- Sylvain
Bienvenue dans la Galerie des Créateurs. Nous organisons des marchés pour faire vivre l'artisanat, mais aujourd'hui, nous poussons les portes des ateliers. Dans ce podcast, les créateurs prennent la parole pour vous confier leurs secrets de fabrication et l'histoire de leur passion. Entrez avec nous, c'est parti ! Pour ce huitième épisode, nous allons découvrir l'univers passionnant de Claire, illustratrice qui manie avec talent l'aquarelle et l'encre de Chine. Prenons de la hauteur, pour admirer les toits de Quimper, mais pas que... Bonjour Claire !
- Claire
Bonjour !
- Sylvain
Alors Claire, est-ce que tu peux te présenter pour nos auditeurs, savoir à qui ils vont avoir affaire durant cet épisode.
- Claire
Oui bien sûr, alors moi c'est Claire Montaigne, j'ai créé l'atelier d'Elyette il y a 5 ans maintenant, et je réalise des dessins à l'encre de Chine et à l'aquarelle. C'est des dessins qui sont surtout inspirés du patrimoine architectural et aussi du patrimoine naturel. Et ensuite, je décline ces créations en tirage d'art ou aussi en papeterie. Donc, de la papeterie, des cartes, des marques pages que je crée moi-même aussi, des couvertures de carnets aussi que je personnalise. Et puis, je travaille également sur commande, entre autres, pour des portraits personnalisés de maison.
- Sylvain
Ah oui, carrément.
- Claire
Ça permet d'avoir un petit souvenir d'un endroit qu'on affectionne particulièrement. Je propose cette création-là aussi.
- Sylvain
D'accord. Et ça, en fait, les personnes t'envoient une photo, par exemple, une ou plusieurs photos, et puis tu pars dessus ou tu te déplaces ?
- Claire
Ça peut se faire d'après photo. On choisit le point de vue. Les personnes me disent quel point de vue elles aimeraient privilégier. Elles m'envoient plusieurs photos de la maison, c'est plus facile. Et à partir de là, je peux créer le dessin aussi avec une technique qu'on détermine ensemble. Est-ce qu'elles le veulent à l'encre de chine, juste en noir et blanc, avec de la couleur ou pas ? Et je propose également de réintégrer au dessin des petits éléments d'architecture ou de patrimoine que la maison pourrait avoir perdu au fil du temps. Par exemple, des menuiseries anciennes qui auraient été remplacées, ou un Vélux, on peut le gommer, pour retrouver un petit peu le cachet d'antan de la maison et la remettre dans son jus par l'image.
- Sylvain
Ok, tu fais presque aujourd'hui ce que pourrait faire l'intelligence artificielle, mais c'est toi qui le fais avec ta main.
- Claire
Voilà, avec mon intelligence à moi.
- Sylvain
C'est ça, qui est certainement meilleur que l'artificielle.
- Claire
J'aime bien le petit côté recherche historique aussi, et puis avec, effectivement, avec la création, et puis les échanges qu'on peut avoir avec les personnes et sur le vécu qu'elles ont dans ces lieux-là.
- Sylvain
Ah bah oui, et puis du coup, quand tu fais ce genre de recherche, ça se trouve que des fois les personnes, grâce à toi, ils apprennent des choses qu'ils ne savaient pas en fait.
- Claire
Oui, voilà. Alors moi, ça peut être des connaissances généralistes que j'ai sur le style de la maison, sur le type de porte ou d'architecture qu'on pouvait retrouver à telle ou telle époque en fonction de l'époque de construction de la maison.
- Sylvain
D'accord. Et du coup, tu me disais, ça fait cinq ans que tu as ouvert l'atelier d'Elyette. Et ça fait combien de temps que tu dessines ? Parce que j'imagine que ça doit faire de longues années quand même.
