Speaker #0Ça fait plus d'un mois que je suis rentré de vacances, là on est le 2 octobre et donc ça fait un peu plus d'un mois à peine qu'on est sorti de cette période de juillet-août où le rythme ralentit, où lorsqu'on travaille en entreprise il va y avoir un peu moins de travail parce que beaucoup de collègues ou beaucoup de sociétés clientes sont en vacances, où lorsqu'on a une passion on va essayer de ralentir un peu le rythme parce qu'on se dit que ça fait du bien pour son corps et aussi pour son esprit de pouvoir se reposer un peu plus, se concentrer sur des loisirs qui sont un peu plus... reposant pour l'esprit, que ce soit la lecture, regarder des films, lire des livres ou dessiner, faire ce qu'on a envie. Je trouvais ça important pour vous et aussi pour moi, et bien sûr intéressant, de faire un épisode de bilan pour vous présenter mes réussites du début du mois, où j'en suis avec la relecture de mon tome 1. Également, est-ce que j'ai avancé sur la relecture de mon tome 3 ? Enfin, les petites nouvelles au niveau des réseaux sociaux, au niveau de l'écriture, au niveau de tout ça. J'ai pas fait du tout de plan, donc vraiment je vais me laisser porter par l'inspiration. Je considère que lorsque je fais des épisodes comme ça, c'est important d'improviser totalement. Je trouve ça même nécessaire parce que si vraiment je me pose pendant une heure, pendant deux heures pour essayer de faire un plan, pour essayer d'écrire le pitch de ce que je vais vous dire, pour essayer de mettre le bullet point, je vais pas être aussi libre que ce que j'aurais envie. Et là je trouve que vraiment il y a une grande liberté qui me permet d'être totalement honnête. Et c'est cette honnêteté-là je pense qui vous plaît, donc on va commencer maintenant. Bonjour à toutes et à tous et bienvenue dans le nouvel épisode d'une plume avant l'aube, le podcast qui parle d'écriture, de lifestyle d'auteur, du monde de l'édition et plus largement du monde de l'art. Surtout, regarde toutes les inspirations que les auteurs et les autrices peuvent avoir pour écrire leurs romans, que ce soit des peintures, des graveurs, des podcasts, des émissions télé, des films, des livres. L'objectif de ce podcast est d'avoir le champ de vision le plus large possible afin que tous les auteurs puissent se sentir concernés par les différents épisodes qui sortent sur cette chaîne. Donc, si vous avez toujours rêvé d'écrire une histoire... Mais que vous n'avez jamais osé sauter le pas parce que vous estimez ne pas être légitime, parce que vous pensez que l'écriture, après tout, ce n'est pas fait pour vous, que de toute façon, vous n'êtes pas capable d'écrire aussi bien que ces auteurs et ces autrices talentueux que vous découvrez en librairie ou à la bibliothèque, vous êtes au bon endroit. Vous êtes au bon endroit également si vous avez déjà écrit des romans, que vous les ayez terminés ou non. Et dans les deux cas, bravo à vous, parce qu'avoir commencé un roman, c'est une victoire et c'est une fin en soi, et vous avez de quoi être très fier de vous. Mais vous vous posez quand même quelques questions. Comment je peux rendre les dialogues de mon histoire plus incisifs ? Comment je peux rendre le suspense plus marquant ? Comment je peux rendre mon personnage principal beaucoup plus stylé ? Comment je peux rendre l'antagoniste de mon histoire beaucoup plus sombre, beaucoup plus noir, au contraire, beaucoup plus lumineux ? C'est-à-dire de se dire que ça reste l'antagoniste, mais qu'on va un peu le comprendre, qu'on va se dire, au fond, si j'avais été lui, peut-être que je n'aurais pas réagi comme lui, mais en tout cas, peut-être que je l'aurais compris. Tous ces petits détails qui font qu'une histoire est passionnante, Et