Parce que chaque semaine qui commence est un nouveau départ j'avais envie de vous lire une histoire alors je vous propose le bijou comme un bisou. Le 2 juin commence la nouvelle exposition de l'Ecole des Art Joailliers "Un Art nouveau métamorphose du bijou 1880-1914" (https://www.lecolevancleefarpels.com/fr/fr/exhibition/exposition-un-art-nouveau-metamorphoses-du-bijou-1880-1914) et j'ai eu la chance d'avoir au bout de mon micro, en avant première, Rossella Froissart, Directrice d'Etudes à l'Ecole Pratique des Hautes Etudes et commissaire de cette exposition. Elle nous raconte cette époque et les nouvelles envies des artistes : l'attrait our la nature, le besoin d'élargir la clientèle, le souci de créer des bijoux différents et plus accessibles. Elle narre la symbolique, sa mystique noire et sa fascination pour le saphisme. Puis bien sûr on parle bijoux : les épingles à cheveux inspirées du goût pour le japon et célébrant la chevelure féminine, les plaques de cou dont le graphisme doit s'épurer à l'extrême et qui annonce le vertige du décolleté, les devants de corsage plus classique et très haute joaillerie.  Elle nous décrit les bijoux et les objets qu'elle aime dans cette exposition. Les techniques comme la gravure du verre, l'émail plique-à-jour ou la marqueterie d'opale. En point d'orgue le magnifique pendentif "nymphe des mers" de Fouquet qui est présent dans l'exposition et sur l'affiche.   J'ai hâte d'y aller, allons-nous nous y rencontrer ? Soutenez le podcast en le partageant sur vos réseaux sociaux et bisou comme un bijou ! Musique : Allan deschamp - 0 Le Sign, Debussy - Arabesque N°1

Because each week that starts is a new beginning I wanted to read you a story so I propose you the jewel like a kiss of Sunday evening.   For this podcast I have the chance to be on the Gemgeneve show and as I know you like different things I found you a jeweler really surprising. She comes from Australia, she works in London and do you know what she does? She transforms the things you put your whole life into jewels. You guessed it and yes: it's your cell phone, your computer turned into a new sentimental jewel. The Brand is called Oushaba and her name is Gillian Carr.    The idea came to him during the confinement. Cell phones and computers became the link between people, between families. These machines are the essential elements of human relationships as an extension of their personality and affections. And as there is gold in electronic components, it seemed natural to her to transform them into jewelry.   His collection is therefore created from recycled gold and recycled gems. And these jewels respect a sustainability approach. You can come with your broken or obsolete cell phone and computer and Gillian will create a unique piece of jewelry with gold, silver and the gems you choose. Often we don't see right away that these are electronic components which makes the jewelry unique.   The collection is unisex with necklace and pendant, bracelets, rings and earrings. Gillian uses cables, chargers, USB keys, electronic chips, pluggers and surrounds of precious metal, emeralds, sapphires, rubies or diamonds.   In your cell phone there you have all your life. So these electronic elements became precious because they symbolize today a different and very strong link between the people and these machines like the sentimental jewels of the XIXIst century.   To see them I put you this link oushaba.com (https://www.oushaba.com/)    I am Anne Desmarest de Jotemps and I give a voice to the jewels every Sunday. And if you also want to talk about your jewelry and your House I will be happy to accompany you to make your podcast brand or welcome you as a partner in my native podcasts.   Our date on the Brillante podcast will be May 21. And I'll see you the following week on this podcast.   Please support the podcast by putting reviews and stars on Spotify or Apple podcast, by subscribing and sharing it on your social networks.   I wish you a nice week and lots of kisses like a jewel.     musique : Allan Deschamps, 0 Le Sign production : Anne Desmarest de Jotemps, Il était une fois le bijou   

