Speaker #1Bonjour à tous, j'espère que vous allez bien. J'espère que vous avez bien démarré votre semaine ou que vous l'avez bien terminée. Je reviens avec vous pour faire un épisode que j'ai un petit peu mentionné dans mes stories récemment. Alors récemment, j'ai fait quelques sondages. Auprès de la communauté, c'est-à-dire que j'ai posé quelques questions à propos de concerts de manière générale, de vos artistes préférés, de vos concerts les plus mémorables, de ceux qui faisaient le plus déçu, je dirais, les plus décevant. Je n'aime pas dire que les pires concerts, parce qu'au final, quand on va à un concert, on a souvent une attache émotionnelle, etc. Donc c'est dur de dire le pire. Alors évidemment, certains ont vécu des très mauvaises expériences. mais voilà, j'estime que c'était deux choix entre eux Le concert qui vous a le plus marqué émotionnellement et en termes de performance et celui qui vous a peut-être le plus déçu. Pourquoi je voulais faire cet épisode ? Déjà, premièrement, parce que j'aime énormément les concerts. C'est quelque chose que j'ai la chance de faire depuis plusieurs années. Alors, j'ai commencé assez tard pour des questions toutes simples. Je pense que je n'avais pas le budget à l'époque. On n'avait pas aussi la même hype, le même buzz sur la programmation des festivals, notamment en Suisse. Et on n'avait pas forcément le budget pour aller à Zurich, à Genève, etc. à l'époque. Et avec le temps, j'ai intégré, par exemple, certains festivals en tant que bénévole. Et puis, ça m'a permis de voir de plus en plus d'artistes. Et au fil du temps, évidemment, avec l'âge, avec l'activité professionnelle, on peut se permettre plus de choses. Donc déjà, premièrement, je voulais tous vous remercier pour vos retours concernant le sondage. Comme je vous ai dit, je vous ai demandé les artistes qui vous ont le plus impressionné, qui vous ont laissé le meilleur souvenir sur scène et ceux qui vous ont peut-être un peu plus déçu. Il y a eu une belle participation, plus de 100 personnes qui ont répondu. J'ai eu près de 100 artistes qui ont été mentionnés, soit dans le bon, soit dans le un peu moins bon. Et du coup, ça m'a permis de créer une sorte de data pour vous faire un retour ensuite. Parce qu'évidemment, je ne voulais pas faire uniquement cet épisode. basé sur mon expérience personnelle, ma perception de ce qu'est un bon ou un mauvais concert et vos retours sur le sondage. J'ai aussi contacté quatre personnes que je voulais remercier ici. Donc merci à toi Nifa, merci à Karim et Jérémy et finalement Emmaier le légendaire. Ces quatre personnes qui sont dans le domaine de la musique ou qui ont été dans le domaine de la musique. On a Nifa que vous avez déjà vu dans ce... podcast qui est une journaliste, expert, hip-hop, rap et même R&B. On a Karim qui a travaillé dans la programmation musicale de concerts, d'événements ou alors dans du booking. On a Jérémy qui est un programmateur de festival en Suisse et finalement Emmaïre le Légendaire qui est un artiste qui m'a fait le plaisir aussi de répondre à ces quelques questions. Je leur ai posé une question très simple, très vaste. c'est pour toi, qu'est-ce qui fait qu'un concert est bon, est réussi et te permet de vivre des émotions ? C'était un petit peu ça la question que je leur ai posée. Ils m'ont fait leur réponse que j'intégrerai et que j'essaierai d'intégrer dans mon retour. Je ne vais pas mettre les parties audio qu'ils m'ont envoyées parce que déjà, de un, ça a été fait dans un cadre privé. Et deuxièmement, techniquement, je pense que ça ne sera pas contextualisé à chaque fois. Donc, je vous ferai. Mon retour. Alors la première question, et je trouve que ça va poser le contexte, c'est est-ce que ma manière de consommer les concerts et de les apprécier a changé après les années ? Et c'est vraiment une question que je trouvais centrale pour démarrer. Parce que comme vous, je ne consomme pas la musique et je ne consomme pas les concerts de la même manière qu'il y a quelques années. Premièrement, j'allais principalement à des concerts d'artistes dont j'étais, je ne sais pas si je dirais fan, mais dont j'appréciais la musique. Donc c'est vrai que j'allais vraiment en tant que fan, je connaissais les paroles, je connaissais les sons, je n'étais pas assis au fond de la saille, je n'ai jamais été un gars du premier rang. Mais c'était des festivals où j'allais parce que la programmation, elle m'intéressait à 100%. Et c'était des artistes que j'appréciais de ouf, carrément. Et avec le temps, je me suis un peu plus ouvert. Je vais plus régulièrement à des concerts d'artistes que je souhaite découvrir ou que je connais à peine et que je veux découvrir. Il y a des fois où je ne connais pas du tout. Et évidemment, avec le temps, j'ai aussi... Je vais revenir sur ce sujet. Je vais plus à des concerts qu'à des festivals parce que simplement, je préfère ça. Et avec le temps et avec le pouvoir d'achat, évidemment, ça m'a permis de consommer la musique différemment. Mais évidemment, avec le temps, je pense qu'on consomme les concerts différemment, qu'on essaye de mettre la qualité plutôt que la quantité. Et évidemment, sur des artistes qu'on veut forcément voir. Il y a des artistes que j'ai déjà vus que je ne vais peut-être pas retourner voir. Par exemple, Burnaboy, que j'ai vu maintes et maintes fois. Par contre, c'est vrai que s'il y a un artiste un peu plus niche qui vient autour de chez moi, j'aurais tendance à m'y rendre plus facilement. Je ne sais pas si pour vous c'est la même chose, mais en tout cas, pour moi, c'est vraiment comme ça que je vois. Après, il y a d'autres aspects aussi, le prix, où ça se passe, etc., qui rentrent en compte. Mais j'ai l'impression vraiment que je suis beaucoup plus sélectif. dans les concerts que je consomme et surtout le type de concert que je consomme. Il y a vraiment... Après, ça change selon les périodes et ce que j'écoute sur le moment, mais j'ai l'impression d'être beaucoup plus sélectif. La deuxième question, c'est est-ce que je suis devenu plus exigeant ? Et juste avant de répondre à ça, pour ceux qui m'ont demandé quel