le problème, c'est que bien souvent, écrire, c'est écrire seul devant notre histoire, devant notre écran ou devant notre carnet. Et donc, on n'a pas quelqu'un forcément à qui on peut poser toutes ces questions. Et l'objectif de ce podcast, c'est notamment de vous permettre de trouver ce quelqu'un à travers les différents épisodes que je sors. Et si j'arrive à vous aider, ce sera une grande victoire pour moi et un grand honneur. Et enfin, cet épisode, il est à destination de toutes les personnes qui ne sont ni des auteurs, ni des artistes, mais qui adorent découvrir... Des univers passionnés créés par des auteurs et des autrices passionnantes. Dans ce cas, bienvenue à vous. Bonjour à toutes et à tous, moi c'est Sané Saplume et c'est un vrai plaisir de vous parler aujourd'hui pour ce nouvel épisode. Petite présentation rapide pour ceux qui ne me connaissent pas, je suis auteur d'une saga qui s'appelle Aube Mortelle. C'est une saga en 7 tomes, les 3 premiers sont déjà écrits. On parle de conséquences, de guerre civilisatrice totale sur ceux qui les mènent dans un monde fracturé entre république moderne, clan, tribo et royaume médiévaux gouvernés par des maisons au pouvoir surhumain. Je ne vous en dis pas plus parce qu'aujourd'hui, comme vous l'avez compris au début de l'épisode, on ne va pas parler de mon livre. On ne va pas parler non plus de mes réseaux sociaux parce que vous pouvez me retrouver sur les comptes Essene et Sa Plume, sur Instagram, TikTok et Sred. N'hésitez pas à vous abonner. Je suis surtout présent sur Instagram, mais de temps en temps, je sors des choses sur TikTok et j'espère que ça vous intéresse. Et enfin, je suis, c'est également quelque chose de très important, podcasteur littéraire sur ce même podcast depuis maintenant presque un an. Si ça vous intéresse, n'hésitez pas à commenter cet épisode, à mettre un like, à mettre 5 étoiles au podcast et à vous abonner pour être au courant dès qu'un nouvel épisode sort. Ça fait toujours plaisir et c'est super important pour le référencement de savoir qu'on m'a mis 5 étoiles et qu'on met des commentaires. Donc merci à toutes celles et ceux qui le feront. Aujourd'hui, on va parler d'un bilan. Comme je vous le disais, j'ai rien de prévu, j'ai rien d'organisé, j'ai juste envie de vous parler parce que je considère que c'est important d'être honnête et que si on va écrire quelque chose... avec les grandes idées que j'ai envie de vous dire. Certes, l'avantage, c'est qu'on ne les oublie pas, mais le désavantage, c'est qu'on n'est pas autant honnête ou qu'on n'est pas autant libre qu'on aimerait l'être. Et un auteur ou une autrice, pour moi, ce qui est très important pour lui ou pour elle, c'est d'être libre. Donc aujourd'hui, on va... totalement improvisé et j'espère que ce sera intéressant. La première chose que j'avais envie de vous dire, c'était au niveau de la relecture, donc petit rappel pour celles et ceux qui n'auraient pas écouté les épisodes précédents. J'ai terminé le troisième tome de ma saga il y a quelques semaines maintenant, je l'ai terminé vers fin août et ça a été un vrai accomplissement pour moi parce que j'ai mis à peu près un an à l'écrire et j'ai été super content parce que lorsque je me replonge il y a 9 ans maintenant, quand j'ai commencé à écrire ma saga, j'avais 15 ans, Je ne savais pas du tout où j'allais, je ne savais même pas que je voulais écrire une saga, je ne savais pas ce que je voulais écrire. La seule chose que je savais, c'est que j'avais envie de raconter une histoire, laquelle je n'avais pas vraiment d'idée. Mais j'avais envie de raconter une histoire, donc je me suis lancé, je me suis plongé dans l'idée que j'avais. Et de fil en aiguille, ça a vachement