En joaillerie, la bague marguerite est une institution. L’histoire raconte qu’elle vient de Madame de Pompadour. Jeanne-Antoinette Lenormant d’Etiolles, née Poisson, fait sa première apparition à Versailles en février 1745 à l’occasion d’un bal masqué. Le roi est immédiatement captivé. Madame a une origine bourgeoise, le roi n’en a cure. Il lui offre le domaine de Pompadour, avec le titre de Marquise. En 1746, Louis XV donne à la marquise de Pompadour une autre parcelle d'environ six hectares dans le Parc de Versailles, au lieu-dit "Les Quinconces". Elle y fait construire sa demeure et 3 jardins : le jardin français, le jardin fruitier et le jardin botanique. Ce domaine fleuri l’inspire et lui donne envie d’une bague en forme de fleur. Alors le roi lui offre une bague ornée d’un imposant saphir central oval, entouré de diamants. La bague marguerite était née.   Dans les bagues marguerite célèbres, la bague de fiançailles de Kate Middelton a remis au goût du jour cette classique forme joaillière. Elle avait tout d’abordé té offerte par le Prince Charles à Lady Diana. A sa mort ses enfants avait conclu un accord : le premier à se marier hériterait de la bague. C’est donc William qui l’a offerteà Kate pour ses fiançailles. Cette bague en or blanc créée par Garrard, le joaillier de la Couronne, se compose d’un magnifique saphir ovale de 18 carats et d’un entourage de 14 diamants blancs. Lors de sa création elle aurait couté environ 30 000 livres britanniques et vaudrait aujourd’hui 10 fois plus.   En vintage, la Diorette créée par Victoire de Castellane est une mignonne marguerite en émail sur or avec une goutte de rosée de diamant. Dans les grosses bagues de la collection la marguerite se mariait aux autres fleurs, abeille et papillon pour entourer la pierre de centre.   En 2015 pour célébrer ses 40 ans, la maison Poiray a créé une collection Haute Joaillerie intitulée Flower Poiray qui décline une multitude de marguerites blanches ou colorées. La bague, véritable masterpiece reproduisait l’éclosion de la fleur grace à des pétales articulés. Aujourd’hui encore Poiray propose une marguerite joaillière en or jaune ou blanc, aux pétales diamantées et coeur de saphir jaune.   Chez Damiani, les marguerites naissent en juillet avec la première création que Silvia Damiani a présenté à la Digital fashion week de Milan de 2017. Cette fleur avait été mise à l’honneur par le fondateur de la Maison, Enrico Grassi Damiani dans une création en l’honneur de la reine Marguerite de Savoie. Depuis, chaque année, la marguerite se réinterprète en joaillerie ou haute joaillerie, en solo en bouquet, en diamant blanc sur monture immaculée ou sur or rose avec pierre de couleur et précieux feuillages printaniers. Il y a même une montre à secret dont le cadran se cache sous une marguerite.   La marguerite de Gemmyo haute joaillerie est flamboyante avec un coeur d’opale de feu de 4,54 carats entourés de spinelles roses tanzaniens « désappairés ». Pièce unique cette Mad Marguerite n’est actuellement plus en vente mais encore sur le site alors peut être que si vous insistez la Maison pourra vous la créer sur mesure.  Toute simple chez Coscolla, la marguerite est en nacre au coeur de diamant sur or rose. une interprétation romantique et discrète par ce joaillier familial établit à Pau. Je ne parle pas souvent de montres mais je pouvais pas ne pas parler de La Margot de Christophe Claret. Cette 1e montre à complication féminine intègre un ingénieux dispositif permet de reproduire le jeu de la marguerite. D’une simple pression à 2h, la montre s’anime et un ou 2 pétales de titane et laque blanche disparaissent sous le pistil de citrine. A la fin du jeu, le verdic s’annonce dans une fenêtre à 4h. Une pression et tous les pétales réapparaissent. Au dos, le boitier indique la couleur des sentiments avec une marguerite en or ornée de 8 pierres de couleurs qui s’animent autour d’un coeur laqué de rouge. Une merveille de marguerite horlogère. 

