- Speaker #0
Bonjour à tous, l'interview podcast invité saison 2, j'ai le plaisir de vous le présenter sur les réseaux sociaux et aujourd'hui mon invité est plus ou moins spécial, c'est vrai, car grâce à Anaïs Christin que j'ai le plaisir de recevoir aujourd'hui. Bonjour Anaïs. Bonjour Jonathan. Merci à toi d'être là et d'accepter mon invitation. Ensemble nous avons pu en tout cas permettre de découvrir de nombreux artistes. De ton catalogue, on va en parler dans ce podcast, des artistes que tu gères et surtout que tu accompagnes pour leur réussite artistique sur les réseaux sociaux, mais aussi sur scène.
- Speaker #1
Oui, c'est vrai, c'est ça. Beaucoup des artistes que j'accompagne sont venus donner une interview pour ton émission. Donc, je suis heureuse aujourd'hui de pouvoir échanger comme pianiste parce que moi aussi, je fais des concerts et aussi, j'ai une double casquette. Aussi, je suis coach pour artistes.
- Speaker #0
Voilà, on va en parler dans ce podcast. Mais effectivement, comme tu nous l'as dit, Anaïs, déjà, c'est toi. En tant qu'artiste pianiste international, depuis maintenant de nombreuses années, tu as commencé ton parcours avec quelques retours de personnes qui t'ont dit « Ah non Anaïs, ce n'est pas encore fait pour toi ! » Et en fin de compte, tu t'es battue comme une battante. Et aujourd'hui, tu as plus de 25 ans de carrière internationale.
- Speaker #1
Ah exactement ! J'aime bien que tu aies retenu mes difficultés pour me lancer dans le monde de la musique, qui fait souvent peur, et notamment aux parents. et c'est C'est jamais évident de prendre cette décision de vivre ou en tout cas d'aller de l'avant dans le monde artistique. Donc j'ai eu mon premier prix de piano à 16 ans. Mon professeur de piano m'a poussée vers cette carrière. Mais c'est vrai que j'étais aussi douée à l'école. Donc j'ai eu un bac mention très bien. Et pour mes parents, ça n'a pas été facile que je fasse le choix de la musique. J'ai étudié à Paris, puis en Allemagne. Et c'est en fait en Allemagne surtout où là, j'ai senti que c'était ma vraie passion. Et j'ai pu commencer à vivre de mes concerts. Et puis, j'ai rencontré un Argentin. Je suis venue m'installer en Argentine en 2009. J'ai gagné un prix d'ailleurs avant. J'avais quand même voyagé une fois en Argentine puisque j'ai gagné le premier prix de piano du concours Ginastera. Et ça, ça a quand même bien aidé à propulser ma carrière. Je suis rentrée en tant que chef de chant et pianiste de l'Orchestre Philharmonique du Théâtre Cologne, qui est l'un des théâtres les plus importants du monde, je dirais, mais surtout très connu en Amérique du Sud. En 2009, j'y ai travaillé dix ans. Parallèlement, j'ai beaucoup joué et fait des tournées en Amérique du Sud, en Europe. Donc, je peux dire que j'ai une carrière de plus de 25 ans maintenant de concertiste, pianiste, dans différents rôles, puisque j'étais aussi accompagnatrice, professeure de piano, directrice de festival, puisque j'organisais des festivals de musique. Et aujourd'hui, j'accompagne des artistes à développer leur carrière.
- Speaker #0
Donc, un parcours plus ou moins important, riche professionnellement. À un début, on va dire, c'est vrai, se met dans le bûche, mais comme tous les grands parcours des grands artistes aujourd'hui, mais tu es quand même quelqu'un qui a évolué sur le plan musical, que ce soit, comme tu l'as expliqué, en tant que professeur à l'Université des Arts, coach et consultante pour musiciens et artistes encore aujourd'hui.
