- Speaker #0
Et bonjour à tous et à toutes, nous sommes en direct de la Jabba Tech à Roux, nous sommes le 17 mai 2025 et nous sommes en présence de voix mémorables, inoubliables. D'ailleurs, nous tenons à remercier au nom de l'association Game Edge et de l'émission L'Ère du Jeu, meséries.fr et Pensez Léo, sans qui cette émission n'aurait pas été possible. Alors aujourd'hui nous sommes présents de quatre voix de quatre comédiens je suis sûr que vous les connaissez tous au moins vous les avez entendu tous une fois c'est là il n'y a aucun sujet on a Tanguy
- Speaker #1
Gwazdoué pardon mais quel nom quelle idée de prendre un nom j'ai voulu changer
- Speaker #2
J'avais un nom, Dagorn, c'était pas mal Dagorn, Tandy Dagorn. C'est vrai, c'est vrai. Ça le faisait bien, Tandy Dagorn.
- Speaker #1
Oh, je l'appelle Dagorn maintenant.
- Speaker #2
Tandy Dagorn. No Way Goes To Me, oui, c'est... Mais j'aime beaucoup mon nom, quand même.
- Speaker #1
Ah bon, heureusement.
- Speaker #3
Ça fait un.
- Speaker #0
On vous a entendu dans Shazam. Oui. Donc Zachary Levy, hein,
- Speaker #2
de Bouddha. Oui, Zachary Levy, de Bouddha.
- Speaker #0
Avec Chuck aussi. Oui. La série. Oui. Que je recommande, vous êtes obligés de la regarder. Également dans du Disney avec Pocahontas.
- Speaker #2
Oui.
- Speaker #0
Coucou,
- Speaker #1
petit roi,
- Speaker #2
mais qu'est-ce qu'il y a ? Il faisait pour créer le tasse. Trop fort, t'en dis. J'ai fait un cas de tasse.
- Speaker #0
Ils ont mis 10 ans à se rendre compte que c'était moi. Rick dans The Walking Dead.
- Speaker #2
Rick dans The Walking Dead, oui. Depuis le début.
- Speaker #0
Et là, je suis obligée de le citer, parce que si je ne le cite pas, on va me faire la tête. Cloud dans Final Fantasy.
- Speaker #2
Oui.
- Speaker #0
Voilà. Si je ne le cite pas au sein de l'équipe,
- Speaker #2
je vais être virée.
- Speaker #0
Et moi, mon préféré, c'est Will Whitten dans The Big Bang Theory.
- Speaker #2
Ah oui, on en a parlé dessus. Pourtant, il n'est pas très présent. Il est modeste. Enfin,
- Speaker #3
sa présence est modeste.
- Speaker #2
Mais oui, mais bon. Il est emblématique par moment.
- Speaker #0
Nous avons également Jérôme Powels. Bonsoir. Ça va, celui-là, je vais bien prononcer. C'est vrai ?
- Speaker #3
C'est bien, c'est bien. Ah, moi, j'aurais préféré m'appeler Gwesswe, mais c'est que...
- Speaker #2
Je crée que je crée le nom d'après. Tu as presque dit Gwessdouette.
- Speaker #3
Écoute.
- Speaker #0
Donc, et là, on en parle assez régulièrement en ce moment. Vous êtes la voix de Woody Harrelson dans Hunger Games.
- Speaker #3
Mais oui, mais oui.
- Speaker #0
Également dans Insaisissable, dont le 3 vient juste d'être annoncé.
- Speaker #3
En septembre, ça va être formidable.
- Speaker #0
Voilà. Hawkeye.
- Speaker #3
Mais.
- Speaker #0
Et en fait, on fait toutes les licences entre DC Comics, Marvel, Hunger Games. Bien sûr. Voilà, on fait toutes.
- Speaker #3
Et le Punisher alors ?
- Speaker #0
Et le Punisher, effectivement, Stifler.
- Speaker #3
Stifler.
- Speaker #2
On est obligés de citer Stifler.
- Speaker #3
Mais si tu veux, bien sûr, t'as raison. C'est qui Stifler ? Et le seul... c'est le seul non intellectuel qui compte constater de cité et j'aime bien malade et j'ai mis et ben paul taigouin et il ya une autre chose que j'ai noté également à vous faites de l'adaptation de mes ouïes oh là là et oui et j'ai même eu le plus léger de recevoir le prix du meilleur adaptateur en 2018 mais oui de la part de l'ata pour quelle oeuvre à la sas m pour un film d'animation qui s'appelait opération casse-noisette
- Speaker #2
Ah, mais oui, opération casse-nous-le.