 D’un coup, comme ça, j’ai pensé au papillon. Une envie de beau temps et de légèreté. La sensation d’être à l’aube de nouveaux défis et d’aspirer à un autre liberté. Je suis sure que ça vous parle. Et le papillon incarne tout cela, ce n’est pas étonnant que l’on en trouve tant en joaillerie ! Peut être parce que ces lépidoptères sont intimement liés à l’histoire du monde car le fossile de papillon le plus ancien vient du jurassique il y a quelques 190 ou 201 millions d’années. A bien y réfléchir il a tout de l’animal mythique. Et en plus c’est un insecte à métamorphose complète car son cycle biologique est composé de 4 stades distincts : œuf, chenille, chrysalide et papillon. C’est pourquoi le papillon est aussi un symbole de métamorphose et un symbole d’amour et de renaissance.    En joaillerie, le papillon est un symbole tellement utilisé que je ne savais lequel choisi pour vous en parler. Que ce soit une traduction graphique française de Sara Bran à Van Cleef, d’Edéenne à Callistoréa ou un design plus asiatique comme récemment ceux de Wallis Hong.    Ce que j’admire chez Sara Bran est évidemment l’extraordinaire travail en dentelle de ses bijoux qu’elle réalise intégralement à la main à la scie bocfils. Le modèle du papillon se prête magnifiquement à la démonstration de sa virtuosité. Que ce soit en vue de profil avec perle ou à plat avec rangées de diamants centrals et opales sur des ailes doublées en volume la dentelière sur or exprime tout son savoir faire d’exception.   Chez Van Cleef & Arpels, le papillon s’envole depuis 1906 sous toutes ses couleurs. En haute joaillerie par exemple, le collier « Envolée d’été » tout en diamants se parent de clips détachables dont le papillon en saphirs jaune, grenats spessartites, spinelles noirs, onyx et diamants sur or blanc.  En joaillerie c’est la collection 2 papillons qui m’attire l’oeil avec ses bagues entredoigts au corps de diamant navette où toutes les ailes conjuguent les matières : or jaune et or blanc, diamants et saphirs jaunes, turquoise et lapis lazuli.   D’ailleurs si vous êtes plutôt délicatement discrète, le papillon de Callistoréa est pour vous. Juste du diamant, en taille navette pour les 4 ailes. Si léger que l’on peut les cumuler sans façon en collier, bague et boucles d’oreille.   Chez Edéenne, le papillon symbole sa transformation en joaillière alors il est de toutes les collections. En collier, pendant, ouvert ou transformable. J’ai toujours adoré sa bague Quatuor Butterflies Ring qui pare toute la main de cette envolée de légèreté. Je me souvient même d’un ensemble extraordinaire où elle avait créé des papillons diamantés en manchette, boucles d’oreille et collier qui s’inséraient dans un tableau mural garni de papillons en trembleuse. C’était une commande spéciale alors il n’y a pas de photos.   Comme il y a énormément de papillons joailliers, je vous invite à m’envoyer les photos de vos bijoux ou de vos réalisations sur les réseaux sociaux d’Il était une fois le bijou, je vous promets de repartager toutes vos stories.   Avant de vous laisser, j’attire votre attention sur les créations de Wallis Hong. J’ai rencontré ce jeune créateur d’origine chinoise, installé à Madrid sur le salon GemGenève. Et comme tout le monde j’ai été fasciné par ses réalisations en titane. Ses bijoux sont des sculptures aériennes et organiques dont le graphisme est cohérent avec les circonvolutions extrèmement techniques propres aux bijoux asiatiques. Il a créé 2 broches « Ethereal Butterfly ». J’ai choisi l’une d’entre elles pour la vignette de ce podcast qui figure un papillon en plein vol en titane bleu saupoudré de diamants comme de la rosée précieuse. Je vous monterais l’autre sur instagram, c’est un papillon posé dont les ailes délicates sont complètement ajourées et les joailliers savent combien ce matériau est dur, ce qui fait de cette somptueuse pièce une exception joaillière.     

