Up until very recently, it was believed that abstraction was invented and practised solely by men. However, after re-examination, it seems like it was the other way around: many women abandoned figurative art, as did their male colleagues at the time, to singularly inhabit the vast continent that is art. Vieira da Silva is one of them. Her story is quite extraordinary. Her work was recognised very early on when she was in her forties. She received many prizes, the Grand Prix National des Arts in 1966 and the Legion of Honour in 1979. Her work has been shown worldwide and is now part of some of the most prestigious museum collections in the world: the Guggenheim in New York, the Tate Modern in London, and the Pompidou Centre in Paris. In short, Maria Helena Vieira da Silva is one of the rare female artists to have risen to fame during her lifetime. The podcast Great Women of Art gives a voice to women artists of the 20th century. They speak about their work, their lives, the world around them and their achievements. Let us go in search of their presence, their secrets. Let us rediscover the hidden history of women artists through their voices.Great Women of Art is a podcast produced by AWARE: Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, in collaboration with the Institut national de l’audiovisuel, with the support of Maison Veuve Clicquot and the Ministry of Culture’s Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle.  AWARE is a non-profit organization co-founded in 2014 by Camille Morineau. Coordinated by: Mathilde de Croix and the AWARE team Directed by: Élodie Royer Music by: Juliano Gil Credits: Andrew Nelson Sound Editing: Basile Beaucaire Research Advisors: Catherine Gonnard and Marjorie Micucci Translation: Beth Gordon French Voice: Camille Morineau English Voice: Lou Doillon Translation of the Artist’s Voice: Eve Dayre Illustration: Fanny Michaëlis, Maria Helena Viera da Silva, 2021 © Fanny Michaëlis      Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Jusque très récemment, on a cru que l’abstraction avait été inventée par les hommes artistes, et essentiellement travaillée par eux. Pourtant lorsqu’on se penche sur ce courant, on découvre le contraire : de très nombreuses femmes ont renoncé à la figuration, comme les collègues hommes de leur époque, et investi chacune à leur manière ce vaste continent de l’art. Vieira da Silva est l’une d’entre elles, dont l’histoire est assez extraordinaire car son travail a été reconnu très tôt, dès l’âge de 40 ans. Elle a reçu de nombreux prix, dont le Grand Prix National des Arts en 1966, puis la Légion d’honneur en 1979. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier et se trouvent aujourd’hui aussi bien à New York dans les collections du Guggenheim, qu’à Londres à la Tate Moderne, et qu'à Paris au Centre Pompidou. Bref, Maria Helena Vieira da Silva est une des rares femmes a avoir connu la célébrité de son vivant. Le podcast Les grandes dames de l’art donne la parole aux artistes femmes du XXe siècle. Elles parlent de leur œuvre, de leur vie, du monde qui les entoure et de leurs conquêtes. Partons à la recherche de leur présence, de leurs secrets. Retrouvons l’histoire cachée des artistes femmes, à partir de leurs voix.  Les grandes dames de l’art est une série de podcasts produite par AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, en partenariat avec l’Institut national de l’audiovisuel, avec le soutien de la Maison Veuve Clicquot et la Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle du ministère de la Culture.   AWARE is a non-profit organization co-founded in 2014 by Camille Morineau. À la préparation : Mathilde de Croix avec l’équipe d’AWARE À la réalisation : Élodie Royer Musique originale : Juliano Gil Générique : Andrew Nelson Mixage sonore : Basile Beaucaire Conseil scientifique : Catherine Gonnard et Marjorie Micucci Voix : Camille Morineau Illustration :  Fanny Michaëlis, Maria Helena Vieira da Silva, 2021 © Fanny Michaëlis Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Sculpture has long been thought of as a technique reserved for men, and yet the most well-known and popular women artists of the 20th century were sculptors: Camille Claudel, Niki de Saint Phalle, Germaine Richier and the great work of Louise Bourgeois. What a strong character with a great sense of humour and high spirits! This is what we would like you discover about this extraordinary artist, who for so long worked in the dark, unnoticed, yet who never resented this.  