Speaker #0Bonjour à toutes et à tous et bienvenue dans ce nouvel épisode de Soul RnB Diaspora. Vous connaissez le rendez-vous tous les jeudis, rendez-vous pour de la soul, du RnB et bien plus puisque régulièrement je mixe différents courants musicaux. J'explore le RnB un peu sous toutes ses formes. Dernièrement vous avez eu des mix. notamment électro, R'n'B, on aborde aussi certains sujets, des séries télé, des films, on se penche aussi chaque semaine sur des livres, des documentaires qui ont marqué la soul, le R'n'B, la New Jack, et on va un peu plus loin puisque vous avez dû écouter dernièrement un mix de cumbia, puisque c'était l'été, donc c'était l'occasion aussi de se diversifier et d'écouter d'autres courants musicaux, et il y a plein de bonnes choses qui arrivent, il y avait un mix jazz aussi et donc à chaque semaine, soit c'est un mix, soit c'est une chronique musicale sur le R'n'B et sur les artistes en général. Alors aujourd'hui, c'est un petit peu particulier parce que je vais m'arrêter sur l'album Face the Music des New Kids on the Block. Alors déjà, je vais vous expliquer pourquoi ce disque est sous-coté, par qui a-t-il été produit et enfin pourquoi aujourd'hui, plus de 30 ans après sa sortie, Face the Music est-il respecté. par les fans de R'n'B et de New Jack ? Eh bien la réponse va intervenir, va arriver tout de suite, mais avant, je le répète chaque semaine, mais n'oubliez pas de vous abonner au podcast, de l'évaluer, de le noter selon votre plateforme d'écoute, et de le partager si vous avez des gens qui peuvent être intéressés par celui-ci. C'est parti ! Alors cette semaine j'ai décidé de revenir sur ce disque des New Kids on the Block, alors vous allez vous dire, waouh, c'est un peu bizarre. Dans une émission Soul, Doba revient sur les New Kids on the Block. Oui, puisque Face the Music, en 1994, et je vais vous expliquer tout ça, est un disque R'n'B, et je dirais même avec beaucoup de touches New Jack. Donc voici la raison pour laquelle je parle aujourd'hui des New Kids on the Block. Alors, pour rappel, les New Kids, c'est un boys band originaire de Boston, formé par Maurice Starr, qui avait déjà monté de toutes pièces le groupe New Edition, eux aussi originaire de Boston. Il va conserver la même formule au milieu des années 80, mais avec des jeunes blancs issus de la banlieue. Les cinq chanteurs, Donnie Wahlberg, Jordan Knight, John Knight, Danny Wood et Joe McIntyre, vont former ce groupe des New Kids. Et il faut rappeler aussi que Mark Wahlberg, oui oui l'acteur, faisait partie du groupe à l'origine et puis il a très vite... au bout de quelques mois décidé de voler de ses propres ailes, il ne sentait pas du tout la formule New Kids, et puis il est devenu acteur. Eh bien, en fait, il est devenu l'acteur que l'on connaît aujourd'hui, extrêmement connu à travers le monde entier. Mais revenons-en au New Kids. Après un premier opus éponyme paru en 1986, le succès du disque Hangin' Touch en 1988 consacre les New Kids en tant que phénomène pop. En 1990, Store, Step by Step, qui va... conforter le succès du groupe. Les recettes s'accumulent puisqu'on parle d'un million de dollars générés par semaine par le groupe. Les New Kids on the Block vont avoir leur propre série télé, là on est au début des années 90, des articles dans tous les magazines d'ados, leurs photos sur des paquets de céréales, des figurines à leur effigie, bref la surexposition dont ils bénéficient, les faits rentrés dans les foyers du monde entier. L'album remix No More Games en 1990 marque déjà une volonté de se rapprocher d'un son plus mature. Quelques années vont passer durant lesquelles le hip-hop et le R'n'B vont devenir les courants majeurs écoutés par la jeunesse. Et de leur côté, les New Kids ont bien conscience que leurs fans ont grandi et qu'il faut évoluer avec eux. On peut aussi imaginer que les Jordan Nights et consorts ont envie d'aborder d'autres thématiques dans leurs nouveaux morceaux. et de coller à l'actualité avec leur composition. En 1994, le groupe travaille donc sur un nouveau disque intitulé Face the Music. Afin de marquer une scission avec la période Boys Band et faire peau neuve, le groupe va se rebaptiser NKOTB pour éviter de citer New Kids on the Block. A l'époque, lorsque j'appris que les New Kids avaient sorti un projet R&B, je fus surpris comme la majorité des fans de ce genre. La New Jack, tout comme le Hip Hop, était un art de vivre, c'était un concept qui se vivait, de la musique qu'on ressentait, accompagné de textes qui ne supportaient pas la médiocrité. Mais il fallait aussi être issu de cette culture pour les gens qui étaient en train de se faire enlever. C'était comme un totem qu'on se transmettait entre nous et que seuls les initiés pouvaient comprendre. Donc ouvrir les portes à des artistes pop étaient pour