Speaker #0Bienvenue dans le podcast La Musique, notre miroir. Je m'appelle Marc-Catherine Nicole et mon talent est de te transmettre une nouvelle vision de la musique pour mieux te comprendre et te propulser plus haut à l'aide de ce domaine au multiple potentiel. Tout au long des épisodes, tu pourras percevoir ta nature et ton histoire à l'aide de ton propre miroir musical. Bonjour tout le monde, bienvenue dans l'épisode 2 de La Musique, notre miroir, intitulé Voyager sans bouger. On va regarder aujourd'hui pourquoi, quand on écoute de la musique, des fois on a l'impression de changer le monde. On a l'impression de complètement sortir de notre vie. C'est quand même un phénomène qui est fascinant. Moi, ça m'est déjà arrivé surtout quand j'étais en voiture et finalement je mets de la musique, je m'aperçois que c'était de la musique d'un autre pays, puis que j'avais des images de mon dernier voyage qui m'est rentré dans la tête. Je ne sais pas si toi, ça t'est déjà arrivé. C'est fascinant. Puis on va regarder ensemble pourquoi aujourd'hui. On va même aller un peu plus loin. On va essayer ensemble de s'explorer nous-mêmes à travers la musique qu'on écoute, qui peut être ou pas de plusieurs continents, de plusieurs siècles, mais surtout de plusieurs histoires. Un proverbe de Henry Miller, je trouvais qu'il était très bien choisi pour l'épisode d'aujourd'hui. Je vous le fais entendre. Une destination n'est jamais un lieu, mais une nouvelle façon de voir les choses. Je trouve ça fascinant parce que voyager, oui, c'est apprendre. Donc, quand on écoute la musique, on s'immerse dans un nouveau contexte, que ce soit en y allant pour de vrai avec notre billet d'avion, ou en écoutant de la musique, ou en mangeant un nouveau plat. C'est carrément une nouvelle expérience que notre corps vit, donc on apprend. C'est des choses nouvelles. Et là, justement, j'ai une question à vous poser. Toi qui m'écoutes, est-ce que tu es plus du style à écouter toujours le même style de musique, du même artiste, et de changer une fois de temps à autre, Être amateur du aléatoire. De se laisser surprendre par la vie sur différents styles de musique. Même en 2024, ça peut être encore plus large parce que les algorithmes, des fois, nous suggèrent de plus en plus de choses. Oui, ils vont aller avec nos goûts, mais souvent, ils vont nous suggérer des choses aussi qu'on n'a jamais entendues et ça peut aller quand même assez loin. Et là, je veux t'amener à la question suivante. Quand on écoute une musique, à quoi on se branche réellement ? En fait, on se branche à l'histoire du compositeur. On se branche au vécu de l'auteur des paroles, puis on se dit Ah, mais pourquoi ça a autant un impact sur moi ? C'est parce que souvent, leur histoire... va venir, même si vous êtes deux humains complètement différents, leur histoire va venir connecter à quelque chose dans ta vie. Que ce soit un moment que tu as vécu, que ce soit une problématique, un challenge, une réussite, une célébration, ça va venir connecter à quelque chose souvent que vous avez. Parce que l'humain est quand même fait d'une manière étrange. Il va préférer ce qu'il connaît de ce qu'il ne connaît pas. Donc, si vous n'avez jamais entendu de musique et que tout est différent dans la musique, votre première impression va être Ah, c'est donc bien bizarre, j'aime pas ça Il y a juste des bibittes comme moi qui font Ah, c'est bizarre, j'aime ça C'est très rare. La plupart des gens vont aller rechercher des choses qu'ils connaissent. Ils vont aller chercher soit des instruments qu'ils connaissent, Soit des chanteurs qu'ils connaissent, soit des styles musicaux qu'ils connaissent, parce qu'ils vont aller revisiter des moments dans leur vie, dans leur histoire, qui ont le goût d'aller voir, tout simplement. Donc, finalement, si on résume ça avec une belle petite phrase. Quand on se connecte à une musique, on se connecte à une histoire et à un ressenti d'un humain à un moment X, donc à une époque