était mon top des concerts et ceux qui m'ont le plus déçu... Je vais répondre à ça dans l'épisode, ne vous inquiétez pas. J'étais simplement obligé de garder cette gâchette quand même pour l'Internet, pour l'épisode. Alors, la question, est-ce que je suis devenu plus exigeant ou simplement moins facile à impressionner ? Alors, je ne pense pas que je suis moins facile à impressionner, simplement parce que je prends des frappes encore maintenant. Il y a un peu plus d'un an, j'ai été à un concert que j'ai adoré, où j'ai pris vraiment une claque. Je ne pense pas que je suis plus compliqué à impressionner. Est-ce que je suis plus exigeant ? Je pense que je suis beaucoup plus exigeant, simplement parce que j'ai vu beaucoup plus de concerts, parce que j'ai vu dans les années 2000 des performances qui étaient, selon moi, un peu plus... Je n'ai pas envie d'utiliser le mauvais mot, mais je dirais plus réelles, plus honnêtes. Avec le temps, c'est vrai qu'on a les chocs, qu'est-ce qui ont apparu, toutes ces choses. des concerts qui sont vraiment, je dirais, presque de la présence. Donc évidemment, j'ai vu du très bon, j'ai vu du moins bon, voire du mauvais. Et du coup, mon exigence, elle s'adapte à tout ça aussi. Donc avec le temps, je pense que je suis devenu plus exigeant. Je vais en reparler, mais c'est vrai que festival et concert, ce n'est pas du tout la même chose, je n'ai pas du tout la même attente. Donc par défaut, mon exigence... Mon exigence varie aussi selon l'endroit où je vois l'artiste, dans quelle configuration aussi. Mais en effet, mon exigence a augmenté. J'ai vu des superbes choses de manière générale. Je dirais que la moyenne est haute des performances. Mais c'est vrai que quand c'est moyen, j'aurais plus rapidement tendance à dire que c'est moyen. Et aujourd'hui, je suis capable de le dire aussi, même si c'est un artiste que j'ai surconsommé et que j'adore et que je... et que je consomme encore aujourd'hui. Ça, c'est un sujet peut-être qu'on va reprendre un peu plus tard. C'est difficile d'être rationnel quand c'est un artiste dont on connaît toutes les paroles. Par exemple, Booba, j'ai été plusieurs fois à son concert. Moi, je me contente du fait que je puisse entendre du Booba en live. Et j'aime tellement que je vais chanter, je vais vivre les moments. Ça va me rappeler des moments de vie, etc. Et même s'il s'avérait que la performance était éclatée, ou alors s'il arrive que le public... ne répondent pas du tout, parce que c'est aussi un aspect important, le public, et bien moi je vais quand même kiffer, parce que c'est un artiste que j'ai consommé depuis gamin, aujourd'hui je consomme encore, malgré les petits épisodes, et pourtant la performance ne va pas forcément être jugée pour ma part. Je vais être conscient du fait que la performance n'est pas bonne, par contre je vais quand même kiffer, parce que voilà, c'est cet artiste, ça me fait vivre des moments, ça va me rappeler des émotions, et je vais plutôt me baser là-dessus. On va continuer et puis on va parler un peu des attentes et des émotions. Parce que je trouve qu'il y a vraiment deux choses à dissocier. Je trouve qu'il y a vraiment une différence fondamentale entre les artistes qu'on connaît, dont on est fan, dont on connaît les paroles, les musiques, etc. et les artistes qu'on va découvrir. C'est vraiment deux types de concerts différents. Déjà les attentes, pour l'artiste dont on est fan, on connaît les paroles, on sait exactement les sons qui vont passer, on ne connaît pas forcément. la line-up, la tracklist, pardon, mais on sait ce qu'on va entendre. C'est-à-dire que ça va nous rappeler des émotions, des moments, enfin, en termes d'émotions, on sera servi. Et souvent, c'est vrai que cet aspect, il peut nous faire oublier que la performance, elle est peut-être médiocre ou qu'elle n'est pas top, que l'artiste, peut-être, il ne chante pas, peut-être qu'il a toutes les bandes derrière, donc il n'a pas forcément besoin de performer. Malgré ça, vous allez vivre un super moment. Et ensuite, en contrepartie, il y a l'artiste qu'on va découvrir. Et là, on peut prendre une claque énorme ou alors être neutre par rapport à tout ça. Mais souvent, si la performance est bonne, on va juger sur d'autres aspects. Et c'est ça que je trouve très intéressant. Parce que, et je l'ai vu dans les sondages, si on a un groupe de 100 personnes à aller à un concert d'un artiste qu'on connaît plus ou moins, il y en aura qui vont vivre le meilleur concert de leur vie. Il y en a qui vont vivre. le pire concert de leur vie, puis il y en a qui vont être mid. Et c'est souvent cette partie-là qui m'impressionne, souvent quand je discute, enfin qui m'impressionne, c'est pas le mot, qui me questionne. C'est vrai qu'on va à des concerts et puis on fait des débriefs après, certains vont dire qu'ils ont aimé, d'autres vont dire qu'ils n'ont pas aimé, et j'arrive pas toujours à comprendre sur quoi ils ont basé leur feedback. Et c'est pour ça que je fais aussi cet épisode, parce que Merci. pousser la discussion, que ce soit chez vous ou avec moi quand on va se croiser. Je trouve que justement, cette divergence d'idées et de feedback sur un concert, elle est tellement intéressante. Ça va prendre tellement d'aspects. Il y a le fait qu'on connaisse l'artiste et toutes ses paroles. Il y a l'âge qu'on peut avoir quand on va voir le concert aussi. Je pense que ça influence énormément. Il y a les émotions qu'on va vivre, les moments que ça va nous rappeler, la surprise quand c'est un artiste qu'on n'aime pas. Je trouve vraiment que c'est Merci. Hyper intéressant parce que chaque personne va juger le concert d'une manière différente. Maintenant, si je dois parler vraiment des attentes que j'ai moi par rapport à un concert, évidemment, selon le type d'artiste que je vais aller voir, ça va dépendre. Il y a l'artiste que je vais aller voir pour simplement chanter parce que je connais tous les sons et il y a l'artiste où je veux aller et me dire, ok, est-ce qu'il va faire le taf ? Est-ce qu'il va venir sur scène et délivrer le nectar de ce qu'il a en lui ? Et ça, je trouve justement que