Transcription

• Speaker #0

  Bonjour à toutes et à tous et bienvenue sur Uchronia. Je suis Pénélope Solette et je suis accompagnée, as usual, par le professeur John McLoughlin. Bonjour professeur.

• Speaker #1

  Bonjour.

• Speaker #0

  Il est en forme. Et pour cette séance, en qualité de témoin du jour, nous recevons aujourd'hui le Professeur Calvados PYRADONIS, j'espère que je prononce bien, archéologue et Scaphandrier, chercheur associé au laboratoire Arteis de l'université Bourgogne-Europe. Bonjour !

• Speaker #2

  Bien le bonjour à toutes et à tous, bonjour madame Pénéope.

• Speaker #0

  Uchronia, les chroniques du temps latent. Aujourd'hui, comme vous l'avez sans doute deviné, au sommaire de notre émission nous allons mettre en lumière le film Asterix et Obélix, Mission Cléopâtre. Réalisé par Alain Chabat et sorti en salle en 2002, oui en... 2002. Un classique du film live action, inspiré de la bande dessinée créée par René Goscinny et Albert Uderzo, qui explore un renversement de la posture de l'envahisseur, du dominateur conquérant de la référence culturelle. Et le tout dans un écrin de punchline exceptionnel. Parfois, il faut être un monstre bourré de potions magiques pour combattre un autre monstre. Encore un film qui repousse les limites de la catégorisation et du genre. Il faut dire que nous avons été bousculé tamponnés, harcelés par nos auditeurs pour apporter des réponses sur le sujet. Cette séance, écrite littéralement ou presque aux petits oignons, sera en immersion complète dans le désert égyptien et parfois même au bord d'une île pour nous rafraîchir un peu. Ce voyage sera ponctué de quelques respirations musicales avant de terminer par nos recommandations évidemment subjectives, la séance Actu Cronia. Pour notre premier échange, je vous propose de lancer tout de suite la procédure d'accès au Macloufinarium.

• Speaker #1

  Oui, sans problème, sans problème. Merci professeur. J'ai les manettes, attention, évitez.

• Speaker #0

  Pardon pour le bruit, bien sûr. C'est particulier.

• Speaker #1

  Ne restez pas au bord, s'il vous plaît.

• Speaker #0

  Alors le plateau descend et gardez vos bras à l'intérieur.

• Speaker #1

  Oui,

• Speaker #0

  oui, ça bouge, oui.

• Speaker #1

  Attention, je change de manette.

• Speaker #0

  Et là, nous allons descendre dans une pièce d'une chœur, c'est grisé. Mais, mais, mais où sommes-nous professeur ? Oh mais... On croirait un village celte, c'est ça ?

• Speaker #1

  Oui, comme un muséoparc. Nous sommes dans un village typiquement gaulois, à Alésia, en Côte d'Or. Et voilà,

• Speaker #3

  donc pour nos amis des Côtes d'Armor, mais désolé, Alésia est en Côte d'Or.

• Speaker #0

  Oui, Alésia, c'est en Côte d'Or.

• Speaker #3

  Oui, tout à fait. Nous ne sommes pas en Bretagne, ici. C'était plus simple d'être ici qu'à Alexandrie, en Égypte, bien sûr. Alors voilà, donc bon, vous voyez quelques Gaulois qui vident quelques chopines.

• Speaker #0

  Ah mais j'en prendrais bien... Vous passez commande, professeur ?

• Speaker #3

  Alors la servoise est tiède, j'aime pas trop ça.

• Speaker #0

  Bon messieurs, nous allons pouvoir aborder notre premier sujet. Alors, selon vous, quelles pouvaient bien être les inspirations du réalisateur Alain Chabat ?

• Speaker #3

  René Goscinny, bien sûr ! Donc, le créateur, scénariste et finalement premier metteur en monde de la bande dessinée. d'Astérix et Obélix, paru dans Pilote Magazine, bien sûr.

• Speaker #2

  Matin, quel journal !

• Speaker #3

  Matin, quel journal, bien sûr, la célèbre réplique. Et Goscinny, qui est un pur génie du rire, évidemment, que tout le monde connaît. N'est-ce pas, M. Pyradonis ?

• Speaker #2

  C'est vrai que Goscinny va multiplier les effets, recourir à la fois à ce qu'on va appeler un comique de gestes. Les chutes, débats faux méchants, le comique de mots, jeux de mots, calembours, et j'en passe, comique de répétition, le nez de Cléopâtre, par exemple, de situation même, j'adore le passage moi sur le nez du Sphinx et celui avec le gâteau en poudre.

