👑 Émilie Capel - Danseuse, chorégraphe et artiste textile. Dès l’âge de 5 ans, elle plonge dans la danse à Noisy et foule très tôt la scène du Palais des Congrès avec Chantal Goya. Après un premier rôle dans le téléfilm Petite sœur en 1995, elle intègre l’AID, l’Académie Internationale de la Danse et enchaîne les grandes scènes : Roméo & Juliette, Star Academy, Jenifer, Autant en emporte le vent, Les 10 Commandements, Le Roi Soleil… De David Guetta à Bob Sinclar en passant par le Cirque du Soleil, Émilie a fait vibré les plus grands shows, jusqu’à rejoindre les tournées mondiales Sticky & Sweet, MDNA de la reine de la pop, sélectionnée par Madonna elle-même et a également chorégraphié la tournée Rebel Heart Tour. En 2015, après cette carrière flamboyante, elle revient à sa passion de toujours : la broderie artistique — et crée LEFILDÉMI, un univers délicat où peinture, fil et émotions s’entrelacent. Aujourd’hui, Émilie poursuit son chemin entre textile et scène, et signe récemment la chorégraphie du spectacle La Haine aux côtés de Yaman Okur, ainsi que le clip Impardonnable du rappeur Damso. Un épisode où l’on parle d’audace, de transitions, de résilience, et de cette force intérieure qui pousse à tout entreprendre. Je terminerai par dire qu’Émilie n’a pas qu’une corde à son arc mais plusieurs fils à son aiguille. 👉🏽 Pour retrouver Emilie Capel sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/emiliecapel?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=MTd5YXYydWJwaGhzYw==) / Site internet “Lefildémi” (https://www.lefildemi.com/shop-lefildemi?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAAafpOFjJj6A6bDJVy_KZDZ_-Zl10GYmN1edOn1s14vK4LFdfysbTK1lIhGWAAA_aem_devkFyHP24X1zAyddnyJXw) / Billeterie “La Haine - Jusqu’ici rien n’a changé” (https://www.lahaine-live.com/) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 10 juillet 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse. Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d’auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe ! Raphaëlle Petitperrin a d’abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l’adolescence avec "Fase" d’Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure. Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion. Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel. Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous ! 📝 Chapitres : 02:57 - Leur parcours et rapport à la danse 05:44 - Droit à l’image VS Droit voisin 15:06 - La rémunération des droits voisins 21:23 - Refuser une captation 22:17 - Existe-t’il des modèles de contrats types ? 👉🏽 Pour retrouver le CN D – Centre national de la danse sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/le_cnd?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZW16bXRoYnF0aDd3) / Site internet - Info juridique (https://www.cnd.fr/fr/page/178-information-juridique) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 13 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse. Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d’auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe ! Raphaëlle Petitperrin a d’abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l’adolescence avec "Fase" d’Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure. Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion. Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel. Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous ! 👉🏽 Pour retrouver le CN D – Centre national de la danse sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/le_cnd?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZW16bXRoYnF0aDd3) / Site internet - Info juridique (https://www.cnd.fr/fr/page/178-information-juridique) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 13 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🤍 Pierre-Antoine Brunet, plus connu sous le nom de PAB - Danseur, comédien et chanteur. PAB a exploré toutes les facettes de la scène : des ballets classiques au Grand Théâtre de Genève et au Ballet National de Lorraine, jusqu'aux comédies musicales comme Dirty Dancing et Priscilla, Folle du désert. Il a foulé les scènes mythiques du Lido de Paris, fait rêver à Disneyland Paris, et a même fait le tour du monde avec le Fashion Freak Show de Jean-Paul Gaultier. Il est devenu une figure emblématique en tant que "Pit Crew" pour Drag Race France. C’est finalement un artiste complet qui ne cesse de se réinventer ! Dans cet épisode, nous parlerons de son parcours atypique et sa polyvalence artistique. Nous discuterons du rôle de l'art dans l'inclusion, la diversité et la façon dont la danse peut faire passer des messages forts et créer du lien. Comment la danse est un moyen d'expression pour lui ? Comment prend-il soin de son corps dans un métier aussi exigeant ? Qu’est-ce qui le pousse à se dépasser ? Comment gère-t’il les défis du milieu artistique ? 