- Claire
Oui, c'est ça. Ça fait longtemps en fait. Moi, je dessine depuis que je suis petite. Donc, j'avais pris des cours étant enfant et adolescente aussi en école des Beaux-Arts, en MJC, ce genre de choses. Et puis, dans les différentes périodes de ma vie, j'ai donné plus ou moins de place au dessin. Donc, ça s'est un petit peu éloigné. J'ai fait des études d'histoire et d'histoire de l'art, donc pas des études d'art à proprement parler. Et j'avais un petit peu laissé ça de côté. Ensuite, il y a eu deux éléments déclencheurs, on va dire, qui m'ont remise vraiment au dessin et qui m'ont décidé à créer l'Atelier d'Elyette. C'était la rencontre avec une artiste qui s'appelle Emma Burr, qui est dessinatrice et qui travaille sur Vannes, qui est installée à Vannes. D'accord. Et avec laquelle j'avais fait un... un projet dans le cadre de ma deuxième activité professionnelle, qui est ma première activité professionnelle en fait, mon activité principale. Et puis en fait, ça a vraiment bien accroché, ça m'a redonné goût au dessin. Et puis plus tard, en 2020, ma sœur m'a invitée à exposer dans une exposition d'art dans sa commune. Donc j'y suis allée et ça a fait un déclic aussi parce que ce n'est pas évident la première fois de montrer ses créations.
- Sylvain
Oui, j'imagine.
- Claire
C'est un peu une mise à nu. Au début, ce n'est pas facile. Ça demande de se dévoiler. Et je me suis dit que j'avais envie de donner plus de place au dessin et puis d'exposer plus régulièrement et aussi de vendre mes créations. Et donc, c'est comme ça que j'ai créé l'atelier d'Elyette.
- Sylvain
D'accord. C'est super. En tout cas, c'est une belle histoire. Un beau parcours pour en arriver à ce que tu proposes aujourd'hui. Et tu as toujours été plutôt sur le dessin justement de base, tout ce qui est maison, bâtiment, ou au début tu dessinais vraiment de tout ?
- Claire
Non, je dessinais un peu de tout. Même encore maintenant, je dessine aussi la nature. Je fais du croquis d'observation. J'aime bien dessiner les plantes, par exemple. Donc, ce n'est pas limité à l'architecture. Après, c'est vrai que j'aime bien ça, j'aime bien le patrimoine, les paysages. Mais je n'ai jamais fait de dessin d'imagination, par exemple. Ce n'est pas mon truc, ça.
- Sylvain
Tu aimes vraiment te baser de quelque chose qu'on voit dans la vie de tous les jours. Au lieu de prendre une photo, c'est tes mains, tes doigts et ton imagination pour pouvoir le retranscrire qui fait tout le travail.
- Claire
Oui, tout à fait. Et puis, c'est vrai que quand on dessine, on apprend en fait, parce qu'on apprend, on regarde les choses et du coup, on comprend ce qu'on est en train de dessiner. Il y a des fois, pour bien dessiner, il faut avoir compris comment ça tient, comment c'est fait, même pour une plante en fait. comment la plante est constituée. En fait, c'est un processus qui aide à observer vraiment, pour comprendre, pour s'approprier les choses, le dessin. Donc ça, c'est assez fascinant.
- Sylvain
Oui, parce que du coup, tu recherches tous les détails pour coller au plus près de ce que tu vois, du coup.
- Claire
Oui, tu es obligé de regarder. C'est un va-et-vient entre le regard et la feuille, entre le motif et la feuille.
- Sylvain
Et donc, ta source d'inspiration, en fait, c'est tout ce qu'il y a autour de toi.
- Claire
C'est ça, voilà. C'est vraiment l'environnement. C'est ce qu'il y a autour de moi. Et puis après, ça varie. Alors, c'est vrai que c'est beaucoup autour de moi, là, dans la région. Donc, j'ai dessiné les toits de Quimper. En fait, une série de points de vue sur les toits de la ville de Quimper. Pour proposer justement une autre image de la ville qu'une image un petit peu, on va dire, classique, touristique. Et donc, en prenant un petit peu de hauteur, j'ai proposé ces points de vue-là. J'avais fait une série aussi plus sur le patrimoine maritime, avec les phares, les abris du marin aussi qui sont sur la côte, dans le pays bigoudin et dans tout le Finistère. Donc voilà, c'est quand même lié à mon environnement, l'endroit où je vis.
- Sylvain
C'est ça, puisque tu es du côté de Quimper.
- Claire
De Quimper, voilà, tout à fait. Je suis à Quimper même.
- Sylvain
Une très belle ville.
