Speaker #0Bonjour à tous et bienvenue sur ce nouvel épisode des carnets de lecture, je suis ravie de vous retrouver pour un nouveau carnet de lecture dans lequel je vous parlerai encore une fois d'un livre que j'ai trouvé absolument formidable. Et aujourd'hui j'avais envie de vous parler d'un ouvrage qui m'a énormément aidée quand j'ai commencé à écrire. Et à mon sens, en fait, il n'y a pas assez de livres qui expliquent comment développer notre créativité. Et d'ailleurs, ce livre m'a été recommandé par l'un de mes bêta-lecteurs, qui est aussi réalisateur dans la vraie vie. Et ce qui est drôle, c'est que lorsque j'ai ouvert le livre, sur la première page, on a une jolie note de Martin Scorsese, et qui écrit, je cite, C'est un livre qui aborde un sujet délicat et complexe. Pour ceux qui vont l'utiliser, c'est un outil précieux qui les mettra en contact avec leur propre créativité. Et donc ce livre, c'est Libérez votre créativité de Julia Cameron. Alors pour vous parler un peu de l'autrice, Julia Cameron, c'est une écrivaine, scénariste, dramaturge et une enseignante américaine. Et donc c'est son livre le plus connu, en anglais c'est The Artist's Way, qui a été publié en 92, donc ça date quand même un peu. et qui est devenu un classique du développement. personnel consacré à la créativité. En fait, à la base, Julia Cameron rêvait de travailler dans le cinéma. Et en fait, elle a fait une immersion dans le monde artistique qui lui a fait rencontrer de nombreux créateurs, mais aussi beaucoup de personnes talentueuses qui n'osaient pas créer, qui étaient paralysées par le doute ou, encore une fois, par la peur de l'échec. Et au départ, Julia Cameron animait de petits ateliers pour aider des amis artistes qui traversaient des blocages créatifs. Et ensuite, elle va rassembler tous ces exercices dans un programme de 12 semaines qui deviendra justement The Artist Way, Libérez votre créativité. Parce qu'elle part d'un constat simple, c'est qu'en fait, on est tous créatifs. Mais que beaucoup d'entre nous ont appris à censurer cette créativité. Parce que, tout simplement, au fil de notre vie, on accumule beaucoup de croyances, notamment comme je ne suis pas douée, je ne suis pas un artiste, c'est trop tard, ou je dois être parfait avant de montrer ce que je fais. Et en fait, selon l'autrice, ces croyances nous empêchent de créer librement. Et en fait, ce livre, ce qui est intéressant, c'est qu'il est conçu comme un parcours de 12 semaines pour retrouver progressivement notre créativité. Ce que je trouve bien dans les mois qui se terminent en breu, c'est que ce sont des mois qui nous permettent, à mon sens, de nous retrouver. Parce que souvent, il fait plus froid, parce qu'on a peut-être moins envie de passer du temps en extérieur avec plein de personnes. Et qu'en fait, en tout cas pour ma part, toujours les mois où je suis le plus productive. Même si en été, j'arrive quand même à garder ça, mais ça amène une autre atmosphère et je trouve que c'est les meilleurs moments pour développer notre créativité. Même si en soi, on peut être créatif toute l'année, mais je trouve que l'hiver, ça apporte ça. Et donc, sans plus tarder, après cette petite digression, je vais vous parler des trois grands piliers du livre. Parce que comme d'habitude, je ne vais pas vous raconter tout le livre, je vais vous donner les idées principales du livre pour, je l'espère, vous donner envie d'aller vous plonger dedans et d'aller jeter un oeil à cet ouvrage formidable. Donc, première idée de l'autrice, écrivez vos pages du matin. C'est l'exercice le plus célèbre du livre. Chaque matin, avant toute autre activité, Julia Cameron recommande d'écrire trois pages à la main sans réfléchir. Peu importe le contenu. On peut écrire nos inquiétudes, nos idées, nos frustrations, nos projets. Le but n'est pas d'écrire un beau texte, mais juste de vider son esprit pour faire de la place aux nouvelles idées. Deuxième idée pour libérer sa créativité, le rendez-vous avec l'artiste. Julia Cameron nous invite à, une fois par semaine, à nous offrir un moment seul avec nous-mêmes. Justement pour aider la créativité, parce qu'en fait, elle dit que... On ne peut pas créer si on ne nourrit jamais son imagination, et ça c'est tellement vrai. Si on est constamment plongé dans le quotidien, on ne peut pas nourrir notre imagination. Donc Julia Cameron, elle nous invite à, une fois par semaine, nous offrir une visite au musée, aller dans une librairie et feuilleter quelques livres, ou alors