X, et surtout à un endroit X, donc dans un contexte, un pays, avec une communauté X. Et là, c'est là qu'il est intéressant. C'est que, en écoutant de la musique... on en apprend plus sur le monde. On en apprend plus sur les humains qui nous entourent, ceux qu'on connaît, ceux qu'on ne connaît pas. Et on peut même apprendre d'une culture à travers leur musique. Et ça, ça m'a toujours fascinée. Personnellement, moi, c'est quelque chose que j'adore faire, aller apprendre de la musique traditionnelle d'un pays pour justement savoir comment ils vivaient, c'était quoi leur mentalité, c'était quoi leur problématique. avec quoi il y avait sous la main pour s'exprimer, parce que la musique, c'était le moyen numéro un pour s'exprimer, que ça allait bien, que ça allait mal, on avait de la musique pour s'exprimer. Donc, je trouve ça fascinant. Et justement, quand on vient sélectionner une musique, on est des petits coquins. On vient sélectionner des instruments de manière un peu inconsciente, oui, mais surtout... une structure de musique. Souvent, on va aller chercher une structure qui va ressembler à ce qu'on connaît, encore une fois. Sauf si on est des grands aventuriers et qu'on aime la différence. Mais, c'est ça, il y a des avantages à explorer. Ça nous... à être épicurien, à sortir des sentiers battus. On va développer l'ouverture. L'empathie. On va avoir des fois une plus grande sensibilité sur ce que les autres vivent, sur la diversité, puis sur les autres pays. Moi, je crois sincèrement que si on explorait beaucoup, beaucoup de styles de musique, il y aurait moins de haine envers les autres peuples parce que ça nous permet de connecter avec les gens sans même les connaître. Puis ça, je trouve ça fantastique. Il y a presque juste la musique qui peut faire ça. Je pense que la nourriture aussi peut faire ça, un bon banquet, ça peut faire ça aussi. Bref, la connexion par les sens. Je vais vous faire quelques petits tests. On va aller voyager ensemble. Donc, la première chose, c'est que je vais vous faire écouter une pièce. Et on va essayer par les instruments qui ont été choisis, le style musical. la structure de la mélodie, si vous n'êtes pas connaisseur, je vais vous aider, inquiétez-vous pas, pour essayer d'évinir le temps et l'espace, donc le pays où est-ce que ça a été composé ou enregistré. Donc, on part en exploration, on part en voyage, prenez vos billets, prenez votre chapeau, on est parti. Donc, si je vais à ma première écoute. Moi ce que j'entends, c'est de la guitare, des effets plus forts de percussions, des castagnettes. Et cet agencement-là d'instruments me fait penser aussitôt... à des pays chauds l'espagne le portugal l'argentine et vous voyez il ya des vagues on arrête on met seulement un instrument quand on avait des gros des punchs fort là on s'en va juste un instrument avec une mélodie de temps en temps vite de temps à autre lentement Avec plein de variétés de rythmes d'instruments. Et là, on repart en intensité avec des violons à l'arrière. Donc, vous voyez, c'est une musique qui, pour moi, me fait voyager un peu plus qu'une musique qui va rester toujours pareille. C'est-à-dire que ce changement-là dans la composition... nous fait vivre une sorte d'aventure un peu. C'est comme si notre état changeait selon les vagues de la musique, donc notre voyage est encore plus intense, encore plus diversifié, je vais dire ça comme ça. Donc, vous avez vu ensemble le style de pays, où est-ce qu'on pouvait aller. Je suis pas mal certaine que vous avez trouvé le pays associé avant même que je le dise. Pour le plaisir, on en refait un autre. Et là, on va aller un peu plus loin, un peu plus complexe. On va aller en Asie. Je ne vous dis pas le pays tout de suite. Donc, vous aviez compris, on avait un orchestre symphonique. Mais les sons sont un peu différents de ce qu'on entend d'habitude. Parce que l'orchestre est composé uniquement d'instruments traditionnels chinois. Et ça, vous pouvez en trouver très