Un projet d'Agathe Dumont qui a bénéficé du programme d’Aide à la recherche et au patrimoine en danse du CN D, en 2016. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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En novembre 1968, le public parisien découvre le chorégraphe américain Alwin Nikolais (1910-1993) dont la compagnie se produit pour la première fois en France, au Théâtre des Champs-Élysées. Dans cet entretien, Lise Brunel revient sur cette découverte et interroge notamment Nikolais sur sa perception du public français. Le chorégraphe évoque aussi sa rencontre avec Mary Wigman aux États-Unis, et sa formation auprès d’Hanya Holm. Il s’exprime encore sur la place de l’improvisation dans ses compositions, son utilisation de la musique et sa conception de l’abstraction. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

A la fin des années 1960, les premières pièces de Merce Cunningham programmées en France reçoivent un accueil pour le moins mitigé. Dans les années 1970, la réception de son œuvre va évoluer grâce notamment au soutien de journalistes telles que Marcelle Michel ou Lise Brunel. Dans cet entretien, cette dernière invite le chorégraphe à évoquer quelques aspects qui caractérisent sa danse : intervention du hasard, déconstruction de l’espace, référence à Marcel Duchamp, conception du mouvement, accueil du public… L’interview aborde également la collaboration de Merce Cunningham avec le plasticien Jean Degottex, la question de la technique et l’enseignement de la danse. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Danseur classique de formation, Félix Blaska (né en 1941) s’exerce à la chorégraphie chez Roland Petit puis fonde sa propre compagnie en juin 1969. En ce début des années 1970, il fait partie d’une nouvelle génération de chorégraphes (avec Michel Descombey et Joseph Russillo, notamment) qui veut renouveler le ballet classique. C’est précisément ce qui intéresse Lise Brunel au début de cet entretien : selon elle, Félix Blaska a créé « un nouveau langage de danse » et elle lui demande d’en expliciter « la nécessité ». Il est question ensuite des origines slaves du chorégraphe, de la danse africaine qu’il a découverte en Afrique du Sud, mais aussi de Rudolf Noureev, du public et de la critique en danse et de son rapport à la scénographie et à la musique. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Maître de ballet de l’Opéra de Paris depuis 1962, Michel Descombey (1930-2011), s’apprête à quitter la compagnie en octobre 1969. Dans cet entretien, il évoque sa vision du ballet classique qui, selon lui, doit s’emparer davantage des questions politiques et sociales et être accessible à un plus large public. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Figure de la danse noire américaine, le chorégraphe Alvin Ailey (1931-1989) jouit, en ce début des années 1970, d’une renommée mondiale. En novembre 1970, la compagnie participe au Festival international de danse de Paris. C’est à cette occasion que l’artiste est interviewé par Lise Brunel. Ensemble, ils évoquent différents sujets tels que la tournée de la troupe en URSS – c’est la première compagnie de danse moderne américaine sur le sol russe depuis Isadora Duncan –, le rapport à la musique, le processus de composition, la relation avec les danseurs ou encore les difficultés financières de la compagnie. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Composés, à partir de près de mille heures d’enregistrements des années 1970 à aujourd’hui, conservés à la Médiathèque du CN D, les deux montages nous transportent de l’espace du studio à l’expérience du plateau, en faisant jouer les sources, les sons, les espaces, d’une parole enregistrée dans un café à une communication publique, d’un entretien d’artiste à une parole pédagogique. Conception et présentation des montages sonores : Claude Sorin Réalisation sonore : Hélène Coeur Montages réalisés avec le concours de l’équipe du département Patrimoine, audiovisuel et éditions du CN D. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Composés, à partir de près de mille heures d’enregistrements des années 1970 à aujourd’hui, conservés à la Médiathèque du CN D, les deux montages nous transportent de l’espace du studio à l’expérience du plateau, en faisant jouer les sources, les sons, les espaces, d’une parole enregistrée dans un café à une communication publique, d’un entretien d’artiste à une parole pédagogique. Conception et présentation des montages sonores : Claude Sorin Réalisation sonore : Hélène Coeur Montages réalisés avec le concours de l’équipe du département Patrimoine, audiovisuel et éditions du CN D. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.