Cette semaine, nous rendons hommage à un véritable OG, Ice T, dont c'est l'anniversaire. Né Tracy Marrow à Newark, il perd ses parents jeunes et est contraint de déménager à Los Angeles chez sa tante. Affilié aux Crips, il débute sa carrière de hustler en tant que braqueur de bijouterie, tout en se dirigeant vers la musique dans les années 80 en tant que DJ et rappeur. Son premier disque, The Coldest Rap, marque le lancement de sa carrière musicale. Rapidement, Ice T se fait un nom à New York grâce à sa face B, 6 In The Mornin. Il signe avec le label Sire, où il sort son premier album, Rhyme Pays, qui met en avant sa versatilité à travers des thèmes crus, conscients et humoristiques. Sa versatilité s'observera tout le long de sa carrière, tant à travers sa casquette de rappeur que celle du leader du groupe  de Heavy Metal Body Count ou comme acteur à succès. Son parcours en fait un véritable "game changer" du rap et de la culture pop. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au début des années 2000, le rap français connaît une explosion médiatique sans précédent. En marge des strass et des paillettes, une scène indépendante se dessine, portée par des artistes tels qu’Enz, Séisme et Bunzen. Avec une passion pour le son brut et le boom-bap, ils s’inscrivent dans une tradition qui va des Sages Poètes de la Rue à l’influence omniprésente de J Dilla. Unis par une esthétique et un état d’esprit, leur rencontre se concrétise en 2005 avec la compilation « Juste Nous », véritable instantané d’une époque. Aujourd'hui, Bachir & SLurg nous reconnectent avec cette école invisible du rap français puriste et authentique en exclusivité sur Grünt Radio Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Lone Catalysts, c’est le duo culte formé par J Sands et J Rawls, deux artistes issus de la scène underground des années 90. Inspirés par l’esprit Native Tongue, ils mêlent production soignée et rimes conscientes. Originaire de Columbus, J Rawls se lance dans le deejaying et le beatmaking et devient un digger acharné, contribuant au classique "Blackstar" de Mos Def et Talib Kweli. J Sands, de Pittsburgh, se passionne pour l’écriture et le rap dès son enfance, influencé par des légendes comme Big Daddy Kane et Run-D.M.C.. Formés à l’université, ils lancent leur propre label et marquent l’histoire du rap underground avec leur premier maxi en 1998. Le duo est reconnu pour ses productions raffinées et ses lyrics engagés et référencés. Lone Cat méritait son SL1200, et c’est chose faite avec une heure de mix signé Mr Slurg, accompagné de Bachir au micro, en exclusivié sur Grünt Radio ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, nous mettons la ville de Boulogne-Billancourt à l’honneur à travers son pape, le rappeur Dany Dan. Le jeune Daniel Lakoue est influencé par son grand frère, qui lui fait découvrir, à la fin des années 80, les disques de Public Enemy, N.W.A et Ice-T grâce à la bande originale du film Colors. Dany Dan entre dans la culture hip-hop par le graffiti, discipline dans laquelle il fera ses preuves sous le pseudonyme de Windsor. En parallèle, Dany Dan écoute le Deenastyle sur Radio Nova et commence à rapper en mimant les flows de ses rappeurs préférés. Il rencontre rapidement d’autres passionnés, tels qu’Egosyst, qui lui présente Zoxea et Melopheelo. Avec ces derniers, ils décident de fonder le groupe Les Sages Poètes de la Rue. Le groupe fait ses armes dans les MJC et se structure progressivement. Ils enregistrent une maquette du morceau La Rue, qui parvient entre les mains de Deenasty, le diffusant sur Radio Nova. Cela attire l’attention de Jimmy Jay, le DJ et producteur de la star du rap, alors MC Solaar. Ils signent sur le label de Jimmy Jay et deviennent rapidement le groupe phare, sortant en 1995 le classique Qu'est-ce qui fait marcher les sages ? Dany Dan se distingue déjà des autres rappeurs de l’époque en cultivant un style unique tant sur le fond que dans la forme. Voix, textes, flow : tout y est. Dany Dan n’a pas juste compris le rap, il est le rap. Il sortira quatre albums avec son groupe avant de se lancer dans une carrière solo dans les années 2000. Bien qu’à cette époque on lui ait reproché le choix de ses instrus, Dany Dan ne s’est pas endormi sur ses lauriers et semble être dans une quête artistique ultime jusqu’à aujourd’hui. En 2024, le pape de Boulogne est plus présent que jamais, que ce soit à travers ses sorties, ses featurings ou par la référence qu’il représente pour plusieurs générations de rappeurs. Le mix du jour nous rappelle tout cela et propose un échantillon de la carrière hors norme de Dany Dan aka Pop Dan, Zidane ou encore Jordan, le tout en exclüsivité sur Grünt Radio. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Originaire du South Side de Chicago, NO I.D a grandi dans la ville où la House Music est née. C’est là que sa passion pour la musique a pris forme, à travers les DJ’s iconiques de sa ville et les house parties qui rythmaient son quotidien. Mais en découvrant deux albums: Paid In Full de Eric B. & Rakim et Criminal Minded de Boogie Down Productions, son destin musical prend un tournant décisif. Si l’homme s’est d’abord essayé aux platines, puis au micro c’est finalement dans la production qu’il va trouver sa véritable identité sonore. Son talent explose lorsqu’il collabore avec un de son ami d'enfance, le rappeur Common, pour lequel il produit plusieurs albums incontournables, dont le classique Resurrection. NO I.D. devient rapidement une référence. Sa musique attirent bientôt l'attention de jeunes de sa ville, parmi lesquels un certain Kanye West, qui verra en lui un mentor et une source d’inspiration immense. En toute discrétion, mais avec une influence monumentale, NO I.D. s’impose comme l'un des producteurs les plus recherchés des années 2000, collaborant avec les plus grands : Jay-Z, Kanye West, Killer Mike, Rick Ross…  NO I.D., c’est un peu l’équivalent musical d’un Robert Duval dans Le Parrain : un consigliere qui écoute, conseille et sait s’effacer pour que l’artiste se révèle au mieux. Aujourd’hui, avec plus de 30 ans de carrière, NO I.D. reste une légende discrète, mais dont l’impact sur la scène musicale est indéniable. Pour célébrer cet artiste et producteur incontournable, on vous offre une heure de mix entre classiques et pépites oubliées en exclusivité sur Grünt Radio. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

En citant Morad, lors de la finale de Nouvelle École, Youssef Swatt’s a mis en lumière le rappeur le plus discret de la Scred. Natif du 18, Morad a découvert la culture hip-hop grâce à l’émission de Sidney HIP HOP. Au début des années 90 influencé par des artistes comme Tonton David, EJM et les Litlles, il se lance dans le rap avec Mehdi l’Affranchi en formant le groupe Scar Case. Sa carrière prend un tournant lorsqu'il collabore avec Koma et Fabe, apparaissant sur l’album « Le Fond et la Forme ». Morad devient alors l’un des piliers de la Scred Connexion, tout en traversant des épreuves difficiles, notamment l’addiction et l’incarcération. Malgré ces obstacles, sa sincérité touche son public, tant en groupe qu’en solo. Son album « Le Survivant » témoigne de son parcours semé d'embûches. Le 19 novembre 2023, Morad nous a quittés, laissant derrière lui une œuvre unique où le spleen et la rage de dire se rencontrent. Aujourd'hui, nous lui rendons hommage à travers un mix signé Mr Slurg, dédié à ce grand artiste. Repose en paix, Morad. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Originaire de Colombes, DJ Mehdi grandit dans un univers musical riche, influencé par les disques de son père et de ses oncles. En 1988, le rap entre dans sa vie notamment grâce à Public Enemy, déclenchant chez lui une passion pour la création musicale. Il commence à produire avec un matériel rudimentaire et finit par concevoir son propre sampler. En 1992, il rencontre Kery James et forme le groupe Ideal J, contribuant à la naissance de la Mafia K’1fry, un collectif emblématique du rap français. DJ Mehdi devient alors un producteur prisé, qui collabore avec des artistes comme Fabe, Akh, Assassin, Diam's et Booba. Inspiré par DJ Premier, Pete Rock et RZA, il forge un univers musical unique, dont le summum sera l'album Les Princes de la Ville, qui mélange rap et électro. Ce style deviendra son terrain de jeu favori, lui permettant d’exprimer son talent sans complexe. En septembre 2011, sa carrière s’arrête brutalement, laissant un vide immense. Aujourd'hui, sa vie et son œuvre sont célébrées dans le documentaire « DJ Mehdi Made in France » de Thibault de Longeville, disponible sur Arte. Nous vous invitons à le découvrir pour plonger dans l'univers d'un artiste surdoué qui a marqué le rap français. Cette semaine, Bachir et Slurg rendent hommage au roi DJ Mehdi avec un mix exclüsif pour Grünt Radio. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Natif de la Bay Area, DJ Shortkut, de son vrai nom Jonathan Cruz, est issu d'une famille philippine. Cette origine a son importance, car dans les années 80, la jeunesse de la diaspora philippine se passionne pour les discomobiles et les sound systems qui s'affrontent pour avoir la meilleure sono et la meilleure sélection musicale. C'est en découvrant cet univers qu'il décide de devenir DJ en 1987, influencé par des stars locales comme DJ Apolo, avec qui il rejoint ensuite le groupe Invisibl Scratch Piklz, aux côtés de DJ Q-Bert et Mixmaster Mike. Ce groupe a révolutionné le monde du deejaying, devenant le premier "band" de DJs où chaque artiste joue de son propre instrument. En 1993, inspiré par les X-Men de New York, Shortkut se lance dans les compétitions et devient un adversaire redoutable. À cette même période, il intègre le collectif de Los Angeles les  Beat Junkies. Mais ne cantonnez Shortkut  pas aux compétitions et à la scratch music ! Puisqu'il est avant tout un DJ exceptionnel, avec une culture musicale impressionnante, allant de la house au reggae, en passant par le RnB. Ses talents en font l'un des DJs les plus en tournée à travers le monde. Cet été, il a malheureusement subi un grave accident dont il se remet progressivement. Aujourd'hui, nous souhaitons lui rendre hommage, d'autant plus que son anniversaire a lieu cette semaine. Le grand Shortkut est à l’honneur sur SL1200, en exclüsivité sur Grünt Radio ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le 28 novembre 2021 Grünt diffusait la toute première émission de SL1200. Nous sommes aujourd’hui à la 100ème et pour fêter cela comme il se doit SLurg et Bachir ont décidé de nous offrir 45 ans de rap condensé à travers un mix qui balaye un spectre allant de 1979 à 2024. Ce mix est aussi l'occasion pour nos deux Dj's de montrer la vitalité  de cette foutue musique et sa capacité permanente à se renouveler.Si vous cherchiez un mix pour vous accompagner cet été, ne cherchez plus il est disponible en exclüsivité sur Grünt Radio. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le collectif de producteurs du Bomb Squad, originaire de Long Island, est une équipe composée notamment de Hank Shocklee, Keith Shocklee, Eric Vietnam Sadler et Carl Ryder.  Hank Shocklee, surnommé "l'homme fort de l'équipe", est passionné par la musique, les fréquences et les vibrations qu'elle procure, tandis que  son frère Keith Shocklee, DJ et collectionneur avisé, fournit les samples au Bomb Squad. Eric Vietnam Sadler, musicien de formation, traduit en musique les idées créatives de Hank Shocklee. Quant à Carl Ryder, il s'agit d'un alias utilisé par Chuck D, qui a sorti en 1986 leur premier album "Yo! Bum Rush the Show".Lorsque le Bomb Squad ont découvert "I Know You Got Soul" de Rakim avec la production de Marley Marl, ils ont été marqués par cette expérience, inspirés à repousser les limites et à créer un son plus brut et sauvage, en phase avec l'atmosphère de l'Amérique des années 80. C'est dans cet esprit compétitif que sort en juin 1988 le classique "It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back", considéré comme l'un des plus grands albums de rap de tous les temps. Cet opus incarne les avancées technologiques et l'art du sampling, ainsi que l'émergence d'une conscience politique dans le rap qui résonne avec la période électorale que nous vivons aujourd’hui. À l'occasion de l'anniversaire de "It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back" cette semaine, SLurg et Bachir nous proposent une émission spéciale sur ce collectif de producteurs à travers un mix d'une heure en exclusivité sur Grünt Radio. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.