- Speaker #1
Oui, c'est ça. C'est ça, tout à fait. Et donc, j'ai commencé la musique à 4 ans. Je savais lire la musique avant de savoir lire à l'école. Et donc, ça fait quand même de nombreuses années que je me développe dans le monde de la musique artistique. Et je sais aussi les pièges à éviter et de l'entourage professionnel qui est super important. Et aujourd'hui, je conseille des artistes justement pour pouvoir avoir une bonne communication et comprendre l'importance d'adosser un rôle. en fait comme un auto-entrepreneur, de voir la musique aussi, pas seulement de jouer son instrument toute la journée, mais aussi d'avoir des connaissances en marketing, finalement, de savoir se vendre. Il y a beaucoup de musiciens qui sont très doués, mais alors vraiment qui n'arrivent pas à trouver des concerts parce que c'est impossible à écrire un mail pour présenter son projet. On pense souvent qu'on a besoin d'un manager, mais en fait, il y a plein de moyens d'organiser une tournée sans avoir mis un pied dans une agence, etc. Sinon, on peut s'autoproduire en quelque sorte.
- Speaker #0
D'accord. Alors voilà, c'est très intéressant de connaître un petit peu cette autre casquette que tu détiens concernant le management d'artistes. Le conseil est lié aussi à leur communication. Et puis, un petit peu revenir aussi sur ta carrière, parce que moi, je la trouve aussi très intéressante, Anaïs.
- Speaker #1
Merci.
- Speaker #0
On peut citer également ta collaboration avec Estelle Réva.
- Speaker #1
J'ai joué de nombreux musiciens pendant des années. J'ai joué avec des musiciens. qui sont connus dans le monde de la musique classique, reconnus internationalement. Par exemple, il y a le saxophoniste Claude Delangle, une très grande violoncelliste qui s'appelle Ophélie Gaillard, qui est professeure à Genève, à l'Université de Musique de Genève. J'ai aussi accompagné le premier violon de l'orchestre de Radio France. Et donc j'ai beaucoup joué avec différents instruments. Et notamment ma prochaine tournée c'est avec la violoncelliste suisse Estelle Reva que je connais depuis 2012. On s'est rencontré en Argentine à un festival international de musique qui s'appelle Por los Caminos del Bino. Ça veut dire pour les chemins du vin. C'est un festival très particulier qui a lieu dans des caves. Et là, on nous avait demandé de former un duo en cette occasion. Et on a joué dans une cave, on a joué aussi au théâtre de Mendoza. Et on s'est super bien entendus. Depuis 2012, on a joué de nombreuses fois ensemble. On a aussi une amitié qui est très forte. Et toutes les deux, on a parallèlement trouvé un deuxième chemin. C'est-à-dire que moi, je suis directrice de ma propre agence artistique et je propose ces services pour musiciens. Mais Estelle a écrit un livre et elle est conseillère nationale suisse, donc elle s'est mise à faire de la politique depuis la pandémie. Et donc elle a gagné des élections, c'est impressionnant et on s'inspire. Pour moi, j'aimerais bien d'ailleurs parler un petit peu plus de cette tournée que j'ai organisée pour Estelle, qui est très proche puisqu'on a le premier concert ensemble le 30 juin à la résidence de l'ambassadeur de Suisse à Buenos Aires. Et en fait, cette tournée-là... Pour moi, c'est presque, je veux dire, ça a été un challenge. Je l'ai organisé pour Estelle, aussi pour notre amitié depuis des années, mais aussi parce qu'à chaque fois qu'on se voit, comme à cause de la distance géographique, moi j'habite à Buenos Aires, elle habite en Suisse, à Berne actuellement. Bien sûr. Donc on a envie de profiter au plus de ce moment ensemble. Là, Estelle arrive en Argentine le 28 juin et elle repart le 9 juillet. Et en tout... elle a plus de concerts et plus d'activités que de jours où elle reste. Donc j'ai organisé en tout plus de huit concerts, trois masterclass, une émission télé. On va passer neuf fois la télé, on va enregistrer une émission télé pour parler de la culture et c'est une émission qui s'appelle Architecture et Culture. Et on va aussi enregistrer deux vidéoclips et on va faire deux shootings photos. Et ça, c'est ce qui m'a poussée aussi à créer une méthode pour développer la carrière d'un artiste, donc de booster une carrière. C'est en fait de pouvoir vraiment profiter d'un moment artistique pour s'en servir plus tard. Parce que souvent, quand on est artiste, on s'occupe de jouer. Et finalement, on ne pense pas à enregistrer, on ne pense pas à communiquer. On ne s'occupe pas de tout ça parce qu'on est tellement préoccupé par son concert. que déjà de bien jouer et d'être au top et de penser au public, etc. C'est déjà beaucoup. Moi, ça m'est arrivé pendant des années. Je