Description

Cette semaine, on vous parle de WICKED FOR GOOD, seconde partie de l’adaptation de la comédie musical adaptée de l’univers du Magicien d’OZ. On vous parlera ensuite du nouveau film du réalisateur danois Anders Thomas Jensen : THE LAST VIKING, avec Mads Mikkelsen et Nikolaj Kaas. Dans cet épisode, c’est Édouard qui nous amène sa pépite du passé et il se trouve que ça sera la pépite la plus ancienne de toute l’histoire du podcast. 1939 sortait le film LE MAGICIEN D’OZ, adaptation du roman de Lyman Frank Baum paru aux États-Unis en 1900. Et le tout sans oublier nos coups de cœur de la semaine ! Bonne écoute !

Avec Sacha Derwael, Édouard Lack & Martin Maréchal

Programme:

(3:38) : Wicked: For Good

(21:35) : The Last Viking (Den Sidste Viking)

(32:22) : Le magicien d'Oz (1939)

(49:52) : Peacemaker (HBO)

(51:50) : Roofman

(54:19) : Sybil (SOONER)

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Transcription

• Speaker #0

  J'ai entendu dire que les gens ont besoin de votre vie. Voici le plan. Je n'ai pas de plan. Eh bien, je le fais. Oh, merci Dieu. Aujourd'hui, j'ai la chance d'être accompagné de Edouard et Sacha. Comment ça va les copains ?

• Speaker #1

  Hello ! On est super en forme. On est en forme de chez Forme, mais de la méga-forme. À mort !

• Speaker #0

  C'est marrant, tu le dis, ça se voit que tu te forces.

• Speaker #1

  Pas du tout. Je suis rendu dans le Super Saiyan 3 de la Forme.

• Speaker #0

  Waouh !

• Speaker #1

  Super Saiyan Forme.

• Speaker #0

  Waouh, waouh, waouh, waouh.

• Speaker #1

  C'est un peu beaucoup, mais ça me va.

• Speaker #0

  Voilà, tout ça pour la modération évidemment. Oui,

• Speaker #1

  tout à fait. Tout ça.

• Speaker #0

  Bon alors, très bien les amis. Alors juste avant de vous présenter le programme de la semaine, J'aimerais évidemment remercier le partenaire officiel de notre podcast, Souner. Sooner, c'est une plateforme de streaming belge conçue pour et par des amoureux de cinéma. Avec un large catalogue riche et varié, Sooner propose une alternative locale aux plateformes internationales et offre un regard unique sur la richesse du cinéma européen et mondial. Et en plus, Black Friday oblige. Vous avez vraiment une occasion sur laquelle il faut vous jeter. L'abonnement annuel est seulement à 49,99€. Franchement, au lieu de 79,99€, est-ce que c'est pas... Tu rigoles ?

• Speaker #1

  C'est une blague ou c'est pas une blague ? Non, non, non. T'es en train de nous pranker, c'est ça ? Y'a des caméras dans ce studio, je pense.

• Speaker #0

  Non, non, pas du tout, mais en vrai, franchement, c'est une dinguerie. Ça rend la plateforme une des plateformes les moins chères. T'as 50 euros, t'as toute l'année accès au catalogue, c'est vraiment super bien. En plus, ils viennent de mettre des nouvelles petites choses en ligne.

• Speaker #1

  Je crois qu'il va y avoir du Suneur sur le sapin. Eh oui !

• Speaker #0

  En vrai, trop une bonne idée de cadeau aussi. On peut faire ça en mode cadeau.

• Speaker #1

  Ah si jamais vous avez payé le cadeau Voilà Souveneur Vous êtes sûr et certain Ok autant de bol Un an de cinéma

• Speaker #0

  Pef Eh ben oui

• Speaker #1

  Et au moins, vous pouvez dire en disant, voilà, moi c'est un cadeau malin, c'est pas du Netflix ou de la merde américaine. Vous pouvez y aller.

• Speaker #0

  Très très bien. Bon, alors vous rappelez aussi que si vous ne voulez rien rater de nos aventures, vous devez foncer vous abonner sur notre Instagram et TikTok, ce n'est que du cinéma. C'est là-bas qu'on vous ouvre les coulisses du podcast et qu'on organise par exemple des concours pour gagner des places de cinéma. Et puis, si ce podcast vous plaît, n'hésitez pas à lui mettre 5 étoiles sur Spotify, sur Apple ou quelle que soit la plateforme sur laquelle vous nous écoutez, de nous laisser un pouce bleu. petit commentaire, ça nous donne toujours un maximum de force pour vous proposer toujours plus de cinéma.

• Speaker #1

  Le jeu de cette semaine, comme ça vous savez, sur les plateformes d'écoute, si vous pouvez mettre des commentaires qui ont un rapport avec Super Saiyan, ce serait top. Si je vois ne serait-ce qu'un commentaire Super Saiyan, c'est promis, je fais la prochaine place de cinéma. C'est pour moi. Vous nous compris.

• Speaker #0

  J'avais tous mes comptes de troll que j'ai réconciliés pour la place de cinéma gratuite.

• Speaker #1

  Putain, il y a eu mille commentaires sur Super Saiyan, depuis quand ?

• Speaker #0

  C'est super bizarre.

• Speaker #1

  Je reviens un peu.

• Speaker #0

  Bon alors les amis, cette semaine on vous parlera de Wicked for Goods qui est donc la seconde partie de l'adaptation de la comédie musicale adaptée de l'univers du magicien d'Oz. Et puis on vous parlera du nouveau film du réalisateur danois Anders Thomas Jensen, The Last Viking, avec Mads Mikkelsen et Nikolai Kass entre autres. Et puis dans cet épisode c'est Edouard qui nous amène sa pépite du passé et il se trouve que ça tombait bien, évidemment cette pépite il l'avait sous le coude mais là... Le magicien d'Oz 1939 Est-ce que ça se met pas un peu bien Oui comme c'est bizarre Mais vraie anecdote par contre Sur cette pépite C'est que ce sera du coup notre film le plus vieux Depuis l'histoire de la création du podcast On était jamais remonté jusqu'à 1939 Là c'est de la pépite vintage

• Speaker #1

  On a soufflé sur la pépite

• Speaker #0

  Bon et le tout sans oublier nos coups de coeur de la semaine Est-ce que vous êtes prêts les copains ?

• Speaker #1

  Oui J'ai tout donné avant

• Speaker #2

  Je suis la Witch de l'Ouest. La chanson de la nuit, comme un fléau de soleil, Comme un fléau de soleil, comme un fléau de soleil, Et maintenant je me dis que...

• Speaker #3

  C'est la guerre appelée la Witch de l'Ouest !

• Speaker #2

  Qui peut sauver les espoirs de la vie, Parce que je suis là.

• Speaker #4

  Qu'avez-vous fait à moi ?

• Speaker #2

  Parce que je suis enceinte, parce que je suis enceinte, je n'ai pas de place. Pensez à ce que nous pouvons faire ensemble. Pour toi.

• Speaker #0

  Alors, Wicked for Good, la suite évidemment des aventures d'Elphaba et de Glinda, les deux sorcières légendaires du pays d'Oz, qui sont liées et puis déchirées par le destin, poursuivant chacune leur propre quête de vérité et de justice. Donc ce deuxième volet, il s'appelle Wicked for Good, mais donc la partie 2, si vous voulez, du Wicked qui était sorti l'année passée, toujours réalisé par John M. Chu, c'est pas compliqué, ils ont tourné les deux volets en même temps, back to back, donc avec Ariana Grande, toujours, Cynthia Erivo, Jonathan Bailey... Michel Yeo, il y a toute une série de castings assez chouettes, d'abord petit tour de table très rapide, qu'est-ce qu'on a pensé de ce Weekend for Good ? Je veux dire quand même à dire aux auditeurs que je suis extrêmement fan, que moi je l'attendais et que j'ai eu du mal à convaincre mes comparses d'aller le voir, donc finalement traumatisante cette expérience.

• Speaker #1

  C'est vrai que la composition de ton podcast c'est incroyable parce que de tous les chroniqueurs, t'as vraiment pris les deux qui avaient le plus de mal à dire, peut-être voilà Alors faites une analyse la plus honnête possible en pensant à Nora,

• Speaker #0

  Julie, Gabriel qu'on embrasse à fond.

• Speaker #1

  Tous les chroniqueurs de ce podcast, cette séance est pour vous, c'était super mauvais. On s'arrête là, plus sérieusement. Moi hélas non, je n'ai pas apprécié, ça n'a pas marché sur moi.

• Speaker #0

  Ok, question rapide, mieux ou moins bien que le premier ?

• Speaker #1

  Ça c'est pas compliqué, le 1 était vraiment terriblement mauvais.

• Speaker #0

  Donc un peu mieux ?

• Speaker #1

  Un peu mieux, mais ça reste pas ouf.

• Speaker #0

  Et toi Edouard ?

• Speaker #1

  Moi,

• Speaker #5

  je n'avais pas encore vu le 1. Ah. J'allais rattraper avec grand mal pour le podcast et je tiens à dire que j'ai eu grand mal à le garder, mais je l'ai fait par pure professionnalisme.

• Speaker #0

  Et ça c'est beau.