 C’est en 1674 que les barbiers-perruquiers obtiennent par leur corporation le monopole des « ouvrages en cheveux tant pour hommes que pour femmes ». Comme de la passementerie, les   cheveux sont entrecroisés sur un carton avec des fuseaux comme pour la dentelle ou sur des métiers à tisser. Il y a même des catalogues de motifs ! Puis on rigidifie un peu le cheveu pour que le bijou ait de la tenue. Les cordons et les tresses peuvent être très serrés ou en tubulure suivant. On en fait toutes sortes de bijoux des boucles d’oreille au sautoir, des bracelets aux chaines de montres.   Les cheveux nécessaires à ces ouvrages viennent de femme modestes qui vendent leur chevelure aux marchands de cheveux sur les marchés. Mais c’était les personnes les plus aisées qui portaient ce genre de bijoux. Les fermoirs étaient ouvragés et en métal précieux avec des gemmes et de l’émail. Vers 1820 le bijou de cheveux devient vraiment très à la mode. C’est l’époque romantique et les amis comme les amants plébiscitent le bijou de sentiment. Offrir une mèche de ses cheveux est un geste très intime dont on démultiplie la valeur romantique en en faisant un bijou. Le bijou en cheveux utilisent les codes du sentiment comme les pensées ou les myosotis, le chien incarne la fidélité, et les messagers de l’amour :  tourterelles et colombes. Ces iconographies sentimentales font l’objet d’une broderie de cheveux, très délicate souvent au centre d’un médaillon précieux.    Le Médaillon de la reine Hortense (Musée de Malmaison) est une plaque de nacre sous verre où des cheveux forment une fine gerbe de blé. Au recto la gerbe de blé a un lien en or avec des brillants et au verso le lien est juste en or. La monture, ovale, est garnie au recto d’une rangée de points d’or en relief. le médaillon comporte un fermoir à cliquet et quatre anneaux pour accrocher le bijou en bracelet.   Pour la vignette du podcast j’ai choisi une bague en or où, sur une plaque en ivoire teintée rose, les noeuds d'éternité sont formés par deux mèches de cheveux entrelacées de la reine Marie-Antoinette et du roi Louis XVI qui a été vendu chez Christie's. Et en novembre 2018 c’est chez Sotheby's que s’est vendue une bague en cheveux tissés de Marie-Antoinette avec son monogramme en diamants taille rose lors des enchères d'une collection de bijoux royaux de la maison de Bourbon-Parme.   Si vous souhaitez un bijou en cheveux, préférez ceux qui sont en bon état car le métier a disparu et le bijou n’est donc pas réparable.    J’ai repéré chez Contessina une délicate broche en or avec une pensée romantique en cheveux sur fond de nacre, poinçonnée tête d’aigle et poinçon de maitre français, datée de 1881.   Il y a chez Maison Mohs, une jolie parure souvenir en or rose 14 carats au poinçon coquille saint Jacques. Le bracelet est composé d’un corps de 2 tresses de cheveux chatains reliées par un fermoir cliquet à l’élément central qui montre sous un verre bombé une mèche de cheveux tressée, entourée de 22 demi-perles. Il y a aussi une bague assortie avec le même motif central sur un fin corps épaulé d’une feuille stylisée en or rose.    A Poitiers, Baume propose une broche en argent de la seconde moitié du XIXe. Des branches avec feuille de lierre entoure le médaillon ovale où le motif de cheveux tressés repose sur une plaque de nacre avec au centre des initiales.   A Lille,  Le Bucher des Vanités propose plusieurs bijoux en cheveux. Une broche Napoléon III en vermeil entourée de rinceaux où la marqueterie de cheveux forme un décor de bouquet stylisé. Une chaine de 30 cm en cheveux tressé au fermoir au décor d’ancre de marine, coeur et croix en pomponne. Une large manchette en broderie de cheveux, avec un fermoir cliquet perlé en pomponne.   A Billère, au Rendez-vous des Artistes vous trouverez un bracelet de jeune fille en cheveux tressés fermé par un camée en corail sculpté sur pomponne.   Si comme moi vous aimez les bijoux en cheveux, je vous conseille les antiquaires et le site Proantic.