- Claire
Oui, il y a de quoi, en source d'inspiration, il y a de quoi faire.
- Sylvain
C'est ça, puis tu as la chance de ne pas être loin non plus du bord de mer. Donc oui, tu as tout ton terrain de jeu tout autour de toi.
- Claire
Voilà, c'est ça. Moi, j'aime beaucoup la mer. J'adore vivre près de la mer. C'est un élément dans lequel je me sens bien. Je me sens bien. Donc voilà, entre le côté historique et le côté nature, c'est parfait.
- Sylvain
Pour les dessins, il faut compter combien de temps environ, on va dire par exemple pour un dessin d'un bâtiment déjà, dans un premier temps ?
- Claire
Ça, c'est toujours la question piège. Le temps, alors, il y a un temps de conception, en fait, qui n'est pas tellement calculable parce que ça se passe dans la tête à des moments… des fois en milieu de la nuit, etc. C'est pour la conception. Mais après, sinon, c'est vrai que pour la réalisation d'un portrait de maison, par exemple, ça va mettre, je dirais, entre 5 à 7 heures, une journée, on va dire.
- Sylvain
D'accord. Oui, ça fait quand même...
- Claire
Un peu tout compris, ça fait une journée.
- Sylvain
Oui, c'est vrai qu'entre dessiner, j'imagine qu'au départ, tu dessines vulgairement. le gros du mur et puis après, au fur et à mesure, tu vas rentrer dans les détails.
- Claire
Oui, c'est ça. C'est vrai que j'aime bien représenter les détails, justement. Et donc, j'ai toujours un dessin au crayon que je fais. Je pose les premières bases au crayon.
- Sylvain
D'accord.
- Claire
Et ensuite, je viens. Après, ça dépend des dessins, mais soit je fais à l'encre avec des feutres fins, donc de différentes épaisseurs pour faire plus ou moins de détails. Ou alors, je vais utiliser de l'encre de chine avec une plume. Et là, ça permet aussi de faire différentes épaisseurs de traits parce que si tu appuies plus ou moins ta plume sur le papier, ça va faire les pleins et les déliés qu'on connaissait dans les écoles de l'ancien temps, on va dire. Et pour ça, tu peux faire pareil. Tu peux faire des choses toutes fines aussi avec la pointe de la plume. Il y a toujours cette partie, on va dire, ancrage du dessin. Et après, quand c'est bien sec, je gomme. Et puis ensuite, soit je reste avec l'encre de Chine et je la dilue plus ou moins pour donner différentes nuances de gris et donner des nuances, des ombres, etc. au dessin. Soit je vais passer à la couleur avec de l'aquarelle.
- Sylvain
Et en fait, comme tu parles des ombres, ça veut dire qu'une maison, tu viens à un moment de la journée et puis plus tard, ton dessin va être totalement différent selon les ombres.
- Claire
Ah oui, voilà. Ce qui est intéressant, c'est d'avoir des ombres parce que ça donne du volume. C'est vrai que si tu as une photo du dessin par temps gris et qu'il n'y a pas d'ombre, tu vas avoir plus de mal à donner du volume au toit, par exemple, sur la façade. Donc, c'est toujours intéressant d'avoir des ombres assez tranchées pour justement montrer ce relief.
- Sylvain
En fait, un peu comme la photographie, plus tu as une belle lumière, meilleur tu vas derrière emmener un meilleur résultat.
- Claire
Voilà, c'est ça. Et puis après, c'est vrai qu'avec l'aquarelle, tu peux rendre pas mal la lumière justement dans les différentes nuances. Donc ça, c'est assez intéressant. Moi, j'aime bien faire dans des tons un peu pastels, des choses assez délicates dans le nuancier.
- Sylvain
Et par contre, quand tu vas aller dessiner, pour le coup, plutôt un paysage, là, c'est pareil, le temps de travail, c'est plus ou moins la même chose ou c'est un peu moins ?