• Speaker #5

  Et voilà. Et donc le 1, vraiment j'ai haï. Le 2, par contre, j'ai été très agréablement surpris. Ah ! Tout à fait honnête. Pour être tout à fait honnête, je me suis senti la petite fille que j'ai toujours rêvé d'être. Et bah ? J'ai adoré

• Speaker #1

  Excellent Ah oui donc c'est pas t'as aimé, c'est genre t'as adoré quoi Non j'ai aimé, j'ai aimé Ok On va quand même garder, voilà Voilà

• Speaker #0

  Tout doucement quoi Toutes proportions gardées Bah c'est marrant moi c'est l'inverse parce que moi je suis très fan de la première partie Je la trouve vraiment... Elle me bute à chaque fois. Et notamment ce morceau final, Defying Gravity, ça marche à fond. On voit vraiment tout l'arc. Et donc j'attendais énormément. C'est pas pour mentir, mais c'était probablement le film que j'attendais le plus de 2025 en termes de hype. Je me laisse plus vraiment hyper facilement. Mais là, j'avais tellement aimé la première partie. J'aime beaucoup le Broadway show. Je l'attendais. Et puis moi, j'ai plutôt été très déçu de ce Wicked for Good. C'est pas compliqué. Je mets 8 sur 10 à la première partie. Je mets un 5 qu'il faut vraiment m'arracher. 4 ou 5. Je mets 5 sur 10 à la deuxième partie. voilà C'est dur. Et toi Sacha, tu as vu la première partie l'année passée ? Est-ce que tu avais vu le Broadway show dans ta vie ? Et qu'est-ce que tu as vraiment pensé de ce For Good ? Quelles sont peut-être les bonnes choses et les choses moins bonnes pour toi ?

• Speaker #1

  Alors, déjà, on va tout de suite crever l'abcès. Peut-être que je ne suis pas la cible, mais ce n'est pas pour autant que je ne peux pas avoir une bonne critique de ce film. Alors, Wicked 1, j'ai trouvé en fait ce... Pour juste retracer vite fait mon histoire avec Weekend 1, Weekend 1, j'ai trouvé ce film, il souffrait d'une seule et unique chose, sans réalisateur. C'est-à-dire qu'il y a d'énormes, mais d'énormes problèmes de rythme, de découpage, de narration, de mise en scène. Tout du long de ce film, la seule chose que je trouvais vraiment chouette, et d'ailleurs je tire mon chapeau pour ce réflexe de la part des studios, dans un monde où le CGI, le fond vert, est roi, le fait de construire à ce point des décors, ça j'avais bien aimé. Ça, je dois le laisser au 1, l'esthétique dessus mais c'était très belle c'était vraiment terriblement féerique, un peu trop, mais c'est ça qui fait l'effet, qui rend la chose vraiment bien.

• Speaker #0

  Comme c'est basé sur un Broadway show, ils ont voulu que les acteurs se baladent comme dans un vrai décor, et c'est vrai qu'ils ont ta raison de le dire, ils ont fabriqué parmi les plus grands décors depuis longtemps dans l'histoire du cinéma. Oui,

• Speaker #1

  exactement. Ce premier film a plein de problèmes, selon moi, et surtout selon moi, flingué par son réalisateur, n'a pas du tout marché sur moi. Je dois lui trouver des qualités, enfin je dois pas lui trouver, je lui trouve des qualités en son costume. et en ses décors l'appart artistique intouchable il n'y a rien à dire c'est vraiment mais le problème également dans cette réflexion c'est que je me rends compte que tout ce que je trouve de bien dans ce film ça vient de Broadway ça ne vient pas du film en tant que tel et je pense que si on avait mis un réalisateur avec une vision artistique beaucoup plus présente et pertinente on aurait pu avoir quelque chose de beaucoup plus présente

• Speaker #0

  et pertinent finalement et les deux mais les deux actrices principales les chanteuses quand même c'est quand même ça n'a rien à dire pour ce film là ça n'a rien à dire dès qu'elle chante par Michel Yeo qui n'est pas une chanteuse les autres je trouve sont...

• Speaker #1

  même Jeff Goldblum il arrive à circuler la chansonnette c'est pas mal une fois de plus dans le 1 là où ça marche c'est que Cynthia est vraiment une actrice confirmée donc on n'a pas à lui redire quoi que ce soit rien à grandir elle joue la petite fille Candide et elle le fait très bien mais je trouve qu'après tous les personnages secondaires qui ont besoin de plus de direction c'est très simple ils ne les ont pas et ça les transforme en personnages abjects mais bref arrivons dans le 2 Le problème du 2, c'est qu'il souffre des mêmes problèmes que le 1. Il a toujours le même réalisateur et ce réalisateur n'a pas appris à faire de la mise en scène entre temps. c'est très dommage parce qu'une fois de plus quand on est dans un monde aussi féorique, normalement la créativité L'activité est illimitée. Je ne sais pas pourquoi ils se contentent d'une mise en scène si terre à terre, si simple, si boring en fait. On devrait lui dire à un moment, mec, ta caméra, tu peux utiliser de la verticalité, tu peux faire des grands plans, tu peux utiliser des zooms. Et à un moment, quand il essaie des trucs, c'est illisible, je trouve. C'est ça le plus gros problème de ce film, une fois de plus, c'est le réalisateur. Voilà, gros show merdo. Et toi, Edouard ?

• Speaker #5

  Eh bien moi, du coup, j'ai vu le 1 et le 2. Back to back. Voilà, back to back presque. Et le 1, bon. C'est 2h42. Je tiens à le rappeler. Je l'ai regardé 26 minutes en x1. J'ai ensuite dû. C'était un devoir.

• Speaker #1

  Ah toi aussi, tu l'as mis en 1.5 ?

• Speaker #5

  Je l'ai mis en 1.5 pendant les 2h10 restantes. Et pourtant, c'était effroyablement long. Franchement, le 1 ne m'a pas du tout conquis. J'ai trouvé ça atrocement niais, mais vraiment beaucoup trop.

• Speaker #0

  Même avec une fan d'Harry Potter, l'école des sorciers, il y a même un peu de Narnia dans la vibe avec les animaux, il y a même la voix de notre Lannister préféré.

• Speaker #5

  Franchement, Harry Potter 1 est 1% de niaiserie de ce film-là. C'est vraiment beaucoup trop. C'est là où moi, je n'ai pas pu, parce que c'est vraiment... C'est abominable. Je n'ai... Voilà, c'est vraiment... Voilà, beaucoup trop. Bien que j'aime bien quand ça chante, ça ne me dérange pas. Quoique, dans le premier, ce qui m'a vraiment très... Enfin, fort dérangé sur cette partie comédie musicale... D'ailleurs, je n'ai aucun problème avec les comédies musicales. Mais tu ne chantes pas cinq minutes, toutes les cinq minutes. C'est insupportable. Je suis désolé, mais les chansons, il y a des chansons qui durent sept minutes de suite. Non, c'est arrêté. Soit tu fais tout le film en chansons, ce qui a déjà été fait, ce qui est très bien, d'ailleurs, très souvent. Je pense à Annette, par exemple, que j'adore.

• Speaker #1

  Ou Joker 2.

• Speaker #5

  Non,

• Speaker #1

  on ne parle pas de Joker

• Speaker #5

  2. Mais voilà, ça, c'est un truc qui m'a été insupportable. Encore une fois, trop niais, les thématiques sont illisibles. Tu comprends qu'il y a des sous-genres de racisme et de ci et de ça. Je n'ai trouvé pas ça abouti du tout. Et puis, ce qui me dérange, c'est un problème qui me dérange dans le cinéma actuel américain, surtout, et blockbuster principalement, c'est qu'on fait des films en plusieurs parties. faites des séries si vous voulez faire plusieurs parties arrêtez de faire des films en partie ça n'a aucun sens il y a deux grands actes dans la pièce de Broadway je suis d'accord avec ça adapter une pièce dans le mot adapter, il faut adapter c'est pas une translation tu mets pas un truc d'un média à un autre tu l'adaptes selon moi ça marche pas tu peux pas faire ça j'ai eu ce problème là avec le 1 passons au 2 désormais donc j'y allais extrêmement réticent on va pas se mentir Merci. J'ai passé un effroyable moment devant le 1, j'ai mis 4 sur 10 environ, un truc comme ça. Et là, dans le 2, j'ai trouvé quelque chose de complètement nouveau. Et en fait, moi, j'adore, j'adore, j'adore, j'adore le Magicien d'Oz, le premier du nom. Même celui avec James Franco, je l'aime bien aussi.

• Speaker #1

  Ah, j'aime beaucoup aussi !

• Speaker #5

  Voilà, et bien figure-toi que... J'ai bien aimé qu'on nous remette un peu de comment ces personnages arrivent. On parle du personnage de Bok, on parle du personnage du Prince, etc. J'ai adoré cette incursion dans cet univers-là. Les chaussures, la sœur...

• Speaker #0

  Nessa.

• Speaker #5

  Voilà, Nessa. Il y a toutes ces thématiques-là qui m'ont beaucoup plus touché. Et notamment cette relation entre les deux. En fait, personne n'est vraiment méchant, en réalité.

• Speaker #2

  Chacun joue son rôle.

• Speaker #5

  Voilà, chacun a son rôle à jouer. Et en fait, moi, ça m'a vraiment beaucoup, beaucoup plus touché, ce genre d'enjeu, ce genre de thématique, ce genre de façon de faire, de mettre en scène. Enfin, pas vraiment la mise en scène, parce que c'est vrai que c'est très boring. C'est beaucoup plus sombre,

• Speaker #0

  le 2, espace à 4, dans la nuit, ça rigole plus de des masses, en vrai. On a fini l'école, on est dans la vraie vie. On est dans la partie 2,

• Speaker #5

  c'est un peu plus loin, et t'as le truc avec la défense des animaux, etc. Il y a plein de thèmes qui sont... ultra intéressants. Je trouve ça vraiment cool de les avoir mis sous cette forme-là. Les acteurs font un très bon travail, je dirais. J'aime pas du tout ce qu'ils ont fait avec le personnage de Michel Yeo.

• Speaker #1

  Ah mais ça, elle, elle est risible, je trouve.