c'est hyper intéressant. d'un point de vue de l'artiste, c'est quelque chose qui est très compliqué parce que celui qui a une énorme fanbase, qui connait toutes ses paroles, il a dû passer par le moment où personne ne le connaissait. Et comment est-ce qu'on arrive à cette étape finale ? Et quand on arrive à cette étape finale, est-ce qu'on se suffit de juste faire les sons que les gens veulent entendre ou on continue de pousser le délire plus loin ? Et là, on a plein d'exemples. Par exemple, l'exemple que je citerai, et là, c'est Nifa qui m'avait et qui m'avait parlé de ça dans notre échange. Beyoncé, par exemple, c'est une artiste qui a une fanbase qui est énorme. Les gens connaissent toutes les paroles, mais à chaque concert, elle va débarquer, elle va retravailler les sons, elle va faire des chorégraphies qui vont impressionner tout le monde, les tenues, les jeux avec les images, la lumière. Et à la fin, on repart avec une émotion spécifique. Et puis, il y a les artistes qui vont, je n'ai pas envie de dire se contenter, mais qui vont plutôt... rester plus sobres et qui vont miser sur la participation du public, jouer leur gros tube et ça marchera très bien et les gens seront satisfaits. Et puis après, il y a l'artiste que personne ne connaît et qui doit venir sur scène. Et là, je trouve que c'est hyper intéressant de voir le travail que cet artiste va faire, que ce soit en termes d'énergie, que ce soit en termes de lumière. Et ça me laisse même presque penser qu'un artiste dont on est fan peut avoir une... Une performance très médiocre, et ça peut être presque le meilleur concert de notre vie. Je sais qu'il y a beaucoup de gens qui sont allés au concert de Carice, d'ailleurs, Mairo m'a dit qu'il était allé au concert de Carice, et bien, c'était un concert... d'un artiste qu'il a beaucoup écouté, émotionnellement, ça lui a rappelé tellement de moments que c'est un des moments marquants de sa vie en termes de concerts qu'il est allé voir. C'est toujours cet aspect qui est hyper intéressant. Est-ce qu'on doit vivre le concert par émotion, ou alors par claque de la performance ? Il n'y a pas de réponse à ça. Je ne dis pas qu'il faut avoir tel jugement, ou telle impression par rapport à tout ça. Je dis juste que quand je vois un concert, en fait, je n'arrive pas à être rationnel. Je n'arrive pas à être rationnel dans le sens où si c'est quelqu'un que j'aime beaucoup, dont j'aime beaucoup la musique, je vais kiffer juste le moment émotionnel et musical. Alors que si c'est quelqu'un que je n'écoute pas forcément et que je vais aller voir quand même, je vais avoir des attentes énormes. Un des autres sujets que je voulais aborder, c'était concerts en salle et concerts en festival. Personnellement, je suis un mec qui aime beaucoup aller voir les concerts en salle. Que ce soit des petites salles ou des grandes salles, pour que vous vous imagiez, que ce soit la Casa Choc ou l'Arena, j'aime être en salle. Les festivals, j'aime beaucoup parce que ça me permet de découvrir des artistes que je n'ai jamais vus. Par contre, je crois que, et là vraiment faites-moi vos retours, je crois qu'on est très très très souvent déçus des concerts en festival. Et ça, c'est pour différentes raisons. Simplement déjà, l'acoustique. L'acoustique ne permet pas d'avoir un son idéal. Alors il y a des... Il y a des festivals qui le font très bien, et puis je ne mets pas le montreux jazz parce que c'est à l'intérieur, mais les festivals comme le Paléo, que ce soit Festineux Festival, Caribana, Les Ardentes, Yard, etc. dans les autres pays, c'est très compliqué d'avoir une bonne acoustique dans les festivals. Donc par défaut, quand l'acoustique est très importante pour bien vivre le son, on n'a pas forcément l'énergie qu'on veut. Deuxièmement, dans les festivals... Les artistes sont très souvent limités en termes de temps et en termes de scénographie. Ils peuvent préparer une tournée de zénith ou une tournée de stade. Quand ils viennent dans un festival, il faudra réadapter la structure qui sera sur scène. Ça aussi, c'est un point qui fait que le concept et le monde que l'artiste a créé autour de sa tournée n'est pas pareil. Et finalement, le public qui va à Paléo, s'il y a Booba. Carice ou Niska qui est en performance à Paléo et que deux heures avant il y a Julien Clair et Angèle, c'est des publics complètement différents. Donc évidemment j'apprécie aller au festival, j'apprécie découvrir certains artistes, mais personnellement en salle on ne peut pas comparer en fait, c'est beaucoup plus quali, on vient vivre un moment de l'artiste dans une salle pour l'artiste et pour moi ça reste les meilleurs concerts. Je sais que Jérémy, qui est le programmateur d'un festival en Suisse, lui préfère carrément dans les petites salles, pour la proximité avec l'artiste, pour ce moment un peu plus intime. Quand on est dans une petite salle, l'artiste va faire ce qu'il sait faire de mieux. Que ce soit un piano voix, ou alors assis sur un banc, ou alors que ce soit tout donné. Dans une configuration où il y a un grand festival, une grande scène, Maman. Par défaut, on attend de l'artiste qu'il ait une énergie, qu'il bouge à gauche, à droite. Et ce n'est pas forcément le caractère ou l'énergie de l'artiste. Donc évidemment, là tout de suite, il y a un aspect qui fait que peut-être que l'artiste n'a pas tout donné. Non, ce n'est peut-être pas sa manière de vivre et de performer. Donc les petites salles, certaines fois, sont plus adaptées. Et d'ailleurs, je pense que si je donne un artiste comme Hamza, Hamza que j'ai vu en Suisse, je ne sais plus dans quel festival, et que j'ai vu en salle, j'ai préféré en salle. C'était à l'Arena, sans faute. Je ne pense pas que c'est un énorme showman. Je ne pense pas que c'est un artiste qui est construit pour la scène de manière générale, même si les lumières sont très bien. Et encore moins en festival. Parce qu'au festival, déjà, tu n'as pas forcément ton public. On attend, comme j'ai dit, qu'il y ait une certaine énergie, etc. Donc, j'ai préféré en salle. Il y a d'autres artistes qui sont... très fort en salle et en festival. Et