- Claire
Si c'est vraiment sur un format A4 réalisé en atelier, oui, ça va être à peu près le même temps. Et puis après, il y a du dessin que je fais qui est beaucoup plus spontané où là, c'est dans un carnet de croquis. Je m'installe et ça peut durer longtemps des fois. Parce que ce n'est pas si facile de dessiner très vite. J'aimerais bien savoir dessiner plus vite, en fait. Mais comme je rentre vite dans le détail, c'est vrai que je peux passer pas mal de temps devant un motif sans me rendre compte vraiment de la durée que j'ai mise. Parce que je ne vois plus le temps passer, en fait, une fois que je suis en train de dessiner.
- Sylvain
Oui, tu rentres dans ta bulle et tu es concentré sur ton dessin et le paysage.
- Claire
Voilà, c'est ça, je suis dans un petit état méditatif là, un état second qui est bien agréable.
- Sylvain
C'est ça, et puis quand t'as quelqu'un qui va te poser une question, ça se trouve tu vas pas l'entendre pendant deux secondes parce que t'es tellement dans ton truc et puis d'un coup t'es fait « ah, on m'a parlé » .
- Claire
Ouais, c'est ça, mais des fois je me prépare un podcast ou de la musique pour écouter pendant que je dessine et puis en fait je me mets en route, je commence à faire mon dessin, etc. Et je me rends compte à la fin, au bout de plusieurs heures, que je n'ai rien allumé du tout. J'étais dans le silence et ça ne m'a pas dérangé.
- Sylvain
Ah oui ?
- Claire
Il y a des fois où si j'écoute une émission, je ne peux pas parce que ça demande de la concentration quand même. Ce n'est pas quelque chose de machinal.
- Sylvain
Oui, tu entends le début et puis après...
- Claire
Après, ça passe. Sauf les podcasts de la Galerie des Créateurs, bien sûr.
- Sylvain
Ah, merci c'est gentil.
- Claire
Là, je reste très attentive.
- Sylvain
C'est ça. j'ai la même maladie avec les podcasts quand je les écoute si je les écoute avant de m'endormir normalement j'entends que le début donc j'essaie plutôt de les écouter en allant me promener c'est mieux. Et sur l'ensemble des dessins est-ce que tu dois des fois rencontrer des difficultés un angle ou quelque chose une ombre que tu n'arrives pas à emmener comme tu veux je ne sais pas si tu as vraiment des grandes difficultés des fois sur certains dessins et tu te grattes la tête si on peut dire pour trouver la solution
- Claire
Oui, c'est déjà arrivé que je tourne autour d'une idée, mais je n'arrive pas vraiment au bout. J'ai une idée d'un concept, etc. Mais ça ne vient pas. Après, j'ai des dessins ratés. Comme tout le monde, je pense. Ça existe. Des petits dessins honteux qui sont dans le carnet.
- Sylvain
Qu'un jour, tu ressortiras.
- Claire
Je garde quand même. Après, c'est un peu compliqué de rater. Parce que comme je suis perfectionniste, je n'aime pas ça. bon. En même temps, ça permet de progresser. Après, là où je suis moins à l'aise, on va dire, j'essaie de me perfectionner. Par exemple, c'est les dessins de personnages où je ne me sentais pas très à l'aise. J'essaie de me former au fur et à mesure parce que je trouve ça sympa dans un carnet de voyage, un carnet de croquis, d'intégrer de la vie aussi. Et donc, à force d'en faire, ça vient avec des petites astuces, etc. qui me sont... donné par d'autres artistes, en s'inspirant des autres aussi, ça aide à progresser.
- Sylvain
Et justement, tout à l'heure, on parlait de l'intelligence artificielle. Est-ce que toi, aujourd'hui, c'est quelque chose qui t'inquiète un peu ou en vrai, tu te dis non ? Parce que ça peut faire des belles choses, mais ça ne vaudra jamais la main de l'artiste.
- Claire
En tout cas, dans mon domaine et dans ma pratique, comme je ne travaille pas d'illustration commerciale, ça ne me fait pas concurrence. Ce que les gens viennent chercher dans mes créations, c'est justement l'authenticité, c'est le style que je pratique. Un peu toute l'histoire qu'il y a derrière aussi, la rencontre des fois, quand je rencontre des gens sur les marchés ou dans les expositions, on échange et puis ils ont un coup de cœur. C'est le souvenir de tout ça. Surtout dans ce domaine-là, on va rechercher vraiment l'objet vrai. C'est un peu le retour de bâton de l'IA aussi, à savoir que l'IA, c'est super, c'est très utile, c'est un bel outil. Mais dans le domaine de la créativité, je pense que l'humain peut encore garder la tête haute.
