Notre Salut, le nouveau film d'Emmanuel Marre avec Swann Arlaud, est peut-être le film français le plus audacieux et le plus politique de 2026. Récompensé par le Prix du scénario au Festival de Cannes 2026, le réalisateur de Rien à foutre (2020) plonge dans les coulisses du régime de Vichy pour raconter l'ascension d'un fonctionnaire collaborationniste pendant l'occupation. Mais derrière ce portrait glaçant d'un homme ordinaire, Notre Salut interroge surtout la banalité du mal, les mécanismes du fascisme et les compromissions individuelles qui rendent possibles les pires atrocités.

Pour cet épisode exceptionnel des Vocaux du Cinéma, Thomas et Aurélien accueillent leur première invitée, Julia, scénariste et réalisatrice, pour une critique de Notre Salut qui fait résonner la France de Vichy avec celle d'aujourd'hui. À travers le personnage d'un arriviste prêt à tout pour gravir les échelons, brillamment interprété par Swann Arlaud, le film explore les liens entre ambition sociale, collaboration, capitalisme et langage technocratique.

Entre comédie grinçante et reconstitution historique, Emmanuel Marre bouscule les codes du film d'époque avec une mise en scène quasi documentaire, des dialogues improvisés, une caméra au plus près des personnages et des séquences musicales volontairement anachroniques. Un dispositif radical qui fascine autant qu'il déroute : si Julia et Aurélien saluent l'inventivité formelle du cinéaste, Thomas s'interroge sur un film parfois plus stimulant intellectuellement qu'émotionnellement. Leur débat revient également sur les personnages féminins, la complexité du couple et la mémoire familiale, puisque le réalisateur s'inspire de la correspondance de ses propres ancêtres pour raconter cette histoire intime de la collaboration.

Enfin, cette analyse de Notre Salut ouvre une réflexion sur l'avenir du cinéma français et la liberté de création face à la montée de l'extrême droite. Julia, Thomas et Aurélien interrogent les compromissions auxquelles sont confrontés les artistes : jusqu'où peut-on renoncer à ses convictions pour faire un film ? Et un cinéma aussi libre et politiquement engagé que celui d'Emmanuel Marre pourra-t-il continuer d'exister demain ?

Un film dérangeant, drôle et profondément contemporain, qui transforme le récit de la collaboration Vichyste en miroir de notre époque.

Les Vocaux du Cinéma, c'est Thomas et Aurélien — Paris et Marseille — qui débattent des films via messages vocaux. Critique sincère, spoilers assumés, désaccords garantis. Abonnez-vous pour ne rater aucun épisode.

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