me suis retrouvée avec des concerts faits en Équateur. J'ai joué dans des endroits, dans des merveilleux théâtres. Et je me dis, mais elles sont où les photos ? Mais je n'ai pas fait de vidéo. Quel dommage, en fait. Et donc là, cette tournée avec Estelle, c'est sûr qu'on va déjà enregistrer nos concerts, on va s'en servir, etc. Et ça me fait un écho aussi à la dernière tournée d'Estelle en Argentine, puisqu'elle l'a fait en Patagonie et elle a joué devant le Perito Moreno. Pas si vous connaissez le Perito Moreno, mais c'est un des plus beaux glaciers au monde. Et elle a fait des photos magnifiques avec son violoncelle devant le glacier. Et grâce à ces photos, elle a eu une page complète dans Paris Match Suisse. Et évidemment que ça sert aussi pour... promotionner son art, ses tournées, ce qu'elle fait, etc. Donc, voilà, c'est aussi lié, c'est spécial, mon duo avec Estelle, on a enregistré un disque aussi pour Solo Musica en Allemagne. C'est un disque qui s'appelle Inspiration Populaire, qui est d'ailleurs disponible à l'écoute sur Spotify. Je vous permets de lire parce que, voilà, c'est un superbe projet. Et suite à ça, on a eu beaucoup de critiques aussi de presse et de partage. Et c'est vrai qu'avec tout ça, ça fait des années qu'on travaille. Je vous aimerais quand même dire que ça ne se fait pas en un jour. Ça fait des années qu'on fait des concerts ensemble et que moi, de mon côté, je me développe et Cécile aussi. Mais c'est vrai que là, on a très envie de retrouver la scène et de profiter de cette scène-là et de pouvoir aller plus loin dans notre projet.
- Speaker #0
Eh bien, c'est toujours appréciable de connaître le parcours de... Anis, Christine, que j'ai le plaisir de recevoir dans ce podcast interview invité sur les réseaux sociaux, qu'on peut retrouver évidemment sur l'ensemble des réseaux sociaux, mais également le cours extrait sur d'autres. La collaboration avec Estelle Reva, mais aussi Ophélie Gaillard, et puis d'autres, qui t'amènent aujourd'hui en quelque sorte à t'influencer aussi sur cette autre casquette de management, et puis aussi de conseil d'artiste. Continuons un petit peu sur toi Anaïs, si tu le souhaites bien, concernant tes influences. Là, tu nous as cité des collaborations avec de nombreux artistes connus et reconnus pour certaines et certains. Et puis, parle-nous à présent aussi du monde de la célébrité. Qu'est-ce que tu en penses ? Est-ce que tu as déjà des artistes célèbres ou des gens qui t'ont influencé et qui t'ont permis aujourd'hui de te donner aussi un autre point de vue ?
- Speaker #1
Oui, je dirais que déjà les collaborations dans la musique, c'est très important. Moi, j'ai grandi avec un instrument qui amène à être souvent seule, puisque le piano, déjà, travaille pendant des heures. Et il y a une forme de solitude par rapport au piano, parce que ce n'est pas vraiment un instrument d'orchestre, comme on dit. Donc, je viens de la musique classique, mais le piano, la guitare, on n'a pas forcément tout de suite l'idée d'aller dans les ensembles ou de faire de la musique de chambre. Pour moi, c'est quelque chose qui, tout de suite, dès l'adolescence, m'a tout de suite plu de pouvoir jouer en groupe. Donc, dès que c'était possible de faire un duo, un trio, quatuor, etc., de jouer à plusieurs, ça m'apportait parce que je me souviens de collaborations où déjà la musique, même avec orchestre, tout d'un coup, on a des sonorités qui sont différentes. Et puis aussi humainement, parce que tout d'un coup, finalement, le track ou la problématique de faire un concert est partagée avec d'autres personnes. aussi plus simple d'organiser, de s'entraider, etc. Donc, je pense que dans ma carrière, ça, ça m'identifie. J'ai énormément joué, on appelle ça de la musique de chambre, quand on parle de musique classique, avec d'autres. Et c'est ce que, aussi, je « demande » , entre guillemets. Mais, en tout cas, je souhaite que les artistes qui travaillent avec moi comprennent l'importance des collaborations. Parce que, souvent, un chanteur, aujourd'hui, pop, etc., va faire son album, il va se mettre en avant, etc. Mais dès qu'il y a un duo aussi ou une possibilité de collaborer avec, ça peut être avec un pianiste dans le cas d'un duo chanteur-piano, tout de suite, ça va ouvrir aussi des portes ou même un autre art. C'est pour ça que j'ai aussi fait les conférences Music Art & Connect et cette année, en septembre, ça va être la troisième édition. C'est l'idée aussi des fois de le mariage entre les arts, c'est important. Des fois, de faire une collaboration avec des danseurs ou un peintre. Ça ouvre des portes vers les musées, vers les grandes salles, etc.
