🎉 On vient tout juste de célébrer le 14 juillet, et avec lui les flonflons, les bals populaires, les feux d’artifice… Et si, pour une fois, on regardait derrière les fanions tricolores ? Car la Révolution française, ce n’est pas seulement des têtes qui tombent, c’est aussi une explosion… graphique. Oui, oui, vous avez bien lu ! Dans cet épisode, je vous embarque en plein Paris révolutionnaire, au cœur de l’année 1792. Là où les murs parlent, les tracts volent, les gravures s’impriment à la chaîne, et où chaque affiche devient une arme. Des typographes engagés, des caricatures grinçantes, des couleurs hautement symboliques, et des symboles (spoiler : pas si historiques que ça) — la Révolution, c’est aussi une guerre d’images. On découvre comment les révolutionnaires ont détourné les codes visuels pour mobiliser, choquer, convaincre — bien avant l’invention du marketing politique. Dans cet épisode spécial, on explore le rôle du graphisme comme outil de communication politique, bien avant les réseaux sociaux. On y croise des pamphlets clandestins, des polices taillées au couteau, et des figures visuelles qui naissent dans la rue avant de devenir des icônes de la République. 🖋️ Quelle typo incarne le mieux la colère du peuple ? 🎨 Pourquoi les couleurs bleu-blanc-rouge ne sont pas choisies au hasard ? 📜 Comment un journal comme L’Ami du Peuple de Marat a su électriser les foules avec ses titres bien sentis et ses gravures choc ? Et surtout : qu’est-ce qui, de ce chaos visuel, nous reste aujourd’hui ? Que croit-on savoir… à tort ? Un épisode qui mêle design, histoire et révolution, dans une ambiance de complots graphiques et d’agit-prop de 1790, le tout saupoudré d’un humour bien affûté — comme une bonne lame républicaine. 🔔 À écouter de toute urgence entre deux lampions et un défilé, pour célébrer la fête nationale d’un œil graphique et décalé. 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Que peuvent bien avoir en commun une photographe surréaliste des années 20, une peintre animalière du XIXe et un street artiste new-yorkais des années 80 ? La réponse : une vision radicale, un courage indéfectible et une créativité flamboyante… au service de leur identité queer. Dans cet épisode spécial, on vous propose un voyage à travers le temps pour explorer trois trajectoires d’artistes LGBT qui ont marqué l’histoire de l’art – et bousculé les normes de leur époque. 🌈 Du silence pesant des années sida aux chevaux majestueux d’un château de By, en passant par des autoportraits défiant les genres bien avant Instagram : cet épisode vous invite à reconsidérer le rôle de l’art comme acte de résistance, d’affirmation et de liberté. Vous pensiez que la visibilité queer dans l’art était une affaire récente ? Détrompez-vous : elle est aussi ancienne que courageuse. Et surtout, elle a laissé des traces visuelles aussi puissantes que politiques. 🎨 Un épisode pour celles et ceux qui aiment l’art, les luttes, les destins hors normes… et les anecdotes qui décoiffent autant qu’elles émeuvent. 👉 Spoiler : cet épisode ne vous laissera pas de marbre. Et peut-être vous donnera-t-il envie de regarder vos musées préférés sous un tout autre angle. 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides de nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Avant Instagram. Avant les selfies. Avant les appareils photo. Une image. Floue, granuleuse. Prise depuis une fenêtre. C’est la toute première photographie de l’Histoire. Et derrière cette invention ? Un homme têtu, passionné… et incapable de dessiner. Dans cet épisode, on remonte aux origines fascinantes de la photographie, à travers le destin de Nicéphore Niépce, un inventeur bourguignon au parcours aussi méconnu qu’inspirant. Comment cet esprit curieux, hanté par l’idée de capter la lumière, est-il parvenu à transformer une simple boîte en bois en révolution artistique mondiale ? Vous entendrez parler de chambres noires, de goudron, de moteurs improbables, de papes, de lumière et d’obscurité… mais aussi d’obstination, d’accidents heureux et d’idées géniales surgies de l’ombre. L’occasion de célébrer la Journée mondiale de la photographie… en allant tout droit à 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Costumes délirants, chèvres en invités surprise et déclarations d’amour multilingues : bienvenue dans l’univers des mariages d’artistes, là où l’amour devient performance. Dans cet épisode, on vous embarque dans trois cérémonies hors du commun : 💍 Le mariage de raison (et de passion) de Peggy Guggenheim et Max Ernst, 💍 Le rituel mystique et ultra-secret de Salvador Dalí et Gala, 💍 Et enfin, l’union politico-poétique de Yoko Ono et John Lennon à Gibraltar. Trois mariages, trois visions de l’amour… et de l’art. Un épisode à écouter avant de dire “oui”. 