- Speaker #0
Ah c'est bien Moi personnellement Autre niveau intellectuel J'ai noté Alidji et Borat C'est vrai j'ai adapté Borat aussi Mais ouais
- Speaker #2
T'as pas eu le prix là
- Speaker #3
C'est partie du cinéma Quand on récompense pas
- Speaker #0
Alors nous avons également aussi Antoine Nouël
- Speaker #1
Oui bonjour
- Speaker #0
Alors là
- Speaker #1
La liste est longue La liste est très longue Moi j'ai commencé plus tôt Plutôt que normal je suis plus vieux on va rester dans le doré geek parce que c'est le sujet mais j'ai noté beaucoup de dragon ball ah bah j'ai fait quasiment tout dragon ball jusqu'à après pierre trabeau voilà qui était à l'origine donc je tiens à saluer d'ailleurs en parlant de dragon ball je tiens à saluer d'abord une personne qui m'entendra qui me comprendra c'est celui qui double végéta et qui s'appelle eric le grand voilà je voulais dire que toutes mes pensées vont vers lui et que je l'aime et que tout... Bref,
- Speaker #3
tout notre coeur est à lui. C'est pas qu'un nom le grand.
- Speaker #1
Non, c'est pas qu'un nom Saint-Alain, c'était vraiment... Il a doublé admirablement bien, il double admirablement bien Vegeta, c'était...
- Speaker #2
Euh...
- Speaker #1
Voilà, c'était un bon, un grand comédien, on a eu le même professeur, j'en reviens encore à Jean-Laurent Cochet,
- Speaker #2
en parlant de fiction,
- Speaker #1
je suppose. C'était... C'était Cotton, et c'était un être humain incroyable,
- Speaker #2
grande connaissance de la langue française. Oui, oui, oui, personne ne dit dans la diction.
- Speaker #0
Quand on parle Dragon Ball, il y a aussi du doublage, mais aussi direction artistique.
- Speaker #1
Oui, alors moi, ma principale... Oui, je suis plus... J'adore, j'adore, j'adore faire des voix, doubler quelqu'un, etc. Mais j'ai toujours été plus à la direction. Je trouve que la direction, c'est ce que je disais tout à l'heure, j'ai toujours estimé qu'il n'y avait pas de mauvais ou de mauvais comédien ou de mauvaise comédienne. Il n'y a que des mauvais directeurs de plateau ou des mauvais directrices de plateau. C'est tout. Un mauvais ou une mauvaise comédienne. Un mauvais comédien ou une mauvaise comédienne, c'est simplement un peu plus de travail, c'est pas beaucoup plus long. Mais laissez passer des choses. Tout est dans la responsabilité du directeur ou de la directrice de Pato. C'est super. Le final cut, c'est eux, donc c'est à eux de faire attention que les choses doivent bien être.
- Speaker #2
Il y a de l'ambiance.
- Speaker #1
Et c'est eux qui mettent l'ambiance. Voilà, notre rôle, c'est de faire en sorte... Moi, c'est ce que je dis, quand les comédiens sont bons, ils me donnent du talent. Et quand ils sont mauvais, je perds mon talent. Voilà mon rôle c'est de les mettre à l'aise pour que ce qu'ils sortent Soit la plus naturelle possible et le plus tranquillement possible. Je ne travaille pas dans la tension, je ne fais pas reprendre 600 fois un merci. Il y en a qui se reconnaîtront et tant mieux pour eux. Je trouve qu'il y a beaucoup de personnes qui ne devraient pas se faire métier qui le font quand même. Et ça me désole. Ça me désole parce que ça abîme un métier qui est quand même extraordinaire. Voilà, maintenant ça c'est dit, je vais arrêter Jérôme.
- Speaker #2
Tu vois,
- Speaker #1
tu sais. Mais je ne peux pas m'en empêcher. Je ne peux pas m'en inviter, mais il y a beaucoup de gens qui sont extraordinaires aussi. Moi je parle souvent de ce qui ne se voit pas, parce que je préfère parler des défauts, parce que c'est ce qu'on peut corriger. Les qualités, une fois qu'elles sont là, on ne va pas les augmenter, c'est un peu difficile. Moi ce que je veux corriger, c'est les défauts. C'est ça qu'on doit changer, comme les miens, comme ceux des autres. Voilà, personne n'est parfait, et moi encore moins. Mais bon, c'est comme ça. Et comme je le défends, je l'ai toujours défendu. Humain,
- Speaker #2
trop humain.
- Speaker #1
Et je le défends avec sincérité.
- Speaker #0
Et pour terminer nos aouk, on s'entend pas pas. Oui,
- Speaker #2
bonjour.
- Speaker #0
Alors,
- Speaker #2
attention, alors là.
- Speaker #0
S'il y a des doublages que je ne cite pas, j'en ai un qui va faire la liste.
- Speaker #2
Alors, attention, début de la liste.
- Speaker #0
Alors, il y a Steve Carell. Oui. Alors, je pense que déjà, on peut arrêter là.
- Speaker #1
On peut arrêter là,
- Speaker #2
oui, déjà.
