Compositeur visionnaire, Charles Ives a bouleversé les codes de la musique bien avant que le monde ne soit prêt à l'entendre. À la croisée des hymnes patriotiques, des fanfares dissonantes et des expérimentations sonores radicales, il a posé les bases d’une nouvelle identité musicale américaine. Banquier le jour, créateur libre la nuit, Ives compose dans l’ombre une œuvre audacieuse, mélangeant polyrythmies, quarts de ton et collages sonores bien avant l'avènement de l’avant-garde. Longtemps ignoré, il est aujourd’hui considéré comme l’un des grands précurseurs du XXe siècle. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Louise Farrenc, c’est l’histoire d’un talent immense trop longtemps resté dans l’ombre. Pianiste virtuose, compositrice exigeante et professeure au Conservatoire de Paris, elle s’impose au XIXe siècle dans un monde musical dominé par les hommes. Ses symphonies, d’une grande puissance formelle, rivalisent avec celles de ses contemporains — mais son nom, lui, n’a pas traversé les siècles comme il aurait dû. Dans cet épisode, je vous propose de redécouvrir cette musicienne hors norme : son parcours, ses luttes pour l’égalité salariale, la richesse de son œuvre et les raisons pour lesquelles son héritage mérite aujourd’hui toute notre attention. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À la fin du XIXᵉ siècle, dans un monde musical encore très largement dominé par les hommes, Mel Bonis impose, en toute discrétion, son talent de compositrice. Élève du Conservatoire de Paris, contemporaine de Debussy, elle laisse derrière elle une œuvre sensible, vibrante et d’une grande richesse. Pourtant, son nom tombe peu à peu dans l'oubli. Effacée par les conventions sociales de son époque, Mel Bonis a dû se battre pour faire entendre sa voix — une voix profondément romantique, à la fois lyrique, spirituelle et pleine de nuances. Dans cet épisode, je vous propose de découvrir son parcours, son univers musical, et les raisons pour lesquelles il est aujourd'hui essentiel de lui redonner la place qu'elle mérite dans l’histoire de la musique. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Longtemps restée dans l’ombre de l’histoire de la musique, Florence Price fut pourtant une pionnière. Première femme afro-américaine à voir une de ses symphonies jouée par un grand orchestre, elle a su mêler musique classique européenne, spirituals afro-américains et influences populaires du Sud des États-Unis dans une œuvre profondément originale et engagée. Dans cet épisode, on part à la découverte d’une figure injustement oubliée, entre ségrégation raciale, reconnaissance tardive et redécouverte récente de ses partitions. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Clara Wieck-Schumann fut bien plus qu'une épouse, une muse ou une pianiste prodige. Dans cet épisode, on explore la vie fascinante d'une artiste exceptionnelle, qui a marqué de son empreinte le romantisme musical européen. Dès l’enfance, elle éblouit les plus grandes scènes, avant de devenir le pilier du foyer Schumann, tout en poursuivant sa carrière d’interprète et d’enseignante. Entre l’ombre de son mari Robert, l’amitié indéfectible avec Johannes Brahms et les douleurs intimes qui jalonnent sa vie, Clara compose, lutte, brille. Loin des clichés et des silences de l’Histoire, redécouvrons ensemble l’autre Schumann, celle que l’on a trop souvent reléguée au second plan, mais qui fut l’une des grandes figures musicales du XIXe siècle. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, nous partons à la rencontre de Fanny Mendelssohn Hensel, musicienne exceptionnelle du XIXe siècle, longtemps restée dans l’ombre de son frère Felix. Compositrice talentueuse, pianiste brillante, Fanny a pourtant vu sa carrière entravée par les normes patriarcales de son époque, qui reléguaient les femmes à la sphère privée. À travers ses œuvres, sa correspondance, et les témoignages de ses proches, nous redécouvrons une figure majeure du romantisme, tiraillée entre passion musicale et pressions sociales. Pourquoi son nom est-il si peu connu aujourd’hui ? Quelles étaient ses ambitions, ses doutes, ses combats ? Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Virtuose du violon, escrimeur hors pair, chef d’orchestre brillant, colonel sous la Révolution… Le Chevalier de Saint-George a tout d’un héros de roman. Et pourtant, cet homme bien réel, né en Guadeloupe en 1745 d’un père noble et d’une mère esclave, est aujourd’hui largement tombé dans l’oubli. À la cour de Louis XVI, il côtoie Marie-Antoinette, dirige l’un des meilleurs orchestres de Paris et compose concertos, symphonies et opéras. Mais sa couleur de peau dérange. Et peu à peu, l’Histoire le relègue dans l’ombre. Dans cet épisode, je te raconte le destin fascinant de Joseph Bologne, Chevalier de Saint-George, un compositeur de talent injustement effacé du canon classique. Entre racisme d’hier et reconnaissance tardive, entre musique et mémoire, ce récit est aussi celui d’un combat pour la légitimité artistique. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Take on me… Take me on… 🎶 Impossible de ne pas reconnaître ces premières notes iconiques et ce refrain inoubliable ! Sorti en 1985, Take On Me propulse a-ha au sommet des charts et devient l’un des plus grands hits des années 80. Mais derrière ce succès planétaire se cache une histoire étonnante : des débuts difficiles, plusieurs versions du morceau avant de trouver la bonne recette, et surtout un clip révolutionnaire mêlant animation et prises de vue réelles qui marquera l’histoire de la pop. Comment cette chanson norvégienne a-t-elle conquis le monde ? Pourquoi le clip est-il encore aujourd’hui une référence ? Et comment Take On Me continue-t-elle de séduire des générations entières ? Dans cet épisode, on revient sur l’incroyable aventure de a-ha et de leur tube intemporel ! 🎧✨ Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🎶 Dale a tu cuerpo alegría, Macarena... 🎶 Impossible de ne pas l’avoir en tête ! Macarena, c’est bien plus qu’une simple chanson : c’est un phénomène mondial qui, depuis les années 90, fait danser toutes les générations. Mais comment ce titre de Los del Río, né presque par hasard lors d’une soirée privée, est-il devenu un tube planétaire ? Quel rôle ont joué le remix des Bayside Boys et la célèbre chorégraphie de Mia Frye ? Et pourquoi Macarena a-t-elle même marqué la politique américaine avec Bill et Hillary Clinton ? Dans cet épisode, on revient sur l’incroyable histoire de ce hit intemporel qui continue, des décennies plus tard, à faire bouger le monde entier ! 💃🕺🎧 Écoutez l’épisode dès maintenant ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Niccolò Paganini, ce nom résonne encore comme une légende. Virtuose inégalé, il a révolutionné la technique du violon et envoûté son époque par son jeu fulgurant. Mais derrière son génie se cache une aura de mystère : doigts d’une souplesse surnaturelle, performances spectaculaires, rumeurs d’un pacte avec le diable… Mythe ou réalité ? Dans cet épisode, plongeons dans la vie fascinante de Paganini, entre triomphes, scandales et légendes. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.