The podcast Great Women of Art gives a voice to women artists of the 20th century. They speak about their work, their lives, the world around them and their achievements. Let us go in search of their presence, their secrets. Let us rediscover the hidden history of women artists through their voices.Great Women of Art is a podcast produced by AWARE: Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, in collaboration with the Institut national de l’audiovisuel, with the support of Maison Veuve Clicquot and the Ministry of Culture’s Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle.   AWARE is a non-profit organization co-founded in 2014 by Camille Morineau. Coordinated by: Mathilde de Croix and the AWARE team Directed by: Élodie Royer Music by: Juliano Gil Credits: Andrew Nelson Sound Editing: Basile Beaucaire Research Advisors: Catherine Gonnard and Marjorie Micucci Translation: Katia Porro French Voice: Camille Morineau English Voice: Lou Doillon Translation of the Artist’s Voice: Eve Dayre Extracts: Otte, Lyrics and singing by Louise Bourgeois, music by Satch Hoyt and Ramuntcho Matta; produced by Brigitte Cornand, Les Films du Siamois, Paris, 1995 Illustration: Fanny Michaëlis, Louise Bourgeois, 2021 © Fanny Michaëlis   Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

On a longtemps pensé que la sculpture était réservée aux hommes, pourtant les artistes femmes les plus connues, les plus populaires du XXème siècle sont des sculptrices : Camille Claudel, Niki de Saint Phalle, Germaine Richier et la formidable œuvre de Louise Bourgeois. Quelle forte personnalité, quel sens de l’humour et quel esprit ! Voilà ce que nous voudrions vous faire découvrir de cette artiste extraordinaire, qui a travaillé si longtemps sans reconnaissance, dans l’ombre, et qui pourtant n’en a gardé aucune amertume.  Le podcast Les grandes dames de l’art donne la parole aux artistes femmes du XXe siècle. Elles parlent de leur œuvre, de leur vie, du monde qui les entoure et de leurs conquêtes. Partons à la recherche de leur présence, de leurs secrets. Retrouvons l’histoire cachée des artistes femmes, à partir de leurs voix.  Les grandes dames de l’art est une série de podcasts produite par AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, en partenariat avec l’Institut national de l’audiovisuel, avec le soutien de la Maison Veuve Clicquot et la Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle du ministère de la Culture.  AWARE est une association loi 1901 à but non lucratif co-fondée en 2014 par Camille Morineau. À la préparation : Mathilde de Croix avec l’équipe d’AWARE  À la réalisation : Élodie Royer Musique originale : Juliano Gil  Générique : Andrew Nelson  Mixage sonore : Basile Beaucaire  Conseil scientifique : Catherine Gonnard et Marjorie Micucci  Voix : Camille Morineau Otte, écrit et chanté par Louise Bourgeois, musique par Satch Hoyt et Ramuntcho Matta ; produit par Brigitte Cornand, Les Films du Siamois, Paris, 1995 Illustration : Fanny Michaëlis, Louise Bourgeois, 2021 © Fanny Michaëlis     Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

After the episode dedicated to Niki de Saint Phalle, we would like you to discover the singular voice of Germaine Richier, great sculptor of the second half of the 20th century. Her short career lasted barely more than 25 years, from 1933 to 1959; however, she is one of the rare women to have been internationally successful, very early on in her career, in the 1940s-1950s. She is also the first woman to have a retrospective of her work shown at the Modern art museum in Paris, in 1956. The podcast Great Women of Art gives a voice to women artists of the 20th century. They speak about their work, their lives, the world around them and their achievements. Let us go in search of their presence, their secrets. Let us rediscover the hidden history of women artists through their voices.Great Women of Art is a podcast produced