évolué, je ne sais même pas pourquoi j'ai continué. Ça ne m'a jamais dérangé, j'étais passionné, je n'avais pas envie d'écrire autre chose. Et maintenant, 9 ans plus tard, j'ai réussi à écrire 3 tomes. Et ce qui m'a vraiment fasciné, ça a été le fait que j'ai mis... 5-6 ans à planifier tout, à écrire le premier tome. Le deuxième tome j'ai mis 2-3 ans, un peu moins, 2 ans on va dire. Et le dernier tome, bah là j'ai mis un an. Donc vraiment si on calcule, on va dire 6 ans pour le premier avec le plan de toute la saga, j'ai mis 2 ans pour le deuxième et un an pour le troisième, ce qui est littéralement génial parce que c'est un très bon score. Et c'est quelque chose pour lequel je suis vachement fier de me dire qu'à chaque fois j'arrive à être un peu plus rapide que pour les tomes précédents. C'est quelque chose de trop cool et qui m'a vraiment surpris. Mais le souci que j'avais, c'est que je ne pouvais pas directement enclencher la relecture du troisième tome parce que j'ai eu l'opportunité d'envoyer mon livre à des bêta-lécleurs ou des bêta-lectrices et également à des personnes que je connaissais qui ont pu me faire quelques retours et qui me conseillaient de revoir sur certains éléments de mon histoire, notamment au niveau d'inclure un appendice au début du roman pour pouvoir fournir quelques informations sur les personnages. Je vous renvoie sur ce sujet sur les plusieurs épisodes que j'avais fait sur 1, l'appendice. C'est un épisode en 4 ou 5 parties et 2 sur la création d'un arbre généalogique. Si ça vous intéresse, n'hésitez pas à aller les écouter, je les mettrai en description. Mais au-delà de ces considérations que je considère un peu futiles pour mon histoire, parce que mon histoire c'est je crois 250 pages word pour le premier tome, il y avait pas mal d'éléments dans le tome 1 et même dans le tome 2 et bien évidemment dans le tome 3 vu que je ne l'ai pas encore relu. qui devaient être corrigés afin d'améliorer le roman. Il faut savoir que ce n'est pas des éléments qui sont ultra importants, c'est vraiment du détail, c'est supprimer un ou deux personnages qui ne sont pas importants et qui apparaissent à deux ou trois chapitres. C'est également donner un peu plus d'action par moment, faire en sorte qu'on sache plus facilement qui est qui lorsqu'on parle vraiment des détails. Je me suis dit que ça pouvait être bien de relire totalement tous les tomes, de relire le tome 1 puis le tome 2 et enfin de me lancer dans la relecture du tome 3. J'ai pris cette décision à plusieurs égards et notamment parce que lorsqu'on écrit une saga, le premier tome on va l'écrire, on va être perfectible, on va l'écrire avec nos qualités, mais nos qualités elles ne sont pas du tout autant affûtées qu'elles ne le sont lorsqu'on a écrit le tome 2, puis lorsqu'on a écrit le tome 3, surtout lorsqu'on écrit une saga au début de notre carrière littéraire, parce que moi c'est la première histoire que j'ai jamais écrite. Donc je me disais que ça pouvait être intéressant de revoir les deux premiers tomes avec l'expérience que j'avais acquis en écrivant le tome 3. Et lorsque j'ai repris du coup le tome 1, que j'ai commencé à le relire, là j'ai relu à peu près 75 pages sur 250 je crois, donc c'est quand même un bon ratio, je me suis rendu compte qu'il y avait pas mal d'éléments quand même dont j'étais pas très fier. Alors je sais pas si c'est moi qui suis trop dur avec moi, et je pense que les auteurs et les autrices qui m'écoutent se reconnaissent trop, et même d'ailleurs les artistes ou des personnes qui travaillent dans n'importe quel domaine, lorsque vous allez écrire quelque chose, lorsque vous allez faire un travail, lorsque vous allez réviser pour passer diplôme parce que vous