- Speaker #0
C'est vraiment un acteur qui marque vraiment. Oui,
- Speaker #2
c'est incroyable. The Office, oui.
- Speaker #0
Il y a le Spectre dans Destiny 1 et 2.
- Speaker #2
Ah oui ! Oui !
- Speaker #0
Voilà. Ce soir, je dors sur le canapé. Et il y a également dans les OAV de Senseïa, chez Ryu.
- Speaker #2
Oui.
- Speaker #0
Et moi, c'est mon préféré, c'est Mathieu dans Sakura.
- Speaker #2
Ah, Sakura ! Merci pour Sakura, parce que c'est un sacré bon souvenir. Ça ne me rajeunit pas, mais...
- Speaker #0
Ah, mais moi...
- Speaker #2
C'est un super souvenir.
- Speaker #0
C'était mes mercredis après-midi. Clairement.
- Speaker #2
Des liens aussi d'ailleurs. Mais dans un studio.
- Speaker #0
Et également puisqu'on parlait de Marvel, vous êtes la voix de Peter Ginglage, qui est à la fois dans X-Men et qui est aussi...
- Speaker #3
X-Men !
- Speaker #2
Ouais, mais oui, il y a... Et Game of Thrones. Doctorale dans Marvel. Et The Last... Qu'est-ce que tu... J'allais dire le grand méchant, le petit grand péché.
- Speaker #3
Et Game of Thrones.
- Speaker #0
Et également dans Game of Thrones.
- Speaker #2
Game of Thrones, oui. Et Hunger Games, il est venu faire... C'est très long, mais... Et ta taille est inversement proportionnelle à celle de Peter, ce qui est étonnant. Et ce qui est fou, c'est que ça marche. C'est pour ça que la voix est très incroyable. Le doublage pour ça, c'est magique. Oui, physiquement, on n'a pas d'implication. Que vous ne voyez pas, mais en fait, il fait à peu près... Tu fais combien ? 1m85. Oui. Ah, je pensais que t'étais plus grand. Ah oui, non. Non ? Ah oui, c'est vrai ? Ah oui, non, non.
- Speaker #1
Tu t'es tâché avec le...
- Speaker #2
Oui,
- Speaker #1
je pense que je me tarasse.
- Speaker #0
D'ailleurs, ça peut être une question. Est-ce que vous pensez que c'est important que le physique d'un comédien de doublage
- Speaker #2
collent au physique de l'ANZA ?
- Speaker #0
Parce que, par exemple, nous avons eu Benoît Allemann, qui avait doublé Morgane Primat.
- Speaker #3
Morgane Primat,
- Speaker #2
oui.
- Speaker #0
C'est vrai qu'à l'époque, on ne posait pas trop la question. Aujourd'hui, c'est une question qui remise.
- Speaker #2
Oui, c'est vrai.
- Speaker #0
Est-ce que vous, c'est quelque chose qu'on vous fait souvent remonter ? Est-ce que ça peut être un refus d'un rôle pour vous ? ou vous ne le ressentez pas vraiment ?
- Speaker #3
Je me permets de répondre. Le jeu, l'énergie. Un comédien, c'est d'abord une énergie. Un rôle, c'est d'abord une énergie. Elle n'a pas de couleur. Elle a quand même un genre,
- Speaker #1
parce que quand même, on ne peut pas faire... Ou un certain phrasé,
- Speaker #2
on va dire.
- Speaker #3
On ne peut pas dire qu'elle a une couleur. Elle a juste une énergie. Le jeu d'un comédien, et donc sa voix française, la personne qui va rentrer dans l'énergie de ce comédien, Elle n'appartient pas au corps, elle appartient à une dimension un petit peu... extra corporel et à le l'eau ce que disait lucien jean baptiste est tout à fait pertinent au sujet de denzel washington par exemple il ya un black qui le nous qui le double et un blanc qui le double je vous mets au défi vraiment de savoir qui est le black et qui est le blanc et dans tous les cas c'est très juste pas de l'unité bah ouais déjà plus de vie à voir et c'est et c'est ça la magie de ce que dit vous est permis de le faire en train et on est un ouvrage C'est de pouvoir simplement synthétiser avec l'énergie d'un personnage ému avec son aspect physique extérieur. C'est une enveloppe, c'est la première enveloppe on va dire.
- Speaker #0
Parce que t'as entendu, vous faites la voix de Jackie Chan par exemple dans quelques anciens films.
- Speaker #2
Deux, j'en fais que deux.
- Speaker #0
Mais est-ce que du coup...
- Speaker #2
C'était longtemps.
- Speaker #0
Oui. Alors, j'ai Jackie Chan,
- Speaker #2
je suis peut-être le seul à l'écouter dans l'enveloppe.
- Speaker #3
Ouais,
- Speaker #0
bien, bravo. Voilà. Non mais je sais travailler mais...
- Speaker #2
Je regarde...