📝 Chapitres : 02:15 - L’anecdote qui a changé sa vie 10:29 - Qu’est-ce qui a le plus appris sur lui-même avec son panel d’expériences professionnelles ? 20:50 - Pourquoi être polyvalent ? 25:25 - Avoir un bon comportement et une bonne attitude 27:54 - Comment maintenir la good vibe ? 34:58 - Ce que la danse et l’art rendent possible quand les mots ne suffisent pas 38:51 - Comment prendre soin de soi et garder confiance en soi ? 43:57 - Comment gérer les moments de doute ? 49:36 - Les messages qu’il veut porter 01:00:54 - Ses futurs projets et un conseil à lui-même 👉🏽 Pour retrouver Pierre-Antoine Brunet sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/pierreantoinebrunet?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=MXVodDcyOHRnbDM5dg==) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 11 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🤍 Pierre-Antoine Brunet, plus connu sous le nom de PAB - Danseur, comédien et chanteur. PAB a exploré toutes les facettes de la scène : des ballets classiques au Grand Théâtre de Genève et au Ballet National de Lorraine, jusqu'aux comédies musicales comme Dirty Dancing et Priscilla, Folle du désert. Il a foulé les scènes mythiques du Lido de Paris, fait rêver à Disneyland Paris, et a même fait le tour du monde avec le Fashion Freak Show de Jean-Paul Gaultier. Il est devenu une figure emblématique en tant que "Pit Crew" pour Drag Race France. C’est finalement un artiste complet qui ne cesse de se réinventer ! Dans cet épisode, nous parlerons de son parcours atypique et sa polyvalence artistique. Nous discuterons du rôle de l'art dans l'inclusion, la diversité et la façon dont la danse peut faire passer des messages forts et créer du lien. Comment la danse est un moyen d'expression pour lui ? Comment prend-il soin de son corps dans un métier aussi exigeant ? Qu’est-ce qui le pousse à se dépasser ? Comment gère-t’il les défis du milieu artistique ? 👉🏽 Pour retrouver Pierre-Antoine Brunet sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/pierreantoinebrunet?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=MXVodDcyOHRnbDM5dg==) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 11 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse. Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d’auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe ! Raphaëlle Petitperrin a d’abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l’adolescence avec "Fase" d’Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure. Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion. Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel. Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous ! 📝 Chapitres : 02:57 - Leur parcours et rapport à la danse 05:35 - Qu’est-ce qui est protégé par le droit d’auteur et quelles sont les conditions ? 07:59 - Inspiration VS Plagiat 10:53 - Protéger ses oeuvres 14:05 - Les démarches juridiques 17:17 - Les clauses à faire figurer dans un contrat de droit d’auteur 20:37 - Que se passe-t’il quand l’interprète devient chorégraphe à son insu ? 26:58 - La question de la rémunération 👉🏽 Pour retrouver le CN D – Centre national de la danse sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/le_cnd?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZW16bXRoYnF0aDd3) / Site internet - Info juridique (https://www.cnd.fr/fr/page/178-information-juridique) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 13 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse. Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d’auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe ! Raphaëlle Petitperrin a d’abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l’adolescence avec "Fase" d’Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure. Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion. Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel. Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous ! 👉🏽 Pour retrouver le CN D – Centre national de la danse sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/le_cnd?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZW16bXRoYnF0aDd3) / Site internet - Info juridique (https://www.cnd.fr/fr/page/178-information-juridique) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 13 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🇪🇸 Rubén Molina - Danseur, chorégraphe, metteur en scène. Né à Cordoue, en Espagne, Rubén Molina débute la danse à l'âge de 7 ans. Il se forme au Conservatoire de sa ville natale, puis au Conservatoire de Madrid et à la prestigieuse école Amor de Dios. Il perfectionne également son langage chorégraphique à Londres, où il étudie la danse contemporaine et le Modern Jazz. Du Ballet Théâtre Espagnol aux créations solo au Café de la Danse, en passant par les plateaux de TF1, les podiums de Dior, les planches du Théâtre des Bouffes du Nord ou Netflix, Rubén fait résonner le flamenco bien au-delà de ses racines. À travers ses spectacles comme Herencia, Matame ou Silenciø, il interroge l’identité, le silence, la masculinité, la mémoire collective, et tisse des ponts entre la tradition et la modernité. Avec ses créations, Rubén fait de la scène un lieu d’émotions, de mémoire incarnée et de dialogues artistiques inattendus. Dans cet épisode nous parlerons de flamenco, de sa vision créative et de son rapport à la mise en scène, à la transmission et à la création pluridisciplinaire. 