êtes au lycée ou à l'université ou n'importe où, vous savez, vous vous rendez compte qu'il y a des moments où vous avez l'impression d'avoir fait quelque chose de nul. Moi je me replonge à la fac de droit, je faisais une dissertation que je devais rendre le lendemain, j'avais l'impression d'avoir fait n'importe quoi. Et c'est un peu pareil pour mon livre donc je sais pas si c'est ça ou si c'est vraiment que c'est perfectible, moi en tout cas j'ai le sentiment qu'il y a certains éléments que je peux et que je dois améliorer pour que l'histoire soit la plus intéressante possible. Ces éléments, c'est quoi ? Comme je le disais tout d'abord, c'est de retirer les personnages qui ne sont pas essentiels parce que j'ai énormément de personnages et donc il faut être capable d'en sacrifier quelques-uns. Alors c'est quelque chose qui est difficile parce que même si un personnage qui apparaît que pour trois tomes, je considère que ce personnage est intéressant et a son intérêt aussi. Donc j'ai décidé de supprimer certains personnages, notamment deux personnages qui étaient très éphémères mais qui étaient super intéressants. Parce qu'au début du tome 1, je considérais que c'était nécessaire de voir mourir plusieurs personnages, dans la mesure où je voulais qu'on comprenne que lorsqu'on a une scène de bataille, lorsqu'on a une guerre, des personnages meurent, et parfois c'est des personnages, on va avoir l'impression qu'ils sont hyper importants, et qu'ils vont l'être tout au long du premier tome et tout au long des tomes suivants, et le fait de les faire mourir, ça marquerait le lecteur. C'était vraiment mon idée de base, mais en fait je me suis rendu compte que cette idée conduisait au fait qu'avoir trop de personnages, on n'arrivait pas à retenir l'essentiel et à savoir qui est qui. Donc ça, ça a été mon premier gros travail, et j'ai quand même réussi à le faire avant de tout relire chapitre par chapitre. J'ai flagué les différents endroits où ces personnages se trouvaient, je les ai tout simplement retirés. Ça n'a pas dénaturé l'histoire, ça l'a même rendu un peu meilleur et je m'en rends vraiment compte. Le deuxième élément que j'ai modifié, ça a été au niveau de la façon dont j'écris. Parce que je me suis rendu compte que, ça c'est quelque chose que j'ai toujours su en fait, mais que le début du tome 1 de ma saga, c'est ce qui est le moins bien écrit. Pourquoi c'est le moins bien écrit ? Parce que c'est ce que j'ai écrit au tout début, c'est logique. Et je l'ai tellement relu. je l'ai tellement revu, je l'ai tellement réécrit au fil des années qu'en fait je peux plus me le voir ce début d'histoire, j'ai énormément de mal à le dire vraiment c'est quelque chose que je déteste d'ailleurs pour l'anecdote je sais que le jour où mon livre sera publié forcément lorsque tu fais des dédicaces lorsque tu vas à des salons parfois si tu as du succès on va te demander de lire le début du roman c'est quelque chose qui est très fréquent et qui arrive beaucoup dans les films et les séries d'ailleurs je sais même pas si c'est vraiment le cas mais je pense que c'est quelque chose qui arrive quand même et donc j'ai vraiment cette peur de devoir me retrouver face à des gens qui sont venus pour me lire et tout simplement avoir un blocage avec le début de cette histoire que j'adore de tout mon coeur mais j'ai tellement lu ce premier tome que j'ai énormément de mal à lire le début vraiment c'est quelque chose qui est vraiment un effort pour moi et vraiment à tel point pour vous dire que ça devient ouais ça devient un effort, ça devient parfois même une souffrance je dirais parce que tout simplement j'en ai marre de ces 60 premières pages, je peux plus me les piffrer je trouve ça C'est