Speaker #0Pourquoi les émotions sont la clé d'un... podcast qui marque. Quand vous écoutez un épisode, ce que vous allez retenir, ce n'est pas une donnée, ce n'est pas une phrase, ce n'est pas une idée, c'est ce que vous avez ressenti au moment où vous l'avez écouté. Donc l'émotion, c'est un raccourci très rapide vers la mémoire. Elle va rendre votre message vivant, elle va capter l'attention et créer une connexion beaucoup plus immédiate avec votre auditeur. Je vais vous donner un exemple assez simple qui, à mon avis, va résonner. Il y a Des chansons qu'on écoute, qui nous ramènent à un souvenir très précis. Moi, je me souviens, par exemple, qu'il y a eu une chanson que j'écoutais en boucle quand je lisais un livre. Chaque fois que je réécoute cette chanson, je repense à l'histoire de ce livre, par exemple. Ou alors, il y a des chansons qui m'ont marquée parce que c'est celles que j'écoutais dans la voiture de mes parents à l'arrière, à l'époque où c'était encore les cassettes. Je savais même par cœur quelles chansons allaient arriver à la fin de celles qu'on était en train d'écouter. Et en fait, quand je réentends ces chansons, je me revois dans la voiture de mes parents et même pour certaines. Mon cerveau fait encore le lien à la chanson suivante. Alors qu'aujourd'hui on le sait, ça ne marche plus du tout comme ça. Aujourd'hui les playlists elles sont toujours mélangées. Je pense qu'il n'y a plus beaucoup maintenant de ces playlists qu'on écoute vraiment dans l'ordre et tellement de fois d'affilée qu'on se rappelle de la chanson qui va venir après. Mais pour vous dire que la mémoire, elle est très liée aux émotions et puis ça peut aussi être une odeur qui vous ramène à un souvenir. Ça peut être quelque chose qui vous a marqué, va vous ramener à des souvenirs de ce que vous avez vécu même si ce sont de très très vieux souvenirs. Merci. Parce que la fois où je vous parle de la voiture avec la cassette, ça date de quelques années en arrière quand même. Et la magie du podcast, c'est que votre voix va faire ce travail. Et votre voix suffit à faire ce travail. Il n'y a pas forcément besoin d'images. Le ton que vous allez donner, la respiration que vous prenez, les silences que vous mettez aussi au milieu de vos podcasts, ça fait déjà tout le travail. L'émotion en fait, ce n'est pas un supplément, c'est la substance même de votre communication audio. C'est ce qui va faire que vous passez un message avec le sourire ou pas. On retient si une personne qu'on a au téléphone sourit ou si elle fait la tête et on la voit pas. Pourtant, on s'en rend compte et on va le retenir. Ok, ben quand j'appelle là-bas, j'ai pas affaire à quelqu'un de très sympa. Ou alors au contraire, j'ai du plaisir à appeler là-bas parce que je sais que je suis toujours bien reçu. On s'en rappelle et c'est lié à une émotion qui nous est apparue au moment où on a eu cette communication. Et encore une fois, quand on téléphone à quelqu'un, on n'a pas d'image. Par contre... On est bien d'accord que le sourire s'entend. Donc, comment est-ce que vous pouvez concrètement intégrer des émotions à ce que vous dites ? Déjà, à mon avis, ce qu'il faut faire, c'est parler et pas lire. Si vous lisez ce que vous avez écrit et que vous avez écrit de manière très littérature, eh bien, ça va s'entendre et vous passez beaucoup moins d'émotions parce que vous lisez un texte et on n'accroche pas. Il n'y a pas d'émotions, il n'y a rien qui se passe, c'est pas vivant. Vous pouvez très bien écrire du texte. mais soit des mots-clés, soit des bribes de phrases, et ensuite vous bricolez autour, et là vous avez déjà une meilleure chance de faire passer une émotion parce que vous allez utiliser