• Speaker #5

  Voilà, que je trouve que c'est vraiment un personnage qui n'est pas nécessaire du tout. Par contre, Jeff Goldblum, il fait toujours son effet. C'est l'effet Jeff Goldblum, on ne peut pas le détester, on l'a vu tous. Et ces petites scènes, mais toujours, tout le monde d'accord. Dans le 1, c'est le... Les seuls trucs que j'ai appréciés, c'est quand il était là. Et là, on a des actrices qui ont beaucoup plus de choses à jouer. C'est très complexe dans les nuances. Tu peux très vite tomber dans du pathos. Notamment, un truc que je n'ai pas apprécié, par exemple, c'est ces petites batailles qu'elles ont au milieu. Ah, c'est la maison préférée. Ça, vraiment, c'est infernal. Qu'est-ce que ça fout là ?

• Speaker #0

  Surtout, ça tombe au pire moment. C'est les gens qui viennent d'avoir perdu sa sœur. La sœur, elle morte et ça devient un truc comique. C'est abstigué.

• Speaker #5

  C'est rigolo.

• Speaker #0

  Je choisis ton ton, le film,

• Speaker #5

  en fait. une épaule c'est un peu plus shaky, ça ressemble à rien enfin bref ça c'était pas bon du tout mais dans le global moi je... en fait c'est très le film est très powerful, c'est ça que je veux dire c'est que c'était très léger, très faible, très niais dans le premier là où ici c'est beaucoup plus rentre dedans ça y va franchement et c'est ça que j'ai vraiment apprécié, c'est à dire que il y a moins de chansons également qui sont mieux choisies, qui sont mieux interprétées qui sont mieux composées selon moi et voilà tout ça fait que Merci. J'ai passé un bien meilleur moment devant le 2 que devant le 1, sans que ça soit une énorme dinguerie bien sûr, mais j'ai pas passé un mauvais moment du tout.

• Speaker #0

  C'est marrant parce que les raisons qui font que t'as préféré le deuxième sont les raisons exactement inversées pour moi de j'ai moins aimé le deuxième. Je trouve que les meilleurs, ça c'était déjà dans le show de Broadway, les meilleures chansons sont dans l'acte 1. Que ce soit Popular, que ce soit Loathing, que ce soit évidemment Defying Gravity, The Wizard and I. Toutes ces chansons-là, vraiment, c'est la tradition dans les Broadway shows de mettre vraiment les meilleurs numéros que tu as dans la première partie. C'est toujours un peu plus faible l'acte 2 dans les Broadway shows. On les voit. Hamilton, c'est pareil. Les meilleures chansons d'Hamilton, le meilleur rap, tout ça, c'est au début. Et puis, tu sens quand tu écoutes, quand tu arrives à la césure du truc, tu te dis ça va être moins bien. Les moments que j'attendais sont déjà passés. Donc ça, pour moi, c'était un truc qui m'a un peu déçu, même si c'est comme ça. Il y a évidemment For Good qui donne carrément le titre à la partie. qui à nouveau il choisit de filmer en façon super intimiste avec juste un travelling entre les deux actrices et je suis genre mais purée quoi c'est ton dernier moment, c'est ton apothéose en fait Defying Gravity de la fin du 1 était plus épique comme fin de film que cette fin là à la limite je préfère alors la chanson où elle part en mode full sorcière méchante là vraiment dans son château de Sauron, là il y a un côté, ça c'est la classe quoi c'est No Good Deed, No Good Deed Goes Unpunished là c'est pas mal et puis je trouve qu'elle y va au maximum de sa voix Cynthia à ce moment là Pourquoi moi c'est l'inverse ? Parce que je trouve que justement Le premier acte est plus solide On voit les arcs vraiment C'est vrai que moi je l'ai vu 3 fois le film 3 fois ? Oui bien sûr, je l'ai vu au cinéma, je l'ai revu pour préparer etc Ce que j'aime bien c'est qu'en fait quand tu commences à le connaître bien par coeur Et tu fais attention aux détails, aux easter eggs etc Toutes les graines sont plantées Et tu vois vraiment voilà le... espèce d'allégorie un peu des années 30 au moment de la montée du fascisme c'est un peu l'allégorie des animaux qui se font gentiment d'abord retirer des unifs et puis on les emprisonne et puis ils disparaissent etc interdit aux animaux et aux munchkins c'est un peu interdit aux chiens et aux italiens excellent film d'animation d'ailleurs si vous ne l'avez pas vu il a donné son nom je trouve ça super malin et j'aime bien la relation entre les deux évidemment c'est dans l'école donc il y a un côté un peu Narnia il y a un côté un petit peu Harry Potter il y a tout ça moi ça j'aime bien ... Et puis le film se termine, enfin je trouve le premier acte finalement se termine, ça pourrait suffire quoi. En fait c'est pas compliqué, je trouve que le 2 est tellement moins bien réussi que si on m'avait pas dit que ça avait été filmé au même moment, avec les mêmes équipes, avec tout pareil, j'ai l'impression que c'est une cheap suite quoi, vraiment qui a été faite pour s'habiller de brasser, de surfer un peu sur la vague du premier. J'ai du mal à même comprendre même les choix de réalisation dans le deuxième que je trouve moins inspirés, moins épiques. Je trouve que justement là il y a plus des problèmes de rythme, j'ai moins ça dans le premier, pourtant le... La première partie est un peu plus longue aussi, même que la deuxième.

• Speaker #5

  Une demi-heure plus longue.

• Speaker #0

  Ouais, c'est ça. Et par exemple, tous les personnages transformés, j'ai envie d'en voir plus. Je dis pas que les transformations vont rater, mais ça c'est le lore. T'as envie de savoir un peu plus. Et t'as l'impression que le film n'ose pas... À la fois, il montre Dorothy, l'actrice. Il y a une actrice qui a été castée, mais son visage n'apparaît jamais. Donc il y a un côté... Tu fais quoi, film ? Tu veux développer la chose ou t'assumes pas quand même de casser les... Je pense à un Claude. Comme moi, plus. Tu vois, Fierro, pareil, c'est un... peu en demi-teinte et je trouve que les berceaux ont en fait assez peu de résolution. La résolution de Nessa, cette histoire Bok et Nessa, c'est torché vraiment en deux secondes. Je n'arrive pas à croire au revirement des personnages. Il y a vraiment que... Il y a trop de trucs pour Glinda par exemple. Glinda, elle a trop de moments, elle a trop de trucs. Je suis dans une bulle, il y a des nouvelles chansons. Je suis inquiet. Je veux bien qu'ils aient fait une partie verte, c'est la première partie et la partie rose, c'est la deuxième partie. Donc on sent qu'il y a un côté Elphaba dans la première, Glinda dans la deuxième. Moi, j'ai envie de voir les autres perso quoi. et voilà bref donc ça m'a vachement déçu et je l'étais voir avec des amis qui m'ont dit ouais c'est un peu pareil

• Speaker #5

  5 sur 10 quoi c'est une adaptation mais c'est pas du tout une adaptation on voit vraiment la pièce et donc du coup je crois que même toi en disant la mise en scène c'est à dire qu'en fait le mec il est là il a filmé comme ça c'est à dire tout droit c'est un spectacle filmé en fait c'est ça et puis il y a plein de moments où désolé je te coupe je te rends après c'est qu'en fait comment dire t'as vraiment des scènes où elles sont à deux Et puis d'un coup, tu as un plan de coupe avec 4000 personnes. Tu te dis, mais attends, on va où ? Qu'est-ce qu'on fait là ? C'est juste très étrange. C'est vraiment très bizarre. Ça,

• Speaker #0

  c'est le problème de la pièce à la base. Alors quand tu en fais un film, surtout que la pièce, elle fait 2h30. Donc tu en fais un film, si tu cumules les deux films, tu as fait 5 heures de cinéma, globalement. Tu as le temps d'aller rallonger des trucs, d'aller expliquer, d'aller un petit peu arrondir tes angles pour justement faire du cinéma. Et pas faire un Broadway où en fait, en 2h, c'est juste 2 fois plus. plus long et t'as pas résolu vraiment tant de trucs que ça c'est le problème quoi,

• Speaker #5

  sur les 5 heures tu dois probablement avoir une bonne heure et demie de chansons uniquement une heure et demie et je crois que je peux moi j'aime bien les chansons,

• Speaker #0

  donc ceux qui nous écoutent qui sont fans de Weekend c'est vraiment super c'est la longueur quoi c'est pas des chansons,

• Speaker #1

  c'est terriblement mal rythmé l'apothéose des chansons arrive avant le moment où il y a une coupure et puis ils se remettent à chanter mais juste pour faire une outro mais là où ce que je trouve ça se voit le plus dans ce film, le fait que c'est une adaptation d'une pièce de théâtre et qu'apparemment ils ont décidé de ne pas mettre ça à l'écran. C'est en fait la relation entre les personnages, c'est-à-dire qu'entre deux scènes, la relation parfois est diamétralement opposée. Oui, c'est vrai. Mais en fait, c'est parce qu'au théâtre, c'est comme ça, tu passes une pièce à l'autre, tu peux admettre, ok, on en est là, ok, on avance, ça va tellement vite et tellement en densité que tu te rends pas compte, ça n'a aucun sens. El Faba, dans le film, elle change trois fois son filet d'épaule. À un moment, je suis pour les animaux.

• Speaker #0

  Son balai d'épaule, elle change trois fois son balai d'épaule. Oui, voilà,

• Speaker #1

  mais elle le change trois fois. je suis vraiment pour les animaux de Une demeure la plan d'après Elle va au McDo, se prend la Big Mac. Non, j'abuse, mais je veux dire par là, c'est ça qui m'a le plus chafouillé dans le 1 et dans le 2, c'est que la relation des personnages, je n'y crois pas, parce qu'il n'y a aucune alchimie à l'écran, mais aussi parce qu'elles ne sont pas travaillées.