puis finalement, il y en a qui sont beaucoup plus adaptés à des festivals. C'est pour ça que quand vous allez voir certains festivals de musique très large en termes de public, ça fonctionne très très bien. Souvent, c'est des musiques très joviales. Ça fonctionne mieux dans les festivals, simplement parce que le public est plus large, plus réceptif à un style qui est un peu transversal. Le prochain point, c'est la performance. Qu'est-ce qu'on attend réellement d'un artiste ? Est-ce qu'un rappeur doit rapper toutes ses paroles ? Est-ce que vous êtes ok avec le fait que ses bandes soient derrière et qu'il rappe par-dessus ? Est-ce que c'est ok d'avoir juste les bacs, les fins de phrases ? D'un point de vue personnel, pour moi, un rappeur, et on va beaucoup parler de rap et de hip-hop, ne doit pas avoir ses paroles à l'arrière. Je sais qu'il y a pas mal d'artistes qui le font, je sais que c'est compliqué et que ça demande énormément de souffle, Mais à l'heure de la technologie, je pense qu'il n'y a pas... plein de manières d'avoir un support pendant le concert sans que toutes les paroles soient derrière. Il y a des artistes qui mettent juste les fins de phrase, il y a les backers qui sont là, et souvent on pense que le backer est là juste pour mettre l'ambiance, et puis non, il est aussi là pour finir les fins de phrase, et finir les fins de phrase, ça permet à l'artiste de mieux gérer son souffle, de moins se fatiguer. Certains artistes rapent très vite, certains ont énormément de paroles, et ça peut être compliqué. Mais je pense que la tendance que je vois énormément et encore trop souvent, c'est qu'il y a beaucoup de paroles qui sont à l'arrière. Pour m'expliquer, c'est-à-dire que l'artiste va prendre sa bande audio, il va la jouer et il va rapper par-dessus. Je trouve qu'on perd énormément d'énergie. Pour certains artistes, ça les conforte dans le fait de peut-être oublier des paroles, ce qui n'est pas dramatique, mais surtout de laisser le public chanter et s'il s'arrête de chanter, le son continuera derrière. Je trouve qu'il y a moins cette pression de la performance Merci. quand on fait ça, mais je trouve qu'on perd énormément d'énergie et surtout d'honnêteté. Jérémy, qui est le programmateur du festival, a aussi mentionné le fait qu'il adore avoir des artistes qui sont vrais, qui sont honnêtes. Et je pense que rapper ses morceaux en entier, avec bien sûr l'aide du public certaines fois, pour les fins de phrases ou des moments qui sont marquants, c'est ok. Mais avoir ses paroles derrière et pas forcément chanter ses paroles, laisser le public chanter avec toi, sans que toi vraiment tu chantes parce qu'il y a les bandes derrière. ça paraît un peu compliqué comme ça je trouve ça vraiment en fait médiocre, je trouve ça casse un peu l'ambiance, je trouve que ça donne une image très flemmarde même si c'est pas forcément le cas et puis je sais que des artistes font des tournées énormes et qui sont fatigués mais je pense que c'est très important de rester honnête et vrai avec le public et de chanter ses paroles simplement un chanteur R'n'B ne peut pas forcément faire ça parce que si c'est ses paroles qui chantent derrière ça fait vite, en fait, il ne sait pas chanter en vrai. Et surtout, si on est là pour avoir les bandes derrière, autant mettre Spotify, Apple Music à la maison, avec des potes, une petite ambiance, on prend de quoi manger, de quoi boire, et puis on vit presque le même moment. Donc pour moi, ça, c'est très, très, très important que l'artiste chante ses paroles. Je trouve que c'est malheureusement un peu trop présent, enfin un peu plus présent dans le rap. Je n'ai pas fait assez de concerts de variété française ou d'autres, de pop. pour dire que ça arrive aussi dans ces milieux-là. Mais voilà, ça c'est mon avis sur les bandes qui sont derrière. Il y a aussi la différence entre reproduire un morceau et réellement l'interpréter. Alors, il y a la team qui veut voir le concert comme c'est sur Spotify et il y a la team qui veut que ce soit retravaillé. Et dans les deux cas, je pense qu'il y a du très bon et du moins bon. Par exemple, Lauryn Hill, que je suis allé voir, a énormément à travailler la majorité de ses sons quand je suis allé la voir en concert. Et j'étais presque déçu parce que simplement, il y a des sons de son album et de son seul album que je voulais entendre en live. Elle les a retravaillés. Et à ce moment-là, je me suis dit bon, elle chante quand même hyper bien. C'est fort, mais ce n'est pas de cette manière-là que je voulais l'entendre. Contre exemple, Beyoncé qui retravaille beaucoup de ses sons, qui fait énormément de réarrangements. Eh bien, ça permet au public de vivre un nouveau moment. Et elle a quand même habitué son public aussi à ça. Donc, ils savent ce qui va se passer. Mais dans son cas-là, ça marche énormément. Il me semble aussi que Luigi retravaille beaucoup de ses sons et de ses transitions. Et c'est quelque chose qui marche aussi. Donc, retravailler ses sons, je pense que c'est une bonne chose. Maintenant, complètement les modifier, ça c'est libre à chacun de savoir s'il aime cette pratique ou pas. Je pense que c'est intéressant de retravailler. Pour moi, c'est... très très très important de retravailler surtout les transitions, de travailler des transitions qui font sens, qui sont dynamiques et qui permettent au public de monter aussi en intensité. Je pense que ça fait partie du travail. Il y a aussi Est-ce qu'on pardonnerait la performance si l'énergie est exceptionnelle ? Si l'énergie est vraiment patate patate ? Ça je pense que ça dépend de chacun. Personnellement, moi je préfère avoir une bonne performance de l'artiste en termes de vocal, vocalise et de la performance des sons plutôt qu'une énergie débordante et que ce soit mal performé. Je ne me rappelle plus si c'était l'illusivère que j'avais vu. Il avait une grosse, grosse, grosse énergie. Il courait à droite, à gauche. Mais au final, ça criait beaucoup dans le micro. Et il y a des sons carrément que je ne reconnaissais pas. Donc, je dirais que ça dépend de l'artiste. Ça dépend de l'artiste. Chacun, évidemment, comme