vos propres mots, et quand vous utilisez vos propres mots, forcément vous utilisez vos émotions pour faire passer votre message. Après bien sûr il existe quelques tips assez concrets, par exemple vous pouvez déjà varier le rythme. Une phrase courte, pour surprendre, pour être choc, ou un silence pour laisser retomber l'émotion. Ça peut aussi, ou alors pour attirer l'attention, le silence ça marche aussi très très bien. Vous pouvez aussi jouer avec votre intonation. Vous laissez de toute façon transparaître la sincérité quand vous parlez. Et puis ensuite, comme je vous l'ai dit, vous pouvez avoir un ton beaucoup plus souriant, où là vous exagérez votre sourire et on l'entend. Ou alors au contraire, vous prenez un ton beaucoup plus grave, parce que le sujet l'impose par exemple. Vous voyez, j'ai changé d'intonation, ça donne tout de suite une autre... dimension à ce que je vous dis et vous avez certainement une autre manière de le recevoir aussi. Vous pouvez aussi vous appuyer sur la musique et l'ambiance sonore que vous avez envie de mettre pour soutenir par exemple le ton émotionnel. Alors attention, ça ne va pas remplacer mais ça va le soutenir. Donc vous mettez par exemple une musique en lien si vous avez une histoire assez triste, mélancolique, vous pouvez mettre par exemple une petite musique très mélodique au piano derrière, si vous voulez faire passer un sentiment de... peur parce que là on arrive vers Halloween, vous avez envie de raconter quelque chose qui fait peur, vous allez utiliser une musique effrayante, etc. Mais votre ton doit aller avec. Parce que si vous parlez tout doucement et que derrière vous avez une musique qui fait peur, il y a un contraste qui tient pas la route. Donc encore une fois, là aussi l'authenticité elle est importante et la sincérité aussi. Donc si vous voulez faire peur, il faut avoir le ton qui va avec. Vous pouvez simplement repenser à un épisode de série télé ou à un film. qui vous a profondément marqué, une scène qui vous a beaucoup émue, qui est-ce qui a déclenché cette émotion ? Est-ce que c'était une phrase ? Est-ce que c'était la voix ? Est-ce que c'était la situation ? Est-ce que c'était la musique ? Et vous verrez que souvent, c'est un petit peu un mélange de tout ça, ou alors c'est un point principal qui ressort. Si moi, je vous donne mon exemple, un film qui m'a énormément marqué, c'est E.T. Le film de Steven Spielberg, bien sûr, sur l'alien qui arrive en fait sur Terre, qu'on oublie là, alors déjà ça... Pour moi, c'était terrible de me dire qu'on pouvait l'oublier là et repartir. Et puis qu'il se fait accueillir par la famille d'Eliott, et Eliott en particulier, qui s'en occupe. Et en fait, moi, j'ai la scène de fin qui m'a marquée, je pense, pour toute ma vie. Donc au moment où E.T. repart, puisque sa famille est venue le rechercher. Ce qui est une bonne chose, parce qu'il retrouve sa famille, mais ça veut aussi dire la séparation avec Eliott. Et en fait, moi, c'est ce moment où il se dit au revoir. Et où il se fixe, en fait, il y a plusieurs choses. Il y a déjà la musique qui va avec, parce que la musique de John Williams sur ce film est assez incroyable. Il y a le regard qui se fait entre les deux personnages, la manière qu'ils ont de se regarder avec cette profonde tendresse qu'ils ont l'un pour l'autre. Et puis, la voix assez terrible de E.T. à ce moment-là, mais quand même, qui dit « tu es toujours là » . Et en fait, c'est une phrase qui m'a beaucoup marquée. Et il dit ça en montrant son cœur, en disant que même s'ils sont séparés, eh bien... Il sera toujours là. Donc c'est une scène qui est assez forte, mais moi c'est une scène qui m'a profondément marquée. Juste de vous en