Compositeur, arrangeur, mixeur et réalisateur, c’est d’abord avec Cocoon que Mark Daumail a frappé les esprits et les oreilles. Dans la mouvance du renouveau folk qui a surgi en France il y a une quinzaine d’années, le groupe aux mélodies limpides a sorti quatre albums, dont deux, vendus chacun à 250 000 exemplaires, recèlent des tubes mondiaux (Chupee, On My Way et Comets). Adolescent, Mark découvre la guitare acoustique - aujourd’hui encore, son instrument de prédilection – en même temps que les Beatles, Elliott Smith, le Unplugged de Nirvana et se met à composer des chansons en pagaille. En 2006, Cocoon enregistre My Friends All Died In A Plane Crash (Sober &Gentle). Succès immédiat et fulgurant. Leurs gimmicks se retrouvent dans toutes les pubs. Le second opus (Where The Oceans End, Barclay, 2010), enregistré aux studios Abbey Road à Londres, réitère l’exploit.   Barclay propose alors à Mark de réaliser des titres pour Stephan Eicher (L’Envolée, 2012), lequel le laisse utiliser son home-studio et l’initie aux synthés et à l’exploration sonore. Une collaboration qui révèlera une nouvelle vocation et amorcera un virage dans la carrière de Mark. Dans la foulée, il sort Speed of Light (Barclay, 2014), son premier LP électro, avant de renouer en 2016 avec la folk. Enregistré à Bordeaux, en Virginie et à Berlin et co-réalisé avec Matthew E. White, le lumineux Welcome Home impressionne par sa maîtrise du son analogique, du traitement des voix et de l’orchestration. Cela n’échappe pas à Bénabar qui fait appel à lui pour réaliser Le Début De La Suite (Sony) - disque d’or. Parallèlement, Mark participe à Los Angeles à des writing camps, aux côtés de hit-makers qui raffolent de sa french touch alliant efficacité et subtilité. C’est dans ce cadre qu’il signe le single de Joslyn, la lauréate The Voice US 2019. Avec les bandes rapportées de Los Angeles, il produit Wood Fire dans son studio de la campagne bordelaise. C’est là qu’il collabore également avec d’autres artistes, notamment Chien Noir, dont l’album est sorti en 2021 chez Naïve ou encore Vanessa Paradis, dont il a écrit et réalisé l’entêtant single Vague A L’Ame Sœur (Barclay). Tendez l’oreille, Mark fait assurément partie de ces magiciens qui rendent à la pop ses lettres de noblesse. 

Mixeur, réalisateur et souvent arrangeur, Alexandre n’a pas son pareil pour s’emparer de maquettes d’artistes et les rendre accessibles au plus grand nombre. Son savoir-faire a déjà propulsé quelques pépites sur le devant de la scène électro-pop français. Après des études générales et quelques années d’expérimentations musicales, il peut bifurquer. Lors d’une première expérience au studio LDC, il s’initie aux prises live de formations de jazz manouche, puis apprend le métier d’ingénieur du son au Studio de la Reine, avant de passer par la case assistant au Red Room Studio de Suresnes où Philippe Weiss lui dévoile les arcanes du mixage. Toutes ces expériences viennent approfondir celle, acquise dès le lycée en autodidacte, de bidouilleur de home studio aidant volontiers ses potes à réaliser leurs démos. C’est suite à ce genre de coup de main qu’Adélaïde et Raphaël de Therapie Taxi, rencontrés en 2015 dans un bar, signent un premier EP 4 titres qu’Alexandre réalisera entièrement, puis les albums Hit Sale et Cadavre Exquis. Même scénario avec Léonie : 3 titres produits en poche, le duo de frangins se voit rapidement proposer une licence, et c’est encore Alex qui sera aux manettes de l’album. En parallèle, les collaborations s’enchaînent : Cadillac (ex-Stupéflip), Venus VNR, Efflam, Montebello, Michel, La Vague, Delta, Louane… Les univers sont différents mais l’approche reste la même : s’emparer des démos, faire le tri, rendre lisible, amener les artistes vers un univers sonore qui leur soit propre. Magnifier les chansons en préservant leur caractère et leur authenticité. Un talent qui exige une culture musicale, une vision, une technicité, une maturité et une sensibilité artistique accrues. Force est de le constater, Alex coche toutes ces cases.

Ingénieur du son, mixeur et réalisateur averti, Florian est résolument ancré dans la scène émergente française, et particulièrement celle de la chanson aux sonorités plus actuelles, comme en témoignent les deux albums qu’il a réalisés, arrangés et mixés pour Clio. Si sa compréhension immédiate des artistes portant haut le texte et la musicalité des mots l’a amené à travailler à de nombreuses reprises avec Thomas Fersen ou Mathieu Boogaerts, son goût prononcé pour les musiques d’ailleurs a également enrichi son expérience de collaborations avec Blick Bassy, Tinariwen ou bien encore Ami Yerewolo. Abordant chaque nouveau projet avec une vision globale afin de se recentrer sur la singularité de l’artiste, sa capacité à fédérer des équipes de musiciens très diversifiées lui permet par ailleurs de recruter la perle rare qui apportera une vraie valeur ajoutée. Autant de qualités qui ne peuvent que venir étoffer sa jolie palette d’univers.