- Speaker #0
Est-ce que, à l'époque, ça a été sujet de discussion ou ça s'est fait tout naturellement ?
- Speaker #2
Ben, ça s'est fait un peu naturellement, surtout que j'avais Glitchan, on vient un peu devant le fait de la compi, c'est-à-dire que je suis arrivé sur le plateau, en réalité, d'où le... c'était pas... Mais... c'était... j'avais Glitchan ! Mais tu sais qui ? Ha ha ! Et non, mais là, ça y serait ! Sinon, j'avais pas fait de noyer, j'avais pas fait de lui boire la pêche, des petites histoires un peu grandes, parce que, bon, apparemment, ce monsieur-là est quand même une voix, donc, oui, ça s'est pas forcément débattu, mais... Ben c'est à dire que... C'est pour ça que tu n'y allais pas ! C'est pour ça que tu n'y allais pas ! Et oui ça l'a fait... On était plusieurs à le faire en fait. Il appartenait pas vraiment à la game-tour. Il y en avait moins d'un qui l'avait fait et c'est carrément le cas de toi. C'était sur leur nez. Pourquoi la Gwaeswi a plus de graves que moi ? Oui ? Non mais je suis pas fatigué. Ben bref, c'est juste le retour. On est coincés au mixeur. C'est normal que le chat soit dans un cartage, dans un plus grand cartage. Normalement, le milieu, c'est le contraire. Normalement, c'est le contraire. Il a une voix plus grave que moi. Et par rapport à Jack Kitchen, tu voulais dire quoi ? En fait,
- Speaker #0
c'est justement cette question-là de...
- Speaker #2
Moi, je me souviens qu'il va retourner sur un... Ouais ! Non mais en fait il avait, je pense que c'était pour ça qu'il m'a mis le cul, il avait une sorte de naïveté, il était un peu genre...
- Speaker #0
La tête qui découvrait les bâjons.
- Speaker #2
Oui, donc il avait un côté comme ça, c'était d'ailleurs, c'était, qu'est-ce qu'il disait son papa, bon je vais plus lui donner la lettre, ça me reviendra. Mais oui il avait cette naïveté que probablement le DA avait pensé que j'avais, et effectivement c'était très à l'affaire, effectivement.
- Speaker #0
Autre sujet, quand un personnage a une voix qui est reconnaissable de tous, c'est que à un moment donné sa voix change. C'est un problème. Est-ce que vous trouvez que c'est un exercice compliqué ? Est-ce que c'est quelque chose qui est de la question ? Parce qu'il y a quand même le public derrière qui a des attentes. Oui. Est-ce que c'est aussi un problème dans le secteur ?
- Speaker #2
Moi j'ai l'impression qu'il y a quand même peu de comédiens qui ont des voix attitrées tout le temps. Je sais pas si on voit sur la liste du blog ou l'équipédia, on voit bien que les comédiens réaux sont doublés par plusieurs personnes. Après, il y a des gens qui s'imposent et effectivement, quand ils sont 20 ans, ils voient leur rôle, pourquoi les changer ? Oui, tu as raison, mais je pensais à deux époques, je pensais à l'époque de Sean Connery, de Clint Eastwood, on les voit parce que Tom Higgins était mort, il fallait qu'il y ait plus d'autres, Jacques Deschamps qui avait fait les Westerns, et puis après il y a encore Jean-Claude Michel qui le fait. le premier après à aucun moment ne s'est amené à l'esprit d'idéal de la roi oui c'est ça c'était pas du tout et lui et beaucoup d'effectifs et les jeunes mais il y avait on se concerne et ça a changé un peu après quoi mais peut-être parce que la vie ça a tourné plus exactement et les comédiens étaient peut-être bien aujourd'hui peut-être plus de risques dans dans la diversité des jeux, tu vois, qui nous est tout bon. Acteur formidable, il y a quelque chose tu vois... Il est erratique. Un peu cité quand même, tu vois. Donc évidemment, vocalement, parce que tu me montres la profétion que Donnie Shell, ça... Ça a olé pour la haine de m'père.
- Speaker #3
Paradoxalement,
- Speaker #2
Daniel Day-Lewis-Keefe devient complètement un autre être humain car... Je dis vrai, non mais lui... est en retard à la fois français ça va bien mais il a pas fait sur l'île mais vraiment n'a pas fait les essais et c'est michel non je ne sais plus et non enfin quelqu'un beaucoup plus Mais il était pas lui mais si, voilà. Et c'est vrai qu'il s'en est rendu compte, on a gagné des risques. Oui, on est évoilé chez une conneille. Et c'est des acteurs de telle génération là qui se permettent à chaque film de remettre couple. Ah oui, ils prennent des risques incroyables. Ah mais couple, ils font pas des succès de...
- Speaker #3
Donc du coup les voix changent un peu plus de...
