Une histoire très touchante, sensible, humaine, qui ne tombe pas dans le pathos. Un texte finement ciselé, deux comédiens excellents, des décors astucieux, bref une pièce à voir ! "Le toit du monde" est la dernière création de François Rivière (l'invité de l'Interview d'Isabelle n°2) et il faut la voir. Nous sommes à Paris en 1945. Henry Vernot est à la recherche de son frère, Antoine, disparu sans laisser de trace. Une pièce qui parle de fraternité, d'amour, de ce qui rapproche et ce qui sépare. Isabelle a vu la pièce le 18 mai 2025 au Théâtre Lepic à Paris et elle te recommande de la voir lors du Festival d'Avignon 2025 du 5 au 26 juillet (relâche les 6, 13, 20 juillet), à 10h00 à l'Espace Saint Martial. Durée : 1h10 Texte et mise en scène : François Rivière Malou Gilbert et Romain Poli Création lumière : Sarah Dancer Scénographie : Romane Perron Création son : Lucien Pesnot Graphisme : Jérôme Poli Collaboration artistique : Romain Poli Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Rosalind Franklin est une chimiste britannique qui a découvert la structure à double hélices de l'ADN. Cependant dans le monde scientifique très masculin de 1951, elle se fait voler son travail par ses collègues, Wilkins, Crick et Watson, qui vont recevoir le prix Nobel de médecine à sa place. L'Affaire Rosalind Franklin est le troisième volet d'une série théâtrale sur les femmes scientifiques écartées de l'histoire des sciences (avec Exil Intérieur sur Lise Meitner, et Prix No’bell sur Jocelyn Bell) écrite par Élisabeth Bouchaud. Pour ce troisième volet, c'est Julie Timmerman qui signe la mise en scène. Adonide a vu la pièce en juillet 2024 et elle te recommande de la voir lors du Festival d'Avignon 2025; elle y sera jouée du 5 au 23 juillet à 12h50 au Théâtre Avignon-Reine Blanche. Durée : 1h15 Julie Timmermann - Mise en scène Julien Gallix - Interprétation Balthazar Gouzou - Interprétation Matila Malliarakis - Interprétation Isis Ravel - Interprétation Véronique Bret - Collaboration artistique Philippe Sazerat - Création lumière Luca Antonucci - Scénographie Benjamin Laurent - Musique Mme Miniature - Création son Dominique Rocher - Costumes Majan Pochard - Costumes Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🎭 Épisode spécial : à la découverte du kyogen ! Dans cet épisode, on te parle du Kyogen, l’art théâtral comique japonais qui fait rire depuis 700 ans ! Après avoir assisté à un spectacle en novembre 2024, nous (Adonide et Isabelle) te partageons notre découverte d’un théâtre à la fois minimaliste, exigeant, et étonnamment moderne. Du rire, un éventail magique, des costumes traditionnels, et un patrimoine vivant inscrit à l’UNESCO… Le Kyogen, c’est bien plus que des sketchs anciens : c’est un monde à part, fascinant, drôle et profond. 🎧 Un épisode pour les curieux, les passionnés de théâtre ou du Japon… et ceux qui aiment rire intelligemment ! Pour plus d'infos sur le kyogen et pour être tenu informés des prochains spectacles à Paris : https://atelierogaparis.art.blog/ et pour voir à quoi ressemble le kyogen : https://youtu.be/s9pMfLC8Xto?si=jkNbAXJrmGl7FRJ0 Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Et si Molière n'avait pas écrit ses pièces ? Dans cet épisode, Adonide t'emmène au cœur d’une enquête théâtrale complètement déjantée avec "L’affaire Corneille-Molière", une pièce aussi rythmée que farfelue, vue à la Comédie Bastille. Trois étudiants en 1968, un professeur un peu trop passionné, un musicien en live, et plus de 30 personnages joués par 5 comédiens survitaminés : bienvenue dans un tourbillon historique entre 1672 et Mai 68, avec des alexandrins, des bibliothécaires