À l’occasion de la 46e édition du festival Cinéma du réel (https://www.cinemadureel.org/) qui a notamment consacré une rétrospective à Claudia Von Alemann en lien avec le thème Filmer l’intime, nous vous proposons trois épisodes pour explorer l’intime et le politique au féminin avec 6 réalisatrices de trois générations différentes. Après avoir rencontré les pionnières Claudia Von Alemann et Claudine Bories dans le premier épisode, dans ce second épisode je vais à la rencontre de deux réalisatrices nées dans les années 80 - 90, toutes deux sélectionnées au festival Cinéma du réel 2024. La première invitée est Alexe Poukine, qui s’était fait remarquer en 2019 pour son film Sans frapper. Aujourd’hui elle vient nous parler de son nouveau film Sauve qui peut, lauréat du prix des jeunes Ciné + et mention spéciale du jury des bibliothèque au festival Cinéma du réel 2024. Ce nouveau long métrage se déroule dans un centre de formation dans lequel elle filme de "vrai.es" soignant.es et de "faux.es" patient.es qui simulent des consultations médicale dans le but de développer les qualités humaines des thérapeutes.Ma seconde invitée est la réalisatrice Malaury Eloi Paisley, qui vient nous présenter son premier long métrage, présenté au festival Cinéma du réel 2024, L’homme vertige, une déambulation intime et politique dans la ville de Pointe à Pitre en Guadeloupe. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À l’occasion de la 46ème édition du festival Cinéma du réel (https://www.cinemadureel.org/) dans laquelle était notamment consacrée une rétrospective à Claudia Von Alemann et plusieurs tables rondes sur l’intime et le politique,  nous vous proposons trois épisodes pour explorer l’intime et le politique au féminin avec 6 réalisatrices de trois générations différentes. Dans ce premier épisode, je vais à la rencontre des pionnières qui ont vécu les années 60, mai 68, la libération de la parole des femmes, et qui ont dû se battre pour se faire une place en tant que réalisatrice, dans un milieu dominé par les hommes.Pour en parler je reçois la cinéaste allemande Claudia Von Alemann qui a beaucoup documenté les luttes de son époque et notamment féministe. Elle réalise en 1968 Ce n’est qu’un début, continuons le combat sur Mai 68, co-créée le tout premier Festival International du Film de Femmes à Berlin en 1973, et invente tout au long de sa carrière de nouvelles formes pour parler des luttes féministes. Parmi ces films, ceux les plus souvent mentionnés sont Le voyage à Lyon réalisé en 1981, Nuits claires réalisé en 1988, ou encore La femme à la caméra en 2016. Je reçois également la cinéaste française Claudine Bories qui a également beaucoup documenté la libération de la parole des femmes en France, avec des films comme Femmes d’Aubervilliers en 1977 et Juliette du côté des hommes réalisé en 1981 et dont une version restaurée a été présenté au festival Cinéma du réel 2024. Nous pouvons citer également Portrait imaginaire de Gabriel bories en 1984 et Monsieur contre madame en 1999. Elle a également beaucoup œuvré pour la défense du cinéma documentaire, en signant le manifeste “Résister” en 1991 qui donnera naissance à l’ACID (https://www.lacid.org/), et en participant à la fondation de l’ADDOC (https://addoc.net/) à la fin des années 90. Pour compléter cette interview, vous pouvez écouter ou réécouter l'épisode 16 de Raconter le réel sur la co-réalisation dans lequel on abordait les films plus récents de Claudine Bories avec elle et son co-réalisateur Patrice Chagnard ici : https://podcast.ausha.co/raconter-le-reel/16-la-co-realisation-avec-claudine-bories-et-patrice-chagna Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