tout simplement se promener en forêt, prendre un café avec un petit carnet sous la main, aller à un concert, découvrir un quartier. Bref, vraiment tout ça, c'est des moments un peu... pour vous-même. C'est vraiment le rendez-vous de l'artiste. Et je vous invite vivement à le faire parce qu'effectivement, j'ai suivi assez à la lettre ce qu'elle préconise et ça marche vraiment. Et dans un de mes posts Instagram, je parlais justement de la page blanche et je pense que je vous ferai un épisode de podcast là-dessus. En fait, on peut pas avoir de page blanche quand on se nourrit intérieurement avec tout ce qui nous entoure. Je crois que c'est... Enfin, en tout cas, pour ma part, je trouve que c'est pas possible parce que justement, on est nourri de tellement plein de choses. que le plus difficile, ça va être de faire le tri entre tout ça pour créer un projet artistique sans partir dans tous les sens. Troisième idée pour libérer notre créativité, identifier les blocages. Une grande partie du livre va consister à repérer les pensées qui nous limitent. Par exemple, je n'ai pas le temps, je suis trop vieux. Les autres, de toute façon, feront toujours mieux que moi. En fait, l'autrice, elle propose des exercices pour remplacer progressivement les croyances limitantes par une vision plus constructive, bienveillante envers nous-mêmes et qui nous pousse à aller de l'avant. Et ce qui est appréciable, c'est que l'autrice donne plusieurs enseignements qui sont applicables à la vie quotidienne et non pas seulement à l'écriture. Et donc, premier enseignement, arrêtez de chercher la perfection. Elle rappelle effectivement que le perfectionnisme, c'est une forme de peur et attendent que... tout soit parfait revient à ne jamais commencer. Et donc elle encourage à produire des premières versions qui sont imparfaites mais qui ont au moins le mérite d'exister. Deuxième enseignement, crée régulièrement. Parce que l'inspiration n'arrive pas toujours avant l'action, au contraire elle apparaît pendant qu'on travaille. Créer chaque jour c'est plus efficace qu'attendre le moment parfait. Troisième enseignement, comparer est un piège. Comparer son premier chapitre au dixième livre d'un auteur qui est expérimenté, c'est complètement décourageant et c'est surtout complètement injuste pour votre création. Parce que l'important c'est de progresser par rapport à soi-même et pas par rapport aux autres. Quatrième enseignement, la créativité concerne toute la vie. Pour Julia Cameron, être créatif ça signifie pas seulement peindre ou écrire. Ça signifie résoudre des problèmes différemment. Ça signifie aussi cuisiner, décorer notre intérieur, inventer de nouveaux projets. Voilà, tout ça, ça fait partie de la créativité. Pour elle, la créativité, c'est vraiment une manière de regarder le monde. Ça ne se cantonne pas seulement aux activités artistiques. Une citation qui est tirée du livre et que j'aime beaucoup, c'est « La créativité est une pratique, pas un don réservé à quelques privilégiés. » Et c'est vraiment cette idée qui traverse tout l'ouvrage. C'est l'idée que chacun peut développer sa créativité en cultivant des habitudes simples et juste en osant, même si c'est complètement imparfait. Donc en clair, ce livre, je le trouve très bienveillant, je le trouve aussi motivant et absolument à la portée de tous. Je pense que ce qu'elle préconise, c'est complètement faisable et pour l'avoir testé, ça m'a énormément aidée. Moi cette année je m'étais lancé le projet d'écrire trois romans. Pourquoi trois, je ne sais pas. Parce que je m'étais dit, allez je me fais quatre mois par roman et voilà. Et effectivement j'arrive à tenir cette cadence parce que j'ai réussi justement à nourrir ma créativité en permanence. J'ai pris beaucoup de temps cette année pour moi justement. Et je me rends compte à quel point on a du temps en réalité quand on arrive à prioriser là-dessus. Mais vraiment, cet ouvrage, si vous voulez vous lancer dans un projet créatif, je vous invite mille fois à le lire. Voilà. J'espère que ce carnet de lecture vous a plu. Si l'épisode vous a convaincu, n'hésitez pas à le partager. N'hésitez pas à me faire un retour et éventuellement à mettre une note sur le podcast. Je sais que ça vous prend quelques petites secondes, mais honnêtement, ça me rend un grand service. Je vous souhaite une très belle journée, une très belle semaine. et je vous dis à la semaine prochaine pour un nouvel épisode. des carnets de Niki cette fois-ci. Belle journée à vous. Ciao, ciao.