- Speaker #2
C'est ce qui explique que t'as des voix là. Pour passer sur un autre thème encore,
- Speaker #0
pour vous, quel est le plus simple à doubler ? Est-ce que c'est un comédien ? de corps et de sang ou alors plutôt tout ce qui est dessin animé ou jeux vidéo ou...
- Speaker #2
Alors le plus facile c'est le jeu vidéo, c'est du karaoké. Et ne pas se poser de questions, il suffit de lire, ça dépend. On a pas d'image, à partir du moment où on a pas d'image c'est du karaoké.
- Speaker #1
En fait en jeu vidéo on vous envoie un son, enfin un enregistrement.
- Speaker #2
en anglais il faut faire pareil ou en japonais ou en japonais,
- Speaker #1
ou en espagnol c'est compliqué mais voilà quand je dis que c'est du karaoké c'est une expression de feu de mon ami José Luciani le doublage c'est du karaoké intelligent je suis un peu d'accord, il y a des gens qui chantent très très bien au karaoké qui sont dignes de chanter comme Céline Dion mais qui ne seront jamais Céline Dion voilà, rien de péjoratif dans ce que je dis simplement c'est un métier où la technique intervient énormément où l'artistique n'est pas mis de côté, mais l'artistique est en deçà de la technique. Évidemment, puisqu'on est contraint par un rythme, on est contraint par une bande rythmique, on est contraint par des labiales, donc de placer sa voix sur des intentions, sur quelqu'un qui a déjà tout fait à l'écran. Donc voilà, moi je dirais, c'est personnel, le jeu vidéo c'est le plus facile, ensuite arrive le dessin animé parce qu'on n'a pas la contrainte du synchronisme. Et le plus dur, évidemment, l'humain, les séries, et après les séries, les longs-métrages. Parce que, bien entendu, on monte en gamme, évidemment, on voit qu'aujourd'hui c'est un peu moins valable, parce qu'il y a énormément de très très grands comédiens qui font aussi des séries. Il y a eu une époque, les très très grands comédiens ne faisaient que des films. Ce qui ne veut pas dire que les autres ne sont pas des grands comédiens.
- Speaker #2
C'est de la comédie française,
- Speaker #1
par exemple. Mais bien entendu, voilà. Exactement, mais bon l'humain est beaucoup plus dur parce qu'en dehors de la technique évidemment une fois qu'elle est acquise il faut mettre des sentiments, il faut mettre une sensibilité et en plus il faut être synchroniquement parlant, il faut être en place donc c'est forcément que c'est beaucoup plus dur que le dessin animé.
- Speaker #2
Mais moi j'ai pas cette lecture là tu vois, pour moi c'est plus simple de doubler un film d'abord parce que c'est...
- Speaker #1
Des grands comédiens.
- Speaker #2
Ben oui c'est mieux filmé, c'est mieux dialogué. la situation est plus claire et plus dense et en fait tu as juste à te fondre alors que les séries bon moi je suis sur les feux de l'amour je ne m'en vante pas il se trouve que je suis sur les feux de l'amour c'est extrêmement compliqué de faire les feux de l'amour et d'être bon mais c'est hyper dur, c'est mal écrit je suis extrêmement désolé pour les dialoguistes mais bon voilà c'est pas très bien écrit mais c'est pas forcément de leur faute c'est qu'ils n'ont pas beaucoup de temps et c'est vrai que les comédiens à l'écran ne sont pas toujours...
- Speaker #1
bien.
- Speaker #2
Mais eux-mêmes, ils ont des problèmes. Tanguy, pardonne-moi, je rebondis juste sur ce que tu disais sur les... C'est pas leur faute à eux, c'est la faute de ceux qui les choisissent. Parce que comme ils considèrent que c'est un produit qui n'est pas bon,
- Speaker #1
ils veulent mettre des débutants dessus. Elle est là, l'erreur.
- Speaker #2
C'est que justement, ils mettent des dialogues, il faut mettre des joueurs. Oui, tout à fait. Ils les mettent dans la merde, les jeunes auteurs.
- Speaker #1
Ça, c'est ce qu'il y a de plus dur. Je trouve que c'est vraiment ce qu'il y a de plus dur. Quand tu luttes tout le temps. Je donne des cours, je demande à avoir des soupes. Parce que c'est, on finit par des sauts, parce que c'est ce qu'il y a de plus dur à doubler, arriver à être naturel.
- Speaker #2
Parce que là, ça nourrit,
- Speaker #1
hein. En racontant toujours la même chose pendant 18 boucles, c'est hyper dur.
- Speaker #2
Et en disant des prénoms à toutes phrases, quatre prénoms par phrase. Je ne sais pas pourquoi il y a des gens à chaper et à faire chier, alors qu'ils se sont vus deux minutes avant, mais ça c'est très étrange.
