Nous avons rencontré la comédienne Marie-Sophie Ferdane, fidèle collaboratrice artistique d'Arthur Nauzyciel et interprète dans "Mes Frères". Elle nous parle de son lien avec l'auteur Pascal Rambert, le metteur en scène Arthur Nauzyciel, et évoque ses interventions auprès des élèves de l'École du TNB. Marie-Sophie Ferdane est actrice. Elle a notamment travaillé avec Pascal Rambert, Denis Podalydès, Marc Lainé. En 2017, elle joue "La 7e vie de Patti Smith" de Claudine Galea, mis en scène par Benoît Bradel, et repris au Festival TNB en 2018 à l’Opéra de Rennes. Elle joue dans le film "Les Heures souterraines" de Philippe Harel et récemment dans "Je ne suis pas un homme facile", premier long-métrage d’Eléonore Pourriat. Pour la télévision, elle interprète une chef d’orchestre dans la série "Philharmonia" (2018) sur France 2, joue dans "Les Sauvages" de Rebecca Zlotowski (2019) et dans la série "Killing Eve" (2022). À la question c’est quoi jouer ? elle répond : « Jouer, c’est tuer la solitude. C’est être là, sur le plateau, sans tricher. C’est se rassembler en scène, malgré le flou des choses et le flou de soi. Il faut tout donner, ses rêves, sa pudeur, son temps, son corps. »   Pour Arthur Nauzyciel, elle a interprété Nina dans "La Mouette" d’Anton Tchekhov et Marguerite Gautier dans "La Dame aux camélias", créé au TNB en septembre 2018. Elle fait également partie de l’équipe pédagogique de l’École du TNB. Elle est aux côtés d’Arthur Nauzyciel dans "Architecture" de Pascal Rambert, créé en juillet 2019 au Festival d’Avignon et présenté en ouverture de saison 19/20 au TNB. Photo © Louise Quignon Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À l'occasion des premières représentations de "Mes frères" d'Arthur Nauzyciel au TNB, du 10 au 21 novembre 2021, nous avons rencontré Alexandre Thévenin, fauconnier, grâce à qui un Hibou grand-duc intervient à plusieurs reprises sur le plateau. Comment prépare-t-il les hiboux ? Quel a été le travail préparatoire avec les équipes artistiques et techniques pour que chacun·e cohabitent sur le plateau ? Alexandre Thévenin, qui se définit comme "hiboutier" a répondu à nos questions ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Metteur·e en scène, régisseur·e général·e, constructeur·rice de décor, costumier·e,  photographe, créateur·rice sonore, comédien·ne… Un spectacle fait intervenir, à différentes étapes de son processus de création, une palette de métiers, de talents, de compétences, et de passions ! Pour vous les faire découvrir, et les faire dialoguer, nous avons rencontré les collaborateurs artistiques et techniques d’Arthur Nauzyciel, pour sa nouvelle création Mes frères, créée en résidence au TNB. En attendant de pouvoir découvrir la pièce sur le plateau du TNB, explorez les coulisses de la création, en écoutant celles et ceux qui lui donne vie !  Dans cet épisode, Arthur Nauzyciel, directeur du TNB, metteur en scène et comédien, vous parle de son processus de création et de ses collaborations artistiques. Photo : Gwendal Le Flem Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Un après-midi du mois d’août, dans la salle de répétition du TNB, nommée la salle Gabily, nous avons rencontré 3 comédiens qui interprètent 3 personnages de « Mes frères ». Quelles ont été leurs impressions à la 1ère lecture du texte ? Comment se déroule le processus de création avec Arthur Nauzyciel ? Quels objets ne les quittent jamais dans leur travail ? Adama Diop, Pascal Greggory et Frédéric Pierrot ont accepté de répondre à nos questions, entre deux scènes répétées sur le plateau ! Après une première apparition à l’écran en 1986 dans Manège de Jacques Nolot, Frédéric Pierrot est dans La Vie et rien d’autre de Bertrand Tavernier qu’il retrouvera pour L.627, Capitaine Conan, Holy Lola. Par la suite, il tourne avec de nombreux réalisateurs : Ken Loach dans Land and Freedom ; Maria de Medeiros dans Capitaines d’avril ; Maïwenn dans Polisse, rôle pour lequel il est nommé aux Césars ; Agnès Jaoui dans Parlez-moi de la pluie et Place publique ; François Ozon dans Jeune et Jolie et Grâce à Dieu. Il est également à l’affiche de Persona non grata de Roschdy