• Speaker #3

  Et le nez de Cléopâtre bien sûr, puisque M. Goscinny, le plus français de tous les français, était quand même d'origine juive polonaise, il faut le dire, exilé lui-même en Amérique du Sud, et il est à l'origine du plus français des héros français, quand même, Astérix et Bélix.

• Speaker #0

  Incroyable.

• Speaker #3

  Même si au départ il avait plutôt participé à la création de Lucky Luke, avec son ami Maurice de la BD franco-belge. A l'origine quand même de succès incroyables avec Is The Good également, René Goscinny, un auteur remarquable et absolument prolifique qui est à l'origine quand même de la force de la bande dessinée.

• Speaker #2

  Oui et puis il ne faudrait pas oublier que même après le succès fulgurant, au bout d'un an, dès 1960, ça devient un succès radiophonique. avec une mise en onde des histoires sur Radio Luxembourg. Et les épisodes qui vont ensuite même être couchés, pressés sur des fameux vinyles 33 tours.

• Speaker #3

  Le plus dingue d'ailleurs, c'est que René Goscinny, avec son Astérix et Obélix, a eu un tel succès qu'il a été traduit dans un nombre de langues incroyables. Et même en Allemagne, les Allemands sont persuadés que les auteurs d'Astérix et Obélix sont Allemands. C'est particulièrement drôle d'ailleurs.

• Speaker #2

  Alors le succès de la bande dessinée est tel, mais on voit apparaître pour la première fois un obélix, donc celui qui est tombé dans la marmite de Potions Magiques quand il était petit. Et donc c'est dans cette... ce tome numéro 6 d'Astérix, Mission Cléopâtre que l'on voit

• Speaker #3

  Obélix avoir le droit à quelques gouttes de potions magiques alors cette bande dessinée est plus qu'une bande dessinée n'est-ce pas Pénélope ? c'est un storyboard, on peut le dire en mauvais anglais bien sûr c'est un détail extrêmement précis de ce que pourrait être un pur film un peu quelque part copié des Cléopâtres avec cette charmante Elisabeth Taylor.

• Speaker #2

  C'est une caricature ouverte.

• Speaker #3

  Oui, n'est-ce pas ? Mais enfin, c'était quand même particulièrement belle.

• Speaker #0

  Caricature sauf Cléopâtre, qui reste absolument sublime, toujours dans la BD comme dans le film.

• Speaker #3

  C'est ça, toujours élégante, assez peu vêtue finalement.

• Speaker #0

  Ah oui, je vois que vous avez retenu beaucoup de choses.

• Speaker #3

  Tout à fait, ça ne m'a pas laissé indifférent.

• Speaker #0

  Son nez, son nez ne vous a pas laissé... Le nez, lequel nez ? Évidemment,

• Speaker #3

  le nez ptoléméen grec, tout à fait proéminent et Merci. et gracieux.

• Speaker #0

  Et si on en revenait au réalisateur ?

• Speaker #2

  Tout à fait. Alain Chabat, lui, il est né à Oran, en Algérie, en 1958.

• Speaker #3

  Donc lui-même exilé, finalement.

• Speaker #2

  Tout à fait. Il commence d'ailleurs comme dessinateur de bande dessinée. Et dès 1980, il fait ses débuts, lui aussi, en radio. Radio Andorre, et très vite sur France Inter, puis Radio Monte Carlo.

• Speaker #3

  Avec sa collègue Chantal Loby, avec qui il écrivait d'ailleurs ses propres sketchs. Il a toujours été auteur de ses mots.

• Speaker #2

  Alors il a fait énormément d'épisodes et d'émissions radiophoniques sur la musique. Oui c'est ça, c'est plutôt musical. Le Rock Story, le Hit Parade, et c'est notamment là où il va rencontrer Pierre Lescure et qui va le rejoindre. Dès 1984, lors de la fondation de Canal+, la télévision.

• Speaker #3

  Et la fantastique émission de Les Nuls.

• Speaker #2

  Tout à fait, là on est en 1987, et il va fonder ça avec Chantal Lobby, et puis il y aura Dominique Farugia et Bruno Carette.

• Speaker #0

  Et le regretté Bruno Carette.

• Speaker #2

  Et le nom serait dû à Philippe Gildas, l'animateur de l'émission. Parce qu'ils avaient été incapables de trouver un nom de collectif avant de passer la première fois à la télé. Donc il les a appelés Les Nuls.

• Speaker #3

  Et d'ailleurs l'émission s'appelait Les Nuls, l'émission qui était un pastiche en fait...

• Speaker #0

  L'émission continue pendant les travaux.

• Speaker #3

  C'est ça, et qui était un pastiche en fait des journaux télévisés de l'époque où ils passaient que des informations absurdes.

