Dans ce nouvel épisode de Regard d’Art, plongez dans l’univers singulier d’Yves Klein, cet artiste hors normes qui a révolutionné notre manière de penser et de ressentir l’art. Bien plus qu’un peintre, il a exploré l’invisible, défié les limites entre matière et esprit, couleur et vide. Son bleu emblématique est devenu une porte vers un autre monde, un espace où l’art ne se regarde plus, mais se vit pleinement. Découvrez comment Yves Klein a transformé le geste artistique en une expérience radicale et poétique. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce nouvel épisode de podcast de Regard d’Art, partez à la découverte d'une oeuvre à l’atmosphère puissante et presque spirituelle dans la ville de Gateshead : L’Ange du Nord, d’Antony Gormley. Silhouette massive d’acier aux ailes tournées vers l’infini, l’Ange domine le paysage comme un repère, une présence silencieuse et indélébile dans le quotidien de milliers de passants. Il semble défier le vent, embrasser l’horizon, et porter dans sa matière la mémoire d’une terre autrefois marquée par l’industrie et les transformations sociales profondes. Cette œuvre monumentale, s’impose dans l’espace public avec force, poésie et gravité. Elle accueille, elle veille, elle élève. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de podcast de Regard d'Art, plongez dans l’univers de Rosa Bonheur, cette artiste hors du commun et libre qui a su s’imposer dans un monde d’hommes sans jamais renoncer à ce qu’elle était. Une femme, une peintre, une amoureuse des animaux et de la vérité du monde. Avec Le Marché aux chevaux, Rosa Bonheur ne se contente pas de peindre une scène animée : elle impose une vision, une présence, une force presque animale, viscérale, qui jaillit de la toile. Cette œuvre monumentale, trop souvent reléguée aux marges de l’histoire de l’art, mérite qu’on s’y attarde, qu’on l’écoute, qu’on la ressente. Alors avec cet épisode, laissez vous emporter au coeur d'une oeuvre saisissante. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de podcast de Regard d'Art, on s’arrête devant l’un des visages les plus célèbres du Louvre, ou plutôt, devant un corps, celui d’une femme sans bras, drapée dans le marbre et dans le mystère : la Vénus de Milo. Elle nous regarde sans vraiment nous voir, et pourtant, impossible de lui échapper. Vénus fascine autant par ce qu’elle montre que par ce qu’elle tait. Depuis sa redécouverte elle ne cesse d’être rejouée, réinterprétée, réinventée. Dans cet épisode, prenez temps de découvrir cette sculpture. Non pas pour résoudre l’énigme qu’elle pose, mais pour mieux sentir ce qu’elle fait naitre en nous, autour de nous, encore aujourd’hui. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de podcast de Regard d'Art, plongez dans un univers vibrant et lumineux avec Le Bal du Moulin de la Galette, l’une des œuvres les plus célèbres d’Auguste Renoir. Ce tableau vibrant, symbole de la vie parisienne à la fin du XIXe siècle, capte à la perfection l’énergie et la lumière d’un dimanche après-midi festif à Montmartre. Découvrez comment Renoir, avec sa maîtrise des couleurs et de la lumière, parvient à immortaliser un moment de simplicité et de joie, tout en bousculant les codes de son époque. Une œuvre, à la fois légère et profonde, qui nous invite à redécouvrir la beauté de l’instant présent et nous rappelle que l’art peut aussi célébrer la simplicité de la vie. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de podcast de Regard d’Art, plongez au cœur de l'univers unique de Joan Miró à travers Les Trois Bleus (Bleu I, Bleu II, Bleu III), des œuvres emblématiques où l'abstraction et la liberté s'entrelacent. Ces œuvres ne se contentent pas de capturer la vision de l'artiste, elles l'incarnent et nous invitent à repenser nos propres relations avec l’art et l’imaginaire. Avec son usage audacieux de la couleur et des formes simples mais évocatrices, Miró nous pousse à une nouvelle manière de voir, plus instinctive, plus libre. Un épisode incontournable pour tous ceux qui souhaitent découvrir la profondeur de l’art de Joan Miró et comprendre comment ces œuvres deviennent un véritable manifeste de liberté créative. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de Regard d’Art, partez à la rencontre de J.M.W. Turner, l’un des peintres les plus fascinants du XIXe siècle. Un artiste qui a fait de la lumière un sujet à part entière, qui a su capter le mouvement, le tumulte des éléments, et les bouleversements d’un monde en pleine mutation. Tour à tour admiré, critiqué, incompris, Turner a profondément marqué l’histoire de l’art. Il a ouvert une brèche dans l’histoire de la peinture, entre rigueur académique et élan visionnaire. À la frontière du visible, son œuvre interroge notre rapport au monde, à la nature, au temps. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de podcast de Regard d’Art, partez à la rencontre d’une icône absolue : La Grande Vague de Kanagawa de Katsushika Hokusai. Derrière la ligne claire et la beauté saisissante de cette estampe se cache une vision du monde profondément ancrée dans la culture japonaise. À la fois paisible et terrifiante, cette vague monumentale incarne un équilibre fragile entre l’homme et la nature, entre la fugacité de l’instant et la permanence du mont Fuji. Au croisement de la tradition et de l’innovation, cette œuvre dialogue avec les bouleversements de son temps tout en annonçant, sans le savoir, une révolution artistique à l’échelle mondiale. Ce voyage au cœur d’un chef-d’œuvre devenu universel vous invite à ressentir et à redécouvrir ce que cache la courbe d’une vague. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À l'occasion du 80e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale, cet épisode hors-série de Regard d'Art vous invite à découvrir une histoire fascinante et souvent ignorée : celle des Monuments Men et de Rose Valland. Entre courage, discrétion et passion pour l'art, plongez dans un récit où la préservation du patrimoine était au coeur de leur mission. À travers cette aventure humaine, vous découvrirez comment des hommes et des femmes ont réussi à sauver des milliers d'œuvres d'art, défiant les enjeux de leur époque. Une histoire vraie où l'art devient un véritable enjeu de guerre. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode de podcast de Regard d'Art, plongez dans l’univers puissant et tourmenté de Germaine Richier à travers ses sculptures "L’Orage" et "L’Ouragane". À la croisée des influences de la guerre et de la reconstruction, ces œuvres incarnent la lutte intérieure et la résilience de l'humanité face à la violence et à la transformation. Le travail de Richier, marqué par une recherche radicale de la forme et de la matière, s’impose comme un miroir de son époque, où le corps humain, à la fois brisé et réinventé, devient le vecteur d'une expérience collective bouleversante. Ce dialogue entre destruction et renaissance, entre chaos et métamorphose, vous emmènera dans un univers où chaque geste sculptural résonne comme un cri silencieux face à l’histoire. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.