by AWARE: Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, in collaboration with the Institut national de l’audiovisuel, with the support of Maison Veuve Clicquot and the Ministry of Culture’s Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle. AWARE is a non-profit organization co-founded in 2014 by Camille Morineau. Coordinated by: Mathilde de Croix and the AWARE team Directed by: Élodie Royer Music by: Juliano Gil Credits: Andrew Nelson Sound Editing: Basile Beaucaire Research Advisors: Catherine Gonnard and Marjorie Micucci Translation : Beth Gordon French Voice : Camille Morineau English Voice: Lou Doillon Translation of the Artist’s Voice : Eve Dayre Illustration : Fanny Michaëlis, Germaine Richier, 2021 © Fanny Michaëlis Program's extracts : « L’art et la vie ». Coll. RDF/RTF/Autres (1949-1963). Rubrique « L’atelier de Germaine Richier, sculpteur ». Émission du jeudi 8 septembre 1955. Producteurs : Louis Cheronnet, Georges Charensol, Jean Dalevèze. Diffusion : 08/09/1955. « La Tribune des arts ». Coll. RDF/RTF. Émission du 17 octobre 1956. Producteur André Parinaud. Diffusion : 17/10/1956.  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Après l'épisode consacré à Niki de Saint Phalle, nous aimerions vous faire découvrir la voix singulière de Germaine Richier, grande sculptrice de la seconde moitié du XXème siècle. Sa courte carrière a duré à peine plus de 25 ans, de 1933 à 1959 ; pourtant c’est l’une des rares femmes à avoir rencontré un succès international et ce très tôt, dans les années 1940-1950. C’est aussi la première femme à bénéficier d’une rétrospective au Musée national d’art moderne en 1956. Le podcast Les grandes dames de l’art donne la parole aux artistes femmes du XXe siècle. Elles parlent de leur œuvre, de leur vie, du monde qui les entoure et de leurs conquêtes. Partons à la recherche de leur présence, de leurs secrets. Retrouvons l’histoire cachée des artistes femmes, à partir de leurs voix.  Les grandes dames de l’art est une série de podcasts produite par AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, en partenariat avec l’Institut national de l’audiovisuel, avec le soutien de la Maison Veuve Clicquot et la Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle du ministère de la Culture. AWARE est une association loi 1901 à but non lucratif co-fondée en 2014 par Camille Morineau. À la préparation : Mathilde de Croix avec l’équipe d’AWARE  À la réalisation : Élodie Royer Musique originale : Juliano Gil  Générique : Andrew Nelson  Mixage sonore : Basile Beaucaire  Conseil scientifique : Catherine Gonnard et Marjorie Micucci  Voix : Camille Morineau Illustration : Fanny Michaëlis, Germaine Richier, 2021 © Fanny Michaëlis   Extraits des émissions: « L’art et la vie ». Coll. RDF/RTF/Autres (1949-1963). Rubrique « L’atelier de Germaine Richier, sculpteur ». Émission du jeudi 8 septembre 1955. Producteurs : Louis Cheronnet, Georges Charensol, Jean Dalevèze. Diffusion : 08/09/1955. « La Tribune des arts ». Coll. RDF/RTF. Émission du 17 octobre 1956. Producteur : André Parinaud. Diffusion : 17/10/1956.  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

The subject of the first episode of the podcast Great Women of Art is sculpture, a technique that has long been considered as one reserved for men. Women have ventured in it, measured on a monumental scale, and have even, for some, taken over public space. Niki de Saint Phalle, one of the best-known female artists of the 20th century, was a sculptor. She claimed herself to be one and her pride is to have imposed her women in the streets: her Nanas sculptures.  