parler aujourd'hui, j'ai déjà un petit peu la boule au ventre de nouveau. C'est une scène qui me donne à chaque fois les larmes. Je l'ai vue 120 fois ce film, et à chaque fois, je pleure à ce moment-là. Et je ne sais pas vraiment pourquoi. Est-ce que je suis triste parce qu'ils vont être séparés ? Est-ce que je suis contente parce qu'ils retrouvent sa famille ? Est-ce que c'est juste touchant ? Je ne sais pas. Mais c'est vraiment quelque chose qui me touche profondément. et je suis sûre que vous aussi vous avez... Quelque chose qui vous a aussi marqué comme ça. Si ce n'est pas dans un film, c'était peut-être même dans la vraie vie, une émotion qui vous a profondément marqué et dont vous vous rappelez. Donc, notez aussi ce qui vous a déclenché ces émotions. Et puis, ça peut être un repère pour vos prochains épisodes, justement, à vous dire, OK, moi, ce qui me marque, c'est plutôt la musique. Moi, ce qui me marque, c'est plutôt la phrase impactante, etc. Et puis, vous allez vous en servir pour pouvoir construire votre prochain épisode et utiliser ces points-là pour créer une émotion. Et l'émotion, c'est pas de la manipulation, pas du tout. Il y a des gens qui vont vous dire ça peut-être, ouais mais bon, tu veux faire passer une image, tu veux faire passer un message, t'as pas besoin de mettre de l'émotion. Mais bien sûr que oui, parce qu'en fait l'émotion, elle va juste faire que ça vous réunit, ça vous connecte avec la personne qui vous écoute. Certains créateurs de podcast hésitent vraiment à toucher l'auditeur parce qu'ils ont peur d'en faire trop, ils veulent pas que ça fasse fait, qu'ils veulent rester pro, ils ne veulent pas... pas jouer sur les sentiments, alors c'est pas jouer, vraiment pas provoquer une émotion, c'est pas manipuler, c'est tout simplement communiquer. C'est ce qu'on fait tous en tant qu'être humain. Quand on se parle dans la vraie vie, on n'est pas des robots. Quand vous vous adressez à un client, même si vous gardez un ton tout à fait professionnel, vous utilisez quand même de l'émotion parce que vous n'êtes pas un robot, vous n'êtes pas une machine. Et bien quand vous parlez dans un podcast, c'est exactement la même chose. Aujourd'hui, je vous parle à travers cet épisode. comme je vous parlerais si vous étiez en face de moi en utilisant mes propres mots. Et puis là, vous ne me voyez pas, mais je gesticule dans tous les sens. Moi, je parle beaucoup avec mes mains. Pourtant, je ne suis pas italienne, mais voilà, ça marche quand même. J'utilise beaucoup mes mains. J'ai les yeux qui s'écarquillent. Il y a quelque chose qui se passe au moment où je parle et même quand je parle toute seule devant mon micro parce que je sais que je m'adresse à quelqu'un derrière. Et puis, ça me suffit à moi pour me dire que j'ai envie de vous communiquer ce que je ressens. Donc, la différence... qui va être vraiment importante, c'est l'intention que vous donnez. Quand vous partagez une histoire qui est vraie, que ce soit une difficulté, un souvenir, une fierté, vous offrez une petite part de vous à vos auditeurs. Et c'est cette authenticité-là qui va toucher l'autre naturellement. Parce que ça connecte, parce qu'on est entre êtres humains et on partage quelque chose. Donc ce n'est pas la force de l'émotion qui compte, mais sa sincérité. Après, il y a aussi des petites choses à éviter. Éviter la musique tire-larme qu'on utilise de manière artificielle, les violons. Enfin voilà, là ça va faire un petit peu trop théâtral, tout comme un ton trop forcé. Si vous en faites des tonnes, encore une fois, on sort du naturel, on sort de l'authentique et ça ne va pas. Et puis, dernier point, peut-être les anecdotes exagérées pour créer un