C’est le week-end de Pâques et j’ai choisi d’explorer le poisson parce que depuis les premiers chrétiens, le poisson est un acrostiche, un code secret et un symbole. que les joailliers transforment souvent en prouesse technique.   Tout vient du nom de Jésus qui est Ichthus en grec et signifie poisson mais également « Fils de Dieu, notre Sauveur » donc par extension amalgame le mot poisson et le nom de Jésus-Christ.   Le poisson devient un symbole chrétien à double sens. Il incarne à la fois le Christ mais aussi les chrétiens eux-mêmes. Ces premiers chrétiens romains s’appelaient entre-eux « pisci » donc les poissons, ce qui voulaient dire « les vivants ».   Comme les chrétiens sont  persécutés, le poisson devient un symbole de reconnaissance et aussi un code secret. On le trouve sur les batiments et dans les catacombes, sur les objets et bien sûr sur les bijoux. Sur les murs de Rome, le poisson devenu graffiti apparaissait à Pâques pour indiquer aux chrétiens le chemin des cryptes où aurait lieu l'office pascal. Le poisson est symbole dans beaucoup de religions comme de civilisations. Chez les Khmers, il est  le symbole de l'élément Eau, la monture de Varuna, associée à la naissance ou à la restauration cyclique.  Instrument de la Révélation, le poisson est un avatâr de Vishnu qui sauve du déluge Manu et lui remet ensuite les Védas.   Au Cachemire, Matsyendranâth, le pêcheur, a obtenu la révélation du Yoga après s'être transformé en poisson. Les poissons sacrés de l’Égypte antique, le Dagon phénicien, l'Oannès mésopotamien, sont tous des symboles de Révélation.    Le poisson est également symbole de vie et de fécondité. Dans l'imagerie extrême-orientale, les poissons vont par couples symboles d'union. L'Islam associe le poisson à la fertilité. Chez les Indiens d'Amérique centrale, le poisson est symbole phallique. Dans les religions syriennes, il est l'attribut des déesses de l'Amour. En chine, il est représenté en couple et signifie le bonheur, la chance et la prospérité.   En joaillerie, le poisson donne lieu à de véritables prouesses techniques.    La broche clip de la vignette de cet épisode est de Tiffany & Co et Schlumberger. La forme ondulée du bijou donne l’impression de vie et le serti en forme décline rubis, émeraudes et  saphirs pour un rendu des écailles particulièrement réaliste.   Sur célèbre clip Gleams of Waves de Wallace Chan à la Biennale de 2014, les nagoires sont en volutes particulièrement difficiles à réaliser en titane et à sertir. Le poisson est une oeuvre d’art avec un diamant jaune de 6,68 carats qui sort de sa bouche comme une bulle et un corps où les écailles sont de rubis et de saphirs roses ponctués de diamants.   Chez Van Cleef & Arpels le clip poisson de la collection Seven Seas a un corps en onyx où les écailles sont gravées en glyptiques, ses nageoires ondulées scintillent de spinelles noires et de diamants.   Pour Qeelin, les poissons vont par 2 et s’appellent Qin Qin. J’ai aimé la bague en diamants et rubis où les poissons tournent mais depuis la marque en a créé en pierres dures plus abordables et très kawaï.   Alexandra Rosier propose en BO ce symbole des deux poissons. Elle sont articulées, émaillées, vert d'un côté et orange de l'autre avec des saphirs multicolores, tsavorites, rubis et diamants sur or jaune pour un porté contrasté mais on peut aussi les acheter à l’unité.   En bijou ancien, chez Arcurial il y avait un pendentif poisson de 1980 dont la tête était sertie de rubis et d’émeraudes et dont le corps en or jaune cachait un flacon de parfum.   En poisson stylisé comme un charm’s, le pendentif « Lamarsa » de Jeanne Bessis a une tête sertie de diamants et un corps composé de nacre ou de pierre dure pour éloigner le mauvais œil.      Je suis Anne Desmarest de Jotemps et je donne une voix aux bijoux chaque dimanche. Faites moi plaisir soutenez le podcast en mettant des avis et des étoiles sur spotify ou apple podcast, en vous abonnant et en le partageant sur vos réseaux sociaux. 