- Speaker #1
Non, je dirais que la difficulté, moi, des dessins animés, c'est que les dessins animés sont, on est obligé d'y apporter une énergie qui est quand même colossale. Oui, c'est vrai. Dragon Ball. Moi j'ai eu des comédiens qui au bout de boucle, d'abord que j'ai viré, parce qu'au bout de boucle ils n'avaient plus de voix. Mais ce que je leur disais, si jamais tu n'as plus de voix au bout de boucle, il ne faut pas faire ce métier. Si tu n'es pas capable de hurler, je ne demande pas 8 heures par jour,
- Speaker #2
mais si tu n'es pas capable de hurler pendant une heure,
- Speaker #1
il faut arrêter. Il faut avoir une voix placée.
- Speaker #2
Surtout les mangas.
- Speaker #1
Surtout les mangas, les Bézelles, Dragon Ball. T'as dit les cheveux. Les Bézelles, Dragon Ball.
- Speaker #2
Ah oui, Tanguy, je t'ai pas parlé.
- Speaker #3
C'est sa première fois au moment de me merder là.
- Speaker #2
Oui,
- Speaker #3
des putes.
- Speaker #2
Alors on le soutient un peu. On est des putes dans le métier de la convention, tu le connaissais.
- Speaker #1
Les chevaliers où il y a un crit, tu en as un qui te tait 3 secondes. Oui, ça a l'air,
- Speaker #2
oui. Oui, bien sûr, bien sûr. Oui, là-dessus, je te rejoins. Alors après, il y a la petite chose amusante avec l'anime, c'est qu'on peut inventer des voix. Oui. Arrêter des voix sur du réel, c'est compliqué.
- Speaker #1
en anime c'est le grand plaisir qu'on a sur la star wii des dévoiles on a une liberté on aime beaucoup plus grande liberté c'est pour ça je trouve c'est plus facile si on a des imaginations on est beaucoup plus libre on dessin animé alors que à l'image quand il ya quand ce sont des humains on n'a pas le choix mais ça c'est des caractères aussi il ya des gens ont entendu voir oui je pense à la moins bien à mon gg qu'à côté de moi là il est un d'une invention folle normal qu'il écrive des dialogues et qui sera quand même un an mais oui évidemment évidemment.
- Speaker #3
Dans les dessins animés, il faut se dire quelque part, d'une certaine manière, que... ils se sont mis déjà à trois ou quatre animateurs pour faire un personnage. Et donc, ils ont chacun, ils ont le temps, ils ont chacun ajouté des petits détails, des microscopiques petites choses. Ils ont d'abord eu les voix enregistrées en anglais, les ailes originales. Ils parlent d'abord des voix et ensuite, ils font les dessins. Nous, on a la chance que ça arrive après. Et donc, chaque animateur, il est allé de son petit clin, de sa petite frisure. Et lorsque tu es un peu en phase avec le projet. je veux toi aussi rajouter un petit peu de rachat et à la fin ça devient du richesse folle et faut pas se tromper le doublage des animes donc les Toy Story les trucs est meilleur objectivement que l'original c'est étoufflant Walt Disney le doublage des Walt Disney moi
- Speaker #1
je suis à chaque fois bluffé par le naturel par le...
- Speaker #2
et c'est les mêmes comédiens que vous allez critiquer sur d'autres trucs parce que là il y aura eu le temps donc ça rejoint ce que vous dites par rapport au théâtre Il y a une direction qui est devant toi.
- Speaker #0
C'est Disney.
- Speaker #1
Ils prennent le temps. Il y a une exigence totale.
- Speaker #3
Et là, chez nous, du point de vue des comédiens de doublage et du business du doublage en général, il y a une exigence folle. Vraiment une exigence de perfection absolument folle qui s'exprime à plein lorsqu'on fait des animes. Il y a un truc, il y a une petite séquence assez rigolote qui s'était passée sur Mario. Maintenant, je pense qu'on peut en parler.
- Speaker #2
Oui, bien sûr.
- Speaker #0
Surtout que même les États-Unis nous ont envié notre doublage.
- Speaker #3
ils n'ont pas commencé par nous enlever je ne blâche d'abord ils ont commencé par faire les grands yeux en disant mais qui paie pour qui vous vous prenez le pays des on veut une star vous êtes des dingues ou quoi c'est les fans et les crises pas c'est ce point à la ligne et puis c'est la voix des spectateurs qui a fait la loi et oui fait que ici on a accepté d'infléchir cette ligne éditoriale et finalement en sortir victorieux puisque c'est très très bonne idée que d'avoir mis
- Speaker #2
Arbière Tessier sur Mario. Magnifique.
- Speaker #0
D'ailleurs, là que vous avez fait, on est quasiment à la fin de la première journée de convention. Est-ce que vous avez l'impression que le métier de comédien de doublage est mieux reconnu par le public ?