effet. Non, et restez dans le vrai. Ça ne sert à rien de rajouter de la matière si vous avez déjà une histoire qui est vraie. Utilisez plutôt l'anecdote authentique. Ça marchera toujours mieux. Restez dans le naturel, tout simplement. Et dans le naturel, on utilise des émotions. Quand vous parlez à quelqu'un et que vous parlez d'un sujet qui vous agace, eh bien, vous serez un petit peu énervé. Si vous parlez d'un sujet romantique parce que vous racontez, par exemple, Une soirée que vous avez eue avec quelqu'un et puis que ça s'est bien passé, vous allez avoir un ton peut-être un peu plus excité ou un peu plus doux. Vous voyez, c'est juste de laisser vivre tout simplement vos émotions et de les laisser sortir comme elles sortiraient dans une vraie discussion. Un rire spontané aussi ou une hésitation, vous cherchez un mot, etc. Tout ça, ça vous rend humain. On n'entend juste que de l'autre côté du poste, il y a quelqu'un d'humain qui nous parle. Et ce n'est pas mauvais. Ce n'est pas mauvais de laisser une hésitation, un « e » ou « voilà, je cherche un mot » . J'ai peut-être quelques mots béquilles, on appelle ça aussi souvent les mots béquilles, c'est des mots qu'on va utiliser quand on réfléchit à ce qu'on veut dire à la suite. Des fois, on n'est pas tout à fait clair dans ce qu'on veut dire et on utilise toujours le même mot. J'avais une de mes clientes, par exemple, c'était le mot finalement. Elle le plaçait à toutes les sauces parce que c'est le mot qui lui permet de faire sa transition dans le cerveau. Ça arrive aussi, mais c'est pas grave, ça fait partie de la discussion tout à fait naturelle que la personne aura aussi en face de vous. Pour que l'auditeur ressente quelque chose, il doit... pouvoir s'identifier à vous. Et je vous l'ai déjà dit plusieurs fois, un auditeur, il n'écoute pas une émission de podcast pour vous faire plaisir. Il a envie de s'identifier, il a envie d'apprendre quelque chose. Et il doit s'identifier à votre histoire ou à vous-même. Et pour ça, eh bien, il faut oser être un peu vulnérable. Je vous donne quelques petites clés simples pour ça. Parlez en « je » plutôt qu'en « vous » ou en « on » . Par exemple, « on a fait » , « on est allé » , « avec mon entreprise, nous avons fait » . Non. Non, en fait, dites moi, moi j'ai fait ça, moi je suis allée là, moi j'ai vu ça. Et puis vous allez créer de la proximité en faisant ça, parce que vous donnez une expérience que vous-même avez vécue et pas on. On ne sait pas qui c'est, on. Racontez des histoires. Il n'y a pas besoin d'un storytelling complexe. Je vous ai fait un épisode assez intéressant sur le sujet il y a deux semaines en arrière, donc n'hésitez pas à aller le réécouter si vous ne l'avez pas fait. Le storytelling, c'est juste raconter une expérience que vous avez vécue et d'expliquer comment vous l'avez vécue. Qu'est-ce que vous avez ressenti pendant ce moment-là ? Qu'est-ce que ça vous a apporté par la suite ? Quelle leçon vous avez prise de cette histoire ? Et tout simplement, en racontant votre histoire, vous la partagez de manière très sincère, parce que c'est quelque chose qui s'est vraiment passé. Je vous l'ai dit tout à l'heure aussi, vous pouvez utiliser votre voix comme un instrument, un instrument émotionnel, avec un ton qui sourit, un souffle qui est retenu, une respiration plus lente, un silence, etc. Servez-vous de toutes ces petites choses-là, Pour rajouter de l'émotion, si tout à coup c'est quelque chose qui vous est un peu compliqué au départ, vous savez que c'est des petites choses sur lesquelles vous pouvez mettre votre attention et puis ça va vous aider. Et si vous voulez déclencher une émotion, il faut déjà que vous la ressentiez