- Speaker #0
Et bienvenue dans un nouvel épisode de Ce n'est que du cinéma, le podcast qui réunit des amoureux de cinéma autour d'une table afin de commenter l'actualité des sorties, vous faire découvrir ou redécouvrir des pépites enfouies dans le passé ainsi que nos coups de cœur du moment. Aujourd'hui j'ai la chance d'être entouré de Sacha, Nora et Edouard, comment ça va les copains ? Ouais ! Ça va,
- Speaker #1
on est dans la place ! On a un clip de rap en fait là maintenant !
- Speaker #2
On est chaud !
- Speaker #3
Chaud, oh !
- Speaker #0
Bon en fait, juste pour le bureau des auditeurs, j'avais dit on met de l'énergie, on se chauffe, on est là. Bon, ils ont bien bien fait ça.
- Speaker #2
On a répondu à l'appel.
- Speaker #0
Complètement spontané.
- Speaker #1
C'était vraiment le hitbox des années 2000 quoi. Et bien sûr, sur votre dernière compilation, voici tous les hits du moment s'il vous plaît.
- Speaker #0
Mais en même temps, tu vois. En même temps, c'est pas tout agréable à écouter quoi, tu vois. Bon allez les amis, avant de vous présenter le programme de la semaine, j'en profite toujours pour vous rappeler que si vous ne voulez rien rater de nos aventures, foncez vous abonner sur notre TikTok et Instagram, ce n'est que... que du cinéma, c'est là-bas qu'on vous ouvre les coulisses du podcast et qu'on vous fait même gagner parfois des places de cinéma, offertes par notre partenaire O'Brother. Mais surtout, c'est l'endroit idéal pour discuter ensemble de vos films et séries préférés et même, pourquoi pas, nous donner des idées de films dont vous aimeriez qu'on parle dans ce podcast. Alors, cette semaine, nous, on vous parlera de Dragon, l'adaptation live-action du film d'animation de 2010. Ensuite, on vous parlera de ce qui s'annonce peut-être comme l'un des meilleurs films de 2025, The Life of Chuck, adaptation du roman de Stephen King, mettant en scène Tom Hiddleton. dans le rôle de Chuck. Enfin, la pépite du passé dont on s'est aussi rendu compte qu'elle était peut-être un José Pateldir au sein de l'équipe tant elle n'a pas fait l'unanimité. Nous célébrerons les 25 ans de Donnie Darko avec un tout jeune Jake Gyllenhaal et un lapin qui fait très peur. Et le tout sans oublier nos coups de cœur de la semaine. Est-ce que vous êtes prêts ? Oui !
- Speaker #1
Chaud patate ! Oui !
- Speaker #2
On est prêts. On est contents d'être là.
- Speaker #1
Moi je suis chaud par les cinémas.
- Speaker #3
Cinémas.
- Speaker #0
On ne prend pas la paire à chaque fois. On va faire un autre.
- Speaker #1
Tout ce que nous savons sur les dragons.
- Speaker #4
C'est bon. Le règne des dragons, c'est ici,
- Speaker #0
maintenant ! Je suis le premier viking. Qui ne tuerait pas un dragon ?
- Speaker #4
Je suis le premier, mais... D'accord, mon gars, tu es prêt ?
- Speaker #0
Alors dragon pour le petit pitch sur l'île escarpée de Berk, où depuis des générations vikings et dragons s'affrontent sans merci, Harold fait figure d'exception, effacé et écrasé par la stature de son père, le chef de la tribu Stoïc. Ce jeune rêveur défie des siècles de tradition en se liant d'amitié avec un dragon nommé... croque-mou. Leur lien improbable va révéler la vraie nature des dragons et remettre en question les fondements même de la société viking. Donc film de Dean DeBlois, comme c'était le cas déjà il y a 15 ans, donc c'est à peu près la même équipe en tout cas qui reprend un petit peu ce remake live action avec Mason Thames qu'on avait découvert dans la série de Blackphone. Je ne sais pas si quelqu'un avait vu Blackphone avec Ethan Hawke.
- Speaker #2
Non, pas du tout.
- Speaker #3
Super Blackphone.
- Speaker #0
Apparemment grosse série, j'étais pas si grandement à côté Mais en faisant mes petites recherches, apparemment c'était un gros phénomène C'est juste qu'il est peut-être pas diffusé sur les plateformes qu'on a chez nous Mais donc voilà Mais Suntame vraiment c'est ça qu'il avait révélé Et qui fait qu'il a eu le rôle pour le rôle principal Du coup de notre petit Harold Et puis Gerard Butler Qui faisait la voix en 2010 Et qui là campe le rôle de Stoic Le père Et puis Nico Parker qui était un casting un petit peu qui avait divisé Mais qui avait été, en tout cas moi j'avais découvert Dans un film dont on avait parlé dans le podcast Suncoast Merci. C'est la fille de Tadwine Newton, pour ceux qui connaissent cette actrice aussi. Le titre original anglais « How to Train Your Dragon » , je me tourne tout de suite vers Edouard. Edouard, parce que tu nous as avoué que tu n'avais jamais vu les films d'animation où tu es celui qui a un regard frais sur la série, sur la saga et sur ce film. Qu'est-ce que tu as pensé de ce film « Dragons » ?
- Speaker #3
Mon cher Martin, c'était plutôt pas mal en vrai de vrai. J'ai passé un bon moment devant ce petit film qui, d'ailleurs, il faut le noter, et l'une des p... première ou je ne sais pas si c'est la seule ou quoi adaptation remake enfin remake live action pardon qui a coûté moins cher que l'original la première fois que c'est un film et bah franchement ça se voit pas du tout c'est vraiment plutôt bien foutu alors le film est pas tout blanc tout noir non plus évidemment c'est pas un 9 sur 10 on va pas se mentir c'est un 9 de dragon sur 10 oh il est fort ok cut elle est dans la boîte merci à tous Non du coup voilà, moi j'ai eu un peu de mal sur le premier acte Vraiment, je trouve que ça se lance très difficilement. On a déjà vu un peu ça mille fois, je trouve. C'est le fils d'un mec super connu. Du coup, il a un problème avec ça. Son père n'est pas fier de lui. Donc, du coup, il lui cherche juste à s'intégrer, etc. Bref, j'ai l'impression d'avoir vu ça beaucoup. Donc, ça, c'est un peu la partie qui m'a déplu, on va dire. Mais dès qu'on commence à rentrer dans le vif du sujet et que par inadvertance, il réussit à voir le dragon que personne n'a vu, et à le blesser sans faire exprès on va dire c'est là que ça commence à devenir vraiment intéressant et puis tout ce truc de lui qui s'adapte et qui forge un peu des équipements pour réhabiliter ce dragon je trouvais ça vraiment super bien foutu et très bien rythmé aussi le fait qu'il arrive à garder le secret longtemps j'ai trouvé ça vachement intéressant et puis surtout, et ça c'est parce que je suis un grand fan évidemment je vous ai déjà dit mon amour pour Harry Potter un nombre de fois incalculable Les scènes de vol de dragon avec Harold m'ont vraiment remis dans un Harry Potter 3 quand Harry monte sur Buck. Côté liberté, vol au-dessus de l'eau, etc. Je trouve ça vachement bien foutu. Et aussi un petit truc quidditch, un petit tournoi des 4 sorciers, ça m'a mis bien. J'aime bien les dragons.
- Speaker #0
D'ailleurs j'en profite pour glisser une des anecdotes. c'est que le réalisateur, il a quasi copié plan pour plan son film déjà de 2010, mais les scènes de vol justement ont été améliorées parce qu'il avait entre-temps vu Top Gun, Top Gun Maverick, et qu'il s'est dit, mais Joseph Kosinski, il avait fait un truc de fou avec ses rafales super rapides, donc je veux que dans mes dragons, je fasse une espèce de Top Gun de dragon, il le dit en interview, et donc je trouve que ça se voit, et je trouve que les scènes effectivement sont sublimées par rapport au dessin animé. Mais du coup, je me tourne vers toi Nora, toi, qu'est-ce que tu as pensé de ce dragon ? Toi, tu connaissais les dessins animés.