• Speaker #0

  Et des caricatures aussi de certaines émissions... télévision, de l'époque je me souviens de Valérie Lemercier dans l'école du fan, qui était absolument grandiose, voilà.

• Speaker #2

  Et puis des pastiches de publicité. Des fausses pubs.

• Speaker #0

  Oui, donc il est totalement raccord avec l'univers de Goscinny.

• Speaker #2

  De la bande dessinée. Et il faudra, alors, ça me permet de faire le pendant avec... Donc René Goscinny et Albert Uderzo vont adapter dans un deuxième long métrage d'animation Astérix et Cléopâtre qui va sortir en 1968.

• Speaker #3

  Qui est intervenu après les douze travaux d'Astérix qui était une première création finalement de dessins réellement animés. Et qui finalement ont trouvé leur vrai ressort en fait, et leur viscomica, dans la reprise de l'un de leurs meilleurs albums BD.

• Speaker #2

  Oui, Et puis les voix, les voix dans le dessin animé sont très célèbres. C'est les plus populaires de l'époque. Roger Carel, Jacques Morel, Lucien Rimbaud, Pierre Tornade, Jacques Balutin et Micheline Dax. Donc voilà.

• Speaker #3

  Dans le rôle de Clopade bien sûr.

• Speaker #2

  Et on voit apparaître le fameux chien Idéfix pour la première fois dans cette version d'Astérix et Cléopâtre. Et une autre anecdote, avant ce dessin animé Astérix et Cléopâtre, Astérix et tous les personnages n'avaient que quatre doigts. On était un peu comme la souris Mickey Mouse.

• Speaker #3

  Parce que c'était beaucoup plus facile à dessiner selon UR2 lui-même.

• Speaker #0

  C'est étonnant, surtout quand on sait que Uderzo lui-même, c'est une anecdote qu'il a lui-même racontée à la télévision, il est né avec six doigts à chaque main. Étonnant,

• Speaker #2

  non ?

• Speaker #3

  C'est surprenant, c'est une information particulièrement déterminante pour la compréhension de notre émission.

• Speaker #0

  Alors, pour une fois que je dis quelque chose d'intelligent, merci professeur.

• Speaker #2

  Je vous remercie pour m'avoir invité. Tant qu'à faire, côté dessin animé, moi mon préféré c'était le fameux Les Douze Travaux d'Astérix.

• Speaker #0

  Oui, mais il n'est pas issu d'un album.

• Speaker #2

  Vous avez tout à fait raison.

• Speaker #3

  Une version originelle inspirée d'ailleurs des douze travaux d'Hercule, bien sûr. Ou d'Héraclès pour les hélénistes.

• Speaker #0

  Oui, c'est vrai qu'il y a des passages extrêmement drôles dans cette...

• Speaker #2

  Il y a ce petit côté satire sociétal. C'est ça. Et la fameuse maison... De l'administration. Où on devient fou et qui est une caricature de l'administration.

• Speaker #3

  Avec une dimension assez psychanalique. telles que les années 60 pouvaient nous réserver bien sûr. Donc monsieur Pyradonis, racontez-nous un petit peu votre activité.

• Speaker #2

  Ah, écoutez, moi je suis archéologue, scaphandrier, et je suis assez spécialisé en architecture et en cartographie.

• Speaker #3

  Mais ça vous permet de gagner votre vie quand même.

• Speaker #2

  Ah bah tout à fait, c'est-à-dire que... Je retrouve des poteries au fond du

• Speaker #3

  Nil. Qui est-ce qui vous paye ?

• Speaker #2

  Ce sont parfois des fondations privées.

• Speaker #3

  Vous ne volez pas des trésors quand même archéologiques ?

• Speaker #2

  Non, mais par exemple, j'ai retrouvé récemment au fond du Nil un plat en argent.

• Speaker #3

  Oh, formidable !

• Speaker #2

  Ce qu'il faut comprendre, c'est que même encore aujourd'hui, on aurait l'impression qu'on se débarrasse d'objets... Aujourd'hui on peut retrouver des voitures, des carcasses de vélos,

• Speaker #3

  des amphores,

• Speaker #2

  mais c'est souvent le fait de jeter dans le lit d'une rivière ou d'un fleuve, c'est souvent un objet qu'on est obligé de se débarrasser pour éviter d'être embarqué par la police, c'est plus un objet avec regret.

• Speaker #3

  À la vaisselle par exemple.

• Speaker #2

  Tout à fait, tout à fait. Et donc, ça me permet, moi, de... de reconstituer finalement une sorte d'histoire des trafics celtes en Méditerranée. Donc je peux modéliser comme ça les flux de circulation économiques et culturels de Gaulois, mais de Jules César jusqu'à nos jours.