- Sylvain
Il a encore sa place. Justement, tout à l'heure, quand tu nous parlais des dessins que tu fais, ils sont mis en vente à un nombre limité, par exemple. C'est des éditions limitées ou pas spécialement ?
- Claire
Je vends les originaux. Et puis aussi, les tirages d'art, quand j'en fais, c'est toujours en tirage limité, signé et numéroté. Et après, quand c'est de la papeterie, si c'est de la papeterie déclinée des créations, ça, ce n'est pas limité. Mais quand c'est de la papeterie que je crée moi-même, je fabrique moi-même le marque-page, la carte, le carnet, etc. Enfin, la couverture du carnet. Donc là, je les sors au fur et à mesure.
- Sylvain
C'est ça, du coup, les personnes, voilà, ils savent qu'il n'y en aura pas, on va dire, 100 000 identiques.
- Claire
Oui, c'est ça. Oui, c'est ça. C'est ça, c'est le principe aussi d'avoir des objets qui sont quand même uniques, quoi, qui ne sont pas déclinés non plus à l'infini.
- Sylvain
Et depuis que tu as commencé ton activité professionnelle, alors là, je te pose une question piège, ça se trouve, tu vas te dire, qui est-ce qui me pose comme question ?
- Claire
Vas-y, vas-y, toujours, on tente.
- Sylvain
Est-ce que tu as une idée du nombre de dessins que tu as pu faire ?
- Claire
Alors là, oui. Alors ça, c'est… Je me suis demandé, il n'y a pas longtemps, je me suis dit, mais en fait, au final, ça commence à en faire beaucoup. Ça pourrait se calculer parce que je travaille par collection. C'est-à-dire qu'en fait, à chaque fois, je sors une nouvelle collection. Et une collection, c'est un sujet, une thématique, une technique. et puis un format ou un support. Donc, chaque collection, elle décline un univers particulier. Après, je pourrais reprendre collection par collection et me dire dans telle collection, j'ai fait X diptyque, triptyque, sous-verre, X carnet, etc. Après, si on compte tous les dessins du carnet de croquis, je participe aussi à des défis, à des challenges.
- Sylvain
D'accord.
- Claire
Et donc, là, ça fait beaucoup de production quand même.
- Sylvain
Oui, là, j'imagine que là, si tu commences à compter, tu n'es pas prête de te remettre à dessiner.
- Claire
C'est ça. On va privilégier le dessin plutôt que les mathématiques, mais ce serait drôle. Après, en carnet de croquis, j'en ai 8 peut-être pour l'instant. Après, j'ai tendance à entamer plein de carnets aussi, donc c'est un peu difficile à compter.
- Sylvain
j'imagine bien mais je me doutais que ma question ne devait pas être simple à avoir une réponse mais je me suis dit allez soyons fous et est-ce que tu as un dessin qui est ton dessin "wahou" ton dessin celui-là c'est le meilleur, le meilleur ou ton favori.
- Claire
Le meilleur après il y a une série à laquelle je suis assez attachée c'est justement la série des toits de Quimper "Un regard sur les toits" ça s'appelle parce que c'est la donc c'est une série à l'aquarelle. C'est la première collection que j'ai faite et c'était vraiment la mise en place de mon activité. C'est là que j'ai un peu défini mon univers, les caractéristiques. C'est vraiment la mise en place. C'était original et ça a bien plu. C'est associé à quelque chose de positif et ça marque un petit peu le début de l'atelier d'Elyette, on va dire. Donc, c'est vrai que j'aime bien. Puis, il y a des belles nuances. C'est dans les... Forcément, comme c'est les toits de Quimper qui sont en ardoise, c'est pas mal de nuances que j'ai faites avec du Gris de Payne. Et c'est assez profond comme teinte. Et voilà, j'aime bien cette série-là, entre autres.
- Sylvain
Et du coup, c'est quoi que tu appelles le gris de Payne ?
- Claire
C'est l'un des pigments à l'aquarelle.
- Sylvain
D'accord.