facilement sur Internet. Et je vous conseille d'aller voir les vidéos. Je vais mettre tous les liens en dessous de ma vidéo sur ma chaîne YouTube. Mais sinon, c'est tout simplement aller voir en explorant un petit peu. Et ça, ça donne vraiment l'esthétique chinoise, parce que les timbres d'instruments, ce que j'appelle les signatures sonores, sont très caractéristiques de cet endroit-là. Donc, automatiquement, on pense à l'Asie, on pense à la Chine, et encore une fois, beaucoup de variété dans la musique. Donc on vient d'écouter de la musique de plusieurs pays. On a fait un peu l'Europe avec l'Espagne. On a fait la Chine. Maintenant, on va essayer les époques. Donc si on entend une musique comme ça ici, que plusieurs vont reconnaître, un peu de Brian Adams. Un intro qui est très célèbre, mais je vais quand même la laisser filer un petit peu. On vient d'entendre le titre. Donc, Ever Breath You Take, qui était très typique des années 80. On peut aussi aller un petit peu plus intense avec Zombie. Ça aussi, très typique. Donc, c'est vraiment des époques qui nous ramènent à des images, à des souvenirs, pour certaines personnes, à de la nostalgie. Donc, c'est vraiment le but du voyage, autant dans le temps que dans les continents, les pays. Et là, on vient au moment où est-ce que... Je vous permets de vous connaître un peu mieux avec certains exercices. Donc, on a vu tout à l'heure le miroir du compositeur. Donc, de fouiller un petit peu plus ce que l'auteur, le compositeur ou même l'interprète vit quand il joue cette musique-là, nous permet de mieux nous connaître, nous. On a parlé de ça tout à l'heure. On a connu aussi qu'est-ce que certains instruments vont nous faire vivre. On a aussi notre propre miroir à nous. Quand j'ai fait jouer de la musique des années 80, probablement que vous aviez eu des flashbacks de votre vécu à vous à travers les années 80. Si vous êtes plus jeune un petit peu, des films que vous avez vus de cette époque-là, ou vos parents, ou vos oncles, vos tantes qui vous ont parlé de cette époque-là. Donc nous-mêmes, on a des références. Et c'est ces références-là qui s'activent. Donc, c'est pour ça que certaines musiques, pour certains, vont générer de la joie, de la colère, de la tristesse. C'est que notre vécu aussi envers ces références-là vont jouer un gros, gros rôle. Donc, c'est pour ça des fois qu'on dit Ben voyons, comment ça je réagis comme ça à cette musique-là ? Ça n'a pas rapport. Elle se pose à être joyeuse, oui, mais... Si vous l'avez écouté dans un certain contexte, ou est-ce qu'il y a quelqu'un qui était malade, ou il s'est passé un drame, c'est pour ça que ça vous fait filer tout croche. Ou un petit peu moins bien pour les Européens. On essaie quand même de garder un français un peu plus international. Je sais que je suis écoutée dans plusieurs pays. Donc, c'est ce que j'appelle le miroir de l'auditeur. Et on peut même aller un peu plus loin, c'est-à-dire que... On a le miroir du compositeur, le miroir de l'auditeur, mais aussi la personne qui va s'approprier la chanson. Donc, vous, si vous décidez de jouer une chanson et vous vous l'appropriez, vous faites votre propre version. c'est-à-dire soit en modifiant un petit peu l'instrumentation, donc prenez, mettons, guitare-champ au lieu d'avoir l'orchestre au complet, ou vous décidez même de changer quelques paroles, de l'adapter. Donc là, vous voyez qu'on joue un petit peu au téléphone arabe, téléphone du Moyen-Orient, je m'excuse, pour ce qui fait que ça va modifier non pas juste la musique, mais aussi la manière qu'on va la percevoir. Le nombre de remixes. qu'on a entendues, d'arrangements, d'une chanson qui était à l'époque très populaire et qui a refait surface dans les années 2000-2020, 2024. Et finalement, moi, j'entends des jeunes qui me disent Ah, as-tu entendu une nouvelle chanson ? Écoute-la ! Et là, je l'écoute, je me dis Non, elle n'est pas nouvelle. Ça fait depuis les années 80 qu'elle existe. Donc, comme je vous