vraiment génial, l'histoire elle est géniale, mais c'est juste que pour l'auteur qui a passé 10 ans dessus, vraiment j'en peux plus. Mais c'est pas grave, je le fais. D'ailleurs je suis arrivé au bout de ces 60 pages, donc c'est quelque chose qui est quand même super bien et qui est quand même super cool. Enfin ça c'est la fin de la parenthèse un peu plainte d'auteur, mais je suis sûr qu'il y a beaucoup d'auteurs et d'autrices qui nous écoutent et qui se reconnaîtront dans cet aveu. Un peu un aveu qu'on n'ose pas dire, parce que forcément on est obligé de dire à nos lecteurs qu'on aime tout, mais c'est pas le cas. Enfin en tout cas, on aime tout. Il y a des moments où on en a un peu marre et il faut faire une pause de plusieurs années. Et lorsqu'on retourne sur un autre livre au bout de 10 ans, de 20 ans, je suis sûr qu'on a que du bonheur, que du plaisir à le relire. Mais là, le début du tome 1, j'en ai un peu marre. Mais comme je le dis, fin de la parenthèse, lorsque je vous dis que j'ai dû changer ma façon d'écrire, qu'est-ce que je veux dire ? Alors, le fait de changer ma façon d'écrire, ça ne veut pas dire que j'ai tout réécrit. Ça veut dire qu'en fait, je me suis rendu compte que, pour moi, l'un des éléments essentiels d'une histoire, Je l'avais dit d'ailleurs il n'y a pas longtemps dans un post Instagram, pour moi c'est le show don't tell. Le show don't tell, pour ceux qui ne savent pas, c'est le fait de montrer quelque chose plutôt que de le dire. Par exemple, un personnage est puissant, on va le voir en train de taper dans un mur et le mur va s'écrouler. Ça on va comprendre qu'il est très fort. Si un personnage est impulsif, par exemple il va être dans le métro, il y a quelqu'un qui va tout simplement le bousculer, le mec va péter un câble. Ça c'est le show don't tell. Enfin, troisième exemple, on a quelqu'un d'extrêmement timide. au lieu de dire la personne timide, Josiane est timide, on va avoir une scène où Josiane arrive en cours, elle est en sixième, et il y a quelqu'un qui va essayer de lui parler, et pendant deux semaines, elle ne va pas oser ouvrir la parole, dire bonjour à son voisin de gauche, tout simplement, parce qu'elle est très timide. Ça, c'est le show d'hontel. Et c'est quelque chose que je pensais avoir réussi à intégrer dans Homme Mortel, et que je n'ai pas bien intégré au début. Et donc, pour moi, c'était important de le rajouter. Également, ce qui était important de le rajouter, c'est que... Comme je le disais, Aux Mortels commence directement par une guerre. Pourquoi ça commence par une guerre ? Parce que je considérais que c'était vraiment important pour moi, pour quelqu'un qui de base n'aimait pas lire, de mettre de l'action directement pour pouvoir marquer le lecteur, pour pouvoir le captiver au lieu d'avoir 100 pages de descriptions où tu comprends tout l'histoire de l'univers, etc. avant vraiment d'entrer dans l'histoire et d'entrer dans le vif du sujet. Un peu pour moi, comme Le Seigneur des Anneaux, c'est passionnant, mais lorsqu'on regarde le début des films, j'ai toujours adoré tout. Mais si on est quelqu'un qui aime un peu moins la fantasy, on va avoir du mal à regarder parce que ça met quand même du temps à démarrer. On va avoir beaucoup de temps dans la comté avec Frodon, Bilbon, etc. Et donc ça peut être difficile, si on n'est pas un fan de fantasy, de lire Le Seigneur des Anneaux ou de regarder le film Le Seigneur des Anneaux de base. Et ça, c'est quelque chose que je ne voulais pas. Mais en fait, l'erreur que j'ai commise, c'est que je me suis trop concentré sur mes personnages et j'en ai délaissé l'univers. Dans le sens où c'est sûr que c'est les personnages qui doivent servir l'univers et pas l'inverse. C'est-à-dire