Transcription

• Speaker #0

  Salut tout le monde ! Hello David !

• Speaker #1

  Salut Marcus !

• Speaker #0

  Merci d'avoir pris un petit peu de temps pour parler d'Electrophase.

• Speaker #1

  Electrophase, yes !

• Speaker #0

  Ici au studio Herboville, on est dans les studios que l'on partage ensemble, mais des studios où tu as préenregistré Electrophase. C'est ça,

• Speaker #1

  c'est les studios où une partie de l'album a commencé en tout cas. et c'est une expérience aussi avec notre musique qui a ses fusions voilà dans le style compète dans le style entre rnb jazz hip hop ça fusionne parfois avec le funk avec différentes influences et voilà on partage aussi du des moments même de chant avec le public on fait chanter les gens les faits danser michael elle sait très bien faire ça c'est clair et ça c'est vraiment bien d'avoir ces moments là avec public de partager en un moment musical.

• Speaker #0

  Votre concert c'est vraiment une vraie montagne russe d'émotions autant on fait danser autant on va faire pleurer avec Mickael Leslie.

• Speaker #1

  C'est vrai j'avais oublié ce mot là.

• Speaker #0

  Qu'est ce qui se passe avec Mickael Leslie avec ce moment là tu peux m'en parler un peu plus ?

• Speaker #1

  Alors c'est sur l'album déjà c'est un titre de l'album qui s'appelle Miracles qui parle du deuil et je pense que c'est vrai qu'on n'en a jamais vraiment parler dans le détail avec Mickaël mais on sent qu'elle ressent une émotion tellement forte que ça la fait pleurer sur chaque concert et nous ça nous transporte je pense que c'est vraiment un jeu de ping-pong aussi entre l'accompagnement qu'on a derrière et Mickaël qui nous porte et qui transmet ses émotions qu'elle a en elle et à chaque fois ça ne loupe pas ça va assez loin sur ce morceau C'est ça qui est beau, c'est qu'il y a un lâcher prise total Miracles De la part de Mickaël Et je pense de la part des musiciens aussi Qui accompagnent Il y a vraiment un lâcher prise Et c'est beau de pouvoir Tout lâcher sur scène Sans masque Et d'être sincère C'est vraiment un très beau moment à chaque fois

• Speaker #0

  C'est à ce moment là que vous allez parler d'amour Même si c'est un sujet qui traite le deuil à la base Mais il y a beaucoup d'amour finalement Donc c'est le genre de Mouah moment qui illustre bien ce que tu dis quand tu partages de l'amour sur scène.

• Speaker #1

  C'est ça, voilà. On parle d'une personne qui est chère. Alors ça peut parler à... Ce morceau peut parler à tout le monde de différentes manières, mais on s'attache à quelqu'un qui a beaucoup compté pour nous et le lien qu'on a avec cette personne.

• Speaker #0

  Je vais écouter juste l'introduction. Je me permets, on est dans le studio.

• Speaker #1

  Avec une ligne de basse créée par M. Yann Feifet. c'est vraiment lui qui a l'initiative sur cette composition je tiens à le notifier c'est inspiré des notes de piano derrière et le reste est venu par la suite je ne vais pas j'allais maintenant tu

• Speaker #0

  parlais d'espoir tout à l'heure moi j'ai pas mal écouté l'album il est très riche, il y a beaucoup d'informations mais j'ai réussi à vraiment capter les messages à force de réécoute au début j'étais très... mouvementé et on va dire ambiancé par la force des musiciens donc on pourra en parler après et je voulais surtout tu me connais j'aime beaucoup aller au sens vraiment qu'est ce qu'il ya derrière et du coup on a pris les paroles sages de l'un de vos lead qui est inix et du coup il ya un morceau qui pour moi définit vraiment la notion de espoir ou fierté c'est stay proud c'est celui ci est ce que c'est l'un des morceaux qui nous donne de l'espoir sur le scène

• Speaker #1

  Pourquoi ? Oui, aussi, c'est vrai que c'est... On va dire que c'est l'électrophase dans le sens où on parle beaucoup d'amour, beaucoup d'espoir par rapport à les situations vécues du passé. Et c'est vrai que Stay Proud illustre bien ça. Et peu importe aussi notre chemin qu'on prend dans la vie, de garder la tête haute. C'est un morceau d'ailleurs en featuring avec Inix et Dynamic. Un rappeur belge qui est venu aussi enregistrer ici et qui partage voilà ces notions d'espoir aussi et beaucoup d'amour à donner.