- Claire
C'est le nom de l'un des pigments. Voilà des fois il n'est pas facile à utilisre mais il a une belle profondeur donc j'aime bien l'utiliser.
- Sylvain
C'est derrière la technique qui permet vraiment de s'en servir le mieux possible
- Claire
Après, c'est pareil, l'aquarelle, c'est en faisant qu'on apprend aussi. Donc, il faut tâtonner, il faut essayer, il faut mélanger. On découvre des nouvelles couleurs en mélangeant des fois des choses un peu par hasard. On n'aurait pas pensé à mélanger deux godets et puis ça donne un truc sympa.
- Sylvain
C'est ça. Comme on dit, c'est en forgeant qu'on devient forgeron. C'est en dessinant qu'on devient dessinateur. C'est un grand mot parce que moi, je peux dessiner beaucoup. Je ne serai jamais au niveau de ton talent, je te le dis tout de suite.
- Claire
On peut progresser quand même en dessin. On peut y arriver, mais c'est sûr qu'il faut pratiquer.
- Sylvain
Eh bien, j'ai du boulot. Et alors, à une époque où on parle beaucoup d'écologie, peut-être des fois un peu trop, des fois peut-être un peu, pour certains cas, au niveau de l'extrême, tu n'as jamais eu de personnes qui t'ont dit « Ouais, mais vous dessinez sur du papier, machin, gnagnagna » ou non ?
- Claire
Non, parce qu'après, c'est des petites... quantité. Après, le papier aquarelle, c'est du papier sans chlore parce que ça lui évite de jaunir. Et du papier 100% coton. Donc, c'est vraiment très durable dans le temps. Et après, ce n'est pas une consommation extraordinaire. Et après, tout mon... toute l'ambiance que je dégage à travers mes créations, c'est quand même très naturel, avec des teintes. Par exemple, la dernière collection que j'ai faite, c'était une commande du musée de Pont-Aven. Et c'est des petites bestioles du monde marin, donc poulpes, hippocampes, crabes, etc. Et c'est que sur des supports cartonnés, un peu ton naturel. Donc, voilà, c'est quand même... Un univers qui... On n'est pas dans le plastique et le flashy.
- Sylvain
C'est ça. Puis on est bien d'accord que si on commence à t'enlever le papier, il y a un moment, ça va devenir plus compliqué.
- Claire
Oui, complètement. Après, je pourrais peut-être essayer de fabriquer mon papier moi-même parce que j'adore la papeterie. Un jour, j'aimerais bien faire ça. Essayer de fabriquer des papiers ou fabriquer des carnets.
- Sylvain
Peut-être un futur projet un jour.
- Claire
Oui c'est ça.
- Sylvain
Tu viendras nous en reparler dans un nouvel épisode, si ça se trouve.
- Claire
Complètement, pourquoi pas. C'est vrai que ça vient au fur et à mesure des opportunités. Les idées viennent en faisant. On voit quelque chose, on évolue, on trouve une inspiration. Et puis voilà. Donc pourquoi pas un jour être plus dans la fabrication du carnet et du papier.
- Sylvain
Exactement. A voir dans le temps.
- Claire
Exactement.
- Sylvain
Et justement, puisqu'on parle de projet ou d'idée, est-ce que tu as des futurs projets qui arrivent ou même une collaboration que tu aimerais réaliser ou qui est en cours, si tu peux en parler, bien entendu ?
- Claire
Là, comme je disais, je sors d'une collaboration avec le musée de Pont-Aven. En fait, c'était en lien avec une exposition autour vraiment de la science et de la biologie. J'ai pas de... d'autres collaborations en ce moment mais c'est vrai que si j'ai une opportunité je la saisirai avec plaisir au fur et à mesure des rencontres que je peux faire.
- Sylvain
La porte est toujours ouverte pour réaliser des projets en commun et justement quelqu'un qui demain a envie de se dire je sais dessiner, j'ai envie de me professionnaliser pour faire du dessin plus ou moins dans le même type d'univers que toi Est-ce qu'il y a des conseils que tu pourrais lui donner ?