• Speaker #0

  Bon, très très bien. En tout cas, on ne va sûrement pas faire que des copains et des copines dans ceux qui nous écoutent, celles et ceux qui nous écoutent, parce que je sais qu'il y a des fans de Wicked qui nous écoutent, qui attendaient le film avec impatience. Moi, je suis très très fan de la première partie, la deuxième c'est plus compliqué, ici c'est un petit peu en face de moi l'inverse Bon ça fait une moyenne qui passe la moyenne, on est sur un 5 sur 10 au total.

• Speaker #1

  Ouais un 5.

• Speaker #0

  5 sur 10 max, c'est pas non plus honteux mais il y a quand même des ratés.

• Speaker #1

  Ouais il y a un boulot artistique fantastique. Voilà. Merci Broadway pour ça et pas monsieur John M. Chou. John M. Chou à qui on doit s'il vous plaît ?

• Speaker #0

  Un saisissable 2.

• Speaker #1

  Pas que, qui arrive. G.I. Joe. G.I. Joe. Le 2.

• Speaker #0

  Y'a pas un Fast & Furious aussi à son actif ? Enfin il fait souvent des gros blockbusters. Le Joe.

• Speaker #1

  Oui. Oui.

• Speaker #5

  Qu'est-ce que tu veux le faire, John ? T'es là ?

• Speaker #1

  Ça dépend, c'est quoi le cachet ?

• Speaker #0

  Très bien. Bon, allez, dites-nous ce que vous avez pensé de ce film. Et nous, sans plus attendre, on va passer au deuxième film de la sélection. On va passer au dernier, Viking. Alors The Last Viking, pour le petit bitch, a sa sortie de prison. Un braqueur de banque part retrouver son frère, qui est le seul à savoir où est caché le butin. Mais ce dernier, convaincu d'être la réincarnation de John Lennon, l'entraîne dans un voyage aussi inattendu qu'improbable. Donc, nouveau film de Anders Thomas Jensen, avec Matt Mikkelsen, Nikolai Laikas notamment. Je me retourne vers toi, évidemment mon beau Edouard, puisque c'était... C'est toi qui a insisté qu'on aille voir ce film, voilà, raconte-nous un petit peu qui qu'est ce réel et qui qu'est ce film.

• Speaker #5

  Voilà, déjà, bravo le Danemark, on ne dit pas ça, bravo.

• Speaker #0

  Allez merci, suivant.

• Speaker #5

  Félicitations pour tout ce que vous nous avez amené, franchement ça régale. Et donc voilà, Anders Thomas Jensen, réalisateur danois, qui est également un grand scénariste, qui a beaucoup travaillé sur tous les films de tous les meilleurs gars de chez eux, donc du Lars von Trier, etc., Winterberg, enfin bref. Tous les meilleurs, on va dire. Je suis ces films depuis un très long moment. On m'avait parlé à l'école, à l'époque, de Adam Sappel. On avait un peu analysé le scénario, qui est d'ailleurs brillant. Depuis ce moment-là, je me suis intéressé à ce mec-là et à ses films. Il y a Les Bouchées Verts, que je recommande à tout le monde. Il y a Men and Chicken, que je suis déjà recommandé ici. Je crois toujours disponible sur Sonaire, d'ailleurs. Il y en a peut-être d'autres, il faudrait vérifier. J'ai vu aussi Riders of Justice. Bref, tous ces films, je les ai vus. Et j'adore. Vraiment, je trouve que c'est des films comme ça que j'aimerais voir en Belgique. Bizarrement, je n'arrive pas à m'expliquer pourquoi, mais j'ai l'impression qu'il y a une filiation entre Danemark et Belgique. Je ne sais pas pourquoi. Les paysages, les gens, le côté un peu étrange, un peu bizarre, un peu entre deux. Il y a beaucoup de trucs qui me raccrochent au Danemark, je ne sais pas pourquoi. Je ne sais pas comment vraiment, mais bref. moi j'adore ce film là donc Last Viking quand j'ai entendu parler qu'il en refaisait un et que ça sortait un peu plus que Riders of Justice parce que Riders of Justice avait avait une très mauvaise distribution. Il était sorti au BIF et ensuite, juste au cinéma aventure, me semble-t-il. Ou alors vraiment une semaine aux UGC. C'était vraiment terrible la distribution. Et cette fois-ci, bien meilleure distribution. Alors que pourtant, c'est assez rare pour le noter, c'est un mec qui, dans tous ses films, a Matt Michelson. Dans tous les films. Et donc, si jamais c'est un argument pour vous convaincre, allez-y. Et donc, ce film-là, je l'attendais beaucoup. Parce que quand je l'ai vu sortir, j'ai vu cette... cette affiche géniale avec un gars, une pelle, une forêt, un gars qui est habillé comme John Lennon dans Sgt Pepper, je me suis dit, ok, super. Y'a pas de soucis, on va y aller, comme d'habitude, avec Anderson Matjensen, on y va à fond, on y va, c'est super. Quand j'ai été le voir, ça m'a encore fait un grand plaisir de voir un truc comme ça. C'est toujours un peu barge, il y a toujours des éléments. En fait, c'est vraiment une succession d'éléments qui, si tu ne l'aimais pas, ça fait un film très normal, très banal, mais je pense quand même sympa. Mais en rajoutant détail sur détail sur détail sur détail, par exemple, le frère de ce braqueur, il a notamment ce truc de personnalité avec John Lennon. Donc c'est très étrange. Il y a ce truc de braquage. il y a Ensuite, les gens qui y vont, c'est pas banal non plus. Dans leur maison d'enfance, qui est devenue un gîte, il y a des gens qui y habitent, il y a un gars qui est un artiste raté, sa femme, je ne sais plus... L'ancienne mannequin. L'ancienne mannequin, voilà, un peu... Et tu vois qu'ils ne s'entendent plus du tout les deux. Bref, c'est plein de personnages ultra atypiques. Et parmi les personnages atypiques, il y en a un qui se dit, tiens, et si ce n'était pas une bonne idée de réunir le groupe de base de que des gens qui croient qu'ils sont un des Beatles ? et de faire un vrai groupe de musique pour ça c'est génial j'ai pas envie d'en spoiler beaucoup plus parce que le film c'est pas bien compliqué c'est juste vraiment il faut retrouver cet argent qui est caché quelque part autour de la demeure donc il y a vraiment une énorme maison au milieu de la forêt d'ailleurs un décor de zinzin encore une fois avec de la mousse partout c'est très beau, très poétique presque et ces personnages sont toujours ultra attachants quand bien même leur motivation et c'est super je peux que recommander ça je peux que kiffer, c'est vraiment super

• Speaker #0

  Merci à toi de nous avoir encouragé à aller voir ce film, du coup j'ai été le rattraper hier soir de Last Viking moi je pense que je n'ai jamais vu de film de ce réel, donc du coup je vais aller rattraper tout ça, d'ailleurs si Suneur nous écoute et je sais qu'ils le font, n'hésitez pas à nous faire une spéciale les films de ce réel ou avec les acteurs qui sont dedans, parce que je pense qu'il y a vraiment un spécial pépite, c'est pas pépite au singulier, c'est pépite au p... pluriel déterré dans la forêt tel le sac de billets que les personnages essayent de déterrer dans cette forêt j'ai adoré, c'est hyper bien, c'est un réal qui apparemment évidemment qui aime bien le gore, qui aime bien placer des moments complètement what the fuck t'as quelque chose qui se découpe, t'as du sang qui gicle alors que t'es tendre à être dans un truc presque comédie, en même temps c'est jamais gratuit le côté comédie et finalement hyper attendrissant, on voit ces personnages en fait pour vous résumer le film c'est vraiment une ode à la marginalité C'est des personnages qui sont marginaux. C'est tous des marginaux. Et surtout, ce que j'aime bien, c'est que le film prend un malin plaisir à aussi nous déconstruire le fait que même ceux qui ont d'apparence sont les normaux de l'histoire. En fait, c'est tous des anormaux aussi, en réalité. Même le personnage principal, il est anormal pour plein de raisons qui, du coup, sont assez sombres et qu'on découvre au cours du film. On ne va pas vous spoiler. Mais c'est vachement touchant. Il y a une scène de flashback. La dernière grande scène de flashback, j'étais à genre, OK, non seulement c'est hyper bien réalisé, C'est hyper bien filmé alors que c'est un truc un peu nébuleux et pourtant c'est hyper lisible. On parlait de la mauvaise mise en scène, photographie et colorimétrie de Weekend. Là, on est vraiment sur quelque chose d'ultra maîtrisé. Il y a un côté comédie, mais il y a un côté... On rigole, il y a des moments où Mads Mikkelsen se défenestre littéralement. Éclatage de rire dans le... Tout est du film et ce n'est pas un spoil, mais vraiment éclatage de rire total dans la pièce. Le fait qu'il se prenne pour... plein de personnages, dont un viking évidemment. Il vole des chiens. En fait, ce qui est génial, c'est que Matt Mikkelsen, c'est l'acteur qui, chaque fois qu'il est à Hollywood et qu'il a des gros cachets, il fait un perso ultra classe, un méchant de James Bond ou des persos comme ça. Dès qu'il revient au Danemark, il prend les rôles les plus what the fuck de l'industrie et il est excellent. En fait, il est excellent dans les deux, mais c'est quand même fort de jouer avec son image à ce point-là. Le gars, il n'est pas beau, il n'est pas sexy, il joue vraiment les cheveux gras, le truc. parfait quoi et c'est fou d'arriver à faire ça encore maintenant c'est hyper beau j'ai noté aussi là en vrac je vous balance un petit peu ce que j'ai noté parce que oui toujours je sors mon petit téléphone caché sous mon manteau quand je suis dans la salle de cinéma musique réalisation musicale hyper hyper belle hyper millimétrée moi j'écoutais parfois vraiment je vais m'écouter la bande originale quand elle s'est sortie j'aime bien le côté ils sont tous fous j'ai noté Mads au max c'est vraiment ça et puis c'est beau au niveau de la nature c'est hyper bien filmé, le cadre est merveilleux les personnages ont des arcs de fou furieux, j'adore l'arc de la mannequin c'est un pied de nez de karma une forme de karma bizarre il y a toujours ça dans ces films,