• Speaker #0

  Parlant des feats et un petit peu en réponse à toutes les personnes qui pourraient vous dire mais pourquoi est-ce que vous ne chantez pas en français ? Vous avez un feat du coup français, est-ce que tu peux m'en parler un peu plus ?

• Speaker #1

  Evan !

• Speaker #0

  Evan !

• Speaker #1

  Et bien on tenait à voir Evan sur un morceau qui est Hello Vie je crois en featuring avec INX parce que Evan c'est un copain qu'on aime énormément son travail et c'est un rappeur qui n'est pas assez vu, qui n'est pas assez mis en avant, qui a une super plume qu'on a pu rencontrer, je ne sais même plus où, mais ça a dû être sûrement en jam, en soirée. Et c'est vrai qu'on s'est dit, tiens, pourquoi pas mettre une petite touche French Touch avec un copain qui gère bien ça. Carrément. Et voilà, Evan est sur L.O.V.I.

• Speaker #0

  Qu'est-ce que tu as aimé dans sa plume sur Love, du coup, sur L.O.V.I. ? Qu'est-ce qui t'a touché ?

• Speaker #1

  Alors ce qui m'a touché, c'est... Alors, L.O.V.I., il a été écrit, alors je repars du morceau, mais il a été écrit, je crois, pendant le second confinement, pendant la période Covid, par Enix. Puis après, Evan a pris le relais bien longtemps après, je crois, peut-être un an le texte a été écrit après. et il ya un jeu de ping pong voilà entre je crois qu'il parle de son amour propre aussi en tant que rappeur et un jeu de un jeu avec un petit côté sportif aussi au sein de son texte donc c'est pas de foot ou de quelque chose comme ça il ya un lien entre les deux il se trouvait qu'on voulait faire une live session de ce morceau là avec sur un terrain de sport de la règle est à la base et du coup il ya voilà il ya finalement ça s'est retrouvé dans son texte ce lien au sport c'est assez rigolo et voilà ça parlait plus de de son amour propre alors que le texte d'inix parle plus de basté la période où on était masqué on est simplement nos regards et que il y avait des divisions aussi sur le contexte du co vide Et en fait, ce qu'on disait, c'est que l'amour dépasse toutes ces barrières et que la plus grande chose à faire, c'est simplement s'aimer les uns les autres. Et ça dépassera, ça nous évitera de nous diviser pour rien, pour des histoires qui ne sont pas forcément importantes finalement. Et c'est le message. Donc voilà, il y a un peu de lecture finalement sur ce morceau.

• Speaker #0

  Pendant la double lecture, il y a finalement double lecture constante, il y a tout un défilé du passé jusqu'à l'avenir, Back to the Future. Pour ceux qui vont découvrir l'album, comment est-ce que tu peux les aider à bien comprendre justement cette notion dans l'écoute, comment est-ce que dans l'écoute on peut ressentir cette notion de Back to the Future ?

• Speaker #1

  Alors ce que je dirais, c'est que je les inviterais à écouter notre discographie, dans le sens de savoir d'où on vient aussi. Parce que le groupe a commencé, on était quatre musiciens. Et sur cet album, on est revenu à un travail en tout cas d'un noyau dur à quatre musiciens. On a eu des sessions live ensemble avec Mickaël et Inix, notamment avec eux. Mais voilà, je disais de réécouter notre discographie dans le sens où Back to the Future, qui s'inspire de sons un peu électroniques mais aussi de claviers un peu vintage. C'est un petit peu la suite d'Electric City de 2010. On le retrouve dans les sonorités, on le retrouve aussi sur l'artwork qui a été fait par le même graphiste, Gono, qui nous suit depuis de nombreuses années, qui est mon petit frère. Salut Pampa !