- Claire
Alors déjà, de ne pas attendre d'y aller, de foncer, de ne pas se trouver des excuses en se disant « maintenant je vais attendre d'avoir plus de temps » ou d'être plus ceci, plus cela, ou mieux armé. Donc il faut vraiment faire ce qui nous tient à cœur sans se comparer. En fait, on peut se dire quand on arrive dans cet univers qu'on va être en concurrence avec d'autres créateurs, mais au final, on a chacun notre personnalité, notre façon de faire, notre univers. Et donc, à priori, il y a de la place pour tout le monde, il y a de la place pour développer ses propres créations. Donc, je pense qu'il ne faut vraiment pas hésiter. Et après, peut-être se créer un réseau au fur et à mesure, ne pas hésiter à contacter les artistes. C'est vrai qu'on a cette possibilité-là de rentrer en relation avec des gens qui sont parfois très éloignés géographiquement. Et puis, il peut y avoir des affinités. On peut se donner des conseils, etc. Donc, c'est intéressant aussi de s'entraider entre pairs et de s'inspirer aussi dans la façon de faire et de mener son activité des autres artistes.
- Sylvain
On est bien d'accord, le partage pour avancer tous ensemble, c'est important.
- Claire
C'est un milieu que je trouve… vraiment bienveillant en fait. Je me dis, c'est peut-être moi qui suis complètement naïve, enfin ça c'est pas peut-être c'est une certitude, mais je trouve que c'est le milieu du dessin, les gens ils sont gentils.
- Sylvain
En vrai, à présenter le podcast, à discuter avec les créateurs justement, je me rends compte en tout cas que dans différents domaines artistiques, on sent quand même qu'il y a quand même un esprit d'entraide dans l'ensemble entre chaque artiste créateur. Et ça, c'est bien. Ça fait plaisir de voir que ça existe encore, en fait, l'entraide.
- Claire
Oui, oui. Et puis, c'est vrai que je me dis, dans le monde des créateurs, il y a quand même une ouverture d'esprit, forcément. Enfin, tu ne peux pas être complètement replié sur toi-même. Et donc, c'est ça aussi qui joue, je pense.
- Sylvain
On est bien d'accord. Et pour les personnes qui, eux, ne sont pas encore à l'étape de « je vais monter mon projet, mais j'aimerais apprendre à dessiner » , Est-ce que tu proposes des stages, des cours ou des choses pour apprendre les bases du métier de dessinateur ?
- Claire
Alors, pas encore. C'est quelque chose que j'aimerais bien faire un jour. Mais là, dans l'immédiat, c'est vrai que je travaille chez moi et puis j'ai un job à temps plein à côté. Donc, c'est vrai que je n'ai pas de date objective vraiment pour développer ça. Mais j'aimerais vraiment bien avec l'idée peut-être… plus d'être en balade, d'apporter du contenu aussi sur l'environnement, le patrimoine, l'histoire des lieux, et puis tout en dessinant et en donnant aussi des conseils de dessin. Un peu de mixer les deux pour que ce soit une vraie expérience partagée.
- Sylvain
C'est ça, que ce ne soit pas que le dessin pour le coup. Il y a le dessin et puis apprendre un petit peu sur ce qu'il y a autour de soi.
- Claire
Oui, c'est ça, voilà. En fait, que ce soit pour combiner un peu tout ce que j'aime, en fait, la découverte. Moi, j'aime apprendre des choses, découvrir, en savoir plus, vraiment interpréter un petit peu tout ce qui est, tous les lieux que je visite. Donc, je me dis que ça pourrait être sympa comme proposition en associant ça avec le dessin.
- Sylvain
Écoute, si un jour tu fais ça et que je suis en Bretagne, ça se trouve, je serais curieux de me dire...
- Claire
je ne sais pas dessiner mais allez tentons l'expérience et avec plaisir oui en venant chacun avec son propre bagage voilà c'est ça de toute façon je pense que c'est sympa de s'adresser aux débutants et puis de donner des astuces pour réussir à transmettre quelque chose et à garder aussi une trace de notre balade avec des moyens assez simples c'est ça que ça soit ouvert à tous les niveaux et que tout le monde passe un bon moment ensemble et puis Miam. Oui, voilà.
- Sylvain
On garde un bon souvenir.
- Claire
Exactement.