- Speaker #0
Et d'ailleurs, tu utilisais des artistes que tu accompagnes avec ton autre casquette de management d'artistes, mais aussi d'assistantes, on peut dire. Communication, hein ?
- Speaker #1
Exactement, oui. Au début, je me définissais plutôt comme une sorte de bras droit pour artistes, parce que souvent, les artistes ont des questions, des besoins, etc. qui ne sont pas toujours les mêmes. Mais je me suis rendue compte au fil des années d'accompagnement que finalement, les problématiques reviennent. Et maintenant, je me base sur une méthode, je l'ai appelée la méthode CREA, qui développe la confiance, donc C comme confiance, R le rayonnement qui serait de justement comprendre les réseaux, rayonner sur les réseaux et donc améliorer sa communication. Le E comme expansion, c'est-à-dire d'aller vers les autres, d'avoir l'audace, d'avoir l'audace de présenter son projet et de trouver justement des collaborations ou des événements. de bien se placer, de pouvoir se vendre. Et le A, c'est le passage à l'action. Alors là, c'est toujours éviter la procrastination. Quand on est artiste, on a des idées par milliers, on va par-ci, par-ci, par-là. Et donc, ça serait A, action, alignement, c'est-à-dire d'avoir un projet, de s'y tenir, des objectifs, etc. Et en fait, ça marche. Quand on a une personne qui regarde à côté, qui aide à avancer, en tout cas, je peux parler de certains. certains artistes que j'ai accompagnés, dont je suis vraiment très contente et j'espère qu'ils le sont aussi, puisque par exemple Alexandre Deschamps, c'est un artiste belge d'ailleurs, qui est passé par ton émission aussi depuis l'Argentine, puisqu'il est venu en Argentine faire une tournée. C'est un plaisir. Et en fait, quand il a commencé à travailler avec moi, il n'avait pas fait de concert depuis plusieurs années. Il avait vraiment le rêve de remonter sur scène. Au début, il avait 500 abonnés sur YouTube, par exemple. Aujourd'hui, il en a plus de 56 000. Il a réalisé plusieurs clips depuis un an. Il a fait une superbe tournée en Argentine. Il va en refaire une autre l'année prochaine, peut-être au Canada. Il a un concert, d'ailleurs, pour tous ceux qui nous écoutent et qui sont sur Paris. On ne sait jamais. Il joue ce dimanche à Paris dans une très belle salle. C'est les Rendez-vous d'ailleurs, à 19h30. Et donc, voilà, c'est quand même des choses qui se mettent en place. Et c'est vrai que le fait d'être aidé, Pour y arriver, je pense qu'il est content d'avoir trouvé une personne qui aussi... On va organiser, on va faire ça d'abord, ensuite ça après, etc. Et là, il a un prochain clip qui va sortir en septembre, une magnifique chanson, qu'il est allé filmer ce clip en Islande. Et en fait, on a pensé pendant de nombreux mois comment ça serait, où ça serait mieux, le budget, comment l'optimiser, etc. Donc c'est vraiment un gros travail et c'est magnifique, j'adore ça.
