"Raison et sentiment" de Jane Austen et "Prudence et passion" de Christine Jordis En amour, rien n'a changé depuis le XIXème siècle de Jane Austen.  Jane Austen opposait deux soeurs qui proposaient deux regards sur la vie.  Marianne s'abandonne à une passion qui menace de lui brûler les ailes, la sage Elinor prend le risque de perdre l'amour à force de tempérance.  Christine Jordis transpose ce roman dans la France d'aujourd'hui, dominé par la tyrannie nouvel ordre moral. Elinor, toujours aussi prudente, qui s'appelle désormais Elena, retrouve Marianne, toujours aussi exaltée, lesquelles, lors de discussions enflammées débattent des questions qui les hantent : dans le tumulte ambiant, face aux pressions exercées, quel comportement adopter ? Faut-il s'engager, se replier sur soi, fuir ?  Jane Austen nous prodiguait une leçon de vie, Christine Jordis la reprend à son compte et en posant une question: « Veux-tu la vérité ou plaire à un monde qui ment ? » Choix musical : Johnny Cash : « Folsom Prison Blues » Ray Charles: « Hit the road Jack »

"La Muraille de Chine" de Takeshi Kaikô (Ed Philippe Picquier 1992) Taduit par Jacques Lalloz Ecrit en 1959, l'auteur a alors 29 ans, "La Muraille de Chine, récit d'un fugitif " (la traduction exacte est Journal d'errance) est un long récit, rédigé, dit-on, en une nuit, qui évoque par sa forme même la pesanteur de la construction de la Muraille de Chine. Dans ce récit historique, qui se situe dans la Chine du IIIème siècle avant Jésus-Christ, le narrateur, un simple paysan chinois, observe et relate froidement l'évolution qu'il perçoit depuis son village minuscule, le destin de ces esclaves arrachés à leur terre, l'emprise de l'Empereur qui a apporté la paix mais aussi la peur, le bouc émissaire, les Barbares, ces porteurs de mort qui sont une menace permanente. Et voilà tout un peuple, accablé par la fatalité, jeté par la haine dans une gigantesque entreprise : participer à l'œuvre commune, la grande muraille, qui scelle un système de bureaucratie rationalisé et égalitaire, sous la houlette du Grand Empereur. Il est question de mégalomanie, de révolte, de cet homme qui trouvera en lui-même la force de survivre, de poser ses briques d'argile et de partir vers le désert. Musique: "Giant Heart" de The Angelcy et Gladiator "Progeny"

François-Henri Désérable: "Un certain M. Piekielny" (Gallimard 2017) Dans "La Promesse de l'aube" Romain Gary invente ce personnage attachant, son voisin lorsqu'il était enfant qui ressemblait à "une souris triste à la barbe roussie par le tabac »" et qui lui disait : «"Quand tu rencontreras de grands personnages, des hommes importants, promets-moi de leur dire : au n° 16 de la rue Grande-Pohulanka, à Wilno, habitait M. Piekielny..." Il faut dire que la mère de Romain Gary avait persuadé tout le monde que son fils allait devenir célèbre. François-Henri Désérable va chercher à donner vie à Monsieur Piekielny. Très sérieusement. Il va compulser les archives locales et il lui invente mille épisodes de sa présumée vie.  A-t-il vraiment existé ? Quelle était sa vie, qui était-il ? Etait-il vraiment le voisin du petit Roman Kacew ? Et voici que le cerveau du romancier se met en route:. Qui est ce Monsieur Piekielny? N'est-il pas simplement le symbole de la communauté juive disparue de cette partie de l'Europe, éliminée par la Shoah? C'est aussi un livre sur le pouvoir de l'imaginaire. « Comment distinguer ce qui relève de la littérature de ce qui n’en est pas ? « Si l’on ne peut trouver de jouissance à lire et relire un livre, disait Oscar Wilde, il n’est d’aucune utilité de le lire même une fois. »  choix musicaux :  Bob Dylan: "Lay Lady Lay"  Mozart: "La Flûte enchantée", Aria de la Reine de la nuit, chanté par Diana Damrau

