Description
Podcast du festival Musica - Strasbourg
Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Description
Podcast du festival Musica - Strasbourg
Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
12 episodes
1 playlist


À Sankt-Georgen im Schwarzwald, Yann Leguay puise dans les savoir-faire de la mécanique ancienne pour donner vie à des dispositifs sonores contemporains. Dans le cadre du projet Mechanical Forest, ses machines hybrides font dialoguer l’ingéniosité d’autrefois avec des sonorités inattendues. Une exposition à découvrir à Strasbourg au festival Musica, à partir du 19 septembre 2026. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Un projet porté par Musica et les Donaueschinger Musiktage, dans le cadre de Die Drei Ecken, projet Interreg, co-financé par l’Union Européenne. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
22min | Published on September 11, 2026


Cette année, Musica met l’Irlande à l’honneur. Du sean-nós traditionnel à l’electronic keening, des héritages de la drone music à une folk néo-celtique réinventée, sa musique contemporaine se nourrit d’un héritage bien vivant, qu’elle prolonge, détourne et réinvente avec une liberté réjouissante. En prenant pour fil rouge la tradition et le folklore, nous avons cherché ce qui, au-delà de la diversité des œuvres programmées au festival, pourrait dessiner les contours d’une identité musicale irlandaise. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Traduction et voix française : Carel Hamroune Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Crédits sonoresCrash Ensemble - Ed Bennett, « Accel… », CrashLands, 2019. ℗ 2019 Crash Records.Caimin Gilmore, « MVE I », BlackGate, 2025. ℗ 2025 New Amsterdam Records.[Archive] Interview avec Evonne Ferguson et Jonathan Grimes, menée par Oriane Barloy, 2026, ℗ Musica, Strasbourg.Alarm Will Sound - Donnacha Dennehy, « XII. November », Land of winter, 2024. ℗ 2024 Alarm Will Sound Inc., sous licence exclusive à Nonesuch Records Inc.[Archive] Interview avec Kate Ellis, menée par Oriane Barloy, 2026, ℗ Musica, Strasbourg.Landless, « Death and the Lady », 'Lúireach', 2024. ℗ Glitterbeat Records.Michael Gallen, « The Curing Line » (2026), Trailer, 2024. ℗ Straymaker.[Podcast] Interview avec Iarla Ó Lionáird. « The Family of Things - E5 - Iarla Ó Lionáird (Feb 2015) », 2015. ℗ The Family of Things / Athena Media.RÓIS, « Caoine », MO LÉAN, 2024.Natalia Beylis & Eimear Reidy, « Pour Upon The Sky », She Came Through The Window To Stand By The Door, 2023. ℗ Eiderdown Records - Nyahh Records.[Article] Colin Quigley, « Tradition as Generative Process. An Example from European/Euro-American Fiddling », in Pal Richter (ed.), Musical Traditions. Discovery, Inquiry, Interpretation, and Application, XXVI European Seminar in Ethnomusicology, Budapest, HAS, 2012, p. 45-54.[Podcast] Interview avec Martin Hayes. The Rolling Wave, « Ep.71 - Fiddle-player Martin Hayes », 2025. ℗ RTÉ Radio 1.Crash Ensemble – Linda Buckley, « Chrysalism », CrashLands, 2019. ℗ 2019 Crash Records.Roger Doyle, « Under the Green Time », Budawanny (Original Soundtrack), 2002. ℗ 2002 1185574 Records DK.lullahush, « When I'm Not Awake I'm Dreaming of You », A City Made of Water and Small Love, 2022. Certains extraits musicaux ont été coupés, remontés et/ou modifiés. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
28min | Published on September 11, 2026


Ce dernier épisode plus court vous emmène aux portes de la salle de spectacle où le public délivre, à chaud, son ressenti sur la pièce. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
7min | Published on June 29, 2026


Once the piece has been composed, it still needs to be brought to life on stage! Working alongside the composers during an artistic residency, the musicians gradually shape the work into its final form through collective work and performance. In this third episode, we hear from these six performers, who share their impressions of the collaborative process and the artistic connections that take shape as the work comes to life. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound-design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14min | Published on June 29, 2026


Une fois la pièce composée, encore faut-il lui donner vie sur scène ! Réunis en résidence artistique aux côtés des compositeurs, les musiciens façonnent pas à pas l’œuvre dans sa forme finale à travers le travail collectif et l’interprétation. Dans ce troisième épisode, la parole est donnée à ces six interprètes, qui partagent à chaud leur expérience du travail en commun et les liens artistiques qui se tissent au fil de la création. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Traduction française : Carel Hamroune Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Avec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werlé Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14min | Published on June 29, 2026