• Speaker #0

  Shout out !

• Speaker #1

  Voilà, shout out ! Donc voilà ! Et donc on peut retrouver cette idée de quatre musiciens qui vont s'allier aussi à différentes personnes en featuring sur cet album. On retrouve forcément beaucoup Mickael Leslie et Inix qui font partie de la famille en live. Clairement aujourd'hui on défend Electrophase à 6 avec Mickael et Inix. Et voilà pour le côté back future il y a toujours un travail de prod. qui peut se rattacher un petit peu au futur et le travail plus live et instruments analogiques qui appartiennent au passé. C'est un album qui sonne quand même très live. Tout est joué.

• Speaker #0

  Comme à l'époque, comme à l'ancienne.

• Speaker #1

  Il y a toujours un petit peu de prod, mais c'est vrai que tout est joué et tout est traité aussi. Certaines parties sont traitées de manière vraiment acoustique, d'autres un peu plus numérique. Donc il y a un mix.

• Speaker #0

  C'est là qu'on voit la recherche sonore, le morceau qui pour moi montre vraiment votre recherche sonore en acoustique, c'est le morceau comme celui-ci.

• Speaker #1

  Deep Change.

• Speaker #0

  Parce que ça, il y a une vraie recherche au niveau des synthés, au niveau de... le jeu la batterie en fait juste juste en entendre c'est la batterie par les coins du coup je sais pas est ce que comment est ce que vous l'avez pensé comment est ce que c'est une est ce homme ce ce ping pong entre vos deux entre alors

• Speaker #1

  tu parles en plus de ping pong entre nous deux c'est à dire le clavier la batterie ou le justement le ping pong entre j'ai fait et moi en fait ce morceau il a été créé L'idée sur laquelle j'ai travaillé est née d'une session avec Jafet, juste Jafet et moi, que vous pouvez retrouver sur son Instagram et le mien d'ailleurs, au milieu de plein de grooves qu'on jouait vraiment en live. C'est une session d'impro. Il y a un groove qui est né. Et c'est ce groove qu'on retrouve sur Deep Change avec ses accords, avec les deux accords. Et j'avais gardé cette session en mémoire et je me suis dit on va en faire un morceau. Et de là est né le morceau, ce morceau-là, sur lequel on a appelé Delphine Blanc, qui a fait partie des premières chanteuses avec qui on a travaillé. Back to the Future. Voilà, Back to the Future. Back. Elle était avec nous sur Growing Strong, l'album qu'on a sorti en 2012.

• Speaker #0

  Ok, d'accord.

• Speaker #1

  Alors je ne sais pas si on peut le trouver en distrib actuellement, mais il ne me semble pas, il faut qu'on le redistribue, on a un petit souci sur notre distribution sur cet album. mais voilà donc toujours ce côté back de futur de travailler aussi avec cette ancienne chanteuse Delphine qu'on apprécie énormément et qui a énormément de talent aussi ce qui est assez fou c'est que à l'époque on avait un morceau qu'on jouait avec elle qui s'appelait Prince Charming oui j'ai beaucoup aimé cette chanson et que Michael Leslie connaissait à l'époque sans même qu'on se connaisse et on en a reparlé après donc la boucle est bouclée pour le vivre il faut simplement venir nous voir jouer et partager un moment avec nous et vous verrez ce qui se passe l'instant présent c'est vrai que moi qui ai souvent tendance à penser au passé à essayer d'anticiper les choses toujours pour des projets, même ma vie personnelle quand on se retrouve sur scène et qu'on vit un moment fort dans le moment présent avec des ... des super potes,

• Speaker #0

  des super amis et un bon public c'est des moments magiques c'est à vivre merci David on se retrouve le 24 mai sur Youtube pour votre live session

• Speaker #1

  Back to the Future et le 25 sur Surroul à Bergerac pour le festival Jazz Pourpre