• Speaker #5

  c'est vrai que j'ai oublié de le préciser il y a toujours un peu ça, c'est à dire que les personnages qui ont une vraie mauvaise motivation seront punis par le film un jour à un moment ou à un autre ils vont être punis et ça c'est clair Ce qui... en revanche sont moqués il y a un moment ils auront le retour du bâton et ils seront récompensés d'avoir aussi bien tanké la moquerie ou juste l'ironie de la vie et ça c'est vraiment fantastique en fait chaque personnage a toujours ce qu'il mérite c'est quoi qu'il en soit et des fois des fois c'est plus construit, des fois c'est plus biblique, des fois c'est plus ci, plus ça, mais c'est toujours quelque chose qui, comme je le disais, c'est un très grand scénariste danois en tout cas, et donc quand il travaille sur ses films, il ne fait pas exception, c'est-à-dire qu'il est toujours aussi bon à l'écriture, et à la réalisation c'est génial, ou à la direction d'acteurs, à mon avis ils doivent se régaler les gens qui jouent dans ses films franchement, parce qu'il y a de quoi jouer, franchement, et en fait il y a toujours, c'est vraiment un gars qui aussi est très, comment dire, très reconnaissants, je pense, des acteurs avec lesquels il bosse. Parce qu'ils bossent tous sur tous les films. Presque à chaque fois. Il y a toujours la même clique d'acteurs qui va mettre une perruque différente, des lunettes, etc. En fait, ils n'ont jamais la main de tronche. Jamais, jamais, jamais la main de tronche. C'est des fois difficile de le reconnaître. Déterminément, tu te dis « Ah, mais c'est lui qui a joué dans l'autre film d'Anders Thomas Jensen. » Et en fait, ça marche à chaque fois, quoi qu'il en soit. C'est toujours un peu attendrissant. C'est toujours vraiment drôle. C'est toujours grinçant, c'est toujours un peu cynique, parfois un peu gore, mais moi, c'est vraiment le cinéma qui me parle. C'est-à-dire que c'est un truc où, quoi qu'il en soit, tu vas vivre quelque chose. De beau, de moins beau, de cynique, de triste, ce que tu veux. Tu passes un peu par tous les états quand tu regardes ce film-là. Et voilà, c'est un régal. Je suis très content qu'on en parle. Je pense que c'est ce genre de film qui a besoin qu'on dise aux gens que ça vaut vraiment la peine. Et j'essaye d'en faire le... Comment dire ? Merci. La promotion. La propagande, voire.

• Speaker #0

  La propagande.

• Speaker #5

  C'est la deuxième fois que je parle de ce réalisme latin. Et je ne m'arrêterai jamais. Parce que tant qu'il fera des films, j'en parlerai, je pense. Et ils sont tous vraiment super. Commencez par le commencement, si je dois en recommander. Ça,

• Speaker #0

  c'est quoi la porte d'entrée, selon toi ? Pour moi, la meilleure porte d'entrée... Là, elle est plutôt accessible.

• Speaker #5

  Je te lui ai dit d'être accessible, mais je pense que si t'as pas vu les autres, c'est quand même un peu dur de...

• Speaker #0

  Tu commencerais par quoi ? Moi,

• Speaker #5

  je commencerais par les bouchées verts. qui est une histoire qui a déjà été répliquée par exemple d'Elica Tesson ou Barbac de Fabrice Eboué sont des films qui sont en tant qu'augumé similaires je sais pas s'ils se sont inspirés de l'un ou de l'autre j'en sais rien il y a une thématique boucherie humaine où en fait c'est pour pitié en rapido pour donner envie c'est des mecs il y a un gars qui s'appelle Mads Vikkelsen avec une grosse calvas dégueulasse son personnage est super dans ce film il travaille dans une boucherie le patron est horrible il se dit j'en ai marre de toi j'ouvre la mienne dans le même village ça ne marche pas du tout, aucun succès Il est dégoûté. Il y a un mec qui vient réparer le frigo défectueux. Il se fait enfermer malheureusement après avoir réparé le frigo. Il décède. Qu'est-ce qu'on en fait ? Peut-être de l'avion de marinée. Énorme succès. Est-ce qu'on continue ? Est-ce qu'on fait d'autres victimes ? A vous de le découvrir. Je vous laisse là.

• Speaker #0

  C'est génial. En tout cas, dites-nous ce que vous avez pensé de ce Viking, de ce Last Viking. Si ça vous a donné envie d'aller le voir. et puis nous, on va passer à la pépite du passé. Alors, Le Magicien d'Oz, évidemment, est-ce qu'on représente encore ce film ? Donc à la base, c'était l'adaptation d'un roman pour enfants qui était sorti aux Etats-Unis en 1900. C'était les romans... 1900 pile, ouais. 1900 pile,

• Speaker #1

  exactement, ça, 1900 pile.

• Speaker #0

  Donc, qui était écrit par Lyman Frank Baum. Et puis bon, parce qu'ils ont été adaptés plusieurs fois. En fait, on pense que 1939, c'est la première adaptation au cinéma. En fait, il y en avait une en 1910, une en 1925, etc. Mais évidemment, quand on pense Magicien d'Oz, on pense à Judy Garland et tous ces acteurs de l'époque. et surtout... parce que je pense que c'est quand même finalement une des raisons pour lesquelles le film est super connu, c'est qu'on passe vraiment du noir et blanc à la couleur au multicolore et que c'est vraiment un truc on faisait rentrer les gens dans la salle de cinéma en leur disant vous allez voir de la couleur et en 39 c'était quand même pas rien de voir ça d'ailleurs je vous donne une des petites anecdotes tout de suite du film, à la base dans l'histoire les chaussons de rubis ne sont pas en rouge rubis ils sont juste gris d'ailleurs c'est une propriété intellectuelle du MGM donc ils n'ont pas pu dans Weekend week-end les mettre en rubis, donc ils ont essayé de faire comme ils ont pu sans se prendre un procès, mais ils l'ont fait en rouge tapante, les studios en 39, pour encore accentuer l'appel de la couleur, vraiment le côté rubis de foudre. Voilà, c'est une petite anecdote, on se fait plaisir comme on peut. Toi, c'était ta pépite, mon bon Edouard, pourquoi c'est que c'est ta pépite, depuis quand ?

• Speaker #1

  Et puis voilà, dis-nous.

• Speaker #5

  Écoute, je vais commencer par le commencement. Je suis un cinéphile depuis mon plus jeune âge, quand j'étais enfant.

• Speaker #1

  C'est le commencement, le commencement.

• Speaker #5

  Quand j'étais enfant, j'avais une cassette. Et oui, à l'époque où les cassettes existaient encore. Vous savez, vous mettez le crayon. Et la belle époque des cassettes. Et je possédais une cassette Space Jam que j'ai vue des millions de fois. Et vous allez me dire, mais qu'est-ce que ça a à faire ? j'attends le lien qu'est-ce que ça a bien à foutre on est d'accord que c'est le film avec le basket et Bugs Bunny exactement, et Michael Jordan qui est d'ailleurs un acteur qui a fait 9 saisons de basket juste pour jouer ce rôle, c'est quand même vraiment admirable et non du coup sur cette cassette il y avait et on l'oublie souvent, des publicités avant le film, toujours il y en avait une pour le parc Warner Bros qui a donc fait ce film là et en fait ils ont parlé, ils ont montré des extraits avant le film Space Jam du Magical Doze Merci. Et je me suis très longtemps posé la question, qu'est-ce que c'est que ce truc ? Ça a l'air super. Et je ne l'ai pas vu avant. Je ne sais même pas quel âge j'avais la première fois que je l'ai vu. Mais ça a mis vraiment longtemps. Et quand je l'ai vu, ça m'a laissé sur le cul.

• Speaker #0

  Sans voix.

• Speaker #5

  Sans voix. Oui, ça m'a laissé sans voix. Et en fait, j'ai eu la chance de le voir pour la première fois en péloche encore à la cinémathèque. D'ailleurs, merci à eux de le montrer de temps à autre. Parce que je ne le revois qu'à cette occasion-là. quand la couleur arrive ça m'a fait un choc j'ai pleuré de l'arrivée de la couleur vraiment ça m'a je sais pas pourquoi j'étais bouleversé alors que j'ai vu ça toute ma vie la couleur en cinéma en tout cas et donc c'est là que ça a commencé ce ravissement pour ce film là et le fait que il y a tout qui est vraiment très touchant du début jusqu'à la fin il n'y a pas trop de musique Merci. Ce qui n'est pas un truc que j'apprécie d'habitude, mais celles-là sont très bien. Il y a une très bonne vibe. Les costumes sont formidables. La neige, peut-être qu'on en parlera, mais qui était extrêmement toxique, est super aussi. Il y a vraiment plein de choses qui sont vraiment très bien faites. Je me suis toujours mis dans la peau de quelqu'un qui était à cette époque-là. J'essaye d'imaginer le choc que tu dois avoir en 39. on me demande souvent si tu devais revenir dans le passé tirer voir quoi, je pense que j'irais à la première séance du Malshindo vraiment réellement pour revivre ça parce que ça m'a l'air fou c'est un film que depuis ce moment là je porte énormément haut dans mon estime et je trouve qu'il est formidablement bien réalisé Jules Garland c'est merveilleux, vraiment.

