Pour annoncer le prochain Binic Folks Blues festival qui aura lieu les 25, 26, 27 juillet 2025, je vous propose une interview d'un des habitués du festival. Qu'il vienne en solo comme l'année dernière ou en groupe comme par exemple avec The tall grass ou bien Infinty broke, Jamie Hutchings  qui est Australien possède l'une des plus sensible voix et un univers sonore extrêmement mélodique. Ce 4 avril il vient de sortir un nouvel album avec le groupe Infinity broke "This Masthead". Ah que l'art est belle! vous accueille avec la chanson "A thousand windows" et vous souhaite la bienvenue.   To announce the next Binic Folks Blues festival which will take place on July 25, 26, 27 of 2025, I offer you an interview with one of the festival's regulars. Whether he comes solo like last year or in a group like for example with The tall grass or Infinty Broke, Jamie Hutchings who is Australian has one of the most sensitive voices and an extremely melodic sound universe. This April 4th he has just released a new album with the group Infinity broke named "This Masthead". Ah que l’art est belle! welcomes you with the song « A thousand windows » " and wishes you a warm welcome.   Musique: Infinity Broke : A thousand windows Jamie Hutchings : Life in a dressing gown   Entretien, texte d’introduction: Fabien HECK & MELVIL HECK-BELEY & Pascale MARIE Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle / photo Jamie Hutchings: Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous rencontrons le dessinateur Vincent Bailly (Un sac de billes, Congo 1905-Le rapport Brazza, Lorraine cœur d’acier….) pour la deuxième partie de Partitions Irlandaises avec le scénariste Kris. Petit rappel : Partitions irlandaises Tome 1 - Premier couplet Tim est protestant. Pas n’importe quel protestant : il est le fils de Frankie Brown, héros de la lutte unioniste, mort au combat à la fin des années 90. Mary est catholique, fille d’un ancien activiste de l’IRA, Patrick Pearse, qui a déposé les armes il y près de 20 ans, avant même les accords de paix du Vendredi Saint, signés le 10 avril 1998 entre les partisans de l’union avec la Grande-Bretagne et les nationalistes du Sinn Féin. Ces deux-là n’avaient aucune chance de se rencontrer. Mais ça leur est tombé dessus, comme ça. Tim et Mary. Mary et Tim. Alors ils se sont fait l’amour comme une dernière nuit avant la guerre. Sans voir qu’ils allumaient la mèche. Une histoire d’amour magnifique et tourmentée dans le Belfast tout aussi tourmenté d’aujourd’hui, entre Brexit et retour des tensions identitaires. Kris et Vincent Bailly reviennent en Irlande du Nord douze ans après le succès du récit complet Coupures irlandaises.     Musique: Lee Moses : Bad girl Ted Hawkins : Long as i see the light   Entretien, texte d’introduction: Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Corentin Rouge est un auteur de bande dessinée né à Paris en 1983 et diplômé de l'École supérieure des Arts Décoratifs en 2006. Il commence la BD avec  la publication d'une histoire courte (21 contre 1) dans le magazine Métal Hurlant en 2004. Il a depuis signé trois tomes de Milan K., dont le premier a été nommé à Angoulême, et le one shot Juarez scénarisé par Nathalie Sergeef. En 2016, il publie un XIII Mystery sur un scénario de Fred Duval. Chez Glénat, il est l'auteur de la série Rio coscénarisée avec Louise Garcia et publié sur quatre tomes entre 2016 et 2019. Son dessin s’inscrit dans la lignée graphique des plus grands dessinateurs réalistes classiques tels qu'Hermann, François Boucq, Rossi ou Jean Giraud.   