que c'est... Enfin non. Je me suis trompé. Ce qui est important, c'est que l'univers doit servir les personnages. Les personnages, c'est le cœur de l'histoire et l'univers est en toile de fond. Mais il ne faut pas non plus délaisser l'univers et je trouve l'avoir un peu délaissé, c'est-à-dire que je me concentrais sur une présentatrice, je me concentrais sur une espionne, je me concentrais sur un... le personnage principal, mais en fait, tout le reste existait pas vraiment. Ce qui fait qu'en fait, on avait une ville qui était en pleine guerre, mais on voyait pas cette ville en guerre, en fait. On voyait simplement la guerre depuis le scope, la vision du personnage qui se trouve sur un toit au-dessus de la ville, qui surplombe la ville. Et moi, je trouvais ça intéressant d'avoir ajouté une ou deux scènes où on va avoir un personnage qui marche dans la ville et donc on voit les conséquences de la guerre sur une ville qui était magnifique et qui devient... qui est transformé, qui est réduit en ruines avec énormément de personnes qui sont décédées, etc. Pour moi, c'était quelque chose qui me tenait à cœur et donc que j'ai changé, que j'ai ajouté. Enfin, le troisième ou le quatrième élément que j'ai modifié dans cette histoire, c'est, comme je vous disais, j'ai supprimé certains chapitres pour rendre le début beaucoup plus rythmé. Donc c'est le rythme. Et le rythme, pour moi, c'était très important. J'ai supprimé beaucoup d'éléments qui, tout simplement, n'étaient pas intéressants pour le début. vous savez c'est un peu le drame de beaucoup d'auteurs qui débutent, et moi je suis un auteur qui débute parce que j'ai toujours pas publié de roman, même si ça fait 9 ans que j'écris, c'est le fait de vouloir donner trop d'infos, et lorsqu'on donne trop d'infos au début, on perd le lecteur, et qui dit trop d'infos dit trop compliqué pour le lecteur de tout comprendre, et donc je me suis rendu compte que même si j'avais supprimé énormément de choses au début, je pense que j'ai dû supprimer, ouais, 50% carrément, là, ces 3 dernières années, j'ai supprimé 50% des 100 premières pages à peu près, et d'ailleurs j'ai supprimé... Un tiers du roman il y a deux ans du premier tome, donc c'est gigantesque, mais malgré le un tiers du roman du premier tome de ma saga qui a disparu, il y avait quand même des longueurs au début. Donc ça j'ai tout supprimé pour que ce soit plus rythmé, plus intéressant. Et lorsqu'on couple la suppression des infos un peu inutiles sur l'univers que je peux donner plus tard ou tout simplement que je donnerai jamais parce que c'est pas important, et que je l'ajoute au fait que j'ai supprimé deux chapitres parce que les personnages n'étaient pas intéressants, et bien ça rend une histoire beaucoup plus intéressante. plus rythmé, on est beaucoup plus captivé, on comprend directement qui est qui et c'est quelque chose que je trouve beaucoup plus intéressant et qui plaira donc beaucoup plus au lecteur. On pourrait penser que c'est déprimant lorsqu'on écrit une saga depuis plus de 9 ans qu'au bout de 9 ans, on n'a pas un premier tome qui soit finalisé. Moi ça me dérange pas du tout et je considère même que c'est une chance à vrai dire dans la mesure où je pense qu'il y a beaucoup d'auteurs et d'autrices qui lorsqu'ils regardent, lorsqu'ils relisent leur premier roman, ils sont hyper déçus parce qu'ils considèrent qu'au niveau du style, du suspense de l'histoire ou de n'importe quoi, c'est pas au niveau, c'est pas bon et je pense que ça concerne beaucoup de monde et donc c'est une opportunité pour moi d'avoir la capacité après presque 10 ans d'écriture de pouvoir revenir au premier tome et de réécrire tout ce que j'ai envie de réécrire pour que cette