dis, on s'est réapproprié certaines chansons, on a remis des souvenirs dessus en changeant, en adaptant selon ce qu'on voulait. Donc, comme exercice, en fait, je vais vous demander, ben non, je vais vous suggérer. Vous n'êtes absolument pas obligés de le faire, mais c'est très intéressant à faire, je vous le dis. Donc, prenez un peu la musique que vous aimez. votre musique préférée du moment, que ce soit votre musique que vous écoutez en boucle en ce moment ou celle que vous avez dans votre auto par un concours de circonstances. Et amusez-vous à aller fouiller un petit peu sur l'histoire de cette musique-là. Quand est-ce qu'elle a été composée ? Par qui ? Qu'est-ce qui a été vécu dans la société à ce moment-là ? Puis qu'est-ce que l'auteur ou le compositeur, lui, vivait personnellement ? Ça va vous dire probablement beaucoup de choses. Et des fois, ça nous permet de voir un autre aspect de l'auteur. Ça nous permet de redécouvrir une musique d'un autre angle. Des fois, nous faire toucher un peu plus profond au message. Ou même se connaître aussi un peu plus à travers l'histoire de l'autre. C'est un peu le but aussi de la manœuvre. Et si vous êtes comme moi, puis vous êtes un peu aventurier de la musique, je vous recommande d'aller voir des sites comme radio.com, mais le O, il y en a cinq. Donc, ça fait R-A-D-I-O-O-O-O-O.com. J'espère que j'ai mis le bon nombre de O. Sinon, vous irez voir directement sur mon site web, maricathrinenicole.com. J'ai mis le lien dans l'onglet Outils. Ce qui est le fun avec ce site-là, pour le moment, il est gratuit. Si vous voulez... encourager les développeurs, vous pouvez. C'est une décision personnelle. Moi, je vous le recommande parce qu'il y a aussi une session gratuite. Et vous pouvez justement aller sélectionner le pays que vous voulez avec l'époque que vous voulez. Ça, je trouve ça fantastique. Et là, vous pouvez vous poser les questions suivantes. C'est-à-dire qu'est-ce que ça me fait d'entendre des langues que je ne connais pas sur un style de musique que je connais ? Par exemple, du rock coréen. Ça ferait quoi ? Est-ce que parce que c'est des langues trop différentes, ça me fait décrocher du style qui me fait triper d'habitude, que j'aime beaucoup, ou au contraire, ça me fait revisiter le style, puis ça y donne une petite touche exotique que j'aime beaucoup. Tu sais, on peut le percevoir de différentes façons. Aussi, on peut se poser la question, est-ce que je suis capable de percevoir le message ou l'émotion de la musique, même si je ne comprends pas les paroles ? Et là-dessus. Je vous recommande beaucoup d'aller voir sur YouTube des vidéos de Lara Fabienne, qui a fait une interprétation de la musique Je suis malade Et on fait écouter cette musique-là à des gens qui ne parlent pas français. Et la plupart du temps, pas toujours, ils ne connaissent pas non plus Lara Fabienne. Et là, leur réaction, c'est phénoménal. La plupart du temps, c'est des gens qui... vont réagir très fortement parce que Lara Fabienne a quand même ce niveau d'interprète-là qui est très bien. Elle va utiliser tout ce qu'elle connaît des nuances de la musique et de son chant pour aller intensifier l'émotion à l'arrière. Et c'est ça qui fait en sorte que, même si on ne comprend pas le français, on sait qu'il y a une énorme charge émotionnelle dans cette pièce-là. Et je vous le dis, c'est à voir. Il y a plusieurs vidéos, vous pourriez explorer un peu de ce côté-là. Donc... Vous, est-ce que ça fait la même chose ? Vous êtes une personne unique, à vous de me le dire. Donc, c'est tout pour cet épisode-ci. J'espère que vous avez apprécié et on se revoit pour le prochain épisode qui est sur stress et détente. en musique comme dans la vie. On va aller explorer comment le stress est exploré en musique, mais comment nous aussi, on peut utiliser la musique pour enlever ou atténuer notre stress dans notre vie chargée. Je vous souhaite une belle journée. Merci d'être avec moi et à la prochaine, tout le monde.