Cette semaine je vous propose un épisode spécial dédié au Podcasthon (https://www.podcasthon.org/). Ce premier événement altruiste des podcasts francophones vous permet pendant toute la semaine d’écouter plus de 350 podcasts qui se mobilisent chacun en faveur d’une association afin de doper les dons.   Vous allez découvrir plein de podcasts et nous aider à démontrer qu’écouter un podcast peut créer un geste de générosité et un acte militant en faveur du monde  !   L’association que je propose d’aider est l’AMREF (https://amref.fr/). C’est la 1e ONG africaine en santé publique. Elle se bat pour un accès équitable aux soins dans 35 pays d'Afrique subsaharienne. Et elle prête une attention particulière aux femmes et aux enfants.   Son Ambassadrice pour la France (et Italie) est la merveilleuse actrice et joaillière Caterina Murino (https://www.caterinamurinojewellery.com/jewellery/) qui est avec moi pour vous raconter toutes les actions et son histoire de l'AMREF.  Elle a été fondée en 1957 par 3 médecins qui, par avions, arrivaient à donner des soins dans tous les endroits isolés de l'Afrique, on les appelait les flying doctor. Aujourd'hui encore à chaque instant, des radios appellent pour demander de l'aide et l'AMREF l'apporte.  Comme ses programmes pour lutter contre l'excision des petites filles non seulement parce que c'est un acte barbare envers le corps des femmes mais aussi parce qu'excisée une femme est estimée à marier, alors qu'elle a 12 ans !  L'AMREF forme des sages-femmes qui, bien sûr soignent les femmes enceintes, mais aussi ont un rôle très important au sein des villages comme celui d'informer les hommes de la fragilité des filles que l'on marrie trop jeunes et de les convaincre d'utiliser une contraception pour qu'elles ne meurent pas de leur grossesse à cet age trop tendre. Elles interviennent aussi dans la prévention du SIDA.  L'Amref est une association avec laquelle vous êtes assuré que plus de 80% des fonds servent véritablement à soigner les personnes, labellisée "don en confiance", gérer par les autochtones et dont les gouvernements reconnaissent aujourd'hui toute l'utilité.  Je suis Anne Desmarest de Jotemps et je donne une voix aux bijoux chaque dimanche. Si avec Caterina Murino, nous vous avons donné envie d’aider l’Amref vous avez plusieurs solutions. - Vous pouvez, sur le site duPodcasthon (https://www.podcasthon.org/)  (PODCASTHON.ORG) faire directement un don pour l’AMREF  - Vous pouvez aussi être généreux et souscrire une promesse de don pour toutes les associations dont vous auront parlé tous les podcasts participants à cette semaine altruiste. - Et si vous avez également envie d’un bijou, la bague Fili di Vento (https://www.caterinamurinojewellery.com/fili-di-vento/)  de Caterina Murino est dédiée à l’AMREF et leur vente participe spécifiquement à former des sages-femmes.   On compte sur vous et aussi partagez l’épisode sur les réseaux sociaux pour faire appel à tous les possibles donateurs de votre réseau.   La semaine prochaine je vous retrouve sur le podcast thématique « Il était une fois le bijou » pour le 4e et dernier épisode consacré aux bijoux de l’île de La Réunion. Le 9 mars notre RDV sera sur ce podcast et la semaine suivante, le 16 avril, ce sera sur le podcast Brillante.   Je vous souhaite une jolie semaine, à la semaine prochaine et plein de bisous comme un bijou. 

La Women Social and Political Union (WSPU) est créée en 1903 par Emeline Pankhurst et ses filles Christabel et Sylvia. Les couleurs de la WSPU deviennent un symbole pour toutes les suffragettes : « Le violet ... est la couleur royale. Il représente le sang royal qui coule dans les veines de chaque suffragette, l'instinct de liberté et de dignité… le blanc représente la pureté dans la vie privée et publique […] le vert est la couleur de l'espoir ».   Le logo de la WSPU créé par Sylvia Pankhurst, incarne dans ses couleurs le message du parti comme un code secret : Green White Violet – Give Women Votes. La WSPU est le 1er mouvement à utiliser des couleurs pour créer une identité politique.   