How to save a dead friend de Marusya Syroechkovskaya, est un récit autobiographique. Le jour de ses seize ans, Marusya s’est fait la promesse d’en finir avec la vie avant l’année écoulée. Mais, au cœur de cette « Russie de la déprime », elle fait la rencontre de Kimi dont elle tombe éperdument amoureuse. Pendant douze ans, elle va filmer leur couple, capturer l’euphorie et la dépression, la rage de vivre et le désespoir de leur jeunesse muselée par un régime violent et autocratique.Tous les mois, on vous propose un film documentaire en avant première au cinéma les 5 Caumartin (https://www.cinqcaumartin.com/) à Paris. Pendant que le film est diffusé, on enregistre une interview avec mes invités. Pour ce nouvel épisode, je reçois Laurence Conan, chargé de développement en région au sein de l’association Documentaire sur grand écran (https://www.docsurgrandecran.fr/). Cette association œuvre pour la promotion du cinéma documentaire, et la diffusion des films en France, et organise chaque année dans toute la France le festival Best of doc (https://www.bestofdoc.fr/) qui rassemble, à chaque fois, 10 des meilleurs films documentaires sortie au cinéma l’année passée, dont How to save a dead friend pour cette édition 2024. Avec nous également, Joël Chapron, spécialiste des cinématographies d’Europe centrale et orientale et chercheur associé au Laboratoire Culture et Communication d'Avignon Université, qui va nous parler du travail de la réalisatrice, Marusya Syroechkovskaya sur le film How to save a dead friend, et comment ce film s’inscrit dans une filmographie russe plus large.  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce nouvel épisode je suis allé à la rencontre de l’équipe qui se cache derrière la série documentaire « La fabrique du mensonge » visible sur France.tv (https://www.france.tv/france-5/la-fabrique-du-mensonge/) qui, dans chaque épisode explique et donne des clés de compréhension sur la naissance et la propagation des fake news. Les sujets abordés y sont variés, allant du déni climatique, au procès Amber Heard / Johnny Depp, en passant par Tik Tok l’ombre chinoise, ou l’affaire Mia.Comment trouvent-ils leurs sujets, comment travaillent-ils, enquêtent-ils, et quelles influences les nouvelles technologies peuvent-elles avoir sur ce phénomène de désinformation de plus en plus présent ?  Pour en parler je reçois Félix Suffert Lopez de Together Media et Stéphanie Lebrun de Babel Doc (https://www.babel-doc.com/), co-producteurs de « La fabrique du mensonge », Elsa Guiol, réalisatrice, et Renaud Allilaire, directeur délégué du Pôle société et géopolitique de France télévision. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

État limite de Nicolas Peduzzi, raconte le quotidien de Jamal, seul psychiatre de l’hôpital Beaujon à Clichy. Par son regard, le réalisateur pose notamment cette question à travers son film : Comment bien soigner dans une institution malade ?Tous les mois, on vous propose un film documentaire en avant première au cinéma les 5 Caumartin à Paris. Pendant que le film est diffusé, on enregistre cette interview avec mes invités. Pour cette première du ciné-club, je reçois Nicolas Peduzzi, réalisateur français, remarqué en 2017 avec son premier long métrage Southern Belle, Grand prix de la compétition française au FIDMarseille. En 2021, Nicolas sort son deuxième long métrage Ghost song présenté au Festival de Cannes dans la sélection de l’ACID. Aujourd’hui il vient nous parler de son troisième long métrage, État limite, présenté au Festival de Cannes en 2023 et qui sort en salle le 1er mai 2024, détenteur du label OH MY DOC et distribué par les Alchimistes.Matthieu de Faucal, responsable événementiel du cinéma les 5 Caumartin est également présent et nous partage son ressenti sur le film. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

A l’occasion du FIPADOC (https://fipadoc.com/fr) 2024, Festival international de documentaire de Biarritz, nous consacrons cet épisode à la sélection jeune création du festival, qui, tous les ans, sélectionne une vingtaine de films d’écoles d’une durée maximum de 59 minutes. Pour en parler, je reçois Marion Czarny, programmatrice et responsable la compétition Jeune création au FIPADOC, et trois réalisateurs et réalisatrices sélectionnés cette année : Diala Al Hindaoui réalisatrice de Fatmé (lauréat du prix jeune création du FIPADOC 2024) et étudiante à la CinéFabrique (https://cinefabrique.fr/), Emilien Dubuc réalisateur de Entre 10 et 100 hertz et étudiant à le Fresnoy, studio national des arts contemporains (https://www.lefresnoy.net/ecole/cursus/), et Olaa Zhyzhko, étudiante à la Fémis (https://www.femis.fr/) et réalisatrice de L’arche de Olaa.Trois jeunes réalisateur.trices et trois films aux thématiques différentes mais qui se retrouvent en toile de fond autour du sujet de l’exil, du territoire d’appartenance et de l’identité. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le FIPADOC (https://fipadoc.com/fr) 2023, festival international de documentaire de Biarritz, continue avec Raconter le réel. Nous sommes allés à la rencontre de 18 réalisateurs et réalisatrices qui y ont été sélectionnés.Dans ce nouvel épisode Hors-série du FIPADOC continue... 2023, je reçois Laurie Pinon et Bertrand Amiot qui nous présentent leur film La valse des Platanes.Le long de la Nationale 10 existe encore un relais-routier familial, Les Platanes, un véritable repère de camionneurs. C’est sur cette île, posée au milieu des kilomètres de goudron, que François et Patricia accueillent depuis plus de vingt ans les marins de la route. Approchant tous les deux de la retraite, ils décident de vendre leur affaire et cherchent, dans un contexte économique difficile, leur futur repreneur. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le FIPADOC (https://fipadoc.com/fr) 2023, festival international de documentaire de Biarritz, continue avec Raconter le réel. Nous sommes allés à la rencontre de 18 réalisateurs et réalisatrices qui y ont été sélectionnés.Dans ce nouvel épisode Hors-série du FIPADOC continue... 2023, je reçois le réalisateur François Royet qui vient nous présenter son film Par-delà les silences.Ce film n’est pas à proprement parler un portrait de Charles Belle même si il suit le peintre durant seize années. C’est l’aboutissement d’un très long travail qui interroge le processus de création, l’engagement et la constance que cela exige, la place que prend l’art dans la vie d’un être humain, d’un artiste. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce nouvel épisode, nous parlons de l’importance du métier de producteur de documentaire et de la place du documentaire dans la société française à l’occasion de Opération Doc ! (https://operationdoc.org/) une initiative de l’USPA, l’union syndicale de la production audiovisuelle, qui lance le 5 décembre une grande mobilisation pour mettre à l’honneur le rôle décisif du documentaire audiovisuel dans le débat citoyen. Cette opération se concrétise par l’organisation d’une journée de débat et d’échange autour du documentaire le 5 décembre 2023 à Paris au forum des images, puis par la mise en ligne gratuitement pendant plus d’un mois de 45 films documentaires sur le site Opérationdoc.org jusqu’à fin janvier.  Pour en parler je reçois Amélie Juan, productrice de documentaires chez Morgane Production (https://www.morgane-groupe.fr/) , qui a notamment produit dernièrement « Le système Total, anatomie d’une multinationale de l’énergie » réalisé par Jean-Robert Viallet et Catherine Le Gall et diffusé sur ARTE, et « Les sœurs Nardal, les oubliées de la négritude » réalisé par Marie-Christine Gambart et Léa Mormin-Chauvac et diffusé sur France 5.    Je reçois également Vincent Gazaigne, fondateur et producteur chez Talweg Production (http://talwegproduction.com/) , société de production française qui a notamment produit dernièrement « Ukraine, chronique d’une guerre annoncée » réalisé par Anne Poiret et diffusé sur France 5, et « Mon enfant après moi » réalisé par Martin Blanchard et diffusé sur ARTE.  Mes deux invités nous parle dans cet entretien de l’initiative Opération Doc ! , mais aussi de leur métier : comment ils le perçoivent, quelles en sont les contraintes ? Mais également les enjeux pour les prochaines années ?    Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le FIPADOC (https://fipadoc.com/fr) 2023, festival international de documentaire de Biarritz, continue avec Raconter le réel. Nous sommes allés à la rencontre de 18 réalisateurs et réalisatrices qui y ont été sélectionnés. Dans ce nouvel épisode Hors-série du FIPADOC continue... 2023, je reçois Muriel et Delphine Coulin, réalisatrices du documentaire Charlotte Salomon, la jeune fille et la vie, visible prochainement sur ARTE.   En 1940, Charlotte Salomon se lance dans une aventure artistique extraordinaire, qui mélange peintures, textes et musique. En dix-huit mois, elle peint 1300 gouaches, avant d’être déportée et de mourir à Auschwitz. Dans une urgence créative rare, elle raconte sa vie à Berlin, la montée du nazisme, son extraordinaire histoire d’amour avec un professeur de musique, puis sa fuite et son exil en France.  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.