• Speaker #3

  Oui parce que fondamentalement ce qu'on appelait les Gaulois étaient des celtes évidemment. Oui,

• Speaker #2

  les chevelus comme on le dit.

• Speaker #3

  C'est ça, donc les Gaulois étaient qualifiés ainsi par les Romains. Oui,

• Speaker #2

  alors force, courage, bravoure, bagailleur. bagarreurs quand même, mais c'est ce qui caractérise ces celtes. Des cheveux longs, très blonds quand même en majorité.

• Speaker #0

  Et les moustaches, non ? Alors ça,

• Speaker #2

  c'est peut-être un peu le mythe.

• Speaker #0

  Une légende, c'est ce qui me semblait.

• Speaker #3

  Alors après, Obélix était roux quand même, avec des couettes.

• Speaker #2

  Je ne l'ai pas connu.

• Speaker #0

  Oui, alors que le professeur, je vous rappelle que je ne dirai rien. Écoutez, merci beaucoup pour cet éclairage sur votre profession. Fort intéressante. J'aimerais maintenant que nous passions au pitch du film, professeur, vous vous lancez ?

• Speaker #3

  Eh bien, avec plaisir. Cléopâtre, donc évidemment la reine d'Egypte, décide pour prouver à Jules César la grandeur de la civilisation égyptienne de construire... vers un palais en plein désert en l'espace de trois mois.

• Speaker #0

  Trois mois ?

• Speaker #3

  De trois mois, bien sûr ! Pour cela, elle fait appel à l'architecte Numéro Bis. Ce choix déplait fortement à l'architecte royal, à mon beau-fils, jaloux de n'avoir pas été désigné pour mener à bien le projet. Numéro Bisse, inquiet du délai extrêmement court, trois mois, dont il dispose, décide de se rendre... en Gaule pour demander de l'aide à un vieil ami, le druide gaulois Panoramix, détenteur du secret de la potion magique ainsi qu'à ses amis Astérix et Obélix. Les trois gaulois accompagnent Numérobis à Alexandrie où ils devront déjouer les malignances d'un mon beau-fils des Romains. Car si Numérobis ne termine pas à temps, il sera jeté au crocodile sacré. Panoramix, Astérix, Obélix et Idéfix vont aider les Mérobis à construire le palais dans les temps.

• Speaker #2

  Oui, il faut dire que... Très bon pitch, professeur. Après Astérix et Obélix contre César, qui était le premier film en live action, comme on dirait les jeunes de maintenant. Donc c'est un film de Claude Zidi. Et là, le... Pour la première fois, le film ne débute pas dans le village gaulois, mais tout à fait directement en Égypte.

• Speaker #3

  Mais tel que le script de la bande dessinée le décrivait.

• Speaker #2

  Mais tout à fait.

• Speaker #3

  La bande dessinée ne démarre pas dans les villages des Gaulois. Elle démarre dans la cour de Cléopâtre.

• Speaker #2

  Dans la continuité des tomes, de toute façon, ce n'est que le sixième. Tout à fait. Astérix et Cléopâtre.

• Speaker #3

  Et le plus scénarisé finalement.

• Speaker #0

  Certainement. Celui qui essaye de se déengoncer de problématiques finalement situationnelles, d'être toujours dans les codes d'armor, tout ça.

• Speaker #1

  Mais quelque part, il essaie de se transcender aussi, de devenir un objet culturel à part, de se singulariser. La bande dessinée, en fait, était publiée dans les différents magazines, Spirou, Pilote et autres. Et l'idée aussi, c'était de feuilletonner un petit peu la bande dessinée. Et là, l'idée d'Astérix et Cléopâtre, c'était de créer un objet unique, du début à la fin, avec une cohérence scénaristique, bien sûr.

• Speaker #0

  Vous m'excuserez, j'ai un peu le mal de mer. On a embarqué, là ?

• Speaker #2

  Ah oui, j'ai oublié de vous prévenir. Autant aller directement sur les rives du Nil.

• Speaker #1

  Nous sommes sur une felouque d'ailleurs.

• Speaker #2

  Nous y serons mieux et il y aura un petit peu d'air.

• Speaker #1

  Alors c'est bien ça, pour le mal de mer, il suffit de ne pas y croire et vous verrez, vous en sortirez très bien.

• Speaker #0

  D'accord.

• Speaker #2

  En ce qui concerne le film, il semblerait que Derso n'ait pas vraiment apprécié la petite distance qu'il y a mis Alain Chabat.

• Speaker #0

  Alors certainement que, moi je trouve que les deux auteurs originaux de la bande dessinée ont mis tout leur cœur, tout leur... dans ce dessin animé et Chabat a voulu vraiment être fidèle à la bande dessinée. C'est peut-être de là que vient le Delta.

