Dans cet épisode de Regard d'Art, découvrez Mark Rothko, l'artiste qui a transformé la peinture en un langage émotionnel pur. Plongez dans son univers où chaque toile devient une invitation à ressentir, à méditer et à se perdre dans l'intensité des émotions humaines. De ses premières explorations figuratives à ses célèbres champs de couleur, Rothko a repoussé les limites de l'expressionnisme abstrait, créant des œuvres qui ne sont pas simplement vues, mais vécues. À travers sa quête spirituelle et émotionnelle, il a redéfini la peinture comme une expérience sensorielle et intime, un véritable dialogue entre l'artiste, l'oeuvre et le spectateur. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de Regard d'Art, plongez dans l’univers de Paul Signac à travers son tableau Capo di Noli. Cette œuvre, empreinte de lumière et de couleurs vibrantes, révèle toute la maîtrise de l’artiste dans l’art du pointillisme. Le tableau nous plonge dans l'harmonie délicate entre le ciel, la mer et les falaises, tout en offrant un aperçu de la vision de Signac sur la nature et la lumière. C’est une occasion unique de découvrir comment ce maître du néo-impressionnisme utilise la technique du divisionnisme pour capturer un instant suspendu dans le temps. Un épisode qui vous transporte dans l'atmosphère méditerranéenne du début du XXe siècle. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de Regard d’Art, plongeons dans la vie et l’œuvre d’Élisabeth Vigée Le Brun, l’une des portraitistes les plus talentueuses de son époque. Peintre officielle de Marie-Antoinette, artiste à la renommée internationale, elle a su traverser la Révolution et s’imposer sur la scène artistique européenne. De ses influences aux subtilités de son style, en passant par l’analyse de ses tableaux les plus marquants, découvrez comment elle a révolutionné l’art du portrait en y insufflant grâce, émotion et modernité. Son héritage continue d’inspirer artistes et passionnés d’histoire de l’art. Un voyage au cœur du XVIIIe siècle, à la rencontre d’une femme libre et visionnaire. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de Regard d’Art, plongeons dans l’univers délicat et lumineux de Berthe Morisot à travers son chef-d’œuvre Le Berceau. Derrière cette scène tendre et apaisante se cache bien plus qu’une simple représentation de la maternité : un regard profondément moderne sur l’amour maternel, l’intimité et la place des femmes dans l’art. Comment Morisot, seule femme du cercle impressionniste, a-t-elle su imposer sa vision dans un monde dominé par les hommes ? Quels choix picturaux font de ce tableau une œuvre d’une puissance et d’une subtilité inégalées ? Et pourquoi Le Berceau, pourtant délaissé à sa création, est-il aujourd’hui considéré comme un incontournable de l’histoire de l’art ? Un épisode pour redécouvrir Berthe Morisot sous un jour nouveau. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À l’occasion de ce premier jour de printemps, plongez dans un épisode Hors-Série où l’art devient le miroir de notre planète en crise. 100 œuvres qui racontent le climat du Musée d’Orsay nous invite jusqu'au 15 juillet à redécouvrir des chefs-d'œuvre à travers un prisme inattendu : celui du changement climatique. Un voyage où les peintures, sculptures et photographies d’hier résonnent avec les urgences d’aujourd’hui. Comment l'art nous pousse-t-il à voir le monde autrement ? Quelle est la place de l’écologie dans l’histoire de l’art ? Laissez-vous surprendre par la puissance des images et des symboles dans un contexte où le climat dicte désormais notre avenir. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, Regard d'Art met en lumière la vie et l’œuvre d’Edmonia Lewis, une artiste audacieuse et pionnière, qui a su se frayer un chemin dans un monde dominé par des barrières sociales et raciales. À travers ses sculptures, elle a forgé un héritage puissant, en capturant des récits d’émancipation et de lutte, tout en défiant les conventions de son époque. Son parcours témoigne de la force d'une détermination sans faille et d’une vision artistique qui continue d'inspirer. Découvrez comment son œuvre, longtemps éclipsée, trouve aujourd’hui sa place dans l’histoire de l’art. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de Regard d'Art, nous plongeons dans l’univers de Louise Bourgeois à travers sa sculpture monumentale Maman, une araignée géante en acier inoxydable qui fascine et interpelle. À travers cette œuvre puissante, l’artiste nous invite à réfléchir sur des thèmes tels que la maternité, la protection, et la dualité entre force et fragilité. En explorant l’histoire personnelle de Bourgeois et les symboles cachés derrière Maman, nous découvrons comment cette sculpture est devenue un emblème de résilience et de vulnérabilité. Une analyse profonde de l’une des œuvres les plus marquantes de l’art contemporain, qui continue de résonner dans la culture d’aujourd’hui. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de "Regard d'Art", je vous emmène à la rencontre de Charlotte Salomon, une artiste lumineuse dont l'œuvre bouleversante transcende une vie marquée par la tragédie. À travers ses gouaches vibrantes et narratives, elle raconte une histoire où se mêlent mémoire, amour, douleur et espoir. Son parcours, empreint de résilience face aux épreuves, offre une réflexion poignante sur la puissance de l'art comme moyen de survie et de transmission. Un portrait touchant et inspirant d'une créatrice dont l'héritage continue de résonner profondément aujourd'hui. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

A l'occasion de la 50e Cérémonie des César, Regard d'Art vous propose un épisode Hors-Série inédit. Plongez dans l’histoire fascinante du trophée des César, imaginé par l’artiste César Baldaccini. Découvrez comment ce symbole du cinéma français a vu le jour, entre audace créative, découvertes inattendues et savoir-faire artisanal. De ses premières ébauches aux secrets de sa fabrication, cet épisode vous emmène derrière les coulisses de l’une des récompenses les plus connues du monde du cinéma. Un voyage surprenant dans l’art, l’histoire et le cinéma. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de Regard d'Art, plongez dans l'univers de Brancusi à travers l'analyse de La Muse endormie. Découvrez comment cette sculpture minimaliste et pleine de douceur parvient à capturer l’essence de la figure humaine dans une forme pure et épurée. À travers l’étude de ses lignes, de son expression et de son symbolisme, cet épisode explore le lien entre l’art de Brancusi et l’émotion universelle de la sérénité. Une invitation à comprendre comment une oeuvre d'art peut éveiller l’imaginaire et toucher l’âme. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.