- Speaker #2
et mieux reconnu dans le dossier Ah bah là, on a pas trop tôt, 20 ans là Avant,
- Speaker #0
moi quand j'ai commencé c'était très mépris Ah bah oui Moi je me rappelle que Benoit Hartmann m'avait dit que le doublage c'était vraiment le sous-métier Ah oui,
- Speaker #2
le vilain petit canard Ils osaient pas le dire,
- Speaker #3
Pierre Arditi en a fait plein, il a jamais osé le dire Y'a pas eu l'interview où il dit « Ah mais non, j'ai fait du douf,
- Speaker #2
j'ai fait des cheveux »
- Speaker #1
Hartmann quand même hein, c'était Chips,
- Speaker #3
il était dans Chips
- Speaker #2
Et à l'époque,
- Speaker #1
il a fait sucre à les mains à l'époque tous ceux qui faisaient du doublage tous ceux d'abord ils étaient tous comédien ah oui bon ou mauvais mais c'est des comédiens ce qui n'est pas toujours le cas aujourd'hui non mais ça je n'en ai pas ça n'a rien à voir parce que star challenge c'est pas une question de comédie c'est ça que les gens mélangent star talent ou star quand une star ou un star talent double un dessin animé ou autre chose c'est pas c'est pas pour leur talent de comédien ou leur voix c'est parce que ça fait de la publicité gratuite. Quand vous avez Gad Elmaleh qui doute dans les millions, je ne sais plus quoi, quand il passe à TF1, qui fait 20 minutes de journal à TF1, quand vous savez que c'est 30 000 euros la minute, vous faites le calcul, 30 000 euros la minute x 20, ça fait 600 000 euros, on lui donne 300 000 euros pour travailler pendant une semaine, même à ce prix-là, ils sont gagnants.
- Speaker #3
C'est dans les calculs,
- Speaker #2
300 000 euros,
- Speaker #1
tu crois vraiment ? 20 minutes à tes fins de publicité, 30 000 euros la minute, tu fais le calcul, tu fais un quart d'heure de publicité.
- Speaker #2
Je crois que les Star Talons sont très bien payés et ne sont pas forcément, très souvent, aussi bons que...
- Speaker #0
Ils sont souvent payés qu'à la lignée.
- Speaker #2
Non,
- Speaker #3
c'est un forfait,
- Speaker #2
je te le cache, ça se passe hors...
- Speaker #3
Mais il y a la carte,
- Speaker #2
vous voyez, parce que ça...
- Speaker #1
J'ai eu Vincent Cassel, j'ai eu Laurent Deutsch, j'ai eu Frédéric Diffenthal, je peux vous dire qu'on est loin de nos cachets. Mais quand je te dis qu'on est loin de nos cachets, on est pas loin, on est à des années-lumière. Bien sûr. C'est-à-dire qu'ils prennent en une semaine ce qu'ils prennent, ce que nous on prend en un an. Oui, oui. Donc c'est pas pareil. Bien sûr. Mais pourquoi ?
- Speaker #3
C'est pour ça qu'ils reviennent pas.
- Speaker #1
Oui,
- Speaker #2
exactement.
- Speaker #1
Mais c'est pas ça.
- Speaker #2
C'est une catène, il va très pas mal. Ça,
- Speaker #1
mais ces gens-là qui sont en plus exceptionnels en doublage, ces gens-là apportent une publicité et un, comment dire, un éclairage énorme. Bien sûr. Énorme.
- Speaker #2
c'est pas pour le repos mais quand ils sont bons c'est très bien quand ils sont bons c'est à dire malaises et époustouflants
- Speaker #1
C'est démon, c'est Elyse, Elyse,
- Speaker #2
Elyse Seymour ! Excellent ! Dans le... L'âge d'un las, excellent, mais il est...
- Speaker #1
Mais il en connaît d'autres, en revanche, qui sont beaucoup moins époustouflants, qui ont été remplacés par des directeurs de plateau parce qu'ils n'arrivaient pas à l'iné à Francis Lalanne.
- Speaker #2
Ah non ! David Alida !
- Speaker #1
Un soldat ? Non, non,
- Speaker #2
ça je... Allez,
- Speaker #3
on solde !
- Speaker #2
Vous savez pas !
- Speaker #1
On sait plus ça. On commence à être fatigués.
- Speaker #2
Là, on est plus en train. On avait un peu de filtre tout à l'heure, mais là, c'est en train de... Ah oui,
- Speaker #1
parce que je suis arrivé.
- Speaker #3
Mido,
- Speaker #1
tu nous as noué de son fils.
- Speaker #2
J'irai à Balraie, là,
- Speaker #3
on s'en bat le chec.
- Speaker #0
On en aura du Robin.
- Speaker #2
Ah, bah alors, ouais. Non,
- Speaker #1
mais il faut pas dire toute la vérité, mais il faut dire que la vérité.
- Speaker #3
Oh, attends, je la note, c'est là. J'arrête les comptes avec les 500 000. Ah j'ai mon petit doigt d'élus.