Islander – Tome 1 : L’exil Le continent européen est victime de catastrophes multiples, des réfugiés de tous les pays s'amassent au port du Havre, lieu de transit vers un hypothétique salut. L'Islande est encore épargnée, mais pour combien de temps ? Liam, qui a déjà tout perdu, va tenter sa chance en subtilisant le pass d'une migrante, sans savoir que l'Islande aussi se déchire à leur sujet. Ballotté dans le chaos du monde, Liam découvrira qu'il a pris la place d'une femme impliquée dans un mystérieux projet, "Islander" ; sa rédemption, si Liam et ses nouveaux compagnons parviennent à survivre. Après Sangoma, le duo explosif formé par Caryl Férey et Corentin Rouge est de retour avec une trilogie sous haute tension. Un récit d’anticipation plus réaliste que jamais, qui nous emporte vers des terres gelées où espoir, conscience politique et drames intimes se côtoient. Les auteurs inversent l’ordre du monde tel que nous le connaissons aujourd’hui dans un premier tome aussi haletant que prémonitoire.     Musique: Bob Dylan : New morning & Jokerman   Entretien, texte d’introduction: Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Rencontre avec la peintre Espagnole Anna Agusti Hontangas. C’est dans son atelier et sa galerie dans la ville de Girona non loin de Figueras qui abrite le musée Dali, que l’on peut découvrir son travail. Traversé par le continent Africain et son histoire contemporaine avec l’Europe, ses tableaux colorés, tracent des paysages, des visages, des corps au travers de ses toiles : collage, peinture, superposition, elle travaille la matière et apporte à ses créations une explosion de couleurs vives : lumière, vivacité, énergie qui transcende le moment présent.   Pour découvrir son travail : www.agustihontangas.com (http://www.agustihontangas.com)   Musique: De cara a la pared – Lhasa Ketchup – Why mud Entretien, texte d’introduction: Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

AH QUE L’ART EST BELLE ! Portraits sensibles Podcast pour découvrir l’univers d’une ou d’un invité avec qui nous parlons de son actualité et évoquons sa relation intime avec le cinéma, musique, peinture, photographie, littérature, théâtre… depuis son enfance jusqu’à aujourd’hui.   Rencontre avec Olivier Chaudenson, directeur de La maison de la poésie à Paris mais aussi directeur du Festival Les correspondances de Manosque. C’est justement lors de ce dernier festival, en septembre 2024, à Manosque, attablés à une terrasse d’un café que nous nous sommes entretenus.   Itinéraire de vie, choc musical, choix professionnel, rencontres décisives voici quelques éléments qui ont délimités un parcours bien singulier. Cet ensemble de constellations ont redéfinis la cartographie d’un événement littéraire car vivant, jubilatoire et populaire certes mais exigence et diversité.   Il faut avoir vécu le succès toujours renouvelé à Manosque, ses rencontres avec les auteurs, ses concerts littéraires, ses siestes littéraires (si,si), ses lectures et  se laisser aller soi même à la correspondance ou l’écriture en profitant des nombreux écritoires qui jalonnent le territoire de la ville, installations joyeuses…     Et en ces temps troubles de coupes budgétaires dans la culture il serait bon aussi de ce souvenir des mots de jean Vilar et remplacer le mot théâtre par littérature : La littérature est une nourriture aussi indispensable à la vie que le pain et le vin…la littérature est donc au premier chef, un service public. Tout comme le gaz, l’eau, l’électricité.   Ah que l’art est belle vous dit bonjour ou bonsoir et vous accueille avec la dame brune, Barbara et le titre Drouot enregistré à Pantin en 1981.     Musique: Barbara : Drouot (Live Pantin 1981) Jean-Louis Murat : Jim (Album Mustango -1999) Entretien, texte d’introduction: Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