- Speaker #0
Ah oui, c'est beau de voir une telle motivation, enthousiasme que tu as, Anaïs. et permet de tous les accompagner. On peut citer également Chris Lérida, justement sur ce côté multi-casquette, le fameux artiste atypique que j'ai également interrogé, qui est Souta Oulette, qui est danseur, comédien, mais aussi chanteur.
- Speaker #1
Oui, tout à fait. Chris est vraiment une personne géniale, adorable, qui avance très très bien. Il faudrait citer que son premier EP s'appelle 50, puisqu'il a pu créer son premier EP à 50 ans. Et depuis, il a... sorti un album, il fait des concerts assez régulièrement. Il n'avait aucun réseau, mais pas du tout d'Instagram et tout ça. Maintenant, il a un très beau compte Instagram, vous pouvez le suivre, arrobas chrislerida, et puis il fait des interviews, voilà, il est de plus en plus à l'aise, donc ça fait très très plaisir de voir l'avancer. Et lui aussi, bon, il est content, il va sortir une nouvelle chanson à la rentrée, il va faire un autre EP, donc il y a beaucoup de projets qui sont en cours. Et j'ai aussi accompagné donc une autre chanteuse qui s'appelle Ellie Bloom. que je crois que tu as aussi interviewé. Absolument,
- Speaker #0
cœur mon cœur.
- Speaker #1
Voilà. D'ailleurs, en parlant de collaboration, Eddie Bloom a sorti une chanson qui s'appelle cœur mon cœur. Et comme ça parlait de son problème cardiaque, etc., on est allé chercher la collaboration ensemble avec la Ligue cardiologique belge. Et c'est vrai que ça, c'était très intéressant parce qu'effectivement, ça donne tout le sens aussi. Il a sorti cette chanson, pourquoi, la cause. Donc là, on a vraiment travaillé sur la stratégie de communication. Pour citer d'autres noms, je crois que tu les as interviewés. Il y a Stacey M qui a sorti une chanson qui s'appelle Fier d'être une femme. C'était la dernière interview que tu as faite. Absolument. Et Stacey Paxson qui est en studio de musique à Bruxelles et qui a aussi sorti une autre chanson magnifique. Allez les écouter. Elle s'appelle Let me in your arms tonight. Elle a le projet de sortir un album comme Stacey M aussi.
- Speaker #0
Voilà, comme quoi le monde est plus ou moins joli, grand autour de Anaïs Crestin, que j'ai le plaisir de recevoir dans ce podcast.
- Speaker #1
Merci beaucoup. Merci pour cet espace et merci de rester en contact et en tout cas de pouvoir échanger. Et les artistes que j'accompagne, de pouvoir les interviewer, ça c'est vraiment une chance pour eux. Et merci encore pour ça.
- Speaker #0
Voilà, merci à toi Anaïs. C'est vrai que c'est un réel plaisir. et on a appris un peu plus de ton parcours, de ta carrière. Également, les artistes que tu accompagnes qui souhaitent en savoir un petit peu plus, comme quoi les interviews rassemblent les individus, les artistes et les personnalités.
- Speaker #1
Tout à fait. Je pense que dans une interview, on peut plus parler encore que seulement en faisant un flyer. Il y a la parole, pouvoir connaître une personne. D'ailleurs, c'est pour ça que j'offre, je peux le dire maintenant, j'offre 30 minutes gratuites d'échange avec moi. C'est possible, il y a un lien sur mon compte Instagram. On peut réserver un appel si... On est intéressé par, évidemment, être accompagné dans la musique et pour pouvoir échanger, etc. Parce que ce n'est pas la même chose de peut-être lire un poste et de pouvoir voir la personne. Même normalement, on a une visio. Donc, voilà, ça permet d'avoir un contact quand même plus proche, même si je travaille à distance. Et que voilà, les visios, ce n'est pas comme de travailler autour d'une table. Mais c'est quand même très pratique aujourd'hui de pouvoir travailler à distance.