histoire soit la plus cohérente, soit la plus intéressante possible et ça reste une chance et c'est important aussi d'ailleurs, c'est un petit message que j'avais envie de vous dire, de garder le positif dans un moment qui peut être assez négatif lorsqu'on écrit une histoire depuis 9 ans et qu'on n'est toujours pas Merci. qu'on a toujours pas d'éditeur, qu'on a aucune piste, ça peut être difficile de le vivre et ça peut nous pousser à abandonner, moi je considère qu'il faut pas abandonner, que c'est l'opportunité d'aller toujours plus loin, c'est l'opportunité de pouvoir présenter quelque chose qui soit le meilleur possible et qui nous reflète le plus possible et qui reflète le plus possible ce qu'on a en tête parce que lorsqu'on a un auteur, on visionne les scènes dans notre tête, en tout cas moi c'est comme ça que je le vis et ça peut être difficile de retranscrire ce qu'on a dans notre tête sur du papier tout simplement parce que parfois on est un peu en... en syndrome de la page blanche où qu'on sait pas comment écrire quelque chose. Et donc, c'est une chance d'être capable d'écrire trois tomes, puis après de revenir au premier tome pour pouvoir réécrire tout, pour que ce soit plus intéressant. Et c'est ce que je fais et j'en suis vraiment fier. Mais en parlant d'éditeur, ce que je vous ai pas dit dans cet épisode, c'est que ce qui m'a motivé à faire ce petit épisode bilan, un, c'est bien évidemment le fait que ça fait plus d'un mois qu'on est plus en été et que donc c'est intéressant de faire un petit épisode bilan de la rentrée. Mais deux, c'est surtout... le fait que je pensais que j'avais le temps pour la réécriture, donc vraiment je ne me prenais pas la tête. Je voulais vraiment faire quelque chose de carré, de vraiment faire, de m'écouter en fait, pour proposer une histoire qui soit la plus intéressante possible, parce que c'est la dernière relecture que je ferai pour le tome 1, 2 et pour le troisième, quand je me lancerai dans la relecture. Sauf que, sauf que, sauf que, il s'est passé quelque chose. Il s'est passé que j'étais sur Instagram, sur mon compte Insta d'auteur, et j'ai vu passer quoi ? Maison d'édition numéro 1. Il est... Et d'un coup, j'étais en panique. Parce que je me suis dit, ok, on est début octobre. Décembre, c'est dans deux mois. janvier c'est dans 3 mois, est-ce que je vais avoir le temps de relire tout le tome 1 et que le tome 1 soit terminé d'ici le 12 décembre ou d'ici le 1er décembre, alors honnêtement j'en ai aucune idée et je me suis rendu compte qu'il fallait vraiment que je me donne un coup de pied au cul et que je termine ces ce premier tome au moins pour pouvoir l'envoyer en maison d'édition parce que j'ai pas envie de rater le coche et de devoir attendre un an avant de pouvoir reproposer mon manuscrit en maison d'édition après j'ai pas non plus envie de me précipiter donc je me pose quand même des tas de questions mais je vais vraiment essayer de pouvoir le faire et je vais me fixer comme deadline le 15 novembre pour avoir tout terminé en sachant que là j'ai mis beaucoup de temps j'ai mis un mois sur les 60-75 premières pages mais je sais que le reste du roman est beaucoup mieux écrit et que c'est vraiment ces premières pages, comme je le disais, qui sont les moins bien écrites, c'est ce que j'ai le moins bien écrit, c'est le début du roman, donc là j'ai fait le plus dur, le reste va être beaucoup plus rapide. Et ça c'est quelque chose qui me motive, et j'espère réussir à terminer, je vous tiendrai au courant bien évidemment, je vous ferai un update, je pense, fin octobre, comme ça, ça fera début octobre, petit bilan, fin octobre, petit bilan, où j'en suis au niveau de ma relecture, et est-ce que je vais réussir