- Speaker #2
Oui, moi je connaissais le dessin animé, j'étais très fan du dessin animé, donc de nouveau j'avais... peur, on a parlé de Lilo et Stitch la dernière fois, donc voilà, il y a un peu une fatigue quand même des live action, mais je me demande est-ce que c'est pas un des meilleurs live action que j'ai vu, d'ailleurs je suis pas la seule à me demander est-ce que Dreamworks aurait fait mieux que Disney, je pense que oui parce que vraiment, je trouve que en effet c'est un copier-coller du d'ancien animé mais du coup il n'y a pas de déception et c'est vraiment très très fidèle, c'est beau, là où avec Lilo et Stitch on avait pas je trouve assez ce côté Hawaii, ici, Irlande du Nord magnifique paysage, vraiment ... On reçoit la beauté sauvage de ce paysage. Personnellement, j'adore les dragons. Je trouve que c'est une créature hyper inspirante. D'ailleurs, qui a beaucoup inspiré aussi dans un nombre de films assez impressionnants. Moi, j'ai adoré le film Cœur de dragon quand j'étais petite. Je ne sais pas si tu l'avais vu. Ça me dit rien. Mais magnifique film aussi sur le rapport de l'humain au dragon et à l'animal. Et je trouve qu'ici, ils ont respecté l'histoire. On a gardé ce que t'es touchant. Je ne suis pas forcément d'accord avec toi, Edouard. Moi, j'aime bien ce côté de la relation. père-fils qui est hyper creusé dans ce film-ci. En effet, avec le côté, lui, il ne veut pas... Avec toute la culture viking qui va autour, lui, il ne veut pas tuer des dragons. Il s'attache à cette bête et il va changer complètement toutes les pratiques de cette culture. Je trouvais ça hyper bien joué. Les dragons sont hyper réalistes. Croquemou est hyper attendrissant. Je trouve que ça fonctionne hyper bien. Ça ne m'étonne pas que le réalisateur soit le même que pour le dessin animé parce que vraiment, ça a un respect total du dessin animé. Disons que... Aucune déception de mon côté, j'ai passé un super bon moment et j'ai même été vraiment embarquée.
- Speaker #0
Et bien oui, en fait pareil, je vous rejoins les amis. J'attendais à nouveau rien, souvent quand on voit un live action et que clairement, c'est là pour faire de l'argent. Il faut quand même redonner un peu la jeunesse du projet. Dean DeBlois qui avait donc créé, pour qui le dragon c'était un peu son bébé dans les films d'animation, les studios l'ont approché en disant bon on va refaire un live action. Donc en fait par contre c'est pas un choix, soit tu viens le faire, soit pas, mais de toute façon nous on le fait. C'est un peu comme dans Matrix quand ils avaient forcé les Wachowski à faire le 4 et qu'il y en a une des deux qui a dit j'y vais, mais vraiment, ils le disent dans le film d'ailleurs, elles ont eu la liberté de le dire dans le film. Là bon, il y va, alors du coup maintenant on est interviewé, il dit oui oui c'est un projet, j'adore, vraiment c'est super, c'est pour l'argent. Mais quand même, ceci dit, on l'a dit, c'est la première fois que ça a coûté moins que l'original. Comme c'est copié-collé, alors ça plaît ou ça ne plaît pas, quelque part il n'y a presque pas d'analyse à faire finalement, conne faire film de 2010, surtout que là à mon avis c'est en train de bien marcher, à mon avis on va faire le 2, le 3 et ça va suivre un peu la même chose Mais il y a quand même des petites choses qui changent. On pourrait dire que c'est 80% en commun, il y a quand même 20% de choses qui s'améliorent. Et puis, ce qui est vrai, c'est que comme c'est la même équipe, c'est un petit peu comme si le dessin animé à l'époque, c'était un peu leur blueprint, c'était l'espèce de storyboard pour un film, mais qu'ils ont mis contre le mur et puis maintenant ils ont copié, voire un petit peu sublimé, on l'a dit, pour certains aspects. Moi, j'ai bien aimé. Moi, j'ai vraiment bien aimé. C'est vrai que les dragons, il faut reconnaître, moi ça me dépasse. là c'est ces techniciens d'effets 3D qui sont capables de faire ça. Alors je me suis un petit peu interrogé de comment c'est possible que ce soit si réaliste. Une des raisons pour ça c'est qu'en fait ils ont utilisé des vraies marionnettes sur place qui étaient à taille réelle des dragons telles qu'ils allaient être dans le rendu final. Ce qui fait que toutes les réactions avec les humains sont parfaitement... Il a regardé dedans les yeux exactement là où les yeux allaient être. Avant on te mettait juste cette espèce de tête un peu en hauteur avec un bâton.
- Speaker #1
Une balle de tennis.
- Speaker #0
Ouais voilà une balle de tennis. On disait vas-y regarde là et fais semblant qu'il y a de l'émotion dans ses pupilles. Chef y'a pas de pupilles c'est une balle de tennis. Ouais mais fais... Fais quand même. Fais quand même. Là maintenant ils avaient fait ça avec vraiment des machinistes qui font le corps, la tête et tout Donc du coup après quand ils... retransforme en CGI avec les technologies d'aujourd'hui, c'est vrai que c'est super impressionnant. Le croquemout il est aussi croquignolet que dans le film de 2010.
- Speaker #2
Il est trop chou ! On peut aussi avoir un track.
- Speaker #0
Je sais pas comment il y a de HD de pixels dans ses yeux mais c'est tellement réaliste et c'est super beau. En vrai moi j'ai adoré, j'ai passé un super bon moment et la fin malgré tout m'a eu. J'ai encore eu la petite larme comme dans le dessin animé. Et puis alors aussi autre chose, la musique, c'est le même gars qui revient, donc John Powell qui revient faire sa musique. Bon en vrai j'ai l'impression que c'est le même soundtrack, j'ai vérifié. Non, il a recomposé, mais à un moment donné... il aurait pu faire insert mp3 le main theme il va pas le changer voilà mais ça marche parce que le thème est merveilleux c'était une des grandes forces du dessin animé donc à la moins c'était quand même une grande réussite et bizarrement et c'est là que je terminerai mon analyse je pense si vous n'avez pas vu le dessin animé c'est vraiment une bonne raison d'aller voir Dragon si vous avez vu le dessin animé finalement peut-être que c'est pas si intéressant que ça mais artistiquement est-ce que ce film enfin à mon avis la question est plus ou moins légitime ça va remettre une pièce dans la machine des remakes parce qu'il est en train de marcher mais
- Speaker #1
si c'est un bon remake parce que c'est l'original Pourquoi on a fait ce remake ? Vous allez me répondre la thune fatalement mais enfin moi je dis presque sincèrement ça me pose un petit souci parce que si la musique reste la même chose si le personnage principal Gerard Butler revient, si c'est le même réalisateur je comprends sincèrement pas l'intérêt à la limite je suis presque prêt à applaudir Disney qui au moins tentent des trucs bon ils tentent des trucs pas pour les bonnes raisons évidemment on va pas revenir là dessus mais au moins eux ils tentaient des trucs là par contre ils ont vraiment remis un jeton en disant bah les remakes c'est bien quand on fait la même chose quoi Et dans ce cas-là,
- Speaker #3
à ce prix ? Si tu peux me permettre de te couper là-dessus, encore une fois, on peut se poser la question de l'intérêt, est-ce qu'il y a vraiment un intérêt à part la thune ? Je ne crois pas. D'un autre côté, moi qui n'avais jamais vu les dragons en dessin animé, j'ai quand même vraiment bien kiffé. En fait, particulièrement celui-ci, qui je trouve, ils ont vraiment fait ce qu'il fallait. Moi, je ne connais pas du tout à quoi ressemble l'original. J'ai vu quelques images comme tout le monde. Mais je trouve qu'ils ont fait un très bon boulot. Les décors sont super. Les dragons sont ultra réalistes. C'est trop bien. Les personnages sont vraiment touchants. Je ne suis vraiment pas un fan de Gérard Butler de base. Je trouve qu'il a fait plein de films.
- Speaker #1
Beaucoup de séries B.
- Speaker #3
C'est ça. J'allais dire pourri, mais la série B, c'était plus sympa.
- Speaker #0
C'était pas The C-Spartan. C'était complètement...
- Speaker #3
D'ailleurs moi j'ai eu du mal à me l'enlever de la tête pendant deux minutes Mais il le fait très bien ce rôle là Il est très cool Et d'ailleurs aussi bravo à Maison Thomas Maison Thames Thomas Thames Qui est super dans ce rôle là Et on en a pas parlé mais Nick Frost
- Speaker #0
J'allais te relancer Je me suis dit il a pas encore sauté de son siège Pour dire mais c'est Nick Frost Pour ceux qui n'ont pas rattrapé nos épisodes hors série Sur la trilogie Cornetto Nick Frost quoi
- Speaker #3
Trop bien, en vrai, il a un rôle, en fait, il a vraiment le rôle entre deux, du père et du fils. Donc il est vraiment dans le « je te comprends, mais d'un autre côté, je comprends ton daron aussi » . Et ça marche super bien, d'autant plus que c'est un peu son patron et son maître d'armes et un peu son mentor dans la vie de tous les jours, vu que son père le regarde à peine, on va dire. Et ça, ça marche aussi beaucoup. Et c'est vrai que, autant j'ai eu un peu de mal sur le premier acte, qui je trouve est un peu cliché, et on a vu ça mille fois, selon moi. Mais autant, franchement, on se laisse vite fait à paix. Parce qu'il y a du coup cette relation avec la demoiselle, dont je l'ai oublié.
- Speaker #1
Astrid.
- Speaker #3
Astrid, oui, merci. Du coup, Astrid qui est un peu, voilà, l'enfant.
- Speaker #0
La première de classe.
- Speaker #3
La badass, voilà.
- Speaker #0
La compétitive.