intrusifs, et des théories qui décoiffent ! On y parle d’identité, de littérature, de liberté d’expression… et surtout de Molière. Ou plutôt de qui était vraiment Molière ? Pièce vue le 24 avril 2025. A voir jusqu'au 31 août 2025 à la Comédie Bastille. Durée : 1h20 Une pièce écrite : Marc Tourneboeuf Mise en scène : Julien Alluguette Avec : Marc Tourneboeuf ou Adib Cheikhi, Jean-Philippe Bêche ou Fabian Richard, Damien Bellard ou Lancelot Courcieras, Grétel Delattre ou Cécile Covès, Iona Cartier ou Mathilde Cerf, Nathan Robain ou Martin Jaugey Assistante mise en scène : Blandine Guimard Scénographe : Georges Vauraz Conception décor : Studio Baba Créateur Lumières : Denis Koransky Créateur Musiques : Nathan Robain Costumes : Mona Le Thanh et Marion Viel Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Avec "Changer l'eau des fleurs", on part à la rencontre de Violette Toussaint, une garde-cimetière attachante et discrète, dont la vie va basculer lorsqu’un homme débarque avec une demande d’inhumation aussi mystérieuse qu’émouvante… Changer l’eau des fleurs, c’est l’adaptation théâtrale du roman à succès de Valérie Perrin, par Caroline Rocherfort et Mikaël Chirinian. Un récit de deuil, d’amour, de résilience et de renaissance, servi par une distribution remarquable, une scénographie astucieuse et un ton à la fois tendre et bouleversant. Pièce vue le 7 mai 2025 au Théâtre Lepic, à Paris. A voir jusqu'au 13 juillet 2025 au Théâtre Lepic. Durée : 1h15 D’après le roman de Valérie Perrin Adaptation de Caroline Rocherfort et Mikaël Chirinian Mise en scène de Salomé Lelouch et Mikaël Chirinian Avec Caroline Rocherfort en alternance avec Maud Le Guénédal et Ludivine De Chastenet, Morgan Perez et Frédéric Chevaux en alternance avec Jean-Paul Bezzina Avec les voix de Céline Monsarrat et Thibault de Montalembert Scénographie : Delphine Brouard Création sonore et musicale : Pierre-Antoine Durand Création lumières : François Leneveu Vidéo : Mathias Delfau Affiche : Pierre Barrière Assistante mise en scène : Jessica Berthe – Godart Régie générale : Nathan Sebbagh Presse : Switch Agency – Matthieu Clée Production : Théâtre Lepic, Matrioshka Productions, Les Films 13, Atelier Théâtre Actuel et Beaver Films Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Et si on revisitait Orgueil et Préjugés... avec guitare, humour décapant et 100% au féminin ? Dans cette adaptation pop et déjantée du roman culte de Jane Austen, cinq comédiennes (et une musicienne !) réinventent l’histoire des sœurs Bennet… vue par leurs domestiques. Ça chante, ça danse, ça change de costume en un éclair, et surtout, ça ne se prend jamais trop au sérieux. Spectacle vu le 25 avril 2025 au Théâtre Saint Georges - A voir jusqu'au 28 juin au Théâtre Saint Georges, à Paris. Durée : 1h30 Titre original : « Pride and Prejudice (sort of) » De : Isobel MCARTHUR Librement adapté du roman de Jane AUSTEN « Orgueil et Préjugés » Adaptation française : Virginie HOCQ et Jean-Marc VICTOR Mise en scène : Johanna BOYÉ (assistée de Stéphanie FROELIGER) Avec : Emmanuelle BOUGEROL, Lucie BRUNET, Céline ESPERIN, Magali GENOUD, Agnès PAT’, et Melody LINHART (en alternance avec Caroline CALEN) à la guitare. Scénographie : Caroline MEXME Lumières : Cyril MANETTA Costumes : Marion REBMANN Perruques : Julie POULAIN Musique : Mehdi BOURAYOU Chorégraphies : Johan NUS Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Acte 3 Scène 2 est le podcast de théâtre pour tous. Avec "La Chronique d'Adonide" nous te parlons de pièces de théâtre que nous avons aimées pour t'aider à faire tes choix de sortie. Nous avons déjà publié plus de 50 chroniques