AH QUE L’ART EST BELLE ! Portraits sensibles Podcast pour découvrir l’univers d’une ou d’un invité avec qui nous parlons de son actualité et évoquons sa relation intime avec le cinéma, musique, peinture, photographie, littérature, théâtre… depuis son enfance jusqu’à aujourd’hui.   Rencontre avec Maud Lübeck pour le spectacle musical Privé S.V.P que vous pouvez voir actuellement à Paris au Théâtre 14 jusqu’au samedi 15 février 2025. Après son album 1988, Chroniques d’un adieu, Maud Lübeck ouvre avec son livre Privé S.V.P. le deuxième volet de son œuvre consacrée à son amour d’adolescence disparu prématurément. Le spectacle PRIVÉ S.V.P. est l’adaptation de ces deux œuvres réunies. Cet objet hybride et lumineux mêle textes, photographies et extraits de ses journaux intimes, parcourus comme les pièces à conviction de son lien si particulier avec celle dont la brève rencontre modifia le cours de sa vie. Clotilde Hesme, tout en distance et incarnation, y joue Maud Lübeck au fil des âges. Sur le plateau, les deux femmes complices revisitent ensemble cet amour magnifié par les cordes de deux musiciennes et des chansons piano-voix. « C’est la joie seule et non l’acception de la tristesse qui apporte la paix. » Le soulier de satin - Paul Claudel.     Texte Maud Lübeck Mise en scène Maud Lübeck et Céline Gaudier Avec Clotilde Hesme, Maud Lübeck (piano, chant), Christelle Lassort (violon, chœurs) et Maëva Le Berre (violoncelle, chœurs) en alternance avec Anne Berry (violon, choeurs) et Chloé Girodon (violoncelle, choeurs)   Photo de  Maud Lübeck : Ph. Lebruman   Musique: Frédérique Chopin: Nocturne No.13 en C mineur, Op.48 Interprétation Janusz Olejniczak Maud Lubeck – Clotilde Hesme : Etait-ce toi Entretien: Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

AH QUE L’ART EST BELLE ! Portraits sensible Rencontre pour la BD Au nom du fils aux éditions Rue de Sèvres avec le scénariste Jean-Blaise Djian et l’illustrateur Sébastien Corbet pendant le festival BD Des planches et des vaches en Normandie. Paris, de nos jours. Au chômage et divorcé, Stéphane mène une vie solitaire et morose. Un soir comme un autre, il reçoit un appel téléphonique en provenance de la Bolivie : son fils Max, avec qui le lien est rompu depuis des années, serait décédé dans la prison de San Pedro, unique en son genre car autogérée par les détenus. Honteux d'avoir été un père absent, Stéphane décide de « bazarder » sa dérive quotidienne et de partir pour la Paz afin d'élucider les mystères qui entourent la mort de son fils. Sur place, il parvient à se faire incarcérer pour pouvoir mener son enquête, quitte à y laisser sa peau...Dans cette prison qui ressemble bien à l'enfer sur Terre, Stéphane fera tout pour découvrir la vérité, dans l'espoir d'y trouver par la même occasion sa propre rédemption.      Musique: No stars : B.O Twin Peaks Balade sauvage : Métro Verlaine Stairway to heaven : Led ZEPPELIN Entretien, texte d’introduction : Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous étions au mois de juin 2024 au Biches festival, festival pop-électro, situé en Normandie et nous étions bientôt en été car oui l’été commence au Biches Festival. Nous avions rendez-vous au salon V.I.P du festival pour rencontrer Simone Ringer. Avec un tel nom Difficile de trouver son propre univers et sa propre identité. Fille de Catherine Ringer et Fred Chichin « Les rita mitsouko ». Ils avaient fait exploser la musique française et ouvert un territoire musical et visuel subversif, tranchant, jubilatoire. Pour Simone c’est d’abord avec son frère Raoul et des amis qu’elle tente et réussi une première expérience avec le groupe Minuit et un titre captivant et accrocheur Flash, un EP puis un album Vertigo. Mais c’est en solo qu’elle revient avec un album Intentionnel. Sept titres, dont déjà trois sont des tubes en puissance : Dance, Intentionnel puis Astronef  dont il faut absolument découvrir le clip vidéo. Mutation, personnage autre, il faut aussi la voir sur scène créature maléfique et sensuelle envouté son auditoire. Mais retour en arrière avec le morceau Flash qui lui faisait glisser dans l’eau trouble de la pop électrique…pour évoquer ensuite sa carrière solo.  Musique: Flash : Minuit Astronef : Simone Ringer A découvrir le livre: No comprendo / Rita Mitsouko de Marc Besse (éditions Densité) Entretien (avec la participation de Philippe Gonin) texte d’introduction : Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