- Speaker #3
L'enfant que le père n'a jamais eu, entre gros guillemets. Il y a vraiment ce truc de, il la met sur un piédestal, à raison d'ailleurs, parce qu'elle est quand même relativement balèze. Et à part ça, même à la fin, quand le père comprend ce que son fils essaye de faire, il lui dit « je suis fier de toi » . Et ça, je trouve que ça a mis un petit coup de poing. C'est fortiche de le dire comme ça, aussi simplement. Et que ça puisse faire autant mouche.
- Speaker #2
Mais c'est vrai que je rejoins sur le fait que tous les éléments, et on pourrait en parler, mais ça n'a pas d'intérêt. Tous les éléments que j'ai aimés dans le film, c'est parce que ce sont les éléments du dessin animé. C'est l'histoire du dessin animé que j'ai aimé. J'entends le point de Sacha et je suis d'accord avec lui. Est-ce qu'au cinéma maintenant, est-ce qu'il n'y a pas un peu un manque de créativité et d'innovation ? Là, je suis tout à fait d'accord. Après, celui-ci, je trouve, est hyper bien réussi par rapport aux autres.
- Speaker #1
Mais est-ce qu'il y a quand même... Parce que le base, la note d'attention, c'était il faut le rendre un peu plus mature. Est-ce que typiquement, les dragons font peur ? Parce qu'il y a plus d'influence...
- Speaker #2
C'est impressionnant. Franchement, c'est impressionnant.
- Speaker #3
Je pense que si tu as un gamin devant ça, tu peux faire un peu d'entente.
- Speaker #1
Et est-ce qu'un adulte de 15 ans peut se dire « Wow, c'est une machine à tuer face à moi. »
- Speaker #3
Je pense que sur le truc de fin, j'en ai un peu plus, le truc de fin est ultra impressionnant. C'est ultra impressionnant. Ça m'a fait un peu un effet de Kaiju dans
- Speaker #1
Pacific Rim.
- Speaker #3
Pacific Rim, en effet. Tadam !
- Speaker #0
Godzilla. Godzilla,
- Speaker #2
c'est vraiment ce débat.
- Speaker #0
Il y a un autre truc là. Ça, c'est peut-être un petit point que j'avais à reprocher au film. C'est qu'au début du film, tu as quand même un affrontement dragon-viking, comme apparemment c'est le cas depuis des millénaires. et puis t'as personne qui meurt quoi, c'est pas un spoiler personne ne meurt alors que les dragons ils crachent du feu dans tout le village c'est vraiment je pensais à ça c'est pas logique quoi, après ça reste un dessin animé mais c'est juste qu'en dessin animé ça choque pas qu'il y ait pas de sang, enfin on comprend c'est des dessins animés, c'est Bip Bip et Coyote tu tombes d'une falaise, tu te relèves mais dans un film là on me présente les dragons de Khaleesi Game of Thrones en mode vénère énervé dont un qui littéralement est fait de feu c'est le simple contact du truc tu vois les humains qui qui se tiennent beaucoup trop près de ce dragon pour que ce soit crédible c'est genre Après c'est pas grave parce que ça marche dans l'univers et que malgré tout les personnages ils sont certes humains et joués par des acteurs mais ils sont quand même goofy dans leur costume si tu veux. Ils sont quand même un peu cartoonesques, même Butler il est énorme parce qu'il a 15 000 couches de peau de bête et de gros casque. Le casque d'ailleurs ils en font une blague, le casque c'est les anciens trucs qui tenaient les seins de la mère et tout mais un des deux suffit pour faire le casque du fils. Il y a donc une espèce de blague cartoonesque qui reste en film, ça marche. Et c'est tant mieux que ça marche là, et c'est ça que moi j'avais comme problème dans des trucs comme Le Roi Lion, parce qu'en fait Le Roi Lion ça marche en animation, mais dès que t'as un lion vrai, et il commence à chanter, ça ne marche plus. Ça ne marche pas. Ça allait quand c'était en 94, ça marchait. Et ben là ça marche, parce que les Vikings, on les a vus. On les a vus dans la série Vikings, les dragons on les a vus, donc tout ça fonctionne. Donc c'est une belle recette en fait.
- Speaker #2
Et les dragons restent des animaux, et ils commencent pas à chanter, tu vois ce que je veux dire, ils ont pas testé un truc bizarre de Disney.
- Speaker #0
T'as pas Prokmo qui prend un petit micro, allez, allez,
- Speaker #2
allez, allez. La Elvis, non.
- Speaker #0
Oui bah Lilo et Stitch
- Speaker #3
Pas de chanson,
- Speaker #0
merci.
- Speaker #2
Non, merci,
- Speaker #0
merci. Bon, très bien, je crois qu'on va pouvoir passer, sauf s'il y a encore des choses absolument brûlantes, sans mauvais jeu de mots à dire, sur ce film Dragon. On va pouvoir passer au film suivant de notre sélection. On va pouvoir parler de Life of Chuck.
- Speaker #4
tout ce que vous voyez chaque année que vous vivez ce monde va devenir plus grand et plus brillant et plus détaillé et complexe vous ressentez la toute ce sera un univers
- Speaker #0
Alors, de Life of Chuck, le petit pitch, je vous le lis de Hallociné, la vie extraordinaire d'un homme ordinaire, raconté en trois chapitres. Merci Chuck. Merci mon bon Dieu. C'est ça qu'il y a écrit sur Hallociné.
- Speaker #2
Il y en a qui ont été inspirés,
- Speaker #1
je pense. Il y en a un qui n'était pas inspiré, entre deux trucs, il a fait bon aller en faire seul.
- Speaker #3
Je pense qu'il a regardé la bande-annonce, il a dit, ça sera bien comme ça.
- Speaker #0
Mais donc, film réalisé par Mike Flanagan, et on expliquera pourquoi c'est quand même pas un choix anodin, avec... Tom Hiddleston avec Marc Hamil et Chiwetel Ejiofor j'avais toujours du mal à te souhaiter acteur qu'on aime beaucoup voilà d'abord je vais faire un petit tour de table qu'est-ce qu'on a pensé de ce Loki reconverti en Chuck toi mon bon Sacha ? Moi c'est un oui et toi Nora ?
- Speaker #2
C'est un oui franchement c'est un film, on pense voir un certain film et puis ça devient un autre,
- Speaker #0
grand oui et toi Edouard ? Moi c'est plutôt oui et moi c'est carrément oui, franchement ça a officiellement rentré dans le top 10 de l'année et mon avis va y rester Allez voir The Life of Chuck C'est trop bien Bon allez plus en détail Qui veut commencer ?
- Speaker #2
J'ai beaucoup aimé ce film Je trouve que c'est une magnifique fable Sur le temps qui passe Ça nous est raconté en chapitre On nous annonce dès le départ On s'est annoncé qu'on commence par l'acte 3 Donc on part la fin Et je vais pas trop en dire parce que Comme je disais, on s'attend à voir quelque chose au début. On sait que c'est adapté d'une nouvelle de Stephen King, donc il y a une ambiance un peu fantastique. Et finalement, le film prend tout à fait un autre tournant et on est vraiment surpris. Je trouve que c'est un film vraiment doux qui traite de la fatalité de la vie ou plutôt de la mort. C'est-à-dire qu'on va tous mourir et on ne sait pas quand. Mais je trouve que... Justement, ça met l'accent sur la beauté de certains moments et ça pose la question de qu'est-ce qui nous marque dans une vie, quels sont les instants qu'on va retenir. Je trouve que c'est super bien joué. J'ai été vraiment surprise, transportée. Ce que j'ai aimé, c'est que pendant tout un moment, je ne voyais pas où le film allait m'emmener. Et ça, je trouve que c'est très agréable quand on va au cinéma et quand on voit un film, c'est d'être surpris. J'ai été surpris, je trouve que les scènes de danse, sans en dire trop, sont absolument magnifiques. Donc j'ai beaucoup aimé.
- Speaker #0
D'ailleurs la scène de danse qui est la plus belle scène du film très probablement, ils ont commencé par tourner ça. Ça a pris quatre jours, c'est la première chose qu'ils ont filmé et ça a été une très très belle expérience pour tout le monde qui était présent.
- Speaker #2
Pour l'anecdote, la chorégraphe c'est Mandy Moore, rien à voir avec la chanteuse. C'est une grande chorégraphe qui a notamment bossé sur les chorégraphies de La La Land.
- Speaker #1
Ce serait sympa ça de faire une petite tournée là.
- Speaker #0
Un petit fusil de Chekhov, on ne sait pas.
- Speaker #2
Et elle disait, je veux que les gens, après le film, aient envie de danser, de se libérer, d'oser faire des choses qu'ils n'osent pas faire normalement parce que les autres les regardent. Je trouvais ça assez beau.
- Speaker #0
Qui veut enchaîner sur Life of Chuck ?
- Speaker #1
Moi, je veux bien enchaîner sur Life of Chuck. Déjà, on peut parler de son réalisateur, Mike Flanagan. J'aime beaucoup ce monsieur et je l'attendais surtout parce que je l'ai découvert quand il a sorti cette série Netflix de Haunted House of Hill Manor.
- Speaker #0
Et Bly Manor aussi, qui était la suite.