d'Adonide, soit autant de pièces de théâtre que nous te faisons découvrir. Alors, pour célébrer ce chiffre rond, nous avons décidé de parler de nous, car oui, qui sommes-nous, Adonide et Isabelle ? Écoute pour en savoir plus ! Pièces de théâtre mentionnées : Les plaines de la calamité, d’Alice Schwab https://www.reineblanche.com/calendrier/theatre/les-plaines-de-la-calamite Les Liaisons dangereuses, mise en scène : Arnaud Denis Voir la Chronique d'Adonide n°44 Écoles de théâtre citées: La salle blanche : https://lasalleblanchetheatre.com/ Les cours Clément : https://www.courspaulclement.fr/ Et pour voir la pièce "La famille", réservations : https://www.billetweb.fr/la-famille (https://www.billetweb.fr/la-famille?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAAaeX4Gpyot16YoyPiDSgpM--vmNpS4VbF0C_9AoQ7hwZ1Ib23t8k8PmW8DZ7GA_aem_dy45sEN0IyB-WXP3skJ1oQ) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La disparition de Josef Mengele est l'adpatation au théâtre du roman d’Olivier Guez (Prix Renaudot 2017) sur la fuite et la traque de Joseph Mengele, médecin tortionnaire d’Auschwitz, surnommé l’Ange de la Mort. Assurément, ce n'est pas une comédie, mais la traque du médecin nazi qui est arrivé à à Buenos Aires en Argentine en 1949. On le suit aussi au Paraguay puis au Brésil, jusqu'à sa mort en 1979. La pièce de théâtre est un seul en scène, interprété admirablement par Mikaël Chirinian, et est reprise auThéâtre de la Pépinière à Paris les mardis jusqu'au 24 juin 2025. Durée : 1h15 D'après le livre éponyme d'Olivier Guez, Prix Renaudot 2017, publié aux Editions Grasset Adaptation et jeu : Mikaël Chirinian Mise en scène : Benoît Giros Création sonore : Isabelle Fuchs Création costume et scénographie : Sarah Leterrier Création lumière : Julien Ménard Régie générale : Eric Schoenzetter Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Comment grandit-on avec l'absence ? Sur scène, Céline Milliat-Baumgartner explore ses souvenirs d'enfance et dresse, entre tendresse et résilience, le portrait lumineux de ses parents disparus. Un seul-en-scène intime et bouleversant, magnifiquement mis en scène par Pauline Bureau. Spectacle vu le 10 mai 2022 au Théâtre 14. A voir du 28 avril au 17 mai au Théâtre de la Bastille à Paris et les 11 et 12 juin au Festival Printemps des Comédiens - Montpellier - à Saint Gély du Fesc Durée : 1h15 De : Céline Milliat-Baumgartner Avec : Céline Milliat-Baumgartner Mise en scène : Pauline Bureau Dramaturgie : Benoîte Bureau Scénographie : Emmanuelle Roy Costumes et accessoires : Alice Touvet Composition musicale et sonore : Vincent Hulot Lumière : Bruno Brinas Vidéo : Christophe Touche Magie : Benoît Dattez Travail chorégraphique : Cécile Zanibelli Régie générale et son : Sébastien Villeroy Régie lumière : Pauline Falourd Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Quand un inventeur misanthrope rencontre une pianiste pleine de vie… à travers un mur ! Adaptée du film Un peu, beaucoup, aveuglément, Mur Mure nous embarque dans une comédie tendre et originale, servie par un casting en or, avec Clovis Cornillac et Laurence Arné. Une mise en scène tout en finesse signée Jérémie Lippmann. Pièce vue le 21 mars au Théâtre de la Michodière à Paris A voir jusqu’au 11 mai 2025 au Théâtre de la Michodière Durée : 1h45 Texte de Lilou Fogli Mise en scène de Jérémie Lippmann Avec : Clovis Cornillac, Laurence Arné, Lilou Fogli, Arnaud Maillard et Boris Terral Assistante mise en scène : Sarah Gellé Décors : Jacques Gabel Lumières : Jean-Pascal Pracht Costumes : Chouchane Abello Tcherpachian Musique et son : David Parienti Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.