• Speaker #1

  Alors on peut aussi faire l'analogie avec Peter Jackson qui était un fan inconditionnel de Tolkien Alain Chabat était un fan inconditionnel de René Goscinny Il n'a jamais trahi à aucun moment sa philosophie et son mot et il était évidemment complètement conquis par Astérix et Chéopâtre Merci.

• Speaker #0

  Et quelque part, Chabat a voulu faire une suite au premier film de Zidi. Donc il y a toujours Gérard Depardieu et Christian Clavier, et qui sont peut-être au top de leur forme sans être dans l'excès.

• Speaker #1

  Dans la retenue et dans la mesure, ce qui ne caractérise pas forcément Gérard,

• Speaker #2

  bien sûr. Ni l'un ni l'autre. Et Christian aussi.

• Speaker #0

  Mais le reste du casting va être excellent. Commencer par la lumineuse. Monika Bellucci, la sublissime,

• Speaker #2

  quelle naissance,

• Speaker #0

  quelle descente de rein,

• Speaker #1

  Alain Chabat bien sûr,

• Speaker #0

  Gérard Darmon exceptionnel, Edouard Baer, Dieu donné,

• Speaker #1

  le délicat Claude Riche en panoramix tout en retenue,

• Speaker #2

  la classe, la grande classe.

• Speaker #0

  Et puis c'est vraiment des bonnes idées dans la mise en scène, dans l'humour, il y a plusieurs grilles de lecture mais les enfants accrochent tout de suite. Et il n'y a pas de malaise, pas de malentendu.

• Speaker #2

  Voilà, comme l'est la bande dessinée. Ce que se souhaitait Goscinny et Dierzo aussi.

• Speaker #1

  Un film à sketch très efficace et particulièrement drôle. Parce que ce film est drôle, il faut quand même le signaler.

• Speaker #0

  Et des dialogues qui vont devenir cultes. Et percutants bien sûr.

• Speaker #2

  Merci messieurs pour cet échange passionnant. Je vous propose maintenant une respiration musicale. Vous allez rire. Directement inspirante pour notre thématique de ce jour. C'est les bangles. Et cette fois-ci, elles interprètent un Walk Like an Egyptian. Ne cherchez pas à changer de station, vous êtes bien sûr Ucronia, Ucronia, les chroniques du temps latent. Alors messieurs, le film déroule toute une palanquée de méchants. Sommes-nous ici dans une démonstration de, comment dirais-je, méchanceté polymorphe ? Avec le professeur, nous avons plusieurs fois remarqué que pour combattre un méchant, il faut... un monstre, pardon. Pour combattre un monstre, il faut parfois être un monstre. Est-ce que ça peut, là, s'appliquer à cette histoire d'Acerix et Obélix ? Qu'en pensez-vous ?

• Speaker #0

  Ce film, c'est quand même une satire de la société. Et face aux plus puissants, et César en particulier, il faut être surhumain pour pouvoir vaincre ce César. Alors il y a César, il y a Amon Bofis, il y a Menu Best of Plus, il y a Barbe Rouge, il y a des régions entières de Romains. Ce qui est beau quand même dans ce film, c'est qu'au lieu de dépeindre la fatalité désespérante, de la défaite. d'un siège face aux Romains, on va plutôt retenir ici la beauté, l'amitié, le faire ensemble pour le mieux de tous.

• Speaker #2

  Et contrairement à la BD qui tourne essentiellement autour des héros, Astérix et Obélix, ici les acteurs principaux sont presque éclipsés par les rôles secondaires, ce qui ajoute davantage d'ailleurs aux comiques du film.

• Speaker #0

  Oui, ça nous permet d'observer une sorte de respiration un peu identitaire sur ces héros, pour éviter que ça sature le comique sur Astérix et Obélix. Et c'est vrai que ça donne une respiration. Alors après,

• Speaker #1

  ça reste quand même un film à sketch. Donc il s'agissait d'avoir des interprètes particulièrement doués pour pouvoir réaliser des séquences humoristiques, drôles, et avec l'inénarrable Jamel Debbouze, quand même, qui éclabousse en fait le film de son talent.

• Speaker #0

  Oui, et puis moi je pense à cette vision de Cléopâtre qui est sublimée comme dans la littérature française. On a l'évocation de la beauté physique avec des hyperboles nombreuses, des costumes qui la mettent en valeur, en sensaire. Et ça a été un énorme travail de costumier autour de... des créations originales Pour Monica Bellucci

• Speaker #1

  Avec pour la première fois d'ailleurs un tournage qui a eu lieu au Maroc et essentiellement dans des studios à côté de Marrakech notamment produits aussi en partie par Jamel Debbouze

• Speaker #0

  Avec une particularité c'est qu'ils avaient fait des bijoux presque en or peut-être pas en pierre précieuse mais du coup vu qu'ils faisaient 50° ça brûlait la peau des acteurs de porter ses bijoux.