- Speaker #1
Un ting of your house Ouais ouais On s'est compris quoi Un gars de l'horreur Un gars de l'horreur Qui a fait 3 séries Avec Netflix Dont celle que je viens de citer D'ailleurs c'était un coup de coeur Pour il y a environ 1001 épisodes On en avait parlé Ça fait si longtemps Qu'on est là Mais bref Et donc Mike Flanagan J'aimais beaucoup ce monsieur Parce qu'il sait vraiment Introduire une histoire Il sait un peu Te mettre un rythme Très un MRU en fait Vraiment un rythme Qui évolue pas Mais qui est très chouette Qui est très constant Et quand tu rentres dedans C'est un super ride par contre ça c'est plus complexe tu sens que c'est un bâtard rafistolé, que tout le monde voulait mettre sa pièce sa version de la chose, donc t'as une poupée complètement recousue de partout qui est pas très belle et donc du coup quand tu vois que c'était lui qui était à la base du projet, enfin pas à la base mais qui avait les rênes du projet, ah voilà il y avait de quoi avoir quelques réserves surtout qu'une fois de plus c'est pas vraiment un roman, c'est une nouvelle en fait l'Act of Choke, donc c'est à tout péter 20 pages que Stephen King avait écrit entre Ripley et Misery pour dire au pif Donc je me dis un film de 1h40 avec un mec qui a besoin d'avoir l'aval des autres sur un truc de base de 20 pages, il y a vraiment de quoi avoir peur. Et en effet pour vite conclure ce point là, tu sens un peu que c'est une nouvelle de base et qu'il y a quelques scènes qui sont un peu ajoutées parce qu'il faut quand même faire au moins 1h30 pour que ça y a canne. A part ça, je trouve que le film se vaut vraiment. Je trouve que le film est vraiment chouette. Une fois de plus, Mike met son rythme très... pas lent mais genre je sais pas comment expliquer...
- Speaker #0
Un blowburn. Voilà,
- Speaker #1
t'es un peu dans une Raja River, tu te mets dans ta barque. Et ça descend tout doucement et tu profites, tu sais où tu vas, mais tu profites de tout le ride. C'est vraiment chouette. Et je sais que toi, j'ai hâte d'avoir ton avis parce que le côté trois chapitres, donc 3, 2, 1, certains peuvent aimer, certains peuvent détester. Moi, je trouvais ça un peu astucieux, la façon dont il utilise, un peu malicieux comme ça, de dire, ouais, voilà, vous allez comprendre à la fin pourquoi 3, 2, 1, mais bref. Ça, j'ai bien aimé aussi. Et de manière générale, je ne sais pas trop quoi dire de ce film. Franchement, c'était un... un peu juste une belle illusion, une belle vibe. Et je trouve que Tommy Dyson fait vraiment le café.
- Speaker #0
Oui, carrément. Et puis en plus, il sait bien danser.
- Speaker #2
Il sait trop bien danser.
- Speaker #0
Tu avais une petite anecdote, Nora, je parle là-dessus.
- Speaker #2
Mais en fait, je n'ai pas trouvé, je n'ai pas su vérifier, mais comme il a fait cette danse à un show là où il était passé, où il a dit « Ah, mais moi, je fais quelques pas de danse » , il s'est levé et ça a tourné à fond sur les réseaux. Je me suis demandé s'il avait été pris pour ça, ou s'il avait repéré pour la danse pour ça. Peut-être, mais je n'ai pas réussi à vérifier l'info. J'ai regardé un peu et c'est comme ça que je suis tombée sur la chorégraphe et le fait qu'elle l'avait coachée, qu'ils avaient pris un moment. Elle avait dû voler à Londres pour le retrouver, pour vraiment le coacher pour cette scène magnifique. Donc, je ne sais pas. Moi, je me dis que ça a dû jouer.
- Speaker #0
Ça n'a rien à enlever, ça, c'est sûr. Je me tourne vers toi, Edouard. Life of Chuck.
- Speaker #3
Alors, moi, je ne suis pas aussi dithyrambique. J'ai beaucoup de réserves quand même. J'ai passé un bon moment, cela dit. j'ai quelques petites larmes qui ont été versées par-ci par-là on va pas se mentir On est honnête ici. Il y a des hommes qui pleurent.
- Speaker #2
Après les vikings,
- Speaker #0
tu vois. Après les autos, parfois on pleure.
- Speaker #3
Quand le papa dit qu'il est fier, moi je lâche une petite larme. Quand il y a un peu de la vie, je lâche une larme aussi. J'ai eu quelques problèmes. On parlait de la temporalité. Moi, j'ai trouvé ça vraiment inutile. Je pense que j'aurais vraiment préféré voir le film en bon ordre. C'est moins impactant. Le premier acte m'a vraiment laissé de côté. et je me suis dit ok on va parler de fin du monde et tout c'est d'accord on est en quoi on est après on passe à tout à fait autre chose et vous avez aussi beaucoup parlé de la scène de danse, on parle de la scène de danse avec la batterie ou pas ?
- Speaker #0
Oui avec la batterie,
- Speaker #3
celle dans la rue Pour moi il y a plusieurs scènes de danse Il y en a plusieurs Celle qui était tournée en premier c'est celle-là je voulais faire référence avec la batterie Moi personnellement cette scène-là j'avais envie qu'elle se termine j'étais à deux doigts de sortir de la salle, j'en pouvais plus Je l'ai trouvée d'un malaisant aberrant, ouais je vous jure ça c'est bizarre, écoute ouais bah voilà je vous le dis j'en pouvais plus t'aimes pas la vie,
- Speaker #1
t'aimes pas l'eau,
- Speaker #3
t'aimes pas le bonheur non mais en fait dans une musique il y a autre chose qu'une batterie quoi je n'arrive pas à comprendre qu'on puisse s'enjailler comme ça sur une batterie ça n'existe pas, personne ne fait ça, ça n'existe pas c'est tout J'ai jamais vu ça de ma vie, de genre me dire Ah mais le morceau est une batterie juste, c'est trop bien
- Speaker #0
Après l'humanité danse sur des percussions depuis le Romagnon Sur des percussions tu le dis bien,
- Speaker #3
mais pas sur une batterie
- Speaker #0
C'est les percussions des temps modernes pour le coup Alors les gars,
- Speaker #2
c'est le nom du cinéma C'est pas que de la musique C'est pas que de la musique,
- Speaker #3
bref J'ai trouvé aussi une photo, la photo je l'ai trouvée très Disney-like en fait C'est vraiment, c'est trop, c'est très léché mais c'est trop léché peut-être Trop coloré, il y a un côté vraiment fake. de décors de cinéma, vraiment de studio hollywoodien. Et ça m'a vraiment, dès plus, ça m'a sorti du truc. Notamment dans cette scène de batterie, etc. où tu vois presque que les briques sont fausses. Ça m'a sorti, ce truc-là, vraiment. Ça a pué le studio.
- Speaker #0
J'aime bien. J'aime bien, en plus, pour l'histoire. Le fait qu'il y ait de la lumière, qu'il y ait un tunnel de lumière, j'ai envie de dire, en permanence dans le film, c'est tout à fait logique aussi.
- Speaker #2
Oui, et puis ça rajoute au côté, on ne sait jamais vraiment où on est. on ne se situe pas dans le temps on ne sait pas où on est, on ne sait pas ce qui est réel de ce qui n'est pas,
- Speaker #1
moi je trouve ça participe au récit ça accentue ce que tu disais tout à l'heure Nora sur le côté fable de la chose le côté féérique le côté on est dans une histoire il n'y en a pas besoin d'être spécialement ancré à la réalité et ça j'ai beaucoup aimé de prendre ce parti par contre moi j'ai
- Speaker #3
un truc à dire du coup on va partir un peu sur le positif maintenant parce que j'ai dit ce que j'avais à dire et je trouve par exemple que autant j'ai pas aimé plein de trucs, mais l'ensemble est vraiment cohérent. Et le fait que tout s'imbrique un peu les uns dans les autres, qu'on retrouve des personnages par-ci, par-là, qu'on avait vu dans le premier acte, qui reviennent dans le troisième, notamment avec ce mec de la morgue, qui est un peu à la fois notaire, à la fois on sait pas trop, du coup il y a ce truc avec le personnage de Chiwitel, il s'appelle ? Ouais,
- Speaker #1
on voit de qui on parle.
- Speaker #3
Voilà, qui le croise à un moment, et puis ensuite on revient, on repart, on a le gamin d'ailleurs, On n'en a pas parlé mais le gamin il joue ultra bien, celui qui est dans la séquence avec la grand-mère etc. Marc Hamill est exceptionnel.
- Speaker #1
Il n'est pas mon sort.
- Speaker #3
Parce que moi c'est...
- Speaker #0
La France est forte avec ce film.
- Speaker #3
Vraiment, exactement. Et en fait quand on parle du film on parle beaucoup de Tommy Delson mais je... On ne le voit pas beaucoup en fait. En fait on ne le voit pas beaucoup et je n'irai pas jusqu'à dire ça mais pour moi c'est peut-être le moins bon rôle du film en fait presque. J'irai presque à dire ça, je vous le dis.
- Speaker #1
En tout cas, ce n'est certainement pas le personnage principal. La partie de Tom Hiddleston de la chose.