• Speaker #1

  Le J, ouais.

• Speaker #5

  C'est franchement, ouais, le premier J d'ailleurs. C'est le vrai premier J du... Le J originel. Le J originel. Et c'est à grand mérite parce qu'elle est formidable dans ce film, comme tous les acteurs qui d'ailleurs sont des gens de sa vie réelle, qu'elle réimagine dans ce monde. On ne sait pas trop si c'est un rêve, si c'est... Un peu comme Alice, quoi. Voilà, et en fait, c'est vraiment un enchantement. C'est vraiment un enchantement. Tu passes un moment magnifique de plaisir. Et je ne m'en lasserai jamais, jamais, jamais.

• Speaker #0

  D'ailleurs, je me retourne vers Sacha qui est toujours amoureux des bons concepts. Je trouve qu'on devrait faire un épisode spécial sur si tu pouvais retourner dans le passé, quelle séance t'aimerais découvrir, de quel film, à quelle époque et quel truc. Je pense qu'il y a peut-être les Dents de la Mer en 75, ça devait être quelque chose. Le Star Wars en premier. Des choses comme ça, ça devait être assez fou.

• Speaker #1

  C'est clair. J'allais dire Irréversible à Cannes, mais elle est un peu noire cette blague.

• Speaker #0

  Irréversible à Cannes.

• Speaker #1

  Ouais, à Cannes. C'est vraiment une très mauvaise back-up Je sais pas Non non Coupe pas ça

• Speaker #0

  Pour ceux qui ont la ref Moi je l'ai pas Mais si vous l'avez Dites nous en tout cas C'est un scandale C'est un scandale de oula sainte

• Speaker #1

  Pour reprendre la parole je la garde Tout à fait,

• Speaker #0

  vous avez raison Juste avant, je redonne un peu de contexte Deux Oscars quand même, il gagne la meilleure chanson, la meilleure musique mais il est nommé aussi pour meilleur film, meilleur effet spécial meilleure direction artistique et effectivement on fera une petite catégorie à la fin sur les éléments toxiques sur ce tournage en termes de maquillage, de costume il n'y a eu que des accidents ultra dangereux

• Speaker #1

  Je crois que ce film a plus d'anecdotes qu'à... Ouais. L'apocalypse now en termes d'anecdotes, alors que le film d'avant on a vraiment des milliards, mais ce film on pourrait faire juste un podcast. Alors, toutes les anecdotes du Magicien d'Oz, je commence.

• Speaker #5

  Oui c'est vrai qu'il y en a 4000. 1 milliard,

• Speaker #1

  1 milliard. Pour le premier épisode je me suis tapé 2-3 vidéos YouTube, il n'y a que ça. En fait les gens ne parlent pas du film, c'est un peu dommage d'ailleurs. On va parler nous du film, du film le vrai. Moi je suis très déçu, je suis en colère contre Sacha du passé parce que j'aurais adoré découvrir ce film beaucoup plus tôt. En fait je l'ai découvert tard, beaucoup trop tard. mais qu'est-ce que Sacha enfant aurait pu devenir s'il avait vu le magicien d'Oz ? Parce que ce film, c'est très simple, ce film c'est une bouffée d'air frais et de la créativité en voiture, c'est très simple, tout est génial, tout est grand, tout est coloré, tout est en chanson, tout n'a pas peur du ridicule, au contraire, tu veux faire chanter, tu chantes, tu veux faire ci, tu fais ça, c'est incroyable. J'ai vraiment adoré ce film et j'aurais aimé le voir plus enfant pour avoir encore plus d'émerveillement, peut-être lâcher une lame quand on passe à la couleur. Et ce que j'adore vraiment dans ce film, et c'est à mon avis la force de ce film, c'est sa simplicité, c'est vraiment que des bonnes vibes, des bonnes émotions. C'est très simple et ça demande pas...

• Speaker #0

  C'est un chemin, une ligne droite. C'est une ligne droite, Doréthyl va d'un point A...

• Speaker #1

  Un point B avec ses copains qui rejoignent...

• Speaker #0

  Va au château.

• Speaker #1

  Tout le monde dit son objectif dès le début, et c'est tout.

• Speaker #0

  C'est un RPG japonais. Oui, c'est ça, c'est super simple. Tu vas monter le boss final. Tu n'as pas besoin de plus.

• Speaker #1

  Tu vois, je ne sais pas si j'apprécie cette mode à Hollywood de toujours vouloir mettre des nuances ici et ça, de mettre des sous-intrigues dans des sous-intrigues dans des sous-intrigues. Là, tout est expliqué depuis le début, et je trouve ça génial, parce que tu as beaucoup plus de temps pour t'émerveiller pour les chansons, la mise en scène, les couleurs et la direction artistique. Parce que ce film, il est généreux. Il en donne, il en donne, et ça se voit quand même. donc bientôt... 70 ans, ça a déjà 70 ans même je suis pas très bon en maths, ça se voit que c'est à 70 ans et pourtant je me dis, si en 39 ce film met une volée à plein de films aujourd'hui en termes de mise en scène et de narration tu vois tout est filmé en studio en plus je comprends pourquoi ça a coûté peut-être cher à l'époque mais je les remercie parce que ce film c'est certainement un des films les plus influents de tous les temps et on devrait beaucoup plus en inspirer parce que c'est comme je l'ai dit une bouffée d'air frais c'est non-stop dans la méga mesure quoi,

• Speaker #5

  pas la demi mais ce qui est dingue aussi je trouve c'est que Parmi les grands classiques, on n'en parle pas assez.

• Speaker #0

  C'est vrai.

• Speaker #5

  Franchement.

• Speaker #0

  C'est un ultra classique. Vraiment. Les classiques Hollywood.

• Speaker #5

  Mais on n'en parle jamais assez.

• Speaker #0

  Il est cité dans tellement de films, tellement de pop culture. D'ailleurs, même dans Insaisissable 2, petit historique pour peut-être un épisode qui sortira prochainement, il y a une référence sur le magicien d'Oz. Il y a une phrase où le gars dit que c'est magie de magicien d'Oz. Dans tous les films, il y a une référence. Tu claques tes talons trois fois et tu arrives au Kansas. Tout le monde dit ça.

• Speaker #1

  Moi j'avais jamais tilté mais la chanson la plus connue de Dalton Jones s'inspire de le film quoi

• Speaker #0

  For the Rainbow ?

• Speaker #1

  Non,

• Speaker #0

  Yellow Brick Road Ah ouais non mais c'est ça

• Speaker #1

  J'étais voir Dalton Jones en concert, sa tournée s'appelle Good Ball Yellow Brick Road Et je me dis t'es sympa cette illustration,

• Speaker #0

  mais en fait non C'est l'imaginaire d'autre C'est l'imaginaire d'autre

• Speaker #1

  C'est fou le nombre de références qu'il y a sur ce film Mais vraiment des milliards et des milliards Parce que je vous ai dit, il y a une vidéo de 30 minutes où c'est que des références Il y a même South Park et Family Guy qui font des références pour vous dire Partout Mais en fait, ce film souffre de sa catégorie « Je suis culte, mais aux Etats-Unis » . C'est-à-dire que chaque année, il le passe à Thanksgiving. Nous, qu'est-ce qu'on passe à Noël ? On passe Love Actually ou Maman, j'ai raté l'avion. C'est des très bons films aussi.

• Speaker #0

  Ou Le Père Noël est une ordure. Oui, c'est ça. Un éléphant t'a trompé énormément.

• Speaker #1

  Ça, ça a plus vieilli, selon moi.

• Speaker #0

  Le dîner de con, on met ça à tous les Noëls. Ça,

• Speaker #1

  ça n'a pas vieilli. C'est vrai.

• Speaker #0

  Un jour, on fera un épisode sur ça.

• Speaker #1

  et donc il souffre de ça c'est pour ça qu'en Europe il est beaucoup plus à niche à ce point là parce que ça reste un monstre Mais il est beaucoup plus élevé au rond C'est un film très culte

• Speaker #0

  C'est pas en mode il faut qu'on le voit Moi ce que je trouve super bien C'est qu'en fait c'est ultra linéaire dans son histoire C'est hyper simple et en même temps il y a un gros plot twist Qu'on ne révèle pas Si vous n'avez vu ni Wicked ni Oz ni rien Vous avez peut-être compris qu'il y a quelque chose qui ne va pas dans Oz Mais le plot twist est quand même vraiment chouette Mine de rien dans l'histoire Moi ce que j'aime bien c'est même les trois personnages principaux Comme tu dis qui sont joués par les mêmes acteurs Qu'elle voit dans la vraie vie dans la ferme du Kansas du début Et donc dans son rêve de m'essayer un peu comme... Le chapelier fou, les personnages d'Alice, c'est un peu des métaphores de personnages qui étaient là. Ce que j'aime bien, c'est que tu as trois quêtes parallèles. Elle, elle essaie de rentrer chez elle. La légende veut que le magicien d'Oz ait le pouvoir de réaliser un vœu. Quand tu arrives enfin à avoir une audience avec lui. Et puis elle va rencontrer le lion qui est peureux. Lui, il veut juste du courage. C'est le mot courage qui lui manque. Il va rencontrer l'épouvantail. Lui, il a besoin d'avoir un cerveau. Il pense qu'il est bête. Il a besoin de cerveau. Et puis, il y a l'homme de fer. Et lui, c'est un cœur qui lui manque. Il lui manque un cœur. Et donc, c'est ça. C'est esprit, cœur, courage. C'est la Sainte Trinité. On n'est pas dans le même cas. C'est l'humain. C'est la Sainte Trinité. Et c'est beau parce que c'est tout simple. Et puis, tu as ce plot twist, évidemment, à la fin, qui est presque un double plot twist, à la fois sur la nature du magicien d'Oz mais aussi sur ce que tu pensais ne pas avoir peut-être que tu les avais depuis le début et que c'est un peu ton parcours initiatique qui fait que t'arrives à les débloquer et donc c'est super beau c'est une histoire de RPG c'est un Final Fantasy avant l'heure mais c'est vraiment ça et je trouve ça hyper bien c'est hyper beau, c'est hyper créatif on sent que c'était pour enfants et en même temps c'est pour tous les âges,