pour tout, peut avoir son avis. Mais personnellement, je préfère les artistes qui font une bonne performance, qui utilisent pour ceux qui font de l'autotune, qui fassent un bon autotune, plutôt qu'une grosse énergie et que l'autotune parte dans tous les sens. Again. Ça n'engage que moi. Mais malgré ça, je pense que la générosité physique, c'est important. Et ça, Nifa l'a dit, ça, Karim l'a dit. Enfin, ils l'ont tous dit. La générosité physique, et on ne parle pas forcément de courir de Ausha droite comme Kanye West. Je pense que c'est très, très important d'être dans une générosité et de montrer qu'on se donne. Et peut-être pour certains artistes comme Alicia Keys, par exemple, ça va être d'être assis sur un piano et de jouer. Et elle se donne. Je pense que quand je parle de générosité physique, c'est vraiment montrer qu'on veut donner la meilleure version et la plus belle version du son sur scène. Ce n'est pas forcément, comme j'ai dit, courir de Ausha droite sur scène, de sauter dans le public, etc. Il y a des artistes qui sont assis sur un piano ou qui jouent de la guitare et qui donnent tout aussi. donc je pense que la générosité physique en plus de l'honnêteté font un combo très très intéressants et qui souvent se terminent en excellents concerts. Une des questions aussi pour rester dans ce sujet-là, c'est est-ce qu'on en demande suffisamment aux rappeurs quand on parle de performance live ? Il y a eu carrément des discussions sur Internet qui disaient que les concerts rap, c'est souvent médiocre, etc. Je pense que ça dépend premièrement des artistes et ça dépend aussi du type de rap que c'est. Est-ce qu'il y a... Des artistes rap qui sont très mauvais sur scène et qui sont très flemmards sur scène, totalement. Est-ce qu'il y en a d'autres styles ? Aussi. Maintenant, est-ce qu'il y en a plus dans le rap ? Je n'arriverai pas à vous dire honnêtement parce que je n'ai pas vu assez de concerts où j'étais énormément déçu. Est-ce qu'il y a une tendance dans le rap à utiliser ces bandes et qui va peut-être donner une image négative du concert ? Oui. Alors dans le rap, c'est vrai qu'on utilise beaucoup les bandes derrière. et ça, ça peut laisser penser que On n'en demande pas assez aux rappeurs. Mais on peut sortir des listes de rappeurs qui performent sur scène comme très peu d'autres artistes dans n'importe quel style. Alors évidemment, le rock a toujours cette image de grosse performance, il y a toujours des bands, il y a toujours ce côté on va transpirer, on va tout donner, on va finir, on va casser la guitare sur scène, on sera torse nu, on va transpirer, etc. C'est vrai que le rap n'a pas ces codes-là.
Speaker #0Mais ça ne veut pas dire que physiquement et en termes d'honnêteté, ils ne donnent pas tout sur scène. Pour ceux qui ont eu la chance de voir des Kanye West, des Kendrick Lamar, des Drake, des DMX, des Jay-Z. Jay-Z, peut-être que je l'enlève, pardon. Il y a une liste d'artistes rap qu'on peut citer. C'est des performeurs de ouf sur scène. Donc, je ne suis pas hyper d'accord avec cette idée que le rap a tendance à être flémar sur scène, etc. Il y en a qui l'ont été et peut-être que ça a stigmatisé un peu le style. Mais de manière générale, est-ce qu'on en demande suffisamment aux rappeurs ? Je pense qu'on peut en demander plus. Alors ça, là-dessus, je suis d'accord. Est-ce qu'on peut en demander plus ? Et je l'ai mentionné tout à l'heure, il faut qu'on arrête de mettre les membres derrière. Il faut qu'on soit vraiment généreux. Il y a une chose aussi sur laquelle je pense le monde du hip-hop doit travailler, c'est l'interaction avec le public pendant le concert. Je pense que ça, c'est un élément très, très, très important. En fait, on aime ça. On aime. pouvoir parler avec l'artiste. On aime avoir l'impression de discuter avec lui. Déjà qu'on a payé un hôtel, payé des billets, qu'on a payé un taxi pour venir ou un métro. On veut avoir l'impression de pouvoir discuter avec la personne. Et je pense que là, dans ce domaine-là, le hip-hop peut faire un effort. Et je ne le compare pas à d'autres domaines parce que je suis très rarement allé à des concerts pop, rock ou n'importe quel autre style. Mais je pense que ce côté discuter avec le public, Et je ne parle pas de demander qui c'est qui était là since day one, etc. Il y a des manières de converser avec le public, de les intégrer dans le show, pour que finalement ça crée aussi une synergie avec l'ambiance. Je vais parler un petit peu de scénographie aussi, évidemment. Je ne me souviens plus avec qui je disais ça, mais je disais que souvent, pour qu'une soirée ou un concert se passe bien, si le son est bon, si la lumière est bonne, on a déjà gagné pas mal. et je pense que ça va dépendre aussi du budget que l'artiste a pour sa tournée mais je pense que faire un effort sur la scénographie la lumière et je pense qu'on peut faire des choses assez sympa sans abuser du budget, il y a des LED il y a des luminaires qui font des choses très très belles, aujourd'hui les grands artistes ont tous des feux des cracheurs de feu sur la scène et d'ailleurs Karim m'a aussi mentionné cet aspect là, le travail des lumières et de la scène je pense que c'est un aspect qui est très important et qui est très considéré de manière générale. J'étais au concert de J. Cole, il y avait une énorme structure, un écran qui faisait toute la scène en forme de demi-cercle. Donc je pense que cet aspect-là, il est totalement considéré et très important. Il y a d'autres artistes qui vont venir sur scène, le DJ derrière et ça va quand même marcher. Mais again, ça dépend du type de musique. Bad Bunny aussi, je voulais parler de Bad Bunny, évidemment. Il a créé un village Je... sur scène ou dans les stades où il joue carrément plusieurs scènes, il y a la petite maison il y a la casita, il y a le moment où il est sur scène il apparaît du sol les musiciens aussi ils apparaissent, disparaissent tout cet aspect là je pense qu'il permet de vivre une émotion forte et un spectacle unique et on va revenir sur ce sujet mais je pense que le fait de vivre quelque chose d'unique C'est ça qui fait