En direct du festival littéraire Les correspondances de Manosque avec le violoncelliste Gaspar Claus. Notre homme est toujours en mouvement. Un jour ici, un autre ailleurs et comme le chante Etienne Daho sur il ne dira pasde l’albumMythomane : Un sourire un geste, il n’est déjà plus là. Il fallait donc le capturer et ce sera chose faite alors qu’il flânait en cette fin de mois de septembre, une glace à la main, sur la place de l’hôtel de ville de Manosque près d’un immense écritoire, Salon perché, en forme d’arbre, métallique et décharné. Violoncelliste de l’impossible tel un alpiniste fou, explorant des voies non encore empruntées, il expérimente, construit, déconstruit fait de son instrument un espace d’émerveillement, de joie enfantine ou tragique,  osant des gestes, des mouvements qui ne sont dans aucune manuel académique. Il faut le voir sur scène en solo ou bien accompagné (sur Youtube il y a de nombreuses vidéos) de compagnons d’aventures comme Pedro Soler, Malik Djoudi, Serge Teyssot-gay, Marion Cousin ou Maëva Le Berre par exemple, le voir donc fermer les yeux, plonger dans son monde intérieur, gagner le silence lui si volubile et toujours prêt à faire une bonne blague. Gaspar Claus est une Terra incognita volcanique, éteinte ou en éruption c’est selon. Son dernier album Tancade paru en 2022 est une traversée tel que pourrait le concevoir Fitzcarraldo filmé par Wernez Herzog, passionné, déraisonnable, utopiste mais bien vivant. C’est avec un extrait de L’astragale de Albertine Sarrazin que nous introduisons ce portrait si sensible.   Musique: Gaspar Claus - Amour constrictor Inés Bacan, Pedro Soler, Gaspar Claus – Luz de Luna   Photo de Gaspar Claus : Philipe LEVY Entretien, texte d’introduction : Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

AH QUE L’ART EST BELLE ! Portraits sensibles Podcast pour découvrir l’univers d’une ou d’un invité avec qui nous parlons de son actualité et évoquons sa relation intime avec le cinéma, musique, peinture, photographie, littérature, théâtre… depuis son enfance jusqu’à aujourd’hui.   En direct du festival littéraire Faites lire ! au Mans nous rencontrons le dessinateur Mayeul Vigouroux. Diplômé des Arts décoratifs de Paris, sa pratique de l’illustration et de la bande dessinée sont influencées par l’étude des contes et légendes, la cryptozoologie, la gravure ainsi que l’enluminure.  Nous avons évoqués ses projets personnels : Estebe et la harpie ainsi que La manticore éditésauxQuintal éditions. Il a participé avec d’autres artistes à la biographie dessinée de Nina Simone et Amy Winehouse aux Editions Petit à Petit. Pour partir à la découverte de Mayeul Vigouroux, une introduction musicale pour accompagner son univers, le groupe Cocteau Twins lors d’un enregistrement à la BBC. Et puisque la littérature est le prolongement de ses visions, un extrait de Estebe et la harpie :   -       Je ne monnaye pas seulement les livres, je vends aussi les questions. -       Pourquoi les questions plutôt que les réponses ? -       Les questions sont éternelles lorsque les réponses sont éphémères.   A découvrir aussi : Contes de femmes libres, courageuses et sages aux Editions de la Martinière   Musique: Cocteau Twins : Half-gifts & fifty-fifty clown   Entretien, texte d’introduction : Fabien HECK Prise de son : MELVIL HECK-BELEY Musique : Adrien DE ARAUJO Création visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUX Photo visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVY Contact Mail : whobyfireandheart@gmail.com (mailto:whobyfireandheart@gmail.com) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.