Through the lens of collaborative creation, Jennifer Walshe and Philip Venables challenge the myth of the solitary composer. With The Alonetimes, they craft a work shaped by the dialogue between their artistic worlds. In this second episode, they reflect on the origins of their collaboration, share insights into their creative process, and discuss its impact on their practice. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound-design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14min | Published on April 20, 2026


À l’épreuve de la création collaborative, Jennifer Walshe et Philip Venables bousculent le mythe du compositeur solitaire. Avec The Alonetimes, ils signent une œuvre née du dialogue entre leurs univers. Dans ce deuxième épisode, ils évoquent la naissance de leur collaboration, leur processus créatif partagé et les effets de cette expérience sur leur pratique. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Traduction française : Carel Hamroune Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Avec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werle Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14min | Published on April 20, 2026


With The Alonetimes, Jennifer Walshe and Philip Venables bring their artistic worlds together for the first time. Premiered at the Fondation Cartier pour l’art contemporain in Paris, this work of music theatre interweaves intimate narratives and experiences of solitude, revealing the fragility and complexity of our human connections. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
13min | Published on April 14, 2026


Avec The Alonetimes, Jennifer Walshe et Philip Venables mêlent pour la première fois leurs écritures. Présenté en création mondiale à la Fondation Cartier pour l’art contemporain à Paris, ce théâtre musical croise récits intimes et expériences de solitude pour révéler la fragilité et la complexité de nos liens humains. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Traduction française : Carel Hamroune Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Avec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werlé Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
13min | Published on April 14, 2026


En septembre 2025, Céline Morel a promené ses oreilles pendant Mini Musica. Avec son micro, elle a enregistré babillages, gazouillis, comptines, et toutes les émotions ressenties par les enfants. À l’aube de la toute première édition de Mini Musica en autonomie, ce reportage sonore vous propose une immersion dans le festival, au plus proche des artistes et des enfants. Rendez-vous du 21 au 31 mars pour vivre l’expérience par vous-même ! Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Chasseuse de sons : Céline Morel Captation audio des spectacles : Frédéric Apffel Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
5min | Published on March 4, 2026
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Podcast du festival Musica - Strasbourg
Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
12 episodes
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À Sankt-Georgen im Schwarzwald, Yann Leguay puise dans les savoir-faire de la mécanique ancienne pour donner vie à des dispositifs sonores contemporains. Dans le cadre du projet Mechanical Forest, ses machines hybrides font dialoguer l’ingéniosité d’autrefois avec des sonorités inattendues. Une exposition à découvrir à Strasbourg au festival Musica, à partir du 19 septembre 2026. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Un projet porté par Musica et les Donaueschinger Musiktage, dans le cadre de Die Drei Ecken, projet Interreg, co-financé par l’Union Européenne. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
22min | Published on September 11, 2026


Cette année, Musica met l’Irlande à l’honneur. Du sean-nós traditionnel à l’electronic keening, des héritages de la drone music à une folk néo-celtique réinventée, sa musique contemporaine se nourrit d’un héritage bien vivant, qu’elle prolonge, détourne et réinvente avec une liberté réjouissante. En prenant pour fil rouge la tradition et le folklore, nous avons cherché ce qui, au-delà de la diversité des œuvres programmées au festival, pourrait dessiner les contours d’une identité musicale irlandaise. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Traduction et voix française : Carel Hamroune Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Crédits sonoresCrash Ensemble - Ed Bennett, « Accel… », CrashLands, 2019. ℗ 2019 Crash Records.Caimin Gilmore, « MVE I », BlackGate, 2025. ℗ 2025 New Amsterdam Records.[Archive] Interview avec Evonne Ferguson et Jonathan Grimes, menée par Oriane Barloy, 2026, ℗ Musica, Strasbourg.Alarm Will Sound - Donnacha Dennehy, « XII. November », Land of winter, 2024. ℗ 2024 Alarm Will Sound Inc., sous licence exclusive à Nonesuch Records Inc.[Archive] Interview avec Kate Ellis, menée par Oriane Barloy, 2026, ℗ Musica, Strasbourg.Landless, « Death and the Lady », 'Lúireach', 2024. ℗ Glitterbeat Records.Michael Gallen, « The Curing Line » (2026), Trailer, 2024. ℗ Straymaker.[Podcast] Interview avec Iarla Ó Lionáird. « The Family of Things - E5 - Iarla Ó Lionáird (Feb 2015) », 2015. ℗ The Family of Things / Athena Media.RÓIS, « Caoine », MO LÉAN, 2024.Natalia Beylis & Eimear Reidy, « Pour Upon The Sky », She Came Through The Window To Stand By The Door, 2023. ℗ Eiderdown Records - Nyahh Records.[Article] Colin Quigley, « Tradition as Generative Process. An Example from European/Euro-American Fiddling », in Pal Richter (ed.), Musical Traditions. Discovery, Inquiry, Interpretation, and Application, XXVI European Seminar in Ethnomusicology, Budapest, HAS, 2012, p. 45-54.[Podcast] Interview avec Martin Hayes. The Rolling Wave, « Ep.71 - Fiddle-player Martin Hayes », 2025. ℗ RTÉ Radio 1.Crash Ensemble – Linda Buckley, « Chrysalism », CrashLands, 2019. ℗ 2019 Crash Records.Roger Doyle, « Under the Green Time », Budawanny (Original Soundtrack), 2002. ℗ 2002 1185574 Records DK.lullahush, « When I'm Not Awake I'm Dreaming of You », A City Made of Water and Small Love, 2022. Certains extraits musicaux ont été coupés, remontés et/ou modifiés. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
28min | Published on September 11, 2026