que les gens rentrent à la maison les étoiles plein les yeux. Nifa me disait qu'il y a depuis quelques années trop peu de concerts où elle rentre et elle se dit « purée, j'ai vécu quelque chose de spécial » et elle me parlait d'adrénaline. Et on faisait le rapport avec Céline Dion. Céline Dion qui fait actuellement sa tournée des U-Arena, ses concerts à la U-Arena à Paris. Et puis il y a toutes ces images où elle est à la fin, après les concerts, elle est devant son hôtel. les pieds les elle est hyper joviale, elle est hyper marrante même, elle est là à performer avec le public, et en fait, elle est sous adrénaline, parce qu'elle vient de vivre quelque chose de tellement fort, et les gens disaient, mais moi, elle est peut-être sous drogue, etc. Mais non, peut-être, je ne sais pas, mais l'adrénaline, c'est ce truc qui fait qu'à la fin du concert, on est jovial, et puis on se dit, purée, mais on a vécu un truc de fou. Et pour vivre ces choses-là, évidemment, il faut de la lumière, il faut de la scénographie, Et évidemment, au-delà de ça, la performance de l'artiste. Mais encore trop peu souvent, on va vivre ça, je pense, ces dernières années, avec trop peu d'artistes. Et je pense que Bad Bunny a réussi. Les gens qui ont mis Bad Bunny dans le sondage, j'imagine que vous confirmerez. Mais c'est cette chose-là qu'on vient vivre. Évidemment, on va se contenter juste d'un bon concert, et puis on va rentrer à la maison, et puis on va passer à autre chose le lendemain. mais vivre quelque chose d'exceptionnel, je pense que c'est vraiment, ça devrait vraiment être l'objectif de tout le monde, dans les limites qu'ils ont évidemment, de budget, de... de budget principalement de budget et puis de possibilités musicales aussi il y a des types de concerts qui vont peut-être plus facilement aller sur cet aspect exceptionnel et cet aspect adrénaline mais si c'est bien fait ça peut très bien marcher, j'ai parlé de Bad Bunny qui a des sons qui sont en feu et je peux parler d'une Alisha Kiss qui peut faire un concert entier piano voix et on va repartir avec la même émotion la même adrénaline et le même ressenti qu'on a vécu à un moment unique. Et en parlant d'unique, il y a aussi un point que je voulais mentionner, avant de parler du public, et ça va faire une très bonne transition d'ailleurs pour le public. Depuis une dizaine d'années, en fait, on n'a plus cet effet de surprise. C'est-à-dire qu'on va vivre le concert sur les réseaux sociaux avant d'être allé au concert. Je m'explique, Bad Bunny a commencé sa tournée à Puerto Rico, si je ne me trompe pas. Le lendemain, on avait toutes les images de la scénographie, de comment ils performent, où est-ce qu'ils performent, quels sont. Spotify, Apple Music auront mis des playlists, des tracklists sur les différentes plateformes. On ne vit plus les concerts de façon unique. On sait déjà où on va aller, ce qu'on va voir, ce qu'on va entendre. Et ça, je pense aussi, ça pousse au fait qu'on a perdu ce côté exceptionnel, ce côté un peu rêveur. lorsqu'on sort des concerts. Je pense que c'est aussi un point à mentionner. Et, again, je ne fais pas un constat des concerts et ce que ça devrait être, et ce que ça va devenir, etc. Je vous fais juste une sorte d'épisode fleuve où je parle des choses dont je pense et des choses simplement que je pense. Le public. Pourquoi le public, c'est aussi important ? Souvent, on a tendance à dire « Ouais, je suis allé à ce concert, mais laisse tomber, il est le public, il n'a pas réussi à attraper le public, etc. » Je pense qu'il y a aussi une responsabilité du public. Pourquoi je dis ça ? Simplement parce que si l'artiste fait une performance superbe et que le public est à moitié chaud, ça fera un show moyen. Par contre, si le public rentre dans la vibe et décide aussi de donner à l'artiste, parce que l'artiste donne, avec son énergie, sa scénographie, sa lumière, le son. C'est aussi une responsabilité du public d'un petit peu donner en retour. C'est-à-dire que... Bêtement, quand il chante un son que vous connaissez, de chanter avec lui. Alors, on voit énormément de pogo. Je ne suis pas un gars de pogo. Mais c'est une manière aussi de répondre à l'artiste, de jouer certaines fois le jeu, etc. Je ne parle pas forcément des mains en l'air, etc. Faites ce que vous voulez. Mais de donner un terme d'énergie et d'être libre de vivre ce moment, je pense que c'est important. Je vois de plus en plus de gens qui sont là et qui voient des concerts et qui, certaines fois, voudraient... J'ai vu ça, des gens qui voudraient vivre un peu plus, mais qui sont peut-être gênés. Soyons libres à ces concerts, que chacun puisse vivre comme il veut. Si tu veux danser, danse, ma sœur ou mon frère. Si tu veux chanter, chante, tu vois. Du coup, c'était pour dire que chacun a sa responsabilité. J'ai vu un ou deux concerts au Montreux Jazz et le Montreux Jazz, c'est des concerts dans des salles. Et évidemment, les plateaux sont composés de plusieurs artistes. C'est-à-dire ? il va y avoir Sacha Keeble, Tyla et un autre artiste. Et c'est trois publics différents. Du coup, les gens viennent et vivent un concert qu'ils n'ont pas forcément prévu de voir. Et j'ai vu des ambiances très timides. Parce que les gens attendaient l'autre artiste, Tyla en l'occurrence. Ou alors, inversement, Sacha Keeble et pas Tyla. Quand on va à un concert, je pense qu'on a une responsabilité. Ça ne veut pas forcément dire qu'on doit chanter. mais je pense que... Donner de son énergie à sa manière, et comme on le souhaite, c'est aussi une responsabilité de tout un chacun. Si vous ne voulez pas le faire, faites-le pas. C'est libre à vous. Mais si vous êtes au concert d'un artiste que vous adorez et que vous connaissez les paroles, chantez ! C'est comment ? Il n'y a personne qui va juger ou qui va vous dire « Mais tu fais quoi là ? Pourquoi tu chantes ? » Non, c'est bon, allez, détendez-vous un peu. Un point qui est très important, le prix des concerts. Mais qu'est-ce qu'on est en train de se ruiner ? Quand je vois que Bad Bunny, que Beyoncé ont monté la barre aux trois chiffres et pas les 100 balles, mais plutôt 