- Sylvain
Et alors, toutes tes créations, tu nous as dit, elles sont vendues dans différentes boutiques, mais est-ce que tu veux nous donner quelques boutiques ou même nous donner des prochains salons ou marchés que tu vas faire justement pour nos auditeurs ?
- Claire
Oui, avec plaisir. Du coup, j'ai des créations qui sont présentées en permanence à la Galerie Helder dans le centre-ville de Quimper, rue des Boucheries. Il y a aussi des tirages des toits de Quimper, justement, à la librairie à vie à Quimper. Et puis, sinon, dans les événements à venir, je serai sur le marché de créateurs de l'île Tudy le 5 juillet.
- Sylvain
D'accord.
- Claire
Donc, sur la plage, très agréable face à la mer. Et puis, au marché de Quimper, bien sûr, début août. Et ensuite, j'expose à Sainte-Marine du 20 au 26 août au corps de garde de Sainte-Marine. de Paris, sur la pointe, la petite maison qui est tout au bout de la pointe face à la mer. Je vais représenter aussi toutes mes créations, tirages, papeteries, etc.
- Sylvain
D'accord.
- Claire
Et puis après, j'ai une boutique en ligne aussi. On peut me retrouver et me passer commande directement via Internet.
- Sylvain
Voilà, donc tu as un site Internet.
- Claire
Le site Internet, c'est atelier-eliette.fr. Et dessus, il y a mes différentes collections qui sont présentées et où on peut les retrouver. Et puis, il y a de quoi commander en ligne aussi directement ou me contacter pour un projet en particulier ou pour échanger avec moi ou des renseignements. Voilà. formulaire de contact aussi.
- Sylvain
D'accord. Et en plus du site internet, j'imagine qu'on peut aussi te retrouver sur les réseaux type Insta, Facebook.
- Claire
J'ai une page Facebook mais qui n'est pas très active et par contre, c'est surtout sur Instagram que je mets vraiment toutes mes actualités. Je montre aussi comment je fabrique mes dessins, tout le processus de réalisation. C'est vrai que c'est sympa. J'ai essayé de me filmer quand je dessine pour qu'on voit comment c'est fait justement. Et puis voilà, c'est vraiment sur Instagram.
- Sylvain
qu'on peut voir si on veut suivre son travail surtout en priorité le site internet et Insta c'est ça oui bien entendu vous retrouverez tous les liens dans la description du podcast n'hésitez pas à aller voir tout ça et puis surtout à les rencontrer et Claire dès que vous en avez l'occasion et d'ailleurs toutes tes dates on peut les retrouver j'imagine sur le site internet réseau aussi oui
- Claire
oui oui complètement je les mets au fur et à mesure sur les réseaux sur Instagram et sur le site internet il y a les Merci. il y a les expos à venir, tous les événements à venir sont indiqués.
- Sylvain
Ok, donc tous les auditeurs qui écoutent les podcasts, ils n'ont aucune excuse en disant « Ah oui, il ne m'en savait pas alors. » « J'ai oublié de venir te voir. »
- Claire
« Ils sauront me trouver, exactement. »
- Sylvain
C'est ça. Je vais te souhaiter une bonne journée, Claire, et je te dis à très vite.
- Claire
Merci beaucoup, Sylvain. Merci beaucoup.
- Sylvain
Au revoir, Claire. Merci à toi.
- Claire
Au revoir.
- Sylvain
Et voilà, c'est déjà la fin du huitième épisode que nous avons passé en compagnie de Claire Montaigne, l'atelier d'Elliette. Alors je ne sais pas vous, mais alors moi avec toutes les descriptions qu'elle me faisait de ses dessins, je les imagine déjà devant mes yeux. Mais alors, il y a encore mieux que de les imaginer, c'est d'aller voir son site internet et son compte Instagram. Vous les retrouvez dans la description et surtout d'aller à sa rencontre sur les différents salons où vous allez pouvoir la retrouver, discuter et échanger avec elle. De notre côté, nous vous donnons rendez-vous toujours sur notre site, lagaleriedécréateur.fr. Pensez à partager, à noter notre podcast sur les plateformes comme Spotify, Apple Podcast. On a besoin de ça pour gagner en visibilité. Merci beaucoup. Je vous donne rendez-vous le mois prochain pour un nouvel épisode du podcast La Galerie des Créateurs. Ciao !