Olivier Lalane, fondateur et directeur de l'agence le Philtre, qui enseigne la communication musicale à la Sorbonne et l'édition phonographique à l'université de Metz, s'est pris de passion il y a cinq ans pour un compositeur viennois totalement oublié, Oskar Posa (1873-1951). Il parle de sa redécouverte, de l'éblouissement que suscite sa musique, des raisons qui ont pu expliquer son oubli et de l'enregistrement qu'il vient de faire paraitre aux éditions Voilà Records. La pianiste Juliette Journaux, la violoniste Eva Zavarro, le quatuor Métamorphoses, le baryton Edwin Fardini et le violoncelliste Simon Dechambre, interprètent la musique de Posa d'une manière qui lui rend plus que justice, et nous la font découvrir sous le jour le plus séduisant possible. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La pianiste Suzana Bartal vient de faire paraitre un enregistrement du concerto pour piano de Grieg, et du deuxième concerto pour piano de Saint-Saëns. Des oeuvres qu'on n'associe habituellement pas, alors qu'elles ont été composées toutes deux en 1868. La pianiste y est aux côtés de partenaires qu'elle connait bien, le Saarländisches Staatsorchester placé sous la direction de Sébastien Rouland (label Channel Classics). Suzana Bartal parle du travail avec l'orchestre, sans oublier pour autant les années de Pèlerinage, de Liszt, dont elle avait enregistré une fort belle intégrale, et qu'elle redonnera à plusieurs reprises en concert cette année. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La violoniste Emmanuelle Dauvin vient de faire paraitre aux côtés de la soprano Heather Newhouse, un disque consacré à Jean-Sébastien Bach, intitulé Cantata a 2 (label Hitasura). Les deux interprètes remettent au goût du jour une pratique ancienne inédite depuis le XVIIIème siècle: Emmanuelle Dauvin joue seule des pièces pour violon et basse, en s'accompagnant au pédalier de l'orgue. Leur disque propose un parcours en duo d'airs et de pièces instrumentales, pour soprano, violon, et basse, qui rend un hommage très poétique à des cantates profanes et sacrées, ainsi qu'aux partita pour violon. Emmanuelle Davuvin évoque ce qu'elle appelle un OVNI baroque, acronyme pour Orgue, violon, nouvelle interprération. Un voyage qui permet une belle redécouverte de ces chefs-d'oeuvre. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Les pianistes Marie-Josèphe Jude et Michel Beroff viennent de faire paraitre un enregistrement qui fait date, des Visions de l'Amen, d'Olivier Messiaen (label Scala Music). Michel Beroff, qui a étudié avec Olivier Messiaen, parle de la place de sa musique dans son itinéraire. Et Marie-Josèphe Jude, venue plus tard à la musique du compositeur, évoque son cheminement, et d'autres grands compositeurs qu'elle a pu côtoyer, tels Maurice Ohana ou Henri Dutilleux. Les deux pianistes reviennent sur certains des répertoires qui ont jalonné leur carrière, et parlent du travail à deux pianos, ou au piano quatre mains. On pourra les retrouver à l'Orangerie de Sceaux le 28 septembre, aux côtés de Charles Heisser. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Macha Matalaev, éditrice, traductrice, pianiste de formation, vient de faire paraitre une nouvelle édition des écrits de son grand père, Valentin Berlinsky, "Le quatuor d'une vie" (MM éditions). Ou l'évocation de la traversée du 20ème siècle par un immense violoncelliste, au service de l'art du quatuor. De 1943 à 2007, Valentin Berlinsky a été le violoncelliste et l'âme du quatuor Borodine. A travers ses journaux, ses mémoires, et des témoignages, ce livre en brosse un portrait magnifique et passionnant. Sont également évoquées de grandes figures de la musique russe de la seconde moitié du XXème siècles, telles que Chostakovitch, David Oïstrakh, Sviatoslav Richter, Maria Youdina ou bien d'autres. Un ouvrage essentiel. Cette parution s'inscrit dans les célébrations du centenaire de la naissance de Valentin Berlinsky, en particulier à la salle Cortot, du 16 au 19 octobre prochains. On y retrouvera une pléiade d'artistes qui ont joué avec Valentin Berlinksy ou ont été ses élèves. Et au coeur de cette programmation, on retrouvera la pianiste Ludmila Berlinskaïa, fille de Valentin Berlinsky, et mère de Macha Matalaev. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La pianiste Alexandra Dariescu nous a accordé un entretien le 3 septembre 2025, quelques jours après avoir donné une oeuvre rarissime de George Enesco, sa Fantaisie pour piano et orchestre, composée à l'âge de 16 ans, dans le cadre du formidable festival George Enescu de Bucarest. Elle y était aux côtés de musiciens qu'elle connait bien, le Philharmonia Orchestra de Londres, dirigé par Santtu-Matias Rouvali. Alexandra Dariescu évoque la place de George Enesco dans son itinéraire musical, son répertoire, et dans l'histoire de la musique en général. Sans oublier de parler de Nadia et Lili Boulanger, et de bien d'autres musiciens français pour lesquels elle éprouve une véritable passion. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La violoniste Iris Scialom et le pianiste Antonin Bonnet, qui forment le duo Arborescence, viennent de faire paraitre un magnifique cd consacré à la première sonate de Fauré, la sonate posthume de Ravel et la deuxième sonate d'Enesco (label Scala Music). Un programme très cohérent, Ravel et Enesco ayant été élèves de Fauré, et leurs deux sonates étant quasi contemporaines (1897 pour Ravel, 1899 pour Enesco). Les deux interprètes évoquent la construction de leur répertoire, quelques un de leurs maîtres, leur engouement pour la rare sonate d'Enesco. Ce programme sera donné à la Scala à Paris le 23 septembre prochain. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Depuis le 24 août, et jusqu'au 21 septembre prochain, se tient un des plus importants festivals de musique au monde, le festival George Enescu de Bucarest. Le chef d'orchestre Cristian Măcelaru,, qu'on connait ici pour être le directeur musical de l'orchestre national de France, en est le directeur artistique. Il évoque les grandes lignes de la programmation du festival, parle de la musique de George Enescu, dont il a enregistré les trois symphonies à la tête de l'orchestre national de France, de ses liens avec la France. Sans oublier de situer le festival, créé en 1958, dans l'histoire politique de la Roumanie. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le 27 août dernier, les quatuors Belcea et Leonkoro donnaient l'octuor d'Enesco dans le cadre du festival George Enesco de Bucarest. Une éblouissante rencontre, qu'évoquent ici Suyeon Kang, deuxième violon du quatuor Belcea et Jonathan Schwarz, premier violon du quatuor Leonkoro. Tous deux parlent de l'art du quatuor, de la transmission, du répertoire. Et évoquent la construction d'une oeuvre quand deux quatuors se rencontrent, comme chez Mendelssohn, ou ici Enesco. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La pianiste Eloïse Bella Kohn vient de faire paraitre un cd consacré au concerto pour piano et orchestre de Massenet, une magnifique rareté, et au concerto en sol majeur de Ravel, chef d'oeuvre essentiel du répertoire. Elle est aux côtés du Rundfiunk Sinfonieorchester de Berlin placé sous la direction de Christoph Koncz (Hänssler classic). La pianiste parle de la découverte que constitue le trop rare concerto de Massenet, et de la place du concerto de Ravel dans sa vie d'interprète. Sans oublier d'évoquer quelques grandes figures tutélaires, tels Michel Beroff ou Andras Schiff. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.