à envoyer mon manuscrit en maison d'édition, en sachant également que ce qui est compliqué, c'est pas l'envoi du manuscrit en tant que tel. c'est comment tu l'envoies. Et c'est que tu peux avoir écrit un banger, la meilleure histoire du monde, le mieux écrit, la meilleure plume, tout ce que tu veux. Si tu ne respectes pas les modalités d'envoi, si par exemple on te demande un fichier en PDF et que tu l'envoies en Word, de base, il y a des maisons d'édition qui vont mettre ta demande de côté, même si tu avais écrit le prochain Victor Hugo. Donc, il faut être capable de proposer correctement la soumission manuscript. Il faut être capable qu'il n'y ait pas de fautes. Parce que ça, c'est quelque chose... qui posent vraiment problème pour des tas de maisons d'édition, ce qui d'ailleurs m'a très surpris, c'est les fautes d'orthographe. Je considérais que moi, ce n'était pas important, tout simplement parce que chaque maison d'édition a un correcteur qui va corriger les fautes, mais visiblement, c'est quelque chose qui est essentiel. Ça, je ne savais pas. Donc, il faut faire attention, il ne faut pas qu'il y ait de fautes. Bien évidemment, il ne doit pas y avoir de fautes dans le mail d'envoi, donc très compliqué. Donc, il faut vraiment que je me concentre et que je mette les bouchées doubles pour réussir à terminer. Enfin, la dernière partie du bilan, ça concerne mon podcast justement parce que c'est vrai que juillet août je vous l'avais pas dit mais j'ai vrai que j'étais un peu déçu parce que je considérais qu'il n'y avait pas autant de visibilité que je leur espérais après je sais que je fais très peu de com sur les réseaux sociaux à ce niveau là où que je la fais peut-être mal c'est possible mais petite déception vous voyez et là je suis arrivé il ya deux semaines dernière je n'ai parlé sur instagram je joue vraiment mon compte enfin mon compte sur le site qui poste mon podcast Et je vois quoi ? Que j'ai une augmentation en un mois de plus de 300% des écoutes par rapport au mois dernier, que j'ai fait en une semaine 20% des écoutes du podcast, ce qui est littéralement colossal, parce que même si bon, on parle pas de dizaines de milliers d'écoutes, on s'entend, mais on parle quand même d'une augmentation de vraiment de 300% en un mois, et d'avoir réussi à faire 20% des écoutes totales, c'est-à-dire qu'en une semaine tu fais 20% de toutes les écoutes que t'as fait en un an, c'est énorme ! Et vraiment, j'étais super fier de moi. Et je me suis dit, comme quoi, il faut quand même persévérer. Et que tu ne sais même pas pourquoi un épisode que tu as sorti il y a un mois qui faisait très peu de vues, et bien là, il est capable de percer en vraiment une semaine sans raison. Pas parce que tu as fait une com ou quoi que ce soit, juste parce qu'il perce. Et donc, c'est quelque chose d'hyper flatteur. Et je suis trop fier de moi et je suis trop fier de vous. Je voulais vous remercier. Donc, merci beaucoup. C'est la fin de cet épisode. cet épisode a été beaucoup plus long que je pensais je pensais vraiment qu'il ferait 10 minutes et que je ne saurais pas quoi vous dire à part ce que je vous ai dit mais en beaucoup plus condensé je pensais que ce serait beaucoup plus rapide mais c'est quand même super cool et j'espère que ça va vous intéresser si cet épisode vous intéresse n'hésitez pas à me mettre un commentaire n'hésitez pas à me dire ce que vous en avez pensé sur les réseaux sociaux après vous êtes rabonnés au podcast et vous êtes rabonnés à mes comptes Instagram, TikTok et thread et scène et sa plume et scène e c e n on se retrouve donc nous la semaine prochaine, jeudi prochain à 7h30 pour un nouvel épisode Sur ce, profitez bien de votre journée. A très bientôt. Bye !