Zem. Au théâtre, il met en scène en 2010 Prévert blues d’après Jacques Prévert, joue dans Les Trois Soeurs d’Anton Tchekhov dans la mise en scène de Simon Stone, et aux côtés d’Isabelle Adjani dans Opening Night de Cyril Teste en 2019. Pour Arthur Nauzyciel, il fait une lecture du texte Tom est mort de Marie Darrieussecq en 2007 au Festival d’Avignon, et joue dans Ordet (La Parole) de Kaj Munk. Photo : Philippe Chancel Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Un après-midi du mois d’août, dans la salle de répétition du TNB, nommée la salle Gabily, nous avons rencontré 3 comédiens qui interprètent 3 personnages de « Mes frères ». Quelles ont été leurs impressions à la 1ère lecture du texte ? Comment se déroule le processus de création avec Arthur Nauzyciel ? Quels objets ne les quittent jamais dans leur travail ? Adama Diop, Pascal Greggory et Frédéric Pierrot ont accepté de répondre à nos questions, entre deux scènes répétées sur le plateau ! Pascal Greggory débute sa carrière au théâ tre en 1975 en jouant dans la pièce Hôtel du Lac de François-Marie Banier, puis obtient son premier grand rôle au cinéma dans Les Soeurs Brontë d’André Téchiné. Sa rencontre avec Éric Rohmer est déterminante. En 1979, il joue sous sa direction dans La Petite Catherine de Heilbronn puis dans Le Trio en mi bémol en 1987. En 1983, Éric Rohmer lui confie un des premiers rôles dans Pauline à la plage, puis dans L’Arbre, le maire et la médiathèque et Le Beau mariage. En 1988, Patrice Chéreau lui propose de jouer dans Hamlet de Shakespeare au Festival d’Avignon. Commence alors une collaboration qui va durer jusqu’à la mort du metteur en scène en 2013 : au théâ tre avec Le Temps et la chambre de Botho Strauss, Dans la solitude des champs de coton de Bernard-Marie Koltès, Phèdre de Racine, Rêve d’automne de Jon Fosse ; et au cinéma dans La Reine Margot, Ceux qui m’aiment prendront le train, Son frère et Gabrielle. Au théâ tre, il joue également sous la direction de Luc Bondy dans Jouer avec le feu de August Strindberg et Le Retour d’Harold Pinter ; au cinéma, sous la direction entre autres de Jacques Doillon, Raùl Ruiz, Andrzej Zulawski, Luc Besson, Maïwenn, Olivier Assayas, Lou Ye ; et à la télévision dans Section Zéro et Glace. Pour Arthur Nauzyciel, il joue dans Ordet (La Parole) de Kaj Munk, créé en 2008 au Festival d’Avignon. Photo : Philippe Chancel Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Un après-midi du mois d’août, dans la salle de répétition du TNB, nommée la salle Gabily, nous avons rencontré 3 comédiens qui interprètent 3 personnages de « Mes frères ». Quelles ont été leurs impressions à la 1ère lecture du texte ? Comment se déroule le processus de création avec Arthur Nauzyciel ? Quels objets ne les quittent jamais dans leur travail ? Adama Diop, Pascal Greggory et Frédéric Pierrot ont accepté de répondre à nos questions, entre deux scènes répétées sur le plateau ! Adama Diop est né à Dakar au Sénégal en 1981, il arrive en France en 2002 pour se former à l’École nationale supérieure d’art dramatique de Montpellier sous la direction d’Ariel Garcia-Valdès. Après trois années de rencontres, il décide de poursuivre ses études et intègre le Conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris. À sa sortie de l’école il joue sous la direction de Bernard Sobel, puis travaille avec Yves Beaunesne, Jean-Pierre Baro, Cyril Teste, Marion Guerrero, Patrick Pineau, Arnaud Meunier, Gilles Bouillon, Jean Boillot et Christophe Perton. Il interprète également Macbeth sous la direction de Stéphane Braunschweig, puis rejoint Julien Gosselin dans sa dernière création Joueurs / Mao 2 / Les Noms. Il joue récemment dans Bajazet, En considérant le Théâ tre et la peste, dans la mise en scène de Frank Castorf. Il tourne dans plusieurs projets cinématographiques sous la direction de Jean-Philippe Gaud, Ousmane Darry, Yukamei et Laurent Bonotte et participe également à des fictions radiophoniques sous la direction de Mariannick Bellot, Christine Bernard-Sugy, Michel Sidoroff, Angélique Tibau, Amandine Casadamont, Juliette Heymann, Ilina Navaro, Christophe Hocké. Photo : Philippe Chancel Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Xavier Jacquot est créateur sonore. Depuis 1999, il collabore avec Arthur Nauzyciel et a participé à l’aventure artistique de l’ensemble de ses créations. Ensemble, ils développent un travail de recherche très singulier en agissant avec le son sur l’espace et le temps. La sélection de musique en complicité avec Arthur Nauzyciel, la diffusion du son en salle, les bruits et sons d’ambiance, c’est lui !  