- Speaker #0
Absolument, et bien merci beaucoup Anaïs effectivement l'invitation est faite en Occitanie si un jour tu passes pour aller boire un café et puis discuter radio et concert Avec grand plaisir Merci à toi et puis sans oublier avant de terminer ta discographie et quelques réalisations que tu peux nous citer, évidemment des concerts Bruxelles, Paris, Genève comme tu nous as dit au début et puis ta participation aussi à la bande son de deux films
- Speaker #1
Exactement, j'ai enregistré deux bandes-sons dont l'intégralité d'un film d'un cinéaste argentin, Agresti. Le film s'appelle Mécanica Populaire et c'est moi qui joue le piano durant tout le film. Parce que dans la musique, il n'y a que du piano solo. Il est très beau, c'est une très belle musique d'ailleurs. Et j'ai enregistré d'autres compositions avec des compositeurs argentins aussi. Là prochainement, normalement, je vais travailler aussi avec un groupe de tango. J'ai le projet de faire un autre album. Et les deux albums vraiment qui sont sortis sous des labels, il y a un premier album qui s'appelle Baro Templado, on peut le trouver sur Spotify aussi, qui marche très très bien au Japon. C'est un disque qui a été nominé au prix Gardel. Le prix Gardel, c'est l'équivalent des victoires de la musique en France. Donc vraiment, on a eu une très très belle reconnaissance sur cet album-là. Et le deuxième album qui est sorti sous un label allemand, Solo Musica Sony Allemagne. C'est vrai qu'il est épuisé, donc on ne peut plus le retrouver en physique. Mais par contre, il est disponible à l'achat sur iTunes Music ou alors sur Spotify. On peut l'écouter, etc. Donc, très contente d'avoir enregistré ces albums. Trop peu de temps pour en avoir fait plus, mais c'est le projet et j'aimerais bien en faire encore. Et les concerts, cette année, j'ai déjà joué. J'ai fait pour la première fois de ma vie quand même. Je suis sortie de ma zone de confort et j'ai fait un concert de variété un petit peu. peu. Alors ça serait parce que j'ai joué la comédie. Je me suis lancée un petit peu dans le théâtre et l'interprétation avec des tenues de concert, etc. C'était en lien avec une cantatrice. C'est pas une cantatrice, c'est une cantatrice qui s'appelle Virginie Esnault. Et en fait, qui chante et qui joue sur scène. Et donc, elle m'a fait jouer. J'ai parlé, etc. C'était vraiment génial. J'ai adoré. Donc, j'ai joué des pièces classiques et aussi de la variété française. Edith Piaf, Barbara, on a joué aussi Charles Asnavour. Voilà, les grands tubes de la musique française. Et tout ça pour une fondation, pour récolter des fonds, pour une fondation française en Argentine, pour aider certaines personnes. Et d'ailleurs, prochainement, je profite aussi, parce que c'est vraiment quelque chose qui me tient à cœur, ce côté solidaire de la musique. Et le 5 juillet, je fais un concert au bénéfice... d'une fondation qui s'appelle Casa San Rafael, qui aide les enfants de la boca. Donc, c'est des enfants en milieu très difficile. Même, il y a beaucoup de bidonvilles, il y a beaucoup de pauvreté en Argentine. Et ces enfants, on leur permet d'apprendre à jouer d'un instrument. Et on va donc avec Estelle Reva, justement, qui vient en Argentine. Ce concert-là, dans une magnifique salle de plus de 1 600 personnes, les fonds vont être redonnés à cette fondation qui s'appelle Fondation Casa San Rafael.
- Speaker #0
Ce sera le beau mot de la fin par et avec Anaïs Crestin. Enseignement, direction artistique, service coaching, stratégie artistique, compétences clés, langue, mobilité et aussi pour des présentations en radio sans oublier sa discographie, ses distinctions, ses collaborations et sa carrière de pianiste internationale depuis l'Argentine. Et un plaisir évidemment de l'accueillir en France d'ici les prochains mois. Merci beaucoup Anaïs. un grand merci Jonathan à très bientôt à très bientôt donc vous venez d'écouter le podcast interview invité présent sur l'ensemble des réseaux sociaux de streaming mais aussi Youtube, Instagram, Facebook c'était l'intégrale vous retrouverez évidemment sur certains réseaux l'interview courte, short merci Annalise, Christine et merci à tous les artistes à venir la saison 2 donc vient tout juste de commencer à très bientôt merci un grand merci