vous-même, évidemment. Si vous voulez parler de quelque chose qui vous attire de la colère, eh bien vous allez le montrer que vous ressentez de la colère ou de l'excitation, etc. Votre voix, elle va porter naturellement ce que vous vivez à l'intérieur. D'autant plus... donc l'importance de rester hyper authentique. Parce que si vous parlez de ce qui se passe à l'intérieur, de ce que vous avez dans les tripes, eh bien forcément, ça va suivre derrière. J'ose espérer qu'aujourd'hui, vous ressentez un petit peu ma passion pour ce qu'on peut transmettre par l'audio, parce que ça me fait vibrer, moi, de me dire tout ce qu'on arrive à faire passer avec juste une voix. Il n'y a pas besoin d'artifice. Juste une voix authentique qui donne un message à laquelle elle tient. Et puis voilà, ça suffit. On passe un message tout simplement. Donc imaginez que vous racontiez une erreur que vous avez fait pendant votre parcours, par exemple. Si vous la racontez avec de l'auto-dérision, vous allez faire rire. Donc vous aussi, vous pourrez rire pendant que vous l'enregistrez. Si vous la racontez avec sincérité et du recul, vous allez toucher la personne en face. Parce qu'elle aussi, elle va se dire, bon bah ok, je peux peut-être prendre du recul sur ce qui m'est arrivé, faire un lien avec quelque chose qu'elle a vécu, et ça pourra l'aider aussi à avancer. Dans les deux cas, l'émotion là, elle va créer le lien. Encore une fois, vous allez... toucher un point qui va résonner dans la personne qui vous écoute. C'est-à-dire, si vous utilisez l'autodérision et que la personne a tendance à faire ça d'elle aussi, ça la fera rire, et puis elle se dira, bah oui, c'est vrai, moi aussi, j'avais vécu ça, ça, ça. Parce que souvent, les gens auront tendance à essayer de chercher le point commun avec leur parcours, quelque chose qu'eux-mêmes ont vécu. Donc l'émotion, il faut vraiment qu'elle soit au service du podcast professionnel. On pense souvent que l'émotion, c'est réservé au podcast narratif. au développement personnel, etc. Ce n'est pas vrai du tout. On peut tout à fait l'utiliser dans un podcast d'entreprise, un podcast institutionnel ou même dans du B2B. Donc, ça veut dire une relation d'entreprise à entreprise. L'émotion, elle va faire toute la différence parce que ça crée du lien, encore une fois. Et quand vous parlez de votre entreprise, si vous donnez de l'émotion aux gens, eh bien, c'est ça qui va faire qu'ils accrochent avec vous et qu'ils se diront, ok, moi, j'ai envie de travailler avec cette personne. Ce n'est pas avec. L'entreprise que j'ai envie de travailler, c'est avec la personne. J'ai envie d'avoir un contact humain dans cette entreprise. On a tous ça. On n'a pas envie d'avoir des robots de l'autre côté et qu'on ne sait pas qui est de l'autre côté. Ça, on le garde pour les commandes qu'on fait sur Internet. Ça va très bien. Mais quand on a besoin d'un conseil, quand on a besoin d'un service, on a besoin d'avoir quelqu'un en face qui nous comprend et qu'on comprend et qui a un lien, quelque chose qui se passe et quelque chose qui nous donne envie de travailler. Je vous donne un exemple d'un dirigeant qui partage ses doutes Merci. plutôt que ses certitudes, il va inspirer la confiance parce qu'il va se dire « Ah bah ok, lui aussi, lui aussi il a des doutes. » Mais en fait, il arrive très bien à faire ce qu'il fait, son entreprise elle fonctionne, mais ça reste un être humain, donc il est comme moi, donc j'ai envie de travailler avec lui, par exemple. Un employé qui va parler avec fierté de son métier, ça va donner de la chaleur à la marque. Sans qu'il ait besoin de faire de publicité, il va juste expliquer à quel point il adore faire ce qu'il fait, que