The podcast Great Women of Art gives a voice to women artists of the 20th century. They speak about their work, their lives, the world around them and their achievements. Let us go in search of their presence, their secrets. Let us rediscover the hidden history of women artists through their voices.Great Women of Art  is a podcast produced by AWARE: Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, in collaboration with the Institut national de l’audiovisuel, with the support of Maison Veuve Clicquot and the Ministry of Culture’s Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle. AWARE is a non-profit organization co-founded in 2014 by Camille Morineau. Coordinated by: Mathilde de Croix and the AWARE team Directed by: Élodie Royer Music by: Juliano Gil Credits: Andrew Nelson Sound Editing: Basile Beaucaire Research Advisors: Catherine Gonnard and Marjorie Micucci Translation : Katia Porro  French Voice : Camille Morineau English Voice: Lou Doillon Translation of the Artist’s Voice : Eve Dayre Illustration : Fanny Michaëlis, Niki de Saint Phalle, 2021 © Fanny Michaëlis   Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le premier épisode du podcast Les grandes dames de l’art a pour sujet la sculpture. On a longtemps pensé qu’elle était une technique réservée aux hommes. Les femmes s’y sont aventurées, se sont mesurées à l’échelle monumentale, et ont même pour certaines conquis l’espace public. D’ailleurs, Niki de Saint Phalle, l’une des artistes femmes les plus connues du XXe siècle est une sculptrice. Elle s’est revendiquée comme telle, et sa fierté est d’avoir justement imposé des femmes dans la rue : ses Nanas.  Le podcast Les grandes dames de l’art donne la parole aux artistes femmes du XXe siècle. Elles parlent de leur œuvre, de leur vie, du monde qui les entoure et de leurs conquêtes. Partons à la recherche de leur présence, de leurs secrets. Retrouvons l’histoire cachée des artistes femmes, à partir de leurs voix.  Les grandes dames de l’art est une série de podcasts produite par AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, en partenariat avec l’Institut national de l’audiovisuel, avec le soutien de la Maison Veuve Clicquot et la Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle du ministère de la Culture.  AWARE est une association loi 1901 à but non lucratif co-fondée en 2014 par Camille Morineau. À la préparation : Mathilde de Croix avec l’équipe d’AWARE À la réalisation : Élodie Royer Musique originale : Juliano Gil Générique : Andrew Nelson Mixage sonore : Basile Beaucaire Conseil scientifique : Catherine Gonnard et Marjorie Micucci Voix : Camille Morineau Illustration : Fanny Michaëlis, Niki de Saint Phalle, 2021 © Fanny Michaëlis  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce huitième et dernier épisode de cette saison de Women House,  Camille Morineau rend hommage à Toni Morrison en revenant sur une  conférence prononcée par l’écrivaine en avril 1994 à Princeton, en  ouverture d’un colloque intitulé « Race Matters ». Camille Morineau est directrice et co-fondatrice d’AWARE. Elle a  travaillé vingt ans dans les institutions publiques françaises, dont  dix ans au Centre Georges Pompidou en tant que conservatrice des  collections contemporaines. Elle a été commissaire de nombreuses  expositions, dont elles@centrepompidou, présentant uniquement  des œuvres d’artistes femmes issues des collections du musée national  d’art moderne, qui fut une première en son genre. AWARE est une association loi 1901 à but non lucratif co-fondée en 2014 par Camille Morineau. Un projet produit par AWARE et rendu possible grâce au soutien de Belinda de Gaudemar. Réalisation : Elodie Royer. Musique originale : Andrew Nelson. Crédit photographique : Portrait de Toni Morrison au Grand Hôtel de Milan, 1994. Photo © Leonardo Cendamo / Bridgeman Images  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce septième épisode de Women House, Jeanne Balibar lit plusieurs extraits de Monsieur Proust de Céleste Albaret, paru en 1973.  Jeanne Balibar est une actrice, réalisatrice et chanteuse française.  Elle a reçu le César de la meilleure actrice en 2018, pour son rôle dans  Barbara de Mathieu Amalric. Sa carrière est également très  tournée vers le théâtre et la chanson, avec notamment la publication de  deux albums. Elle a écrit et réalisé seule son second long métrage en  2018, Merveilles à Montfermeil.     AWARE est une association loi 1901 à but non lucratif co-fondée en 2014 par Camille Morineau.   Un projet produit par AWARE et rendu possible grâce au soutien de Belinda de Gaudemar. Réalisation : Elodie Royer. Musique originale : Andrew Nelson. Au générique de cet épisode, une archive de 1949 avec la voix de Céleste Albaret. Crédits photographiques : Céleste Albaret (1891-1984).  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.