- Speaker #3
Oui et non. C'était très étrange. C'était quand même un bon truc un peu métaphysique, très philosophique et poétique. J'ai beaucoup aimé les références à Walt Whitman, qui est un poète vraiment super. C'est vraiment super. D'avoir tourné un peu ça autour de ce qu'est l'univers, de ce qu'est un univers à l'intérieur de nous-mêmes, cette scène avec les mains autour de la tête. là. qui peut paraître un peu too much peut-être, mais c'était vraiment une belle illustration de ce que le film veut faire comprendre,
- Speaker #1
je trouve. Pour moi, c'est là que le film prend tout son sens. Mais je vais vite revenir sur ce que tu as dit, sur l'acte 3 qui fait référence à l'acte 1. Il y avait quand même très légèrement, à quelques moments, tu as l'impression que tu es à côté d'un type qui te regarde en mode « Eh, t'as vu ? Eh, malin, hein ? » Il y avait un côté très « Eh, hein ? » J'y ai pensé. Moi,
- Speaker #0
je n'ai pas vu le coup venir. Ah ouais ? C'est même en en parlant avec Nora à la sortie que j'ai compris, il y a des trucs que je n'avais même pas captés, comme le premier acte pour moi était resté loin, il m'avait tellement touché émotionnellement le deuxième et le troisième que j'avais un peu oublié de connecter le tout ensemble et de comprendre réellement de quoi ça parle. Moi j'ai bien perdu dans ce film.
- Speaker #1
Moi justement quand l'acte 3 commence, il y a moyen de comprendre assez facilement le twist ou comprendre du moins le délire du film, je trouve qu'une fois que tu as compris ça, il y a vraiment le réel qui vient se mettre à côté de toi qui dit toutes les 5 minutes, t'as vu ?
- Speaker #2
c'est moi moi je trouve qu'on le voit pas trop on voit pas venir très vite tout l'acte 1 tu te demandes quand même tu te dis est-ce qu'on est dans un truc de fin du monde c'est hyper touchant comme film je trouve qu'il y a des scènes c'est quelques scènes et c'est vraiment ce message de la vie c'est aussi quelques scènes un autre truc que
- Speaker #3
j'ai bien kiffé si je peux me permettre Nora c'est que en fait Merci. il y a aussi on n'a pas parlé qu'il y a un narrateur qui est super présent Nick Offerman Nick Offerman il est trop fort d'ailleurs dans cet exercice là et au début je me suis dit ça va peut-être être too much ce truc de tout le temps raconter machin les voix off ça passe ou ça casse voilà c'est ça et là je trouve qu'ils ont tellement axé la narration autour de ce fait là qu'il y a plein d'incursions du narrateur tout le temps que ça nous dérange pas et presque limite on l'attend pour qu'il nous explique encore plus de choses ... Et un peu aussi comme une voix supérieure qui... En fait, comme s'il y avait un making-of de notre vie, entre gros guillemets. Oui, c'est ça. Punchline.
- Speaker #0
Life of Chuck, the making-of of your life. Oui, c'est ça.
- Speaker #3
Oui, c'est... Voilà.
- Speaker #2
Non, moi, je trouvais ça... En fait, ce que j'ai trouvé aussi très touchant, c'est que quand même, ce petit Chuck vit des choses vraiment très, très difficiles. Il a une vie assez triste et pourtant, le film est hyper lumineux. Et c'est ça que j'ai trouvé très fort, c'est que ça envoie un message aussi de... Peut-être pas se plaindre de Chuck. petites contrariétés qu'on rencontre et même ce personnage qui vit des choses très très douloureuses avance en fait il avance et il prend ce qui vient et c'est ça aussi le message du film sans que ça soit martelé de manière très très lourde, non non c'est en filigrane derrière mais en fait si tu réfléchis, si le film tu le digères, je trouve que c'est ça le gros message aussi ça fait partie c'est en fire burn tu sais j'avais de l'émotion qui venait en repensant au film, tu m'as complètement cassé dans mon truc, voilà Voyez-le, il est beau.
- Speaker #1
Voilà, il est beau le film, il est bien. Merci Mike Filigrane.
- Speaker #2
Non mais beau message,
- Speaker #0
voilà. Non mais en plus on l'a pas dit dès le début, mais c'est quand même la quatrième collaboration entre Mike Flanagan et Stephen King. Donc t'avais cité toi, Dr. Sleep, mais donc il avait fait Jessie en 2017, et puis la série La Tour Sombre, qui a vu ça ? Ça va sortir bientôt. Mais en fait il y a un film, et ça va devenir une série, il y a un film avec Idriss Elba.
- Speaker #1
Oui, un film. complètement stacked en casting,
- Speaker #0
il y a Idriss Elba et Matthew McGonagall qui est très mauvais et c'est la quatrième fois et en fait il a vraiment insisté pour pouvoir prendre à nouveau l'oeuvre de Stephen King il l'avait contacté au moment de Doctor Sleep et Stephen lui avait répondu genre écoute t'es gentil mais on va d'abord se concentrer sur le film qu'on fait là et puis on verra plus tard et en fait vraiment il a je crois que la nouvelle elle date de 2020 c'est un peu en plein Covid et Mike Flanagan comme beaucoup de gens l'ont lu enfin on l'a lu ce Stephen King en 2020 et c'est un peu genre t'imagines à quel point ça peut vibrer encore plus fort en période de pandémie de lire ce truc. Et du coup, il a été obsédé par ça. Et jusqu'en 23, 24, quand le projet se lance, il voulait faire ça. Il n'a pas lâché l'affaire. Il a vraiment harcelé. Et Stéphane, file-moi les droits pour le faire. Voilà,
- Speaker #1
Stéph.
- Speaker #0
Tu sais que je suis ton gars sûr. Et c'est une belle réussite. Parce qu'il ne fallait pas se planter sur ce film-là.
- Speaker #2
C'est une belle réussite. Et en plus, c'est une histoire. C'est ça, l'histoire n'est pas... Comme tu disais, peut-être le scénario n'est pas énorme. Donc, ce n'est pas vraiment une histoire. C'est même pas une histoire qu'on nous raconte, en fait. C'est juste un petit message, quelques moments.
- Speaker #1
C'est une tranche de vie.
- Speaker #2
Une trange de vie.
- Speaker #0
Tout à fait. Tout à fait. Sur ces belles paroles, les petites amies, on va pouvoir passer à la pépite du passé. Voilà. José Patel dit...
- Speaker #1
Le lapin, le lapin, le lapin.
- Speaker #2
Ah, mort, le lapin.
- Speaker #0
Allez, on va passer à notre ami Donnie Darko. WAKE UP My new friend Real or imaginary ? Real or imaginary ?
- Speaker #1
Imagine 6, 8,
- Speaker #0
9, 10,
- Speaker #2
11,
- Speaker #0
12 Do you believe in time travel ? Alors, Donnie Darko, pour le petit bitch, nous sommes en Iowa en 1988, excellente année si je puis me permettre. Donnie Darko est un adolescent de 16 ans, pas comme les autres, introverti et émotionnellement perturbé. Il entretient une amitié avec un certain Frank, un lapin géant que lui seul peut voir et entendre. Donc, film de Richard Kelly avec Jake Gyllenhaal, Maggie Gyllenhaal, donc sa sœur dans la vraie vie, Drew Barrymore, Patrick Swayze, petit ange parti trop tôt, n'en râlez pas, et même un tout petit rôle de Seth Rogen. Film qui a eu 80% au Rotten Tomatoes, petit film de budget 5 millions qu'on a rapporté, 7,5 et 10 millions de ventes de DVD. Bon, il s'est à peine remboursé, ça a resté... Les gens n'ont pas compris peut-être quand c'est sorti, mais tout de suite je me tourne vers toi. Edouard, tu nous as amené ça comme pépite pour les 25 ans de ce film. Dis-nous tout, pourquoi c'est ta pépite ?
- Speaker #2
Eh bien, mon cher Martin, pourquoi c'est ma pépite ? Eh bien parce que c'est un chef-d'oeuvre, il n'y aura aucun autre débat. Non bref C'est un film que j'adore.
- Speaker #1
C'est dans un podcast libre.