• Speaker #2

  C'est jamais bon, ça.

• Speaker #0

  Pour en revenir à Cléopâtre, ça en fait un réel objet du désir, une sorte de divinité.

• Speaker #1

  D'ailleurs, ne disons pas que si le nez de Cléopâtre eût été moins long, la face du monde aurait été changée.

• Speaker #2

  C'est beau quand vous le dites, professeur.

• Speaker #0

  Et puis, moi je trouve qu'elle est à la fois séductrice, mais pas tentatrice. Parce qu'elle est vraiment, elle semble amoureuse d'eux. de César même si c'est Antoine dans la réalité.

• Speaker #1

  Et de César également, puisque Césarion est son fils.

• Speaker #2

  Oui, elle a eu une petite aventure quand même avec Jules.

• Speaker #1

  C'est tout le problème d'ailleurs de Cléopâtre, c'est que c'est une grande séductrice de consuls romains. Et elle a réussi à retourner Rome contre Rome, il faut le dire quand même.

• Speaker #2

  Alors moi je ne la vois pas comme une grande séductrice, c'est une fine stratégie. C'est qu'elle a su aussi manipuler les hommes.

• Speaker #1

  Alors manipuler, contrôler, ce qui fait aussi partie du jeu de la séduction, cher Pédélope.

• Speaker #0

  Et puis il y a ce petit côté orgueilleux qu'on voit, qui est un beau pastiche dans le film, où elle va casser à répétition des vases jusqu'à ce que ça la soulage un peu.

• Speaker #1

  De sa colère contre César, puisque César, invité à Alexandrie, se prend pour le consul d'Alexandrie. Pour le conquérant,

• Speaker #2

  alors qu'en fait...

• Speaker #1

  Il n'a qu'une délégation.

• Speaker #2

  Et puis il est invité, toléré par

• Speaker #1

  Cléopâtre. Qui lui fait remarquer d'ailleurs ses origines hélénistiques.

• Speaker #0

  Donc c'est là où on voit bien la richesse des références culturelles, jusque dans ce film qui est une adaptation de bande dessinée.

• Speaker #1

  Alors qui est véritablement d'ailleurs la référence de René Goscinny, puisque si on s'attache de près quand même à la lecture de tous les acérix obélix... fait en collaboration entre Albert Uderzo et Goscinny, les références culturelles sont extrêmement précises. Les villes françaises sont avec les non-romains. La plupart des références culturelles romaines sont adaptées également à la vie française de l'époque des années 60-70. La correspondance de la plupart des événements culturels, typiquement le Tour de Gaulle, qui représente le Tour de France cycliste, et qui est, au regard de René Goscinny, se caractérise par un tour de France gastronomique. Qu'est-ce qui n'est pas plus français que la gastronomie, bien sûr ? Tout à fait. La nourriture.

• Speaker #2

  Beaucoup de jeux de mots qui sont extrêmement référencés. Moi, je me souviens, par exemple, dans Les Lauriers de César, où Astérix et Obélix se sont dans la foule, et on voit César qui arrive, en conquérant, avec derrière lui des barbares qu'il a capturés, qui sont donc attachés à son char avec des chaînes, etc. et Un des barbares, qui se trouve être roux, applaudit le faste avec lequel César est accueilli. César se retourne et fait un grand geste de la main. Assyrique se demande à un des quidams qui est dans le public, mais que fait César ? Il affranchit le rubicon. Alors moi, il m'a fallu quand même quelques temps pour comprendre le jeu de mots.

• Speaker #1

  Jeu de mots sublime.

• Speaker #2

  Toujours des références hyper pointues chez René Gossigny.

• Speaker #0

  C'est l'habileté, la richesse de la langue. C'est ça qui est bien dans cette dimension un peu discursive.

• Speaker #2

  Et je pense que Chabin est hautement admiratif de cet humour pointu.

• Speaker #1

  Et cette triple lecture finalement des œuvres de René Goscinny qui s'adresse de façon assez simple et basique aux enfants et puis un petit peu plus évoluée aux jeunes adultes et même aux plus anciens d'entre nous qui sont capables de percer. la moindre subtilité de langage de la part de cet auteur maléfique, il faut le dire.

• Speaker #0

  Je pense qu'il a bien adapté au cinéma, à la pellicule. Quand César courrouxait par...