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À l’occasion des 20 ans de La Revanche des Sith, on ne dégaine pas le sabre laser : on remonte aux origines de l’univers Star Wars. Et si je vous disais que C3PO descendait d’un robot viennois des années 1920 ? Que Dark Vador doit son look aux samouraïs japonais et aux pilotes de la Navy ? Dans cet épisode, on plonge dans les coulisses créatives de la saga culte : entre dessins conceptuels, inspirations historiques et coups de génie visuels, découvrez comment une bande de jeunes artistes des années 70 a redéfini la science-fiction... en mixant expressionnisme allemand, théâtre japonais et fripes de Camden Town. Un voyage fascinant au cœur de l’art derrière la pop culture. 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Quand on pense “Art Nouveau”, on imagine des arabesques, des vitraux fleuris, des affiches romantiques. Un Paris Belle Époque, raffiné, presque nostalgique. Mais si on grattait un peu la surface ? Si derrière les dorures et les feuilles de marronnier se cachaient des histoires d’excès, de révolte, de marginalité ? Et si les artistes de ce courant visuel étaient en fait les plus grands provocateurs de leur temps ? Dans cet épisode, je vous emmène explorer les coulisses méconnues de l’Art Nouveau, là où le fer forgé flirte avec le scandale, les lignes courbes deviennent langage codé, et l’esthétique cache parfois une quête mystique… ou un cri de révolte. Au fil de cette immersion, vous découvrirez : Pourquoi l’Art Nouveau a fasciné autant qu’il a choqué son époque Ce que ce mouvement dit de notre rapport au beau, au corps, à la société Comment certains artistes ont risqué leur liberté – voire leur vie – pour défendre leur vision Et pourquoi, plus d’un siècle plus tard, ce style visuel continue de nous hanter Un épisode pour changer votre regard sur un mouvement souvent idéalisé, mais rarement raconté dans toute sa complexité. 📍 Attention : cet épisode ne nécessite aucune connaissance artistique. Il suffit d’avoir deux oreilles, un peu de curiosité… et une envie d’en découdre avec les clichés. 👇 À écouter absolument si vous aimez : L’histoire de l’art qui dérange, les récits d’artistes indomptables, les zones d’ombre sous les dorures, les époques où la beauté était politique, et les anecdotes qui secouent nos certitudes. 🖼️ Un épisode pour voir autrement les affiches de Mucha, les bouches de métro parisiennes… et peut-être même les vitraux de votre quartier. 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🔥 Œuvres d’art dangereuses, installations meurtrières, tableaux maudits… Et si certaines créations artistiques avaient un pouvoir bien plus sombre qu’on ne l’imagine ? Dans ce nouvel épisode de Du Grand Art, on plonge dans la partie 2 des histoires vraies (ou presque) d’œuvres qui ont blessé, traumatisé... ou même tué. Entre faits divers glaçants et légendes urbaines, découvrez comment une installation gonflable a provoqué une tragédie, et pourquoi un tableau kitsch des années 80 est devenu l’objet de toutes les superstitions. Une chose est sûre : après cet épisode, vous ne regarderez plus jamais une œuvre d’art de la même façon. 🎙️ Un récit immersif, fascinant, dérangeant — où l’art flirte avec le danger. 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🎨 Et si certaines œuvres d’art étaient mortelles ? Au-delà des galeries dorées et des coups de pinceau géniaux, l’histoire de l’art cache une face bien plus sombre… Celle des pigments toxiques, des tableaux empoisonnés, des sculptures brûlantes — et parfois, des secrets enfouis dans la chair des morts. Dans cet épisode, je vous emmène dans un voyage au cœur des couleurs les plus dangereuses de l’histoire, entre science, folie, scandale et fascination. De l’atelier d’un peintre à la chambre d’un maître torturé, en passant par les places publiques où l’art aveugle – littéralement – ce récit vous plonge dans les coulisses méconnues de la création artistique, là où beauté et péril ne font qu’un. Vous pensez connaître l’art ? Attendez d’en découvrir les ingrédients. Un épisode aussi esthétique qu'inquiétant, où chaque détail, chaque pigment, chaque reflet, soulève une question brûlante : jusqu’où l’artiste peut-il aller pour créer ? Et surtout… à quel prix ? 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Et si l’architecture religieuse ne se regardait pas seulement… mais s’écoutait ? Dans cet épisode, on explore les secrets acoustiques fascinants des églises et cathédrales : pourquoi certains lieux sacrés semblent "résonner" en nous ? Quels effets ont ces sons sur notre cerveau, notre perception, notre émotion ? Préparez-vous à découvrir un design invisible… et pourtant omniprésent. 📢Les anecdotes Du Grand Art vous plaisent ? Voici 3 façons gratuites et hyper rapides pour nous soutenir : Noter le podcast⭐⭐⭐⭐⭐ Laisser un commentaire💬 Le partager autour de vous 🗣️ Merci pour votre écoute, et à la semaine prochaine pour une nouvelle anecdote croustillante sur l'histoire de l'Art et du design ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.