- Speaker #2
Il est libre ce podcast. Vous avez le droit. Vous avez le droit. C'est le studio. Donc du coup, voilà. Moi en fait, vous l'aurez compris avec les pépites. J'ai fait The Faculty. On a parlé de Destination Finale. Donc tout ce qui est années 2000, un peu dark, c'est Macama Mort. Et Denis Darko du coup n'a pas fait exception. Je vais tout d'abord commencer par dire dans quelles conditions je l'ai vu pour la première fois. Je me suis fait ce qu'on appelle une triple feature Donc j'ai été voir trois films de suite A la Cinémathèque, ce qui est assez rare pour le fonctionner Je me suis un peu chauffé J'avais été voir Elephant Man, que je n'avais jamais vu Exceptionnel Ensuite, Denis Darko, exceptionnel Et après, Barbarella Bon, voilà, c'était le film qu'à tard Pour Denis Darko, comme je le disais à mes collègues en off Je l'ai vu à la pire place qu'on peut imaginer C'est-à-dire euh tout devant, tout à droite. C'est-à-dire que c'est vraiment, pour ceux qui ont l'habitude du cinéma, c'est une place infernale. Personne ne veut se retrouver là. Et pourtant, et pourtant, qu'est-ce que j'ai aimé ce film. J'ai été scotché de A à Z. Donc comme tu disais, Denis Darco, c'est un jeune gars qui est un peu paumé. On le retrouve sur un vélo, au-dessus d'une colline, magnifique plan. La musique The Killing Moon de The Bunny Man commence. Et le film va nous emmener dans une presque de la vie d'un gars, de 28 jours précisément. Enfin, 28 jours, 6 heures, 42 minutes et 12 secondes, si ma mémoire est bonne. Tout à fait. Ce qu'on comprend bien plus tard, c'est qu'il a 28 jours, en gros, pour sauver le monde et pour, en tout cas, essayer de changer le cours des choses qui auraient dû se passer. J'aime bien utiliser cette métaphore-là, mais imaginez un bouquin. En fait, le film, il fonctionne un petit peu comme ça. Donc, c'est un bouquin, on prend une page, on la plie vers le centre et ensuite donc ça ça fait une boucle et les 28 jours en fait c'est exactement ça on revient ensuite c'est très mal expliqué on revient au début et ces 28 jours en fait comme s'ils n'avaient jamais existé c'est très compliqué à expliquer pardonnez-moi ça une boucle temporelle un peu et pas vraiment il y a un vortex et on ne comprend pas tout et il y a deux dimensions pas vraiment mais donc c'est très compliqué à dire mais le film est trop bien pour mille raisons déjà c'est l'un des premiers vrais rôles de composition de J.G.Lenau Après Bubble Boy que personne n'a vu, qui est d'ailleurs un petit ride un peu sympathique. Jenna Malone également qu'on a pu voir dans Hunger Games, etc. Seth Rogen dont la première phrase du film est « I like your boobs » .
- Speaker #0
Quel début de carrière incroyable !
- Speaker #2
Quel début de carrière de folie. Et voilà.
- Speaker #3
Moi ce que j'ai bien aimé avec ce film c'est que j'ai l'impression qu'il a été tourné il y a 40 ans dans le sound design. C'était hyper granuleux comme ça dans le son, dans l'image aussi, t'avais l'impression qu'il y avait du grain et tout. Je ne sais pas si c'est fait exprès, à mon avis oui. Mais c'était vraiment sympa, il y avait vraiment un côté ultra old school, ultra à l'ancienne du film, il y avait vraiment, je trouve qu'il était très texturé sur certains trucs. J'aimais beaucoup le compte à rebours, parce que ça je sais pas si tu l'as dit, mais ce film des 28 jours, tu vois tous les 10 ou 15 minutes, t'as un écran qui te dit combien de temps il reste. Et bah mine de rien, moi ça mettait une certaine tension, ça mettait un certain rythme, malgré lui dans ce film qui était très lent, on va pas se mentir, mais c'était un faux lent. Parce que, ok, les scènes étaient assez longues, assez... Elle prenait le temps de créer quelque chose avec tout ce que tu as dit. On ne va pas revenir dessus sur cet adolescent torturé. Mais ce décompte se rappelle t'obliger à suivre un certain rythme, t'obliger à vraiment avancer, à comprendre. En fait, tu es allé arriver vers l'inévitable. Et finalement, ça a donné, selon moi, un très bon film. Je n'ai pas tout compris, mais ce que j'ai compris, j'ai vraiment bien aimé.
- Speaker #0
Bon, je vais me tourner vers Nora, qu'on a réussi à forcer à revoir le film, mais qui, elle, nous avait dit qu'effectivement, Denis Darko, ça ne marche pas. Donc toi, c'est un peu un jose et pas te le dire, ce Denis Darko. Dis-nous pourquoi ça ne te convainc pas ou ça ne t'emballe pas, en tout cas.
- Speaker #1
Mais complètement, mais j'ai fait quand même l'effort de le revoir parce que je l'ai vu très jeune.
- Speaker #3
Et on te remercie. On peut appeler Nora. Bravo, Nora.
- Speaker #1
Bravo, mais tu avais vu Pride and Prejudice, donc tu vois, je me suis dit, je me sacrifie pour la cause. Non, mais je l'ai vu très jeune. Et c'est vrai que je l'ai vu dans un contexte où, en effet, film des années 90, un peu flippant. Je le loue avec une copine pour nous faire flipper et passer un bon moment. Sauf qu'en fait, on n'a pas du tout flippé et que vraiment, on a trouvé ça très long et qu'on n'a rien compris. Donc du coup, je me suis dit bon, je suis restée sur ça avec ce lapin foireux qui vraiment m'avait énervé. Je me suis dit je vais quand même retenter des années après. C'était moins pire que la première fois, je dois dire, parce que je savais plus ou moins ce que j'allais voir. alors que la première fois c'était un peu genre On m'avait vendu la mauvaise marchandise, quoi. Pourquoi j'aime pas devenir Darko ? J'aime pas, les gars, désolé. Mais vraiment,
- Speaker #3
j'aime pas du tout. Qui l'a vu venir ?
- Speaker #1
J'aime pas du tout. L'ambiance est méga glauque. Alors, je sais, c'est le but, j'ai bien compris. Mais l'ambiance est glauquissime. Moi, c'est un film dans lequel je me sens mal, en fait, du début à la fin. Donc, vraiment, j'aime pas l'ambiance du film. Je sais que c'est fait exprès, il a des problèmes psychologiques, on comprend que... Je sais, mais... Je ne passe pas du tout un bon moment. Pour moi, le film est d'une lenteur vraiment insupportable. J'ai trouvé ça hyper lent, aussi au deuxième visionnage, alors que vraiment, j'étais de bonne composition. J'ai trouvé ça trop lent. Je trouve que ce film n'a pas de rythme. Malgré le compte à rebours, vraiment, je trouve que ça ne suit pas. Je m'ennuie profondément. Il y a une ambiance glauque pour moi, très masculine. Alors, je ne sais pas, peut-être que c'était une sensibilité là-dessus, mais je trouve que vraiment, l'écriture est hyper masculine. Les personnages stéréotypes. Il y a un côté gros boobs, je caricature un petit peu, mais qui est fort présent dans le film. Il y a un côté malsain presque que j'ai ressenti. Mais bon, ça c'est très personnel. J'y crois pas trop. Je trouve que la tension, il y a une tension qui est présente, qui est intéressante. Est-ce que ce type est fou ? Ou est-ce qu'il y a quelque chose de plus qui se passe ? J'ai bien aimé ce côté ambivalent qui est très très cool. Mais je ne sais pas pourquoi le jeu de Jake dans ce film ne me convainc pas. Je trouve qu'il surjoue. Il surjoue beaucoup. Il surjoue énormément et du coup, je n'arrive pas à croire à ce pitch qui est intéressant dès le départ. En fait, le scénario est pas mal. Franchement, c'est hyper complexe, hyper compliqué, mais c'est intéressant comme idée. Mais je trouve que comme il surjoue à fond, quand il est devant le miroir avec ses yeux quasi révulsés, je trouve qu'on en fait trop. et donc on n'y croit plus au truc de l'ado qui est un peu sous médoc et qui est pas bien dans sa peau donc pour moi ça fonctionne pas et je trouve que la fin et le reveal de fin justifie pas tout le film même si la fin je trouve donne son intérêt au film, pour moi ça le récupère pas parce que tout le long j'y crois pas vraiment donc je suis désolée les gars je sens que j'ai perdu mille points voilà,
- Speaker #3
patate sur patate ça c'était un bon truc les musiques sont sympas
- Speaker #0
Ah ! Oui, la bande-son, d'ailleurs, qui a changé. Il y a une version qui est sortie en 2000-2001 et puis la version Director's Cut qui fait 20 minutes de plus est sortie en 2004. Et pour la chanson d'intro, il l'a remplacée parce qu'il n'avait pas les droits en 2000 mais quatre ans plus tard, il a pu avoir les droits pour la chanson qu'il voulait originellement qui est Never Tear Us Apart qui est donc celle d'intro. Mais du coup, parce que dans ton introduction, tu as cité les autres chansons. Je pense que les deux sont cool, mais c'est vrai que tu as Mad World, évidemment. Tu as le On Route, By The Point aussi, vers la fin avec la dernière chanson enfin Mad World, c'est littéralement les paroles faites pour le pitch du film. Le réalisateur dans Mad World, il a écouté, c'est exactement ça que j'avais en tête. Moi, j'adore... Vas-y, vas-y, vas-y.
- Speaker #1
Patrick Swayze en méchant, en gourou pédophile. En gourou pédophile. Franchement, ça prenait une grosse claque sur son image un peu lisse de séducteur. Pas mal, je trouvais que ça a vachement osé.
- Speaker #2
C'était bien vu. C'était bien vu.