voilà ce que ça lui apporte au quotidien. ce qu'il ressent comme émotion quand il fait son travail, qu'est-ce que ça lui apporte aussi peut-être de parler avec quelqu'un, de partager sa passion. Et puis forcément, ça va donner une image très positive de la société pour laquelle il travaille. Ou un expert qui rit ou qui s'émerveille, ça va rendre son message plus accessible aussi. Parce qu'un expert qui parle à la radio ou à la télévision, c'est égal, ou dans un podcast, on va se dire qu'il est complètement inaccessible. Alors que si tout à coup, il est... il a les mêmes émotions que vous, vous ressentez aussi, eh bien, vous allez vous dire, OK, il est plus accessible. C'est comme à l'époque, quand on voyait des stars de cinéma ou de la chanson, dans les années 80 ou 90, c'est égal, eh bien, ils étaient très inaccessibles parce qu'on ne pouvait pas leur parler nulle part. Ils n'étaient pas là, quoi. On ne pouvait pas leur parler, on ne pouvait pas leur écrire. Ou alors, on écrivait à la maison de production. Ça prenait des semaines et des semaines pour qu'éventuellement, on nous réponde avec une carte postale signée automatiquement, etc. Aujourd'hui, via les réseaux sociaux, tout à coup, ces gens-là sont plus accessibles. Alors ça ne va pas dire qu'ils vont forcément vous répondre, etc. Mais en tout cas, vous pouvez leur écrire plus facilement. Mais parce qu'on voit aussi via les réseaux sociaux qu'ils vivent les mêmes choses que nous, qu'eux aussi sont dans leur salon à regarder la télé, ou qu'eux aussi sortent manger au restaurant, etc. Et du coup, on n'a plus l'impression que ce sont des espèces de demi-dieux qui sont complètement inaccessibles. Il y a aussi des marques... assez connus qui utilisent le podcast pour donner de l'émotion et humaniser leur image, fidéliser leurs audiences et c'est des grosses grosses boîtes, ça fonctionne. Ça fonctionne pour tous ces gens-là aussi. Dans un monde qui est saturé de communication, l'émotion ça va être votre avantage concurrentiel pour devenir plus humain et donc plus accessible. Et donc, par la force des choses, on aura envie de travailler avec vous. Il faut faire vibrer, mais sans trop en faire, je vous l'ai dit, l'émotion, oui, c'est la base de la relation humaine, c'est normal, mais ça sert à rien d'en faire des caisses. Le podcast, c'est une forme de communication intime, elle existe aujourd'hui, elle est facile, alors ne cherchez pas à faire pleurer vos auditeurs, cherchez juste à les toucher, à connecter avec eux, à leur faire ressentir que derrière le micro, que derrière le micro, il y a quelqu'un de vrai, il y a un vrai humain derrière qui attend et qui est là, prêt à travailler avec eux. J'aimerais bien savoir vous, quelles émotions vous aimeriez faire ressentir à vos auditeurs dans votre prochain épisode. Si vous avez envie de partager, n'hésitez pas à le faire. Je suis toujours disponible sur les réseaux, principalement sur Instagram ou LinkedIn, dans les messages privés. Vous pouvez m'écrire sans problème, ça sera avec grand plaisir qu'on peut échanger. Et puis, si vous êtes un peu bloqué, vous ne savez pas trop comment faire et que vous avez envie d'apprendre à créer cette connexion sincère avec votre audience, Retrouvez-moi tout simplement sur mon site malice.ch qui est en lien dans la description de cet épisode et vous pourrez découvrir tous mes accompagnements et les formations que je pourrais vous donner sur le sujet. Je vous remercie beaucoup d'être resté jusque là et puis si vous avez aimé cet épisode, n'hésitez pas à le partager avec quelqu'un à qui ça pourrait être utile pour avancer dans son projet de podcast. Je vous souhaite une belle semaine, à bientôt !