• Speaker #2

  Un peu ennuyé, vous voulez dire ?

• Speaker #0

  Il est acculé par Cléopâtre qui essaye de démontrer que les Égyptiens...

• Speaker #2

  Ils sont le plus grand peuple du monde. Et le plus grand peuple des peuples.

• Speaker #0

  Alors après,

• Speaker #1

  fondamentalement, César n'est pas courossé, César persifle. Et Cléopâtre est courossé, Cléopâtre s'énerve. Cléopâtre se fait voler les vases.

• Speaker #2

  Il n'y a rien méprisant quand même César.

• Speaker #0

  Tout à fait. Mais quand je pense que c'est bien adapté à la pellicule, le fait que les pyramides, ces petits trucs pointus, ils visualisent tout à fait. Ils voient le dessin de la pyramide avec le bruit et le dessin sur la pellicule. Je trouve super bien adapté.

• Speaker #1

  Mais les personnages secondaires, comme ce brave scribe Otis qui est capable d'avoir une... Une phrase absolument fantastique dans ce film.

• Speaker #0

  Il fait une description de son métier. C'est ça. Je crois qu'on l'a,

• Speaker #1

  professeur. On l'a, c'est formidable. Est-ce qu'on pourrait l'écouter, s'il vous plaît, Franquito Delboud ?

• Speaker #3

  Otis, mon scribe. C'est lui qui scribe tout.

• Speaker #4

  Imotez pas vous. C'est une bonne situation, ça, Scribd. Mais vous savez, moi, je crois pas qu'il y ait de bonnes ou de mauvaises situations. Si je devais résumer ma vie aujourd'hui avec vous, je dirais que c'est d'abord des rencontres. Des gens qui m'ont tendu la main peut-être à un moment où je ne pouvais pas, où j'étais seul chez moi. Et c'est assez curieux de se dire que les hasards, les rencontres forgent une destinée. Parce que quand on a le goût de la chose, quand on a le goût de la chose bien faite, le beau geste, Parfois, on ne trouve pas l'interlocuteur en face, je dirais, le miroir qui vous aide à... avancer. Alors ça n'est pas mon cas, comme je le disais là, puisque moi au contraire, j'ai pu et je dis merci à la vie, je lui dis merci, je chante la vie, je danse la vie, je ne suis qu'amour. Et finalement, quand beaucoup de gens aujourd'hui me disent, mais comment fais-tu pour avoir cette humanité ? Eh bien, je leur réponds très simplement, je leur dis, c'est ce goût de l'amour, ce goût donc qui m'a poussé aujourd'hui à entreprendre une construction mécanique, mais demain, qui sait, peut-être simplement à me mettre au service de la communauté, à faire le don de soi.

• Speaker #2

  Le casting de ce film est absolument génial.

• Speaker #1

  Alors faut-il le préciser,

• Speaker #2

  cette phrase est improvisée par Edouard Berre. C'est un spécialiste de l'improvisation pour ceux qui ont entendu ses émissions sur France Inter.

• Speaker #1

  Il n'est pas le seul, il y avait des artistes remarquables. On se souviendra aussi de Dieudonné qui a mal tourné depuis, mais qui était capable quand même de sentences et de réflexions. Et de phrases absolument hilarantes dans ce film où, à la charge d'un soldat romain, il essaye de pouvoir se justifier et...

• Speaker #2

  Il n'est qu'un soldat.

• Speaker #1

  Et de défendre la situation et la position de Rome dans une réplique absolument qu'il a rendue célèbre. Euh... Dans son ton de Dark Vadorus, bien sûr. Si on avait ça en magasin, bien sûr, ou pas.

• Speaker #5

  Avec des moyens pareils, moi aussi j'y arrive.

• Speaker #4

  Oh, ce n'est pas qu'une question de moyens.

• Speaker #5

  Si. Non. Si. Oh non. Si. Non. Si. Non. Non. Non. Non. Non.

• Speaker #2

  Excellent. Inoubliable. Le feu, là. Et accessoirement, outre les punchlines et ces dialogues extrêmement percutants, Jabba a aussi bien retenu l'esprit. de Goscinny dans ce qu'il avait de pointu dans la satire sociétale, comme par exemple la révolte des esclaves. Ça m'a rappelé furieusement l'épisode dans Les Douze Travaux, où il se retrouve dans la fameuse maison où se regroupe toute l'administration et dans laquelle on devient fou. La satire était assez délicieuse aussi.

• Speaker #1

  Qui rappelle également des films comme Brazil, évidemment de Thierry Guéliam. où l'administration finit par vous rendre complètement dingue, bien sûr. Et cette lutte des travailleurs égyptiens contre l'autoritarisme de Numérobis, dans une séquence audio absolument mémorable.