- Speaker #0
C'est la fin de l'émission déjà.
- Speaker #2
Mais ça fait 5 minutes qu'on est là. On n'a pas tout dit.
- Speaker #0
C'est quand on s'amuse, c'est là où ça passe tout de suite. Voilà. Il y a quand même un sujet qui circule, touche pas ma VF. Pourquoi devrait-on signer cette... ou pas ?
- Speaker #1
Parce que là,
- Speaker #2
Antoine est caparissable, vous allez voir.
- Speaker #1
Si vous signez pas, là, vous aurez dans 5 ans, dans 4 ans, dans 10 ans... Vous aurez une machine, vous appuierez sur un bouton et vous lui poserez des questions. C'est déjà un peu le cas. Voilà, c'est déjà un peu le cas. Donc, aux conventions, derrière les stands, vous aurez des machines à qui vous vaudront des figurines ou des vêtements. Le stage qu'on a fait tout à l'heure quand on était sur la scène, vous aurez une machine à qui vous poserez des questions. En fait, la machine, pour l'instant, à ce jour, ne pourra jamais reproduire la qualité d'un comédien. Et la qualité d'un comédien, ce sont ses imperfections. C'est pas la perfection. La perfection, c'est génial, c'est dans les grands hôtels, les hôtels de luxe, les grands restaurants, ils touchent la perfection, c'est pour ça que ce sont des grands et c'est ce qu'on doit toucher nous. Mais même dans leur perfection, il y a toujours un petit peu d'imperfection et c'est ça qui fait l'humain. C'est ça qui fait que l'humain se reconnaît dans quoi ?
- Speaker #2
On est obligé de se reconnaître dans quelque chose. On peut pas se reconnaître dans une machine. L'IA nous-mêmes, on a une IA quoi, mais là on part sur... L'IA déshumanise, on s'éloigne de l'humain.
- Speaker #1
Exactement, il n'y aura plus d'humanité. et humainement on peut pas, si on fait ça après demain sur scène au théâtre il y aura des hologrammes dans les concerts il y aura des hologrammes et ils seront super bien faits et voilà il n'y aura plus rien il n'y aura plus de fautes, plus personne ne glissera, plus personne ne se trompera, il n'y aura plus d'erreurs et la perfection c'est
- Speaker #2
Ce n'est pas les plus beaux gars ou les plus belles filles.
- Speaker #1
Ce n'est pas dit.
- Speaker #3
Il faut dire que le diversissement de qualité et la culture en général, ça reste un message d'un cœur qui est envoyé vers un autre cœur. C'est le message du cœur du comédien, de l'auteur, qui est propulsé par la voix des airs, par la voix du jeu, dans le cadre du jeu, et qui est à destination du cœur de réception du spectateur. C'est un lien absolu, tangible, magnifique et merveilleux. Si c'est une machine qui prétend émettre quelque chose vers ce cœur qui reçoit, vers le cœur du spectateur, on va finir par vibrer avec des boulots.
- Speaker #2
Oui, on se sent floué.
- Speaker #3
On sera abusé. Ce sont des faux sentiments, des sentiments préfabriqués qui sont tout sauf humain, qui prétendront nous émouvoir. Et ça, ça nous fera perdre assez sûrement une grande partie de notre humanité. Ce n'est pas en tant que comédien de doublage que je m'insurve profondément contre l'IA du texte parlé. C'est vraiment du point de vue du spectateur. Moi, en tant que spectateur, je ne veux pas qu'une machine prétende me faire pleurer. Je ne veux pas qu'un programme logiciel prétende me faire rire. Non, non, non. On mérite mieux ça.
- Speaker #2
Ça vient résumer. C'est un joli résumé, oui.
- Speaker #0
En tout cas, je ne tiens à rien de cause.
- Speaker #2
On nous convient.
- Speaker #3
Avec votre soutien, Amido. Ben oui. Moi, je crois que j'ai su le faire trois la semaine.
- Speaker #2
Ah ben, très bien. T'as pas le droit. T'as mis d'autres noms, alors. Ah, c'est ça. T'as mis d'autres noms. Elle a dit, hein, Radio Rebelle, hein.
- Speaker #0
Sœur,
- Speaker #2
j'ai mis mes parents. Oui, voilà, c'est ça.
- Speaker #3
La dernière. Faisons tous cela.
- Speaker #2
Il faut qu'on fasse ça, d'ailleurs, oui. Merci,
- Speaker #0
c'était un réel plaisir d'échanger avec vous.
- Speaker #2
Merci à vous. Merci à toi.
- Speaker #0
Merci encore à Messili.fr et à Avancé Léo d'avoir organisé. cette rencontre, c'était un réel plaisir. Retrouvez-nous sur Radio Cagney, 102.2, la plus rebelle des radios. Et on se retrouve à très vite.
- Speaker #1
Merci,