Ce dernier épisode plus court vous emmène aux portes de la salle de spectacle où le public délivre, à chaud, son ressenti sur la pièce. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
7min | Published on June 29, 2026


Once the piece has been composed, it still needs to be brought to life on stage! Working alongside the composers during an artistic residency, the musicians gradually shape the work into its final form through collective work and performance. In this third episode, we hear from these six performers, who share their impressions of the collaborative process and the artistic connections that take shape as the work comes to life. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound-design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14min | Published on June 29, 2026


Une fois la pièce composée, encore faut-il lui donner vie sur scène ! Réunis en résidence artistique aux côtés des compositeurs, les musiciens façonnent pas à pas l’œuvre dans sa forme finale à travers le travail collectif et l’interprétation. Dans ce troisième épisode, la parole est donnée à ces six interprètes, qui partagent à chaud leur expérience du travail en commun et les liens artistiques qui se tissent au fil de la création. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Traduction française : Carel Hamroune Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Avec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werlé Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14min | Published on June 29, 2026


Through the lens of collaborative creation, Jennifer Walshe and Philip Venables challenge the myth of the solitary composer. With The Alonetimes, they craft a work shaped by the dialogue between their artistic worlds. In this second episode, they reflect on the origins of their collaboration, share insights into their creative process, and discuss its impact on their practice. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound-design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14min | Published on April 20, 2026


À l’épreuve de la création collaborative, Jennifer Walshe et Philip Venables bousculent le mythe du compositeur solitaire. Avec The Alonetimes, ils signent une œuvre née du dialogue entre leurs univers. Dans ce deuxième épisode, ils évoquent la naissance de leur collaboration, leur processus créatif partagé et les effets de cette expérience sur leur pratique. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Traduction française : Carel Hamroune Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Avec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werle Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14min | Published on April 20, 2026


With The Alonetimes, Jennifer Walshe and Philip Venables bring their artistic worlds together for the first time. Premiered at the Fondation Cartier pour l’art contemporain in Paris, this work of music theatre interweaves intimate narratives and experiences of solitude, revealing the fragility and complexity of our human connections. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
13min | Published on April 14, 2026


Avec The Alonetimes, Jennifer Walshe et Philip Venables mêlent pour la première fois leurs écritures. Présenté en création mondiale à la Fondation Cartier pour l’art contemporain à Paris, ce théâtre musical croise récits intimes et expériences de solitude pour révéler la fragilité et la complexité de nos liens humains. Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Traduction française : Carel Hamroune Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Avec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werlé Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
13min | Published on April 14, 2026


En septembre 2025, Céline Morel a promené ses oreilles pendant Mini Musica. Avec son micro, elle a enregistré babillages, gazouillis, comptines, et toutes les émotions ressenties par les enfants. À l’aube de la toute première édition de Mini Musica en autonomie, ce reportage sonore vous propose une immersion dans le festival, au plus proche des artistes et des enfants. Rendez-vous du 21 au 31 mars pour vivre l’expérience par vous-même ! Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Chasseuse de sons : Céline Morel Captation audio des spectacles : Frédéric Apffel Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
5min | Published on March 4, 2026