200, 300 balles. Alors je sais qu'il y a aussi différentes catégories qui permettent d'aller à des concerts de Bad Bunny ou de Beyoncé, pas forcément à 300 balles. Mais les prix, c'est devenu n'importe quoi. Par contre, il faut dire aussi que les artistes qui mettent des prix cataclysmiques font des performances incroyables. de bunny Beyoncé, The Weeknd, plus si j'ai d'autres artistes en tête. Peut-être qu'Annie West était comme ça, je ne sais pas. Ils font des shows, vous rentrez à la maison, vous avez les yeux pleins d'étoiles et vous êtes... Ouais, pas subjugé, mais vraiment, vous en avez pris pour votre argent. Alors je ne sais pas si on en prend pour son argent quand on a payé 300 balles, ça c'est un autre débat. Mais en tout cas, vous avez eu une vraie performance, l'artiste a tout donné sur scène et vous a impressionné, que ce soit avec les invités, que ce soit avec la lumière, que ce soit avec la scénographie. Maintenant, c'est vrai que ça devient compliqué. Ce n'est pas la France de Macron ici, mais ça devient compliqué. Les festivals, c'est de plus en plus cher parce que les artistes coûtent de plus en plus cher. Donc ça devient de plus en plus compliqué d'aller voir des artistes, je le comprends. Est-ce que ça met des attentes encore plus grandes ? C'est clair. C'est clair. On est obligé de se dire que si on paye 140 balles pour voir J. Cole, que le concert, j'espère qu'il aura l'énergie que je veux, qu'il aura les anciens sons, qu'il aura les nouveaux sons, et que ça va péter dans la salle. Évidemment, ce n'est pas un message pour les programmateurs qui vont entendre ça, mais simplement un constat de... les concerts deviennent chers et souvent maintenant les artistes se produisent dans des villes un peu plus loin de chez nous, Bad Bunny ne pouvait pas venir en Suisse par exemple ou il ne pouvait venir qu'à Paris ou à Marseille donc ça veut dire que les gens qui vivent je ne sais pas, à Lyon ne pouvaient pas forcément le voir donc tu dois aller à Paris tu dois payer ton train, ton hôtel etc etc etc donc je comprends que ça devient compliqué faites bien vos choix au début de l'épisode je disais que c'était plus sélectif peut-être c'est la solution en route. pour ne pas vous ruiner, mais quand même, certains programmateurs, détendez-vous. Certains festivals montrent jazz, détendez-vous. Parce que je comprends que les artistes, c'est cher, mais certaines fois, ça y est. Alors, je vais vous donner quand même le résultat des sondages, parce qu'avant d'arriver à ma conclusion, le résultat du sondage, je vais vous donner déjà le top des artistes qui ont été le plus cités parmi les meilleurs concerts. Je vais commencer Merci. par le... Il y en a 7. Donc le 7ème, c'est Chris Brown avec 4 votes. Moi, je l'ai vu sur scène. C'est de la frappe. Évidemment, il y a toutes ces histoires pour lesquelles il a été jugé et reconnu coupable. On ne va pas parler de ça ici. Mais Chris Brown, moi qui l'ai vu deux fois, une fois, je ne sais plus, sur scène, il donne tout. On voit pas mal de vidéos sur Internet. Moi, je ne parle pas de cette époque-là. Ok, là, je ne suis pas trop cordé avec ce qui se passe, mais bref, sur scène, il chante, il danse, il arrive du ciel. Bref, vous avez capté. Ali Ausha, c'est le seul concert, je dirais, que je n'ai pas vu et qu'il faut que je vois. On m'a dit que c'était magnifique. Elle chante, elle joue du piano. Je n'ai aucun doute sur le fait qu'Ali Ausha est honnête et donne tout sur scène. Bad Bunny, évidemment Bad Bunny, on en a assez parlé, il n'y a aucun doute. Bad Bunny, c'est de la frappe. J'ai eu la chance de le voir en Colombie avant sa période Big Star, Big Homie, depuis le Super Bowl. Ensuite, il y a Booba. Booba qui est un des artistes que j'ai le plus vu aussi. Je trouve que moi, je ne peux pas juger ses concerts parce que comme je dis, l'émotion, l'aspect émotionnel, l'aspect fan prend le dessus. Je suis conscient que ce n'est pas le plus gros performeur. J'ai vu aussi qu'il a essayé d'améliorer et d'apporter des choses qui sont un peu plus axées sur la performance, avec des orchestres symphoniques, etc. Et je salue cet effort parce qu'il aurait pu faire toute sa carrière en restant juste sur scène, faisant des gauches-droites, en laissant le public chanter. Mais en vrai de vrai, si je devais être honnête, je pense que s'il y avait encore un travail supplémentaire, Sur la performance sur scène, il y a tellement de sons et tellement de paroles. Je pense que ça pourrait devenir encore plus mémorable et unique. Finalement, le top 3, Jay-Z et Kanye West, Watch The Throne. C'est un concert que j'ai vu qui est incroyable. Je vais revenir dessus tout à l'heure. Et finalement, Kendrick Lamar qui est en numéro 1. Voilà, je crois que je n'ai pas grand-chose à dire. Kendrick Lamar en numéro 1. Les artistes qui ont divisé... Et je ne vais pas dire ceux qui étaient le plus décevant, mais ceux qui étaient divisés. On en a 6. Ils sont là parce qu'ils ont eu autant de votes pour meilleur concert que concert le plus décevant. On a SCH, 50 Cent, Booba, Ayanakamura et Burna Boy. C'est-à-dire que ces artistes ont eu des votes pour les établir comme... Enfin, des gens ont dit que c'était leur meilleur concert, mais autant de gens ont dit que c'était leur pire concert. Pour Burna Boy... Moi, j'ai vécu des très bons moments et j'ai vécu des moments un peu moins cool. Et d'ailleurs, il me semble que la fois où c'était le moins bien, c'était peut-être à l'Arena de Genève. C'est un artiste qui performe, il n'y a rien à dire. Il n'y a rien à dire. Il y a l'orchestre, il y a lui qui donne tout, etc. Par contre, je pense que certains s'attendaient à... Il y a beaucoup de morceaux qui sont retravaillés. Peut-être que c'est ce que les gens n'ont pas aimé. Aya Nakamura, je ne sais pas, je ne suis jamais allé. Je ne sais pas pourquoi vous l'avez mis là, que ce soit en meilleur ou en décevant. Mais je peux comprendre peut-être si c'est au stade... Le stade de France, il est iconique. Je pense qu'il y en a beaucoup qui ont mis que c'était le meilleur concert à cause de ça. Et peut-être d'autres qui ont vécu