- Speaker #0
C'était surprenant. En fait moi j'ai eu un peu le même vécu que toi Nora Parce qu'effectivement j'en avais entendu parler quand on était jeune Et que ça faisait partie typiquement des DVD Qui étaient vachement tape à l'oeil dans un vidéothèque Souvenez-vous pour les plus jeunes des vidéothèques Et en fait c'est le genre de truc Comme ils marketaient ça sur le lapin Il y avait un côté ce que c'est Chucky en costume de lapin D'ailleurs la tête de lapin était très populaire aux Halloween D'ailleurs le film en fait se passe vraiment le jour d'Halloween Enfin ça commence le 2 octobre avec un décompte de 28 jours Qui vous amène pile Guess what ? À la fin au 31 octobre, qui est en fait l'Halloween, dans la culture plus païenne, c'est Samhain. C'est le moment dont on croyait, on croit toujours que c'est le voile le plus ténu entre la vie et la mort. Et donc c'est pour ça aussi que le film peut se dérouler là-dessus. Il y a en tout cas une explication sur ça. Et donc on était complètement fans quand on était jeunes de regarder ça. Franchement, si t'as 17, 16, 15 ans de regarder, c'est impossible. Tu marches pas. Ça marche pas, c'est trop complexe, il y a trop de choses. S'il y a du Spinoza dedans, de la philosophie, à très haut niveau. En plus, le film fait le petit malin de vraiment pas donner les clés. Faut vraiment, à nouveau, comme un film de David Lynch, faut aller creuser, faut aller regarder 15 000 vidéos YouTube. Je les refais encore maintenant, même si j'avais mieux compris spontanément les choses aujourd'hui. Mais c'est vrai que le voir aujourd'hui à l'âge que j'ai, c'était beaucoup plus agréable. Et moi, j'ai eu moins ce ressenti. poisseux que j'avais eu quand j'étais petit mais je vois tout à fait ce truc de c'est pas une bonne ambiance, tu commences le truc tu cliques sur ton DVD, là t'as envie de lancer ton truc et t'es là genre ça va pas passer au moment c'est pas une bonne ambiance c'est poisseux alors que Juggiel'onel en général on aime bien voir mais là effectivement ça marche pas mais qu'est-ce que c'est bien et qu'est-ce que c'est bien aussi parce qu'encore aujourd'hui il y a des essais de vidéos ou d'écrits pour essayer d'interpréter, il y a encore des interprétations possibles Bon, le film à 25 ans, il y a quand même plusieurs choses qui sont quand même assez claires. Et puis le director's cut dirige un peu plus. Par exemple, dans le director's cut, il y a le fait qu'à un moment donné, la docteur lui dit que c'est des placebos, les médocs qui prend. Il n'était pas fait dans l'original. Donc on pouvait se dire qu'en fait, le film pouvait tout à fait être une espèce de gros trip d'un gars qui hallucine complètement, qui est émotionnellement super dérangé. Et que peut-être c'est juste ça et on s'en tient à ça. Et c'est un bon trip thriller d'un ado qui pense qu'il est un super héros, complètement fou, mais qui tombe amoureux aussi. D'ailleurs, il y a la référence au super-héros, tu vois, What If I'm One, tu vois. Il y a plein de... Toutes les hypothèses, il y a une phrase au moins du film qui peut aller dans l'hypothèse pour te donner raison. Mais donc là, le directeur Scott va plus précisément dans la signification. Évidemment, il y a un voyage dans le temps, univers parallèle, etc. Et en vrai, on sent que c'est quand même un peu ça qui se passe globalement. Et puis, tu as même, et ça, je la trouve la plus intéressante des trois, c'est vraiment la figure christique, le sacrifice d'un humain pour sauver le reste de l'humanité avec... notamment la référence à Satan l'antéchrist dont tu as cité Patrick soyez-y à notre Satan, d'ailleurs le mot est cité you are Satan, donc les mots apparaissent je pars un peu loin, c'est du Mulle Land Drive si vous voulez revoir l'épisode où j'ai perdu d'ailleurs je suis tombé dans le trou du lapin blanc il y a une référence aussi à Alice le lapin blanc il y a quelque chose aussi là-dessus, je trouve ça hyper fort hyper fort et c'est un genre de film que tu peux regarder frame par frame et encore kiffer parce qu'il y a des petits lapins en peluche cachés dans certains plans, il y a des trucs vraiment vraiment chouettes Merci.
- Speaker #2
et je trouve vraiment que le Director's Cut pour moi ajoute mais tu me disais en off que toi tu étais moins d'accord je trouve qu'il clarifie un petit peu le propos mais peut-être qu'il y a quand même 20 minutes de plus en fait c'est vrai qu'il y a 20 minutes de plus et puis moi ce que j'aime pas trop dans la Director's Cut c'est déjà qu'il n'y a pas Killing Moon de Echo and the Bunnymen une catastrophe blague à part je trouve que dans la Director's Cut il y a beaucoup de pages du bouquin de Grandma Death qui Robert Asparo qui est la philosophie du voyage dans le temps le bouquin et en fait ça dirige trop c'est ça que j'aime pas trop après ça peut donner des réponses pour ceux qui en veulent donc ça c'est cool mais moi j'aime bien que ça soit un peu laissé à l'imagination de chacun et à l'interprétation et c'est ça qui est bien du coup de pas dire que c'est des placebos est-ce que le gamin est fou ? est-ce qu'il a vraiment quelque chose à accomplir ? Est-ce qu'il y a un voyage dans le temps ? Ou est-ce que c'est une boucle temporelle ? Ou est-ce que c'est encore autre chose ?
- Speaker #0
C'est un univers parallèle.
- Speaker #2
Voilà, c'est ça. Et en fait, pour l'avoir encore revu ici, je le trouve... Le film, il est brillant de bout en bout. Je n'ai rien à dire. Il y a même des moments comme ça où il arrive en faisant presque rien à te faire te sentir mal. Notamment, il y a plein de scènes comme ça qui sont entrecoupées par des plans de gamins qui sautent sur des trampolines. je sais même pas ce que ça veut dire pourtant ça me foutait mal quoi Est-ce qu'il va y avoir un accident ?
- Speaker #1
Trampoline !
- Speaker #2
Voilà c'est ça et en fait J'ai questionné un râteau en dessous Pas du tout tu vois c'est probablement complètement autre chose Mais ça fout pas bien tu vois et il y a aussi une grande qualité du film je trouve c'est que il arrive à déjà garder les musiques presque en entière parce qu'elles sont super, je vais pas le dire encore mille fois mais bon bref Il y a des plans aussi, par exemple, quand il sort du bus, où on a une espèce de plan renversé qui tourne, et qui, pour un truc complètement anodin de « je descends du bus » , ça rend super...
- Speaker #0
Au niveau réel, c'est super créatif.
- Speaker #2
Très bizarre, voilà, c'est ça, c'est super créatif. Et puis j'ai beaucoup aussi aimé le personnage de Drew Barrymore, qui est vraiment filigrane. Vraiment, il n'a pas grand-chose à jouer.
- Speaker #0
C'est vraiment filigrane. Il joue bien, celui-là. C'est Mike Filigrane encore.
- Speaker #2
et donc du coup elle a produit le film ça n'est pas sacré elle a mis quelques petites piécettes dedans donc elle s'est foutue un petit rôle mais j'aime bien le fait que c'est ça qui amène un peu de la friction dans l'école ok on fait lire un truc pareil à nos gamins la prof là qui est insupportable qui se fait rapprocher tout le temps parce qu'elle est trop catholique elle croit qu'elle connait tout jusqu'à défendre le pédophile quand même donc bon C'est des scènes qui sont truculentes quand elle s'en prend plein la tronche de Denis Dercot qui a lui des réflexions vraiment très poussées on va dire. C'est un peu l'étudiant qui va voir le prof après, pas pour faire le faillot mais pour aller comprendre, pour chercher à comprendre un peu plus loin et aller voir un peu plus loin parce qu'après c'est elle seule à vivre ça. J'ai beaucoup aimé ce truc de passage des humains qu'on voit à l'avance, d'un effet un peu daté qui est très cool.
- Speaker #0
qu'il y avait déjà dans Abyss à l'époque c'était un peu la première fois qu'il y avait des effets comme ça oui c'est complètement l'effet d'Abyss la technologie là d'une espèce d'eau en 3D donc du coup moi j'ai vu que la Director's Cut je me suis demandé si dans la version 2000 il y avait déjà ça ou est-ce qu'il y avait les effets spéciaux parce que Abyss en 89 avait pour la première fois développé cette technologie c'était complètement la même au fur et à mesure que vous écoutez je me rends compte que j'ai vu la
- Speaker #3
Director's Cut j'ai toujours rien compris en fait c'est impressionnant et en fait plus on en... parle, ça me donne mal de tête. C'est un bon ride.
- Speaker #0
C'est un labyrinthe.
- Speaker #1
Il faut aimer ce type de film. Il faut aimer décoder. Il faut aimer creuser. Il faut aimer regarder des vidéos YouTube qui t'expliquent après. Moi, j'aime pas ça.
- Speaker #3
C'est ça. Il faut aimer pas avoir les réponses.