Nous l’avons rencontré le 27 août, dans la salle de répétition du TNB, pour qu’il nous explique en quoi consiste son travail de création sonore. Xavier Jacquot travaille entre 5 et 6 semaines avec l’équipe artistique sur le plateau, pour imaginer le paysage sonore de la pièce. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Collaborateur artistique d’Arthur Nauzyciel, José Lévy, designer, a travaillé sur les costumes et accessoires des spectacles "Ordet (La Parole)", "Jan Karski (Mon nom est une fiction)", "La Mouette", "Splendid’s", "La Dame aux camélias" et "Mes frères". José Lévy est un artiste parisien et voyageur qui navigue avec talent et une poésie teintée d’humour entre arts décoratifs et arts plastiques. Son champ d’action est pluriel, il est avant tout fidèle à l’humain comme point de départ et moteur de chacun de ses projets. Il s’inspire des cultures et des savoir-faire de ses nombreux voyages et aime à les confronter aux siens. Lauréat de la Villa Kujoyama, Grand Prix de la Ville de Paris, il conçoit pour un public féru d’histoires passées et d’horizons nouveaux. José Levy collabore avec les galeries d’art et de design et les éditeurs comme : Astier de Villatte, Carpenters Workshop Gallery, Cristalleries Saint-Louis, Diptyque, Hermès, Manufacture de Sèvres, Perrotin... Il expose également dans des musées tels que le Musée Guimet et le Musée de la Chasse à Paris des expositions personnelles, Il a collaboré avec le Petit Palais, le Palais de Tokyo, et la Villa Kujoyama à Kyoto. Nous avons rencontré José Lévy le 26 août au TNB, entre deux essayages costume, pour qu’il nous parle de son parcours passionnant, sa vision du « Beau », et sa rencontre artistique avec Arthur Nauzyciel. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Philippe Chancel est photographe. Il a réalisé une série photographique autour de la précédente création d’Arthur Nauzyciel, « La Dame aux camélias » (2018). La collaboration artistique se poursuit cette année autour de la création « Mes frères » pour une série de photos prises « sur le vif » tout au long de la résidence de création. Nous avons rencontré Philippe Chancel le 20 août, pendant la résidence de création de l’équipe artistique de "Mes frères", en salle Gabily, à Rennes. Le photographe nous parle de son métier, de son art, de son projet de faire oeuvre dans l’oeuvre. En bonus, une anecdote très mystérieuse sur l’une de ses rencontres « photographiques » en forêt de Brocéliande ! Particulièrement remarqué pour son travail sur la Corée du Nord et sa grande exposition Data Zone présentée aux Rencontres d’Arles en 2019, Philippe Chancel propose une réflexion sur la question de la durabilité ; à travers l’analyse de lieux clés, théâtre d’enjeux, de guerres ou de catastrophes naturelles (la nouvelle route de la soie, Fukushima, Kaboul, le Delta du Niger…). Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous avons rencontré Alain Burkarth, artiste plasticien et constructeur de décor, le 9 juillet dernier à la salle de répétition Gabily, à Rennes. Cet après-midi d’été, l’atelier de construction de décor est en effervescence et vit au rythme des tronçonneuses. L’équipe technique, guidée par Alain, fabrique des « faux arbres », à partir de réelles écorces d’arbres, pour la scénographie de "Mes frères", imaginée par Riccardo Hernandez. En 2018, Alain Burkarth avait collaboré avec le scénographe Riccardo Hernandez et Arthur Nauzyciel, pour le décor de "La Dame aux camélias". Écoutez Alain Burkarth vous parler de son parcours, ses métiers, sa découverte de l’écorce d’arbre et du liège, et sa passion pour les outils transmis de mère en fils ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.