Sylvia Pankhurst réalise l'emblématique Holloway Brooch en argent qui représente la « herse » la porte suspendue également symbole de la chambre des communes. Au centre la flèche,  Broad arrow, aux couleurs de la WSPU rappelle le signe présent sur les uniformes des prisons britanniques. Elle est encadrée latéralement par deux chaînes qui rappellent la détention (Holloway est une prison pour femme ). La Holloway Brooch est remises aux suffragettes à leur sortie de prison.    Le WSPU crée une décoration pour les suffragettes grévistes de la faim dans une boîte violette avec l'inscription : « En reconnaissance d’une action courageuse, par laquelle, grâce à l’endurance jusqu’à la dernière extrémité de la faim et des difficultés, un grand principe de justice politique a été justifié », la médaille se suspend sur un ruban vert, blanc et violet à partir d’une barrette en argent gravée de l’inscription « For Valour ». Sur le ruban, les barres unies indiquent les arrestations et les barres colorées, une alimentation forcée, gravée à l’arrière de la mention « fed by force » avec la date. La médaille comporte sur l’avant la mention « Hunger Strike » et au revers le nom de la suffragette.  Le Musée de Londres a dans son fond la décoration de Lady Constance Lytton. Arrêtée une première fois le 9 octobre 1909, pour avoir jeté une pierre sur la voiture de Lloyd George, elle entame une grève de la faim mais n’est pas nourrie de force parce que c’est une lady. Indignée par cette inégalité sociale, elle se déguise en roturière et sous le speudo de « Jane Warton » est arrêtée le 14 janvier 1910 pour avoir manifesté. Elle sera nourrie de force plusieurs fois. Sa décoration indiquent toutes ces violences, ses 2 noms ainsi que la devise du WSPU « Deeds not words ».   Pour les suffragettes aisées, des bijoux sont fabriqués dans une tradition joaillière et les couleurs de la WSPU sont symbolisées par l’améthyste, le diamant et le péridot. Dans le catalogue Mappin & Webb de Noël 1908, il y a une page dédiée aux "Suffragette Jewellery", avec cinq pièces en émail et pierres précieuses, des broches et des pendentifs sertis d'or.   Le collier que j’ai choisi pour la vignette de ce podcast, qui a été présenté à Drouot est un pendentif ajouré où l’on retrouve les couleurs du WSPU dans les pampilles de gouttes de péridot ovale, de diamants taille ancienne et de tourmaline mauve taille poire. Sa boîte originale porte l'inscription Bessie from Alfred 15 sept 1910. On peut l’attribuer à Elisabeth Watson qui était une des plus jeunes suffragettes doublée de la plus jeune joueuse de cornemuse du monde.    Pour ce bijou, l’origine est donc attestée. Car c’est bien la difficulté des bijoux de suffragettes que l’on retrouve aujourd’hui. Les gemmes et l'émail qui illustrent les couleurs de la WSPU étaient aussi celles que l’époque édouardienne plébiscitait. Les inscriptions sont un moyen de les authentifier : together at the vote, stand up together, women for vote, come on. D’autre fois ils comportent des dates, les années où le droit de vote a progressé.  Les bijoux des suffragettes sont très demandés par les collectionneurs. Ce sont des bijoux rares qui méritent qu’on les recherchent pour les porter respectueusement en souvenir de ce combat pour le droit de vote des femmes.

C’est la semaine de la Saint Valentin alors je vais vous parler de mes légendes et bijoux d’amour.   Dans le film Pretty Women avec Julia Roberts le collier du joaillier Fred que Richard Gere lui prête pour aller à l’opéra est découvert par l’équipe de production sur Rodéo Drive . C’était en 1990 depuis dans les créations Fred, il y a une collection Pretty Women, avec des coeurs dans les coeurs.   Si votre intention pour cette Saint valentin est de passer la bague au doigt, il y a chez les jumelles Karpov  une bague alliance en or rose où le tracé du coeur se superpose au cercle infini de l’amour. Elle s’appelle Aliona qui vient du grec et est la traduction russe de Hélène comme Hélène de Troie. La plus belle femme du monde. Son père Zeus séduit de Léda alors mariée à Tyndare. Hélène était tellement belle qu’elle est enlevée par Thésée. Puis tous les chefs de Grèce veulent l’épouser. Tyndare sacrifie son cheval et les prétendants montés sur la peau jurent de se porter mutuellement secours. Tyndare marie Hélène au roi de Sparte Ménélas. Puis le Prince troyen Pâris tombe amoureux d'Hélène et l’emmène à Troie. Ménélas rappelle le serment de secours collectif à tous les rois grecs et pendant 10 ans c’est la guerre. Finalement  Ménélas récupére Hélène dont il retombe amoureux.    