- Speaker #1
Il faut aimer être rentré. Moi, j'aime bien quand même qu'il y ait un truc qui se passe pendant le film et que je dois pas trop creuser après. Et il y a un truc, peut-être que vous allez me dire « Non, t'as rien compris. » Mais il y a aussi un peu ce côté ... non seulement c'est malaisant pendant tout le film mais à la fin il y a quand même un peu célébration de la mort,
- Speaker #2
soulagement il y a un côté un peu ça met fin à son calme il a sauvé le monde mais il y a quand même un truc un peu entre les deux je trouve pour moi c'est vraiment il a compris qu'il a réussi déjà c'est pas mal parce que lui il a jamais vraiment rien réussi tu le vois pas comme un gagnant sa famille ils disent il est trop bizarre ce mec là la soeur elle en a rien à foutre, la petite non plus mais justement tu vois il y a un côté de message de je cadre pas et donc vaut mieux que je m'efface il y a un peu ce message c'est ça qui est pas mal je trouve c'est le héros de l'histoire il sauve non seulement sa copine mais Franck mais sa mère et sa soeur qui étaient dans l'avion tu m'as compris ? non t'as pas compris sinon tu aimerais bien c'est un truc un peu ambivalent là-dedans tu devrais peut-être en revoir encore non c'est fini maintenant les gars
- Speaker #0
En ralenti même. Bon, très très bien. N'hésitez pas à nous dire si vous connaissiez Donnie Darko. Est-ce que vous aimiez Donnie Darko ? Est-ce que vous allez choisir le lapin comme costume d'Halloween cette année 2025 ? En tout cas, nous, on arrive à la fin de cet épisode. Mais, mais, mais, mais, mais. Je vois Sacha qui me fait une petite imitation de... Mais, mais, mais, mais. Pas avant de vous parler de nos coups de cœur de la semaine. Ces gens que tu cherches, ils sont sur le terrain de cet hôtel. Les prisons des oiseaux. Les garçons et les garçons. Tu ne choisis pas d'être un tueur. Tu es choisi. Non, je suis choisi !
- Speaker #3
Ok ok, après ce tunnel métaphysique qui parle de la vie et la mort, après ce tunnel qui nous parle des relations père-fils et des dragons, après cette fable qui est une ode à la vie en fait finalement, moi je vais un peu parler à mes amateurs de poudre à canon, à mes amateurs de tatane, à mes amateurs de cascade, je vais vous parler du film qui est au cinéma actuellement, Ballerina avec Ana de Armas. Pour ceux qui s'y connaissent un peu, John Wick 1, 2, 3, 4 avec Ken Uribe sont des films d'action super sévères, super hardcore. tous réalisés par un cascadeur de basse, du coup c'est de la vraie action, c'est de la vraie tatane, c'est de la vraie chorégraphie. Et du coup, ils ont sorti un spin-off avec un personnage qu'on voit à peine dans John Wick 3, Ballerina, qui est campée par ici par Ana de Armas. Est-ce que ce film est bien ? Oui, ce film est vraiment vraiment bien. Je comprends pas comment est-ce qu'après 5 films, ils arrivent encore à être à ce point-là généreux, à ce point-là inventifs et créatifs, sur comment est-ce que notre héros va péter la gueule à absolument tout le monde. C'est trop fort, c'est trop bien. Ce film est généreux, ce film est intense, ce film est vraiment drôle, ce film est une très bonne barre de rire en fait. Ce film n'est certes pas un 10 sur 10, mais c'est un 8 sur 10 bien frappé, bien vénère. Il a vraiment tout pour... Pour peu que vous aimez bien les films d'action, vous allez adorer. Ana Armas fait vraiment le café. Et je trouve que pour un spin-off, il est parfois meilleur que certains John Wick de la franchise originale.
- Speaker #0
Je vais vous proposer quelque chose.
- Speaker #2
Je vais vous venir avec moi chez mon père.
- Speaker #0
Vous m'accompagnez, vous restez un peu, vous repartirez plus tard.
- Speaker #1
Mais qu'est-ce que je vais faire chez votre père ?
- Speaker #0
Il se marie. Enfin,
- Speaker #3
il se remarie.
- Speaker #0
Je voudrais quelqu'un avec moi.
- Speaker #2
Et bien pour ma part, je vais vous parler d'un petit film français, Cocorico même si je suis belge, et il est disponible sur Sooner, je vous le dis d'avance, il s'intitule Gaspard va au mariage, un film de Anthony Cordier. On y retrouve Félix Moati, Laetitia Doche, Christa Therré qu'on avait vu dans le magnifique LOL, j'adore ce film, Johan Eldenberg, notre cher flamand qui fait des flammes d'ailleurs, Guillaume Gwix et Marina Foyce. C'est un film assez simple sur le papier. C'est un gars qui va rencontrer une fille qui ne sait pas trop où elle va. Il va l'inviter dans son zoo familial pour aller fêter le mariage de son père et de sa belle-mère. Il va y avoir plein de choses qui vont se passer à l'intérieur de ce zoo. Il ne va pas très bien, il faut s'occuper des animaux d'un côté, il faut apprendre à se connaître de l'autre. Félix Moati fait passer Laetitia Doche pour sa copine, sa femme, alors qu'ils viennent juste de se rencontrer. Et au final, il va se nouer des beaux liens. Les langues vont se délier dans la famille. Et on va en apprendre plus les uns sur les autres. Sur la situation qui a évolué alors que Félix est parti depuis longtemps de la maison familiale. Et c'est assez particulier, c'est assez poétique, c'est assez beau. Je recommande vivement de se faire Gaspard va au mariage d'Antony Cordier. Et disponible sur Souner. Je voyageais dans beaucoup de lieux, faisant le temps. Une nuit, j'étais si fatigué que j'ai dû me lever. Et j'ai vu le ciel plein de étoiles.
- Speaker #1
Eh bien moi, je vais vous parler de Asbestos, qui est un film hispano-français réalisé par Rodrigo Sorogoyen et qui est sorti en 2022. Alors, il a été tourné en Galice, en langue française, espagnole et galicienne, vous allez comprendre pourquoi. Le pitch, c'est Antoine et Olga, un couple de Français qui sont installés depuis longtemps dans un petit village de Galice parce qu'ils ont repris une ferme. Et en fait, ils restaurent des maisons abandonnées pour faciliter le repeuplement de la région. Tout devrait être parfait, bien se passer, mais en fait, il va y avoir un grave conflit avec leurs voisins et en gros, ça va faire monter la tension et il va commencer une spirale infernale de violence. Alors ce film, c'est vraiment une claque, c'est glaçant. Ça monte en tension pendant tout le film avec un jeu d'acteur absolument impressionnant. Denis Menochet, Marina Foyce, Marie Collomb, Louise Zahra, Diego Anido, Asbestas,
- Speaker #0
c'est à voir sursouneur. Aux yeux, aux cheveux, à tout. Je n'ai pas vraiment eu un bon regard sur son visage. C'est aussi le père. des frères Winchester dans Supernatural ça ça nous rajeunit pas c'est vraiment un super chouette film pour le petit Peach, c'est notre héros principal qui est quand même atteint de certaines schizophrénies dans sa tête, en tout cas il entend des voix, il est pas toujours sûr que la réalité est bien la réalité pour lui donc il croit être témoin d'un enlèvement et puis du coup il va se retourner vers son voisin qui est une espèce d'agent de sécurité à la retraite ou plutôt qui s'est fait virer joué par Jeffrey Dean Morgan pour lui demander de l'aide pour retrouver cette femme disparue. Ce qui fait que pendant tout le film, vous vous retrouvez dans une espèce de duo, de choc, de road trip un petit peu, qui enquête pour essayer de retrouver cette femme. Sauf qu'on est jamais sûr que le mec n'est pas complètement dingué et qu'en fait finalement il a tout rêvé. Le duo entre Jeffrey Dean Morgan et Jack White fonctionne hyper bien. Les dialogues sont savoureux, ils sont toujours en train de s'en envoyer plein la tronche. Ça marche hyper bien. Je ne vais pas vous dire comment vous pourrez trouver ce film sur les internets, parce qu'évidemment il n'est donc pas diffusé dans nos contrées européennes, mais c'était vraiment trop trop bien, et moi je crois que j'ai été attiré par le fait que les deux acteurs, je les adore. Ça s'appelle Neighborhood Watch, et c'est vraiment très cool.
- Speaker #2
Hello tout le monde ! Alors, comment ils vont ceux-là ? J'espère que vous avez apprécié votre épisode de Ce n'est que du cinéma, qui est disponible partout sur toutes les plateformes. N'hésitez pas à nous mettre 5 étoiles sur Spotify, à aller vous abonner à notre TikTok et notre Instagram pour continuer à nous suivre.
- Speaker #0
encore et toujours plus vers le chemin du cinéma du bon du moins bon et tout ce que vous voulez incroyable pour une première première musique d'ascenseur pour lui franchement elle est belle un très bel ascenseur bon allez en tout cas merci à toutes et à tous de nous avoir écouté on espère que cet épisode vous a plu et nous on se retrouve très très bientôt à bientôt bisous allez au cinéma n'hésitez pas à aller au cinéma ciao
- Speaker #2
ciao