📝 Chapitres : 02:14 - Son parcours 05:32 - C’est quoi le flamenco ? 08:18 - En quoi ces créations modernisent et respectent la tradition ? 10:44 - “La Salida” c’est quoi ? 19:05 - Les différences entre la scène française et espagnole 21:16 - Pourquoi venir en France ? Et comment trouver sa place ? 24:16 - Comment le flamenco est accueilli à l’étranger ? 25:22 - La danse au service du cinéma, du théâtre et de la mode 32:00 - Transmettre son art à travers l’enseignement 39:56 - Gérer son stress et les critiques 42:00 - Sa vision de la réussite et qu’est-ce qui le porte ? 45:41 - Abandonner ou en pas lâcher ? 48:44 - Ses futurs projets : Dolores (https://tpa.fr/pieces-theatre-paris/dolores-11923.html) 49:50 - Son conseil pour sortir des cases 👉🏽 Pour retrouver Rubén Molina sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/le_cnd?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZW16bXRoYnF0aDd3) / Site internet (https://rubenmolina.fr/) / YouTube (https://www.youtube.com/user/rmartinmolina) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 27 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🇪🇸 Rubén Molina - Danseur, chorégraphe, metteur en scène. Né à Cordoue, en Espagne, Rubén Molina débute la danse à l'âge de 7 ans. Il se forme au Conservatoire de sa ville natale, puis au Conservatoire de Madrid et à la prestigieuse école Amor de Dios. Il perfectionne également son langage chorégraphique à Londres, où il étudie la danse contemporaine et le Modern Jazz. Du Ballet Théâtre Espagnol aux créations solo au Café de la Danse, en passant par les plateaux de TF1, les podiums de Dior, les planches du Théâtre des Bouffes du Nord ou Netflix, Rubén fait résonner le flamenco bien au-delà de ses racines. À travers ses spectacles comme Herencia, Matame ou Silenciø, il interroge l’identité, le silence, la masculinité, la mémoire collective, et tisse des ponts entre la tradition et la modernité. Avec ses créations, Rubén fait de la scène un lieu d’émotions, de mémoire incarnée et de dialogues artistiques inattendus. Dans cet épisode nous parlerons de flamenco, de sa vision créative et de son rapport à la mise en scène, à la transmission et à la création pluridisciplinaire. 👉🏽 Pour retrouver Rubén Molina sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/le_cnd?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZW16bXRoYnF0aDd3) / Site internet (https://rubenmolina.fr/) / YouTube (https://www.youtube.com/user/rmartinmolina) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 27 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse. Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es (http://professeur.es) et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d’auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe ! Raphaëlle Petitperrin a d’abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l’adolescence avec "Fase" d’Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure. Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion. Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel. Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous ! 📝 Chapitres : 02:57 - Leur parcours et rapport à la danse 05:38 - C’est quoi l’intermittence ? 12:43 - Le CDI peut-il tuer l’intermittence ? 16:43 - Peut-on cumuler l’intermittence et d’autres régimes ? 21:10 - Les heures de formations comptent-elles pour l’intermittence ? 23:43 - Peut-on être intermittent et président d’une association ? 27:22 - Peut-on cumuler l’intermittence et faire la déclaration d’entrepreneur de spectacle ? 32:12 - Comment déclarer son intermittence quand on a aussi une auto-entreprise ou société ? 33:48 - Comment devenir intermittent ? 38:35 - Les conditions et conséquences si on démissionne d’un contrat au régime intermittent 43:00 - Le cumul des cachets et qu’est-ce que c’est ? 👉🏽 Pour retrouver le CN D – Centre national de la danse sur les réseaux sociaux : Instagram (https://www.instagram.com/le_cnd?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZW16bXRoYnF0aDd3) / Site internet - Info juridique (https://www.cnd.fr/fr/page/178-information-juridique) 👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram (https://www.instagram.com/dancelab.podcast/) / Tik Tok (https://www.tiktok.com/@dance.lab.le.podc?is_from_webapp=1&sender_device=pc) / YouTube (https://www.youtube.com/@maiwennbramoulle/featured) Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎 [Cet épisode a été enregistré le 13 juin 2025] Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.