• Speaker #1

  tu peux pas ne pas être émerveillé c'est drôle en plus on en parle pas assez je me suis fait la fête il y a plein de petits trèfles c'est hyper hyper c'est vraiment un film que je revois assez régulièrement c'est vrai que c'est tout

• Speaker #0

  c'est le problème aussi de Weekend c'est que c'est très américain dans la culture,

• Speaker #1

  ça n'a pas forcément percolé aussi bien dans les pays alors qu'il n'y a pas vraiment de raison pas local de ça c'est presque américain la culture américaine je ne sais plus quelle chaîne nationale avait eu les droits de ce film mais en fait chaque année il leur diffusait c'est comme ça que ça a vraiment fait sa pérennité à ce film c'est parce que chaque année c'est le film de Noël que tout le monde voyait donc en fait ça s'est très vite ancré dans la culture populaire Alors,

• Speaker #0

  on va se faire ça.

• Speaker #5

  Mais c'est aussi, on en parlait, de potentiel remake ou quoi que ce soit, c'est un remakeable.

• Speaker #0

  Tu ne feras pas mieux. Ils ont plus de TD les gars, tu ne peux vraiment pas. Ça fait trop de gens qui se retournent dans leur tombe si jamais tu fois.

• Speaker #5

  Oui c'est ça, mais en fait c'est juste que tu ne peux pas, et je pense qu'en même aux Etats-Unis, ils vont continuer à s'en rire tout ce qu'il y a. T'aurais avec Weekend, avec ci, avec ça.

• Speaker #0

  Tu veux dire qu'ils essaient de faire de l'argent avec des franchises ?

• Speaker #5

  Arrête ! Arrête ! Tu te fous de ma gueule. Non, tu mens. Du coup, le problème étant que, enfin, le problème, ma part en problème, c'est juste la beauté de ce film-là, comme d'autres classiques, c'est impossible de faire valoir un remake. C'est infaisable. Je ne veux pas croire, moi je ne veux pas y croire, à un remake de ce film-là. S'il est juste parfait, il est tout à fait extraordinaire maintenant. Malgré que ça a peut-être vieilli sur quelques trucs, il y a moins d'effets, etc., c'est que du pratique. Mais pour l'époque, moi je suis toujours choqué. Chaque fois que je le revois, je me dis, c'est dingue d'avoir fait ça il y a aussi longtemps quand le cinéma était si peu évolué, entre gros guillemets.

• Speaker #1

  Il y a tout.

• Speaker #0

  En parlant des faits, ça va être le moment de transitionner, parce que le podcast avance, sur... Il y a 45 minutes d'anecdotes. Qui veut raconter l'anecdote du feu, par exemple ?

• Speaker #1

  Moi, je vais raconter l'anecdote sur le fait que le film de Samir Ami et de James Franco, qui est un prequel à Oz, est très sympa.

• Speaker #0

  On en rigole, mais moi, je l'aime vraiment bien.

• Speaker #1

  C'est que c'est Mila Kunis en Elphaba.

• Speaker #0

  C'était ça,

• Speaker #1

  la vraie anecdote, c'est que c'est Mila Kunis. Voilà, je te laisse. Le feu. Ah le feu il attrape

• Speaker #0

  Dans le film original, l'actrice qui joue Elfaba a été brûlée au deuxième et troisième degré parce que sa cape a été prise dans le tout premier film où il y a la flamme, etc. Elle a été cinq semaines hospitalisée avant de pouvoir revenir. Elle a demandé une doublure. La doublure elle-même a été cramée lors de la scène où il y a dans le ciel une écriture. D'ailleurs, dans Wicked, ça a été référencé aussi. Cette habitude qu'a la sorcière à écrire avec son balai qui fume comme un vieux moteur diesel et qui vient dire des messages dans le ciel, dans les nuages. Pareil, elle s'est brûlée aussi. Il y a eu une troisième doublure qui, malheureusement, n'a pas été brûlée. Il y a des cascadeurs qui jouaient les singes volants qui étaient joués par des humains dans le Magic Sandwich. Il y a des câbles qui se sont sectionnés. Ils sont tombés de plusieurs mètres de chute libre. Ils se sont blessés. Il y a les maquillages de l'époque qui étaient encore de la poudre d'aluminium.

• Speaker #1

  Oh, oui, mais... Ça a envoyé quelqu'un à l'hosto, non ? Ça a envoyé un des acteurs à l'hosto. Le Kidman, en fait. Le Kidman à l'hosto. Le What ?

• Speaker #0

  Oui, l'homme de... L'homme de fer, l'homme canette, l'homme carapil.

• Speaker #1

  La version belge-imaziandoise en carapuzi.

• Speaker #0

  Qu'est-ce qu'il y avait d'autre encore ? Oui, le lion, il avait un costume. Il s'est pas vraiment blessé, mais c'était hyper pénible. C'est pas un vrai lion ? Toutes les peaux sur l'acteur, c'est 40 kilos de peau au total, donc il transpirait, mais c'était ultra pénible de lui de jouer. Il y avait une équipe dédiée juste pour nettoyer et enlever la transe du costume tous les soirs, pour qu'il puisse recommencer, mais 40 kilos, vas-y, fais ton film avec ça.

• Speaker #1

  Mais ça ressemble vraiment à un pyjama primaire. Oui,

• Speaker #5

  c'est vrai. Pas la plus-value de ce film, je pense. et je crois que j'en oublie encore mais il y a vraiment je te dis la neige la neige qui est de comment ça s'appelle de l'amiante ah bon très bon voilà donc bizarre qu'il y ait eu plein de maladies extrêmement graves après bizarre bizarre il y avait plein de trucs comme ça mais il y a des anecdotes aussi comme quoi il y a des gens qui se seraient vraiment pendus dans les fausses forêts du film et que des fois tu peux voir un cadavre qui pend dans certaines versions du film voilà

• Speaker #1

  c'est un fake hélas j'ai écrit aussi très longtemps mais c'est hélas un fake apparemment c'est un fake mais apparemment on n'a pas toutes les versions c'est pas mon livre il y a des rushs il y a des rushs pendus j'aime beaucoup comment tu appelles un rush comme ça rush ou rush pendu il y a un mec pendu au fond très

• Speaker #0

  bien autre anecdote à la base les studios MGM qui ont produit finalement le film n'étaient pas méga chaud de racheter les droits de ce roman de Frank Baum mais Quelques années avant, deux années avant, guess what ? Il y a Blanche-Neige et Les Sept Nains qui sortent chez Disney. Tiens, en 1937. Et il y a des piliers un petit peu dans l'univers des deux œuvres. La forêt, les animaux, etc. L'héroïne en fait. C'est ça. Et du coup, vu le succès phénoménal, ça aussi c'était peut-être une réponse pour à quelle année tu aimerais voir Blanche-Neige pour la première fois au cinéma quand ça sort en 1937. C'est peut-être aussi un moment à revenir dans le pâté. Et donc c'est ça qui les convainc. de quand même racheter les droits. Autre anecdote, beaucoup plus mercantile quant à elle, le magicien d'Oz, c'est la première fois qu'on a créé un t-shirt à l'effigie d'un film pour faire la promotion du film avant qu'il sorte et pendant qu'il sorte.

• Speaker #1

  Eh ben merci, tu nous as créé le capitalisme une deuxième fois.

• Speaker #0

  En tout cas, le capitalisme a enfin réussi à s'emparer du truc en 39. J'avais peur,

• Speaker #1

  heureusement on l'a appris. Anecdote dans une anecdote, non ça n'a rien à voir

• Speaker #0

  Inception anecdote.

• Speaker #1

  Inception anecdote. En fait, de base, le studio ne voulait pas de la chanson

• Speaker #0

  Over the Rainbow ils voulaient pas de cette scène ils ont dit pas question que notre Judy elle chante dans une ferme ils l'ont gardée heureusement parce que non seulement Oscar meilleur chanson et meilleure composition musicale elle commence à chanter je suis en larmes en fait c'est un film qui

• Speaker #5

  m'a toujours procuré des émotions que j'arrive même pas à expliquer pourquoi c'est très étrange la couleur arrive mais c'est censé rien faire c'est de la couleur qui arrive quoi

• Speaker #0

  Et c'est ok C'est un grand sensible notre Edouard

• Speaker #5

  Si vous pleurez Devant la couleur qui arrive Confermez-moi l'homme de fer,

• Speaker #0

  il a un grand coeur qui bat notre Edouard C'est ça, l'homme de fer J'ai finalement l'homme de fer. Anti-homme de fer.

• Speaker #1

  Un peu lion aussi finalement.

• Speaker #5

  Parce qu'un peu gros. Ah d'accord.

• Speaker #0

  Un peu barbu, ouais c'est vrai. Bon très bien les amis, on se concentre. On arrive à la fin de cet épisode. Mais pas avant de vous parler de nos coups de coeur de la semaine.