le moins surprenants. Quelques années plus tôt, la pop personnifiée par Vanilla Ice avait été attaquée par First Base dans le mémorable Pop Goes the Weasel, littéralement la pop joue au bouffon, actant déjà les premières tentatives de récupération du hip-hop par la pop. A mi-chemin entre le R'n'B et le Hip-Hop, MC Hammer fut aussi critiqué par de nombreux rappeurs durant les années 90 à cause de l'image pop qu'il véhiculait. Et il y avait eu un précédent quelques mois auparavant avec Color Me Bad, un groupe qui avait connu sensiblement la même trajectoire que les New Kids, l'exposition en moins. Color Me Bad a acquis une reconnaissance mondiale grâce à I Wanna Sex You Up, présent sur la BO de New Jack City. Le groupe était pop et avait lui aussi tenté un rapprochement R'n'B avec l'opus Time and Chance paru en 1993. Quelques titres étaient produits par DJ Poo ou Jem et Lewis. Oui, oui, Jem et Lewis. De l'extérieur, on sentait bien que le R'n'B commençait à être récupéré. Ce n'était pas le premier courant musical à qui cela arriverait. Mais pour que ce soit possible, il fallait deux éléments. En premier, une volonté des artistes pop d'aller vers le R'n'B et en second Il fallait trouver des producteurs chevronnés, issus du R&B, pour apporter une forme de validation, de crédibilité au projet. J'ai commencé à changer d'avis lorsque j'ai vu la liste des producteurs qui avaient travaillé sur ce disque. Le label Columbia avait mis le paquet et vu les choses en grand pour ce nouvel opus des jeunes de Boston avec des poids lourds tels que Walter Avanazieff, connu pour ses collaborations avec Maria Carey ou Ken Eaddy, Narada Michael Walden et surtout Teddy Riley. Oui, oui, le king du R'n'B a produit trois titres sur ce disque, notamment You Got The Flavor, Un titre New Jack up-tempo qui marque le début de l'opus. Mais c'est Dirty Dogs qui sera choisi pour être le premier single avec une instru terrible entre hip-hop et R'n'B et des harmonies accrocheuses. En bonus, le duo de rappeurs Nice & Smooth pose sur ce morceau apportant une street credibility à l'ancien boys band. Mais si le titre est impactant, la thématique du morceau plutôt misogyne va choquer de nombreux fans. D'ailleurs, de mémoire, il me semble que le titre a été interdit sur certaines radios canadiennes. On n'était plus dans la pop bubblegum. Yes, Dirty Dogs, NKOTB. Si vous avez bien écouté l'instru, vous avez sans doute reconnu le sample de Papa, Don't Take No Mess de James Brown. Le second single sera If You... Go Away, une belle balade qui devait démontrer la capacité des cinq chanteurs à évoluer dans un autre registre, une réussite.
Speaker #0En conclusion, Face the Music est un très bon opus R&B New Jack de 1994, mais qui n'a pas su trouver son public. En fait, les fans de la première heure des New Kids ne se sont pas reconnus dans ce disque, et les véritables fans de R&B passeront à côté parce que le groupe n'était pas identifié comme tel. Bon, en même temps, ce n'est pas surprenant car le niveau était... impressionnant cette année-là, avec les sorties de disques ou de remixes de SWV, Bobby Brown, Blackstreet, Whitney Houston, Babyface, TLC entre autres, qui étaient à leur prime. D'ailleurs, je me suis toujours demandé si Face the Music n'aurait pas remporté un plus gros succès s'il avait été enregistré par Bell Beef Deboe, Menagerie ou Blackstreet. Parce que la qualité des prods est là, les voix sont au niveau et on ne s'ennuie pas tout au long des 15 pistes de cet album. Peut-être que finalement, le seul problème de cet opus réside dans le fait que ce soit un disque R'n'B composé pour un groupe pop. Quoi qu'il en soit, plus de 30 ans après sa sortie, Face the Music reste malheureusement un disque confidentiel qui se serait vendu à seulement 150 000 exemplaires. La conséquence de cet échec fut la séparation des 5 membres. Et oui, 5 ans avant, ils marchaient sur le monde, ils avaient leur tête sur tous les paquets de céréales, sur tous les abrébuts, et là, il fallait gérer en quelque sorte la décroissance, l'échec de ce disque, et au lieu de faire la tournée des grands stades, on leur proposait de faire les petites salles, et le groupe n'a pas survécu à cet échec. Donc les 5 membres vont partir chacun de leur côté avec divers projets solos, et finalement les New Kids ne se reformeront qu'en 2008. Nous voici arrivés à la fin de cet épisode. J'espère qu'il vous a permis de découvrir cette trouvaille R'n'B New Jack des NKOTB Face the Music. N'oubliez pas de partager cet épisode si vous pensez qu'il peut intéresser quelqu'un. N'oubliez pas non plus de vous abonner et de noter cet épisode quelle que soit votre plateforme d'écoute. On se quitte de notre côté avec le titre Mrs. Right. D'ici là, passez une bonne semaine et rendez-vous la semaine prochaine dans Soul R'n'B Diaspora.