soit des showcases, soit des moments un peu plus axés showcase ou alors des petites salles. Je ne sais pas. Booba, j'en ai déjà parlé. Et 50 Cent, je pense que c'est un petit peu comme... Il a un peu le même profil que Booba. C'est-à-dire qu'il a tellement de tubes qu'il pourrait être là à laisser les gens chanter. Peut-être que c'est ça qui a déçu. SCH, je l'ai vu une fois en concert, c'était... très moyen, je me souviens plus honnêtement c'était un festival, je me souviens plus vraiment bref je vais pas vous dire de bêtises parce que je me souviens je me souviens pas, donc voilà la liste, conclusion évidemment conclusion on va arriver gentiment à la fin je vais vous donner moi ma définition d'un grand concert l'important, le plus important que ce soit une bonne performance, que ce soit une mauvaise performance, que ce soit une belle scénographie une belle lumière, un beau jeu des bons invités etc, le plus important pour moi c'est que le combo de ce qu'il fasse me permettre de vivre des émotions qui vont repartir avec moi quand je rentre chez moi. Ça, c'est le plus important. Mon top 2, je vais donner un top 3 des concerts les plus marquants que j'ai vécu. Numéro 1, où je commence top 3 ? Non, je commence par le 3. Troisième concert, je dirais que j'ai eu la chance de vivre le concert de Usher, de sa tournée d'il y a deux ans maintenant à New York. C'était à Brooklyn, incroyable. les invités qu'il a fait venir la scénographie, la performance le chant, c'était incroyable il y avait ce moment avec la cerise aussi qui était plutôt marrant mais voilà, il a réussi à créer du momentum ça c'était top 3 top 2, Tyler the Creator, je suis allé le voir c'est un artiste que je consomme mais pas un artiste qui apparaît dans mes top 5 Apple Music à la fin de l'année, j'ai pris une claque La performance, l'énergie, les invités, la scénographie, le concept. Il avait une scénographie sur la scène. Ensuite, il avait fait une sorte de petite maison aussi au milieu de la fosse. C'était incroyable. Numéro 1, et ça, je pense que je n'arriverai jamais à le détrôner, c'est le concert de Jay-Z et Kanye West en 2012, si je ne me trompe pas. 2012 ou 2013, Watch the Throne. Ça, c'était une dinguerie. Parce qu'on a eu l'album Watch the Throne. Ensuite, ils ont fait les sons de Watch the Throne. Ensuite, Jay-Z a fait son 30-45 minutes. Et ensuite, Kanye West a fait son 30-45 minutes. Kanye West qui est probablement l'un des artistes que j'ai le plus consommé dans ma vie. Je suis conscient de tout ce qui se passe en ce moment. Je ne suis pas là pour parler de ça. Mais ça reste le plus iconique que j'ai vécu, je pense, à ce jour. Un artiste que je voulais mentionner, que j'ai commencé à consommer après un concert. Big Up au collectif Nous Tous qui avait organisé des concerts à Neuchâtel à la Casa Choc. C'est là que je découvre Luigi. Je connaissais un ou deux sons, mais là je le découvre sur scène. Je ne connais pas l'artiste. Je viens, shout out à toi Karim aussi pour l'entrée. Je vais et en fait j'ai pris une claque et à partir de là j'ai commencé à consommer Luigi. Donc d'où l'importance certaines fois d'être honnête et de tout donner sur scène. à ta manière, évidemment. Et voilà, j'ai pris le courant et commencé à consommer Luigi à partir de ce moment-là. Les artistes les plus décevants ? Ça, c'est dur. Les artistes les plus décevants, je vais enlever les showcase parce que pour moi, un showcase peut être à 85% que décevant. Je mettrais Lauryn Hill parce que le retard, je ne sais même pas quoi dire. Un retard d'une heure et demie, deux heures. On est là, t'attends. Tu crois que ça va commencer. Les artistes montent sur scène. En fait, c'est pour faire leur soundcheck. Ils repartent. Bref. Lauryn Hill. C'est un des concerts les plus décevants. J'ai eu la chance d'avoir deux fois. La deuxième fois, c'était beaucoup, beaucoup mieux. Et c'était très, très bien. Un autre concert très décevant. Je ne les ai même pas préparés. Vous vous rendez compte ? Un concert décevant. C'était... J'ai du mal à dire ça. C'était Nas. Je ne sais plus où, mais j'ai vu Nass. Si je ne me trompe pas, c'était Fraunfeld. C'était assez décevant. Et finalement... Non, je vais rester à deux. Et je dis Nass et Lauryn Hill pour tous ces artistes que j'écoute presque mensuellement. Mais bon, voilà. On a le droit d'être déçu, n'est-ce pas ? Et moi, j'ai une dernière question pour vous. Je pense qu'on va terminer avec ça. C'est quoi le concert qui vous a fait rentrer chez vous en vous disant, je viens de vivre quelque chose d'incroyable ? Et écrivez-moi en DM. Écrivez-moi en DM pour me dire le concert qui vous a fait rentrer à la maison. Vous vous êtes dit, j'ai vécu un truc incroyable. Et finalement, le concert que je veux voir encore, j'ai eu la chance de voir énormément de concerts, je dirais que c'est Ali Ausha. C'est le dernier de ma bucket list, je dirais. Et évidemment, il y a des artistes qui ont arrêté de performer ou qui sont principalement aux Etats-Unis et qui ne viennent pas trop en Europe. Music South Child, par exemple, j'aimerais beaucoup voir. Il y a plein de rappeurs que je n'ai pas vus. Lil Wayne, je n'ai pas vu. Est-ce que je veux voir ? Je ne suis pas sûr. Dans le rap français, j'ai eu la chance de presque voir tout le monde. Mais Lil Wayne, je ne l'ai jamais vu, mais je n'ai pas forcément envie de voir. J'ai eu la chance de voir Nipsey Hussle plusieurs fois. Donc voilà, dans la nouvelle géné de ce que je consomme, Don Toliver, j'ai envie de voir sur scène, absolument. Voilà, on va terminer là-dessus. Merci à tous d'avoir écouté et regardé l'épisode. Je vous souhaite à tous une très bonne journée, soirée. Vous avez vu, ça s'est assombri, ça a commencé à être le soir ici aussi. N'hésitez pas à me faire vos retours par message dedicated underscore podcast sur toutes les plateformes. Vous pouvez me faire aussi un retour sur YouTube, sur Spotify. Il y a la section sondage 5 étoiles sur Spotify. C'est très important. Et sur Apple Music, donnez-moi un peu de force, s'il vous plaît. Ça m'aidera. Et voilà, on se retrouve pour le prochain épisode. Peace out.