Si pour cette Saint Valentin vous n’en êtes pas encore à la préparation de mariage mais à l’éclosion de sentiments, je vous conseille la Pensée. En langage des fleurs elle signifie « je pense à toi ». En légende elle fait référence à Io, que Zeus métamorphose en génisse. Io est malheureuse alors Cybèle, déesse de la Terre, fait surgir autour de la génisse un parterre de fleurs odorantes : des pensées, qui deviennent ainsi le symbole du souvenir.  En bijou au XIXe, la pensée sera beaucoup utilisée pour exprimer toute une gamme de sentiments alliant de la simple amitié jusqu’à la déclaration.  Le bijou est alors d’autant plus intime qu’il est un ingénieux message secret qui utilisent largement les allégories et les symboles auquels s’ajoutent les fragments du corps employés pour faire vivre l’aimé avec soi. Comme par exemple les bijoux en cheveux qui est une matière imputrescible et incarne l’immortalité du souvenir ou des sentiments et justement j’ai repéré chez Caillou Paris une jolie bague ancienne sur un anneau d’or jaune, une délicate pensée réalisée en cheveux exprime son magnifique message d’amour sous la protection d’un cadre de verre à l’or raynuré.    Bijou d’amour ethnique touareg : la croix d’Agadez. Sa légende : un jeune homme amoureux voulaiut déclarer sa flamme sa belle qui ne quittait pas la maison familiale. Alors il alla trouver le forgeron car, dans la société Touareg, cet artisan a une place tout à fait particulière : il peut pénétrer dans tous les foyers. Le forgeron touché par cette histoire d’amour imagine une symbolique très spéciale : il superpose la croix et le rond qui signifie le mot Amour dans la langue des Touaregs. Pour que le message n’apparaisse pas explicitement aux yeux de tous, le forgeron y grave d’autres motifs ce qui transforma le message en bijou. Puis il alla chez la jeune fille lui offrir le bijou d’amour.      J’ai été touchée par le message d’une bague de Club By Fyr. En duo, en or et en argent, elles sont réversibles et créent un message "never" et "alone" qui se complète si 2 bagues sont portées ou qui se choisit si on n’en abore une seule. Ce message exprime une promesse et raconte que l’amour est un ensemble de différences et de similitudes que l’on accepte comme un tout. Et si on se l’offre à soi même, cette bague symbolise que nous sommes tous uniques et ensembles dans un amour de soi bien compris et pré-requis à l’amour de l’autre.    Je suis Anne Desmarest de Jotemps et je donne une voix aux bijoux chaque dimanche. Je vous souhaite une jolie semaine, à la semaine prochaine et plein de bisous comme un bijou.     Musique : Allan Deschamps - 0 Le Sign, No.5 The Day I Met Her - Esther Abrami-glued 

Nous sommes en janvier et c’est le mois des grandes résolutions. Alors imaginons que vous avez décidé d’investir tous ces pays d’autres continents, qui ont l’air si opulents où l’on sait que le bijou se vends, comment allez vous créer votre Flag Ship joaillier à Los Angeles, au Moyen Orient, à Hong Kong ou encore Dubail ?   J’ai demandé à Alban Flipo le fondateur Landmark Architecture qui a réalisé dans ces pays les flags ship de Maisons de la place Vendôme comment il s’y prenait et à quoi il fallait prêter attention, pour vous donner plein de tips.   Belle écoute !   Je suis Anne Desmarest de Jotemps et je donne une voix aux bijoux chaque dimanche. Et si vous aussi vous avez envie de faire parler vos bijoux et votre Maison je serai ravie de vous accompagner pour réaliser votre podcast de marque ou de vous accueillir en partenaire dans mes podcasts natifs.   La semaine prochaine je vous retrouve sur le podcast Brillante et la semaine suivante s’ouvrira la nouvelle thématique du podcast thématique d’Il était une fois le bijou .   Pour ne manquez aucun de nos rendez-vous du dimanche autour du bijou, abonnez à chacun de mes 3 podcasts sur votre plateforme d’écoute préférée, mettez de jolis commentaires, des étoiles et surtout partagez l’épisode, c’est ce qui permet de doper le référencement des podcasts !    Je vous souhaite une jolie semaine, à la semaine prochaine et plein de bisous comme un bijou.