Vladimir Nabokov "Lettres à Vera" (Fayard 2017) Ecrites entre 1923 et 1976, les lettres de Vladimir Nabokov à Vera sont le formidable témoignage d'un amour ayant survécu à tout. lls se sont rencontrés en 1923 à Berlin, dans un bal de l’émigration russe, après avoir fui le pouvoir bolchevique. Elle a 21 ans et adore déjà sa poésie. Lui en a 26 et tombe fou amoureux d'elle. Deux ans plus tard, ils se marient, le 15 avril 1925.   Ils ne se quitteront pour ainsi dire jamais pendant les plus de 50 ans que dure leur mariage.  Vera devient sa plus grande conseillère, son agent littéraire, sa première et plus précieuse lectrice, sévère, intransigeante et amoureuse. Dans ce lettres, nous sommes témoin d'une grande intimité, de complicité et de compréhension. Londres, Paris, New York, la Suisse, nous suivons sa vie - à sens unique puisque Vera a jeté ses lettres. Jusqu’au bout, elle sera sa « vie adorée », son « amour multicolore », son «grand ciel rose », et ses lettres seront ponctuées, au milieu d’une phrase, de « je t’aime » sur lequel s’enchaîne la suite de son récit. Une vraie histoire d'amour.  "Tu es entrée dans ma vie, non comme on rend une visite, mais comme on arrive dans un royaume où toutes les rivières attendaient ton reflet et toutes les routes, tes pas."  Choix musical: The Doors "Rider on the storm " et Simon and Garfunkel "Sound of silence ." 

Kamo No Chômei "Notes de ma cabane de bois" (Gallimard 1968) Kamo No Chômei est le fils d'un prêtre, officiant principal du temple bouddhiste de Tadasu. À la mort de son père, perdant l'espoir de lui succéder, il se consacre à la poésie. En 1201, il est rattaché au Bureau de la Poésie de la cour impériale. Mais malgré le soutien de l'ex-empereur Go-toba qui le tient en grande estime, il ne parvient pas à obtenir la charge de son père. Déçu, il se retire dans un ermitage vers l'âge de 50 ans. Plus tard, il se construit une "cabane de 10 pieds" au sud de Kyoto, et y vit très simplement jusqu'à sa mort. Le livre se compose de deux parties. Dans la première, l'auteur décrit les troubles et les calamités qui vinrent frapper son pays. C'est une époque de grandes transformations politiques et sociales qui marque la fin du pouvoir de l'aristocratie de Kyôto et le début du gouvernement par les guerriers. Et puis il y a des calamités naturelles: incendies, ouragan, tremblements de terre, famines, inondations, sécheresse, typhons, épidémies…  L'auteur ressent particulièrement la fragilité des choses humaines. Dans la deuxième partie, il raconte la vie paisible d'un homme qui a abandonné le monde.  Choix musicaux de Marcel Croës :  Gordon MacRae | Rodgers & Hammerstein : "Oh, What a Beautiful Mornin" OKLAHOMA! Händel :  "Convey me to some peaceful shore" chanté par Renée Fleming

Isaac Bashevis Singer : "Le charlatan" (Stock 2020) Hertz Minsker était arrivé à New York en 1940, amenant avec lui une nouvelle épouse qui avait abandonné un mari et deux enfants à Varsovie. On racontait qu'il travaillait depuis des années à un chef d'œuvre qui éblouirait le monde mais, jusque-là, personne n'en avait rien vu."  Hertz Minsker, pseudo-écrivain et véritable charlatan, vit à New York avec sa 4eme femme, la ravissante Bronia. Sans nouvelles de ses enfants, prisionniers du ghetto de Varsovie, Bronia dépérit. Hertz, lui, passe ses journées au café ou dans le lit de la femme de son meilleur ami, la volcanique Minna. Le jour où l'ex-mari de Minna arrive d'Europe, les bras chargés de Picasso et de Chagall - tous faux, bien entendu -, le château de cartes s'écroule. Un livre sur l'exil, le déracinement et la culpabilité. Choix muscial de Manuel Carcassonne: Bachar Mar Kalifé: "Kyrie Eleison" et Leonard Cohen : "Everybody knows"

 Annie Cohen-Solal "Leo Castelli et les siens" (Gallimard 2009) Leo Castelli est né Leo Krauss le 4 septembre 1907 à Trieste qui fait alors partie de l'Empire austro-hongrois et mort le 21 août 1999 à New York. Il a régné sur l'art contemporain international pendant plus de quarante ans.  Castelli est décrit dans sa généalogie et, dans l’histoire de la sécularisation des Juifs en Europe, de la Renaissance italienne au début du XXe siècle.  C'est lui qui découvre les grands Américains des années 60 : Jasper Johns, Robert Rauschenberg. C'est un personnage érudit, affable et médiatique, patient, rusé, acharné..  Cette biographie est nourrie d’entretiens et d’archives.  C'est à la fois historique, politique, sociologique et économique. Choix musicaux: Nina Simone "Four women" et Thomas Dutronc "C'est si bon" https://music.apple.com/be/album/four-women/1469552026?i=1469552031&l=fr  https://www.youtube.com/watch?v=EIxz5N5qva8

