Speaker #1Quoi faire si vous vous rendez compte que vous vous jugez en étant sur scène ? Alors bienvenue dans ce nouvel épisode où j'aimerais parler de ce sujet qui me semble tellement important. Souvent, On dit, et vous m'avez entendu le dire dans d'autres épisodes, voilà, le fait de se préparer en amont avant une scène, c'est vraiment important. Le fait de se préparer pendant la scène, c'est vraiment important. Vous savez, c'est quelques minutes qu'on a derrière le rideau. C'est du temps précieux pour pouvoir se mettre en condition comme un sportif. Et puis, juste l'épisode d'avant, vous avez découvert comment on fait pour gérer l'après-spectacle. Ok, donc tout ça c'est bien et tout ça c'est aussi à tester. J'aime bien dire, c'est un peu comme un grand buffet. On vous met à disposition dans ces épisodes et vous allez piocher un petit peu ce qui vous parle. Vous allez peut-être vous dire, ah tiens, ça c'est vraiment chouette, ça j'aime bien. Ok, je le prends, je l'implémente, je le teste surtout, je vois s'il me convient. Si il me convient, je l'implémente. Puis si il ne me convient pas, c'est ok, je ne le prends pas. Donc vraiment, pour moi, c'est important de vous dire, prenez ce qui est bon pour vous de prendre. Ça ne correspond pas à tout le monde. Et heureusement, d'ailleurs, on est tous différents. Donc prenez vraiment ce qui vous convient. Bon, maintenant, même si vous avez une bonne routine, même si vous avez répété encore et encore vos chansons, même si vous avez répété vos paroles, vous avez répété votre rythme, Vous avez fait de l'auto-hypnose juste avant votre spectacle. Vous avez tout fait. Vous avez échauffé votre voix, vous avez échauffé votre corps, etc. Vous avez fait attention à votre hygiène de vie, etc. Et tout ça, c'est mis en place. Mais vous arrivez sur scène et vous ouvrez la bouche et vous faites votre première phrase, vos premières notes. Le premier couplet se passe, le premier refrain se passe et vous sentez qu'il y a de la tension, vous sentez que c'est pas agréable, vous sentez qu'il y a peut-être même un conflit interne, vous vous sentez pas bien. Ça peut arriver et j'aime le dire, c'est des choses qui peuvent arriver. On n'est pas, des fois on a beau être le meilleur sportif de la terre, on a beau avoir mis en place toutes les choses qu'on avait besoin de mettre en place. Il y a des fois, ça ne passe pas. Il y a des fois où il y a d'autres paramètres qui viennent en compte, qui sont à prendre en compte, pardon. Et c'est important de pouvoir se dire, ok, bon ben là c'est super désagréable, là c'est inconfortable, là il y a quelque chose que... je ne sais pas, je n'arrive pas à gérer. La scène, c'est toujours un moment qui est assez unique. Donc, il peut y avoir des imprévus, il peut y avoir des choses où on a tout préparé, il y a des choses qu'on n'a pas prévues, il y a des choses auxquelles on n'a pas pensé. Et souvent, quand c'est les premières scènes, on ne se connaît pas non plus sur scène. C'est comme si demain je vais faire un saut en parachute. Je n'ai jamais fait de saut en parachute. Je ne me connais pas quand je saute en parachute. Je ne sais pas comment je vais réagir. Je ne sais pas ce que je vais ressentir. Je ne sais pas si je vais aimer, si je ne vais pas aimer. Je ne sais pas. Donc souvent ces moments-là peuvent arriver dans les premières scènes, et ils peuvent arriver aussi de temps en temps, même si vous avez l'habitude de faire des scènes, on le sait tous, il y a des scènes, ça glisse tout seul, on ne sait pas pourquoi, puis il y a d'autres scènes où c'est plus compliqué. Bon, ça fait partie du jeu, si on peut dire ça, comme ça. Par contre, voici quelques conseils quand même, si jamais ça vous arrive, pour pouvoir passer au-dessus. de ce qui est en train de se passer, de cet inconfort quelque part. Très souvent, qu'est-ce qui se passe quand on vit cet inconfort-là ? C'est qu'on est en train clairement de se juger. Très souvent, dans beaucoup de cas, en fait, on est juste en train de se juger et on est en train de s'entendre chanter, de s'écouter. Et on est en train de se dire, là, j'ai pas fait la note qu'il fallait. Là, je suis en train de me décaler un tout petit peu rythmiquement. Ah bah là ! Et en fait, ça crée du stress, ça crée de la tension, ça nous met dans un... dans une sorte de cercle un petit peu vicieux, en fin de compte, parce que plus on se rend compte qu'il y a des choses, des fois, qui nous dérangent, nous, parce que rappelez-vous, des fois, ça nous dérange, nous, mais ça ne va pas déranger le public. Plus, en fin de compte, ça va nous mettre en tension, plus on va s'écouter. Et plus on s'écoute, plus on se juge. Et donc, on va nourrir ce cercle vicieux qui fait que... l'inconfort devient de plus en plus grand. Donc au contraire, si jamais vous vivez ça, si vous vous jugez, n'hésitez pas tout de suite à pouvoir vous reconnecter vraiment au message de votre chanson. Qu'est-ce que je suis en train de dire ? Qu'est-ce que je veux transmettre ? C'est vraiment des choses qui sont importantes pour pouvoir tout de suite se reconnecter avec l'être et pas le faire. Pas le fait de... il faut que tout soit parfait. Je n'ai pas le droit à l'erreur, je n'ai pas le droit de faire une fausse note, je n'ai pas le droit