• Speaker #1

  Alors, je ne sais pas si vous l'avez remarqué, mais j'ai fait l'acquisition récemment d'HBO. Alors attention, ce n'est pas aussi bien que ce n'est pas, mais c'est sympa quand même. Et du coup, j'ai regardé récemment sur HBO Peacemaker. Il faut savoir que je suis un très grand fan de M. James Gunn, qui selon moi est encore un des rares réalisateurs qui a une véritable patte artistique et qui s'y tient. Là, il nous a proposé sur son DC Universe, parce qu'il en a pris les commandes récemment, il nous a proposé Peacemaker avec John Cena dans le rôle principal, donc saison 1 et 2. Peacemaker est un personnage qui nous a introduit avec le Suicide Squad de James Gunn, qui est excellent d'ailleurs, où on a une espèce d'anti-héros qui est l'américain de base, qui... explique tout au long de son personnage c'est moi je tue et je suis prêt à tuer pour la liberté évidemment quelle forme de liberté ça on en dira pas plus et donc du coup on va suivre John Cena qui joue un héros et qui va vraiment faire face à une menace dans un premier temps lambda on va dire et on va suivre pendant deux saisons ce personnage et ses copains et en fait on va se rendre compte qu'il est terriblement attachant et en fait c'est ça que James Gunn c'est un de ses plus gros points forts c'est qu'il traite avec respect ses personnages qu'ils aient un bon ou une mauvaise fin, tu sens qu'il y a véritable respect du matériel, un véritable respect de ces personnages. Il sait où il va. Si un personnage grandit à l'épisode 1, à la début de l'épisode 2, il aura grandi. Il va se rappeler de ce qu'il a fait. Et ça, je trouve ça très très fort avec James Gunn. Et dans un moment où tu veux juste te taper un petit 50 minutes d'un truc rigolo avec quand même de l'action, un tout petit peu de gore, du lycra et des très bonnes vannes, moi je vous recommande chaudement Peacemaker avec John Cena.

• Speaker #5

  Eh bien, quant à moi, je vais vous parler d'un film qui vient de sortir en salle tout juste, qui s'intitule Roof Man. Donc, j'ai la version québécoise qui s'intitule Un verlaire sur la toit. Et donc, ça c'est génial. C'est parfait. Donc, c'est un film de Derek Sianflanché, que je ne sais pas si je prononce bien, mais c'est pas grave. et donc pour le petit pitch c'est après s'être évadé de prison Jeffrey Manchester vit secrètement dans un Toys R Us pendant 6 mois, survivant sans être repéré tout en planifiant son prochain coup donc voilà c'est un film d'un gars qui doit se cacher parce qu'il a fait plein de braquages de McDonald's notamment, c'est parti d'une histoire vraie plein de braquages de McDonald's il y a un moment il se fait choper il va en taule pour genre 45 ans Bon ben voilà, il est très malin ce gars-là, on le décrit comme ça. Il essaie de s'évader, il réussit, et il tombe dans un Toys R Us, là où il va commencer à vivre et de s'enticher. Et voilà, d'une personne qui travaille là-bas, de la très belle Kirsten Dunst, qui est super second rôle, et dont le patron est Peter Dinklage, pour faire un peu le casting, on va dire. Et ce film est marketé un peu comme un blockbuster américain, comme on en a vu 4000, et en fait, c'est vraiment mille fois plus que ça. C'est un super film d'auteur, réellement, je tiens à le dire. Et on peut penser, Shining Tattoo, une performance magnifique, vraiment, je pèse mes mots, c'est une performance superbe, tout en nuances, tout en légèreté, tout en beauté. C'est un gars qui est torturé par sa condition, par le fait qu'il aimait sa famille d'avant, il aime sa nouvelle famille. et pourtant il y a toujours un problème d'argent qui leur amène à devoir s'en sortir de manière pas forcément très jolie et à chaque fois il se fait pincer et c'est super touchant j'ai passé un moment fabuleux avec ce film là, d'un gars qui espionne des gens, qui les regarde vivre qui s'en inspire, qui essaie de faire le bien partout, tout le temps et un peu à la manière de la pauvre Elfaba et bien ça finit toujours mal et je vous recommande mille fois d'aller voir ce film ne croyez pas le marketing Faites-vous votre avis, allez le voir, c'est vraiment super.

• Speaker #2

  J'ai tellement peur, je ne peux pas lui dire. C'est un comédien. Il est connu, je ne veux pas vous dire ça.

• Speaker #0

  Tu liquides tous tes passions pour écrire, mais tu prends cette fille. On a tout ça fait pour certains d'entre eux,

• Speaker #1

  non ? Et bien quant à moi,

• Speaker #0

  je vais vous parler de Sibyl. Sibyl, c'est un film qui est sorti en 2019 de Justine Triet. Justine Triet qu'on connaît pour avoir réalisé Victoria notamment. Il y avait déjà aussi Virginie Effira dedans, Bataille de Solferino. Et puis un peu plus tard, L'anatomie d'une chute. évidemment un atome d'une chute, avec Sandra Huller qui aussi joue dans ce Sibyl. Déjà de base, le casting de fou furieux de ce film Sibyl, Virginie Effira, Adélex Zarkopoulos, déjà un univers où les deux sont dans le même film, moi je signe. Sandra Huller, Gaspard Hulliel, Nils Schneider, qui est excellent à nouveau comme à peu près dans tous les films où il apparaît et encore beaucoup d'autres acteurs. Le casting est monstrueusement chouette. Alors on suit l'histoire de Sibyl. qui est une romancière reconvertie en psychanalyste, mais qui va quand même être rattrapée par son désir d'écrire. Alors elle va décider de quitter la plupart de ses patients, mais au moment où elle est vraiment en train de dire à tout le monde « Bon ben ciao, j'arrête d'être ta psy » , elle rencontre Margot, qui est une jeune actrice, jouée par Adèle Xercopoulos, en pleine détresse, et qui va la supplier de la suivre. Parce qu'elle est en plein tournage, elle est enceinte de l'acteur principal, déjà super mauvaise idée, qui en plus est lui-même en couple avec la réalisatrice du film, jouée par Sandra Hüller, et c'est juste... C'est juste à mourir de rire cette partie-là. Donc le plot, je vous laisse là parce qu'évidemment, il se passe plein d'autres choses. Alors déjà, première chose, le film, il fait 1h40. J'ai l'impression qu'il a fait 3 heures, mais pas parce que je me suis ennuyé. Justement, j'en voulais plus, mais parce qu'il se passe tellement de choses. C'est tellement riche, c'est tellement généreux, c'est tellement... Oui, il y a l'or calamie, j'ai oublié de citer évidemment. Alors là, on pense à notre ami Julie qui est ultra fan de l'or calamie. C'est absolument génial. C'est beaucoup plus profond, sérieux. qui n'y paraît et en même temps il y a des moments de légèreté, il y a une déclaration d'amour du cinéma. Déjà en général les films qui en plus se permettent de faire une déclaration d'amour au cinéma et se rendent compte qu'en fait le tournage d'un film c'est toujours le bordel, là le mot est vraiment bien choisi, il tourne en plus à Stromboli, littéralement sur un volcan d'activité, qui à la fois aussi est un hommage évidemment à des grands films de l'époque italienne, mais aussi ça permet de mettre Sandra Huller dans un rôle de réalisatrice qui... doit filmer du coup Gaspard Huliel et Adèle qui dans la vraie vie ils ont une affaire d'adultère c'est juste absolument génial t'as Virginie Effirac qui est la psy consultante sur l'histoire qui en même temps les espionne elle sort un peu de son rôle de psy etc enfin tout ça ça a l'air sur papier ça a l'air fou et ben en film c'est génial et encore plus mais c'est fou aussi Donc vraiment, moi, ce Sibyl qui est disponible sur Sooner, vraiment, c'est un énorme, énorme, énorme coup de cœur. Film de 2019, d'ailleurs, qui a été retenu en sélection officielle du Festival de Cannes. Vraiment foncé, ça s'appelle Sibyl, 5 lettres, S-Y-B-I-L, Sibyl, c'est sur Sooner.

• Speaker #1

  Hey ! Vous aimez cette petite voix ? Vous aimez ce petit moment où on est un peu en tête en tête, vous et moi ? Je comprends, je suis en émoi. Que diriez-vous plutôt de me donner des choses à faire, des choses à dire, des choses à penser, des choses à représenter ? A partir de maintenant, je vais lire vos commentaires qui seront dans l'espace commentaires, que ce soit sur Facebook, Tinder ou même sur Spotify. Je vais prendre le temps de les lire, que ce soit une ode à moi-même, un petit commentaire, un petit bisou, une petite dédicace peut-être, une case délit. Je prendrai le temps. Alors laissez un commentaire. En attendant, prenez soin de vous, suivez-nous sur Instagram, et mettez 5 étoiles. Un gros gros bisou et allez au cinéma.

• Speaker #0

  Merci beaucoup en tout cas on espère que ça vous a plu cet épisode n'hésitez pas à nous dire ça partout comme vous avez entendu le bon Sacha qui ira lire personnellement chacun de vos commentaires et si vous écrivez le mot Sayan c'est une place de cinéma gratuite Pas tout le monde Une place de cinéma Oh le radin Une place Il se dégonfle comme la montgolfière du magicien de l'os Oh le nass Et c'est plus un save post 4 Save post 4 je sais plus lire Très bien Allez à tcha tcha nous se retrouvons très bientôt Tcha tcha tcha

• Speaker #1

  Gros bisous allez au cinéma Euh... Et ciao, ciao, ciao.

• Speaker #2

  I'm off to see the wizard. Right.