Mikhail Rudy est un pianiste français d'origine russe, né en 1953 à Tachkent où sa famille a été déportée par le régime soviétique. Enfant, il se passionne pour la lecture, des classiques jusqu'aux livres interdits par le régime. Il découvre à 5 ans la musique grâce à un voisin violoniste. Il devient l'élève de la professeur Helena Abramova, qui n'hésite pas à le brimer et le rend à la fois dépendant du piano et allergique aux gammes. A 9 ans, Mikhaïl Rudy joue avec un orchestre dans un concerto de Grieg. Il décroche les 1ers prix de tous les concours. En 2 ans, il finit 4 années d'études. Et à 12 ans, il achève le cycle scolaire.   Il remporte le Premier Grand Prix du Concours Marguerite-Long à Paris mais les pressions du KGB auront raison de sa candidature.  Et c'est au cours de sa première tournée qu'il demande l’asile politique en France. Mikhaïl Rudy fait ses débuts en Occident avec le Triple Concerto de Beethoven en compagnie de Rostropovitch et Isaac Stern à l’occasion des 90 ans de Marc Chagall, un peintre qu’il a toujours admiré et dont il a été proche dans ses dernières années. Il raconte ses histoires, ses concerts, son statut de soliste. Il cite Joyce,  Proust, Kafka. ce musicien est un lecteur. Et un écrivain. Choix musicaux d'Yvan de Launoit:  Bach concerto pour 3 ou 4 pianos. ORCW – Orchestre Royal de Chambre de Walloni. https://www.youtube.com/watch?v=0V_39TD7Gmk  Beethoven: La Chorfantaisie  (opus 80), "l'épreuve d'artiste" (s'il en est) de la 9ème symphonie (interprété par Martha Argerich) https://www.youtube.com/watch?v=GjXBKR4iDS8

L’hypothèse, fil rouge du livre de Géraldine Schwarz, est que, « sans la participation des Mitläufer, Hitler n’aurait pas été en mesure de commettre des crimes d’une telle ampleur. « Marcher avec le courant » était devenu une banalité. C'est le point de départ d'une enquête passionnante au fil de trois générations sur les traces du travail de mémoire qui permit aux Allemands de passer d'une dictature à une démocratie. La rencontre de son père avec sa mère, fille d'un gendarme sous Vichy, est l'occasion pour l'auteur d'aborder les failles mémorielles en France où la glorification de la résistance a occulté les horreurs de la France de Vichy et sa participation active aux rafles des Juifs et aux envois vers les camps d’extermination. En Allemagne, ainsi que dans d'autres pays d’Europe, se sont installés dans une forme d’amnésie, pour « réunifier» leurs états. La journaliste constate la recrudescence du nationalisme dans de nombreux pays d’Europe, principalement des pays qui n’ont pas fait le travail de mémoire que l’Allemagne de l’Ouest a fait de manière approfondie après la fin de la deuxième guerre. Elle pense qu’il y a un lien étroit entre cette espèce d’amnésie de l’horreur et la montée des radicalismes actuels en Europe.  Musique : Leonard Cohen "Famous Blue Raincoat" et Brigitte "Battez-vous"

Très tôt bercée par la voix de sa mère et par le piano de son maître de chant, Dora Dierks n'a jamais vécu que pour la musique, jusqu'à ce que la maladie l'oblige à interrompre une carrière prometteuse. Aujourd'hui elle affronte, pour la première fois depuis des décennies, un grand piano noir qu'elle a fait installer dans sa nouvelle demeure.  Des premières heures de sa vie à cette tentative de renaissance, son histoire se recompose peu à peu, au fil des silences qui ont construit sa personnalité : la sombre réserve de son père, les secrets de sa mère, le mutisme de son frère handicapé, les soupirs du professeur de piano.  Mélancolique et passionnée, cette confession à la troisième personne parle de la puissance de la musique face à la vanité du langage, de la faiblesse humaine et du grand chagrin, de l'amour fou et du Concerto italien de Bach. Musique : Toumani Diabate "Manitoumani" et JP Saxe "If the world was ending"