de chanter hors rythme, etc. Non. Là, si on fait ça, on rentre dans cette forme de perfection et je vais vous refaire un épisode la semaine prochaine sur la perfection, justement cette tension qu'on se met sur l'envie d'être parfait ou parfaite. et qui nous met au final des bâtons dans les roues. Donc là, j'aime bien dire, si sur scène vous vous rendez compte de ça, tout de suite, on prend le réflexe de tout de suite se reconnecter aux mots, de tout de suite se reconnecter aux messages. Qu'est-ce que je transmets ? Qu'est-ce que j'ai envie de dire ? Et surtout, nourrissez ! votre chanson par votre interprétation. Et ça, normalement, vous l'avez vu en amont de votre scène. Donc, vous savez exactement votre trame émotionnelle. J'aime bien l'appeler comme ça. Tout ça, normalement, c'est très clair dans votre tête. Vous savez que, à tel moment, ça me fait penser à tel souvenir dans ma vie. À tel moment, j'ai envie d'exprimer de la tristesse, par exemple. Et j'ai envie de transmettre cette émotion-là. Donc, raccrochez-vous à vos émotions, raccrochez-vous au sens même de la chanson, ce qui va plus vous reconnecter justement à ce qu'on disait l'être. Je suis ici et j'interprète, j'incarne. Et ça n'a rien, il n'y a pas plus beau qu'un artiste qui s'incarne sur scène. C'est vraiment important. De la même manière, autre petite astuce qui peut aider, on n'hésite pas, si jamais on sent qu'il y a de l'inconfort, à fermer les yeux, à revenir un petit peu dans sa bulle, revenir en introspection, pour se recentrer, se refocaliser sur soi, le temps qu'il faut pour... Tout va bien. Tout va bien. et je réouvre les yeux quand je me sens mieux. C'est des petites choses, mais qui peuvent vraiment faire la différence, et qui vont vous permettre de vous reconnecter avec l'instant présent. Le but quand vous êtes sur scène, ce n'est pas de vous écouter. Le but c'est juste de transmettre. Et je sais que ce n'est pas évident, parce qu'on est là, on est entendu, on est regardé, on a les retours de notre voix, on s'entend. Enfin voilà, c'est un paradoxe. On est bien d'accord, mais le but c'est vraiment de pouvoir se dire maintenant là je ne m'écoute plus, je transmets, je suis. Et c'est dans ces moments là où on profite le plus. Et après, en dehors de la scène, là oui, c'est important de se dire, bon, qu'est-ce qui s'est réellement passé ? Et là, pareil, on ne le fait pas à chaud, comme je le disais dans l'épisode précédent. On attend bien quelques jours, voire une semaine pour pouvoir se reposer et de se dire, bon, si je me pose, qu'est-ce que j'ai vécu en fait ? Qu'est-ce qui s'est passé ? à l'intérieur de moi. C'était quoi l'inconfort ? Est-ce que c'est raccroché à quelque chose ? Et ça, je vous invite vraiment à creuser là-dessus. Est-ce que cette sensation, elle est rattachée à quelque chose ? Est-ce que j'étais vraiment concentrée sur ma voix ? Ou est-ce qu'au contraire, je n'étais pas forcément focalisée sur ma voix, mais est-ce que j'étais plus sur... Je suis en train de me juger là, vocalement, mais pas forcément. Peut-être que je suis aussi en train de me dire mais qu'est-ce que les gens pensent de moi ? C'est quoi leur opinion sur moi ? comment il me trouve, etc. Donc, ce n'est pas toujours connecté à la voix, ça peut être aussi connecté au physique, à ce que je vais dégager comme énergie sur scène, comment est-ce que je vais être acceptée. par le public ? Est-ce que je vais être jugée par le public ? Et ça, il faut vraiment creuser. Parce que ça peut être attaché à une croyance qui est bien plus ancienne que ce qu'on peut imaginer. Donc vraiment... On pense à faire ça, c'est important. Et si vous dites, ah bah là oui, je tombe sur une croyance qui est assez ancienne, je ne pensais pas retomber là-dessus, c'est pas grave, c'est ok, mais ça veut dire qu'il y a un travail à faire pour qu'à la prochaine scène, vous puissiez être libre de cela. Si vous dites, bon bah oui, c'est vrai que là, je me suis jugée, mais bon, c'est pas rattaché. Je ne vois pas de racines. Bon, ok, alors ça veut dire qu'il va falloir trouver des exercices pour muscler la confiance en soi quand on est sur scène. Voilà, j'espère en tout cas que cet épisode va vraiment pouvoir vous aider à vous apporter des clés pour rendre vos scènes les plus agréables et les plus confortables possibles. Chose aussi qu'on peut mentionner, c'est que si jamais vous ne vous sentez pas bien et que vous êtes par exemple dans un spectacle où il y a votre coach vocal qui est à vos côtés, n'hésitez pas à aller tout de suite mentionner. informez votre coach qu'il y a quelque chose qui ne roule pas ou que vous ne vous sentez pas forcément bien. C'est aussi le rôle de votre coach de trouver les mots pour vous rassurer, pour échanger. Juste des fois de dire je ne me sens pas bien ou je ne me suis pas sentie bien dans la chanson Ok, qu'est-ce qui se passe, etc. Le coach va vous aider à mettre en lumière, à rassurer pour que les prochaines fois sur scène se passent le mieux possible. Voilà, vous pouvez comme d'habitude télécharger le cadeau gratuit dans la description où vous avez un PDF et une vidéo, un coaching vocal que je vous ai filmé pour pouvoir installer les fondations de votre voix. Et je me réjouis de vous retrouver dans le prochain épisode.