• Speaker #0

  Je dois avoir ça en magazine.

• Speaker #1

  Fantastique, lancez-nous ça.

• Speaker #0

  Hé ! C'est la fin de la pause !

• Speaker #5

  Allez, allez, bougez ! Au travail !

• Speaker #6

  J'ai rien dit. J'ai juste dit que c'est la fin de la pause.

• Speaker #7

  Pas content S'il vous plaît ?

• Speaker #5

  Oui ?

• Speaker #7

  Pas content Nous refusons de reprendre le travail lors de questions de continuer dans ces conditions, c'est intolérable !

• Speaker #3

  Pas content ! Calme-toi, calme-toi camarade. Pas content !

• Speaker #7

  Oh, oh !

• Speaker #3

  Qui est le responsable ? Rendez-vous quelqu'un pour communiquer avec moi.

• Speaker #7

  D'accord. Je serai à la voix de mes camarades pour vous faire passer le message. Je m'appelle Itinéris.

• Speaker #3

  J'écoute.

• Speaker #7

  Vous avez deux nouveaux messages. D'abord... Nous travaillons plus de 18 heures par jour, ce qui fait 36 heures en deux jours. Nous exigeons de passer à 35 heures.

• Speaker #8

  35 heures ça marchera jamais, ça va entraîner un tas de complications.

• Speaker #7

  Ensuite ! Pardon si je te coupe. Nous exigeons une diminution d'au moins 50%.

• Speaker #4

  Une augmentation, vous voulez dire ?

• Speaker #7

  Mais non ! Nous exigeons une diminution des coups de fouet. Nous recevons trop de coups de fouet. Certains de nos camarades souffrent de maux de tête terribles à cause des fois qu'ils claquent, ça leur fait la tête comme un gros char.

• Speaker #5

  Oui, et tant qu'on y est, à propos des repas, si vous pouvez accompagner des gentils d'un sanglier, ou deux, par exemple.

• Speaker #3

  Non, non, non, non, si je diminue les coups de fouet, vous travaillerez plus lentement et Palais ne sera pas terminateur. Et moi, oh, pas pour Croco ! Ça suffit,

• Speaker #5

  numéro 8. Et tu n'irais sans raison. Ne pas se laisser faire.

• Speaker #2

  Splendide, sachant que la révolte, c'est quand même Amon Bofis qui la déclenche. Vous voulez ça ? Non, non, c'est quand même croquignolet.

• Speaker #1

  Amon Bofis qui est interprété par le fantastique Gérard Darman, architecte plutôt doué quand même.

• Speaker #0

  Qui aura eu un prix.

• Speaker #1

  Oui, qui finalement est peut-être même plus doué que son adversaire de l'époque numéro 10. Mais qui, effectivement, n'a qu'une obsession de voir la fabrication de ce temple échoué. Et notamment en supprimant l'accès aux pierres qui permettent de fabriquer ce fameux temple. Ces pierres qui permettent de fabriquer un palais, bien sûr.

• Speaker #2

  Être carriériste, ça ne date pas du XXIe siècle.

• Speaker #1

  Oui, mais sans pierres.

• Speaker #5

  Du sud, le Nil, débrouille-toi pour que ces pierres n'arrivent jamais au chantier. Pas de pierres, pas de construction. Pas de construction, pas de palais. Tiens, voilà de l'or pour régler cette histoire. S'il y a trop, tu me ramènes la monnaie, hein ?

• Speaker #2

  C'est énorme, c'est énorme à chaque fois, je suis mort de rire. Écoutez, messieurs, merci beaucoup pour cet échange captivant. Et puis, merci, évidemment, à notre technicien d'avoir retrouvé les extraits. Alors que le professeur, vous demandez toujours les choses à l'improviste aussi. Oui,

• Speaker #1

  mais il est capable de tout, ce Franck Hilton d'Elwood.

• Speaker #2

  C'est vrai. Je vous invite pour un nouveau voyage créatif. Et cette fois avec, on commençait déjà à l'incontournable, Plastique Bertrand pour le titre. Astérix est là, musique Vladimir Kosma.

• Speaker #0

  Avec César, t'auras pas d'Oscar. T'as l'air romantique, mais ta Rome est en toque. Arrête ton cirque, c'est pas toi qu'on croque. Pour les chenères, tu rames, c'est la galère. Et pendant qu'à Rome, ils l'ont dans le... Astérix est là Seul contre les vieux Contre l'odieux César Avec César Tu cherches la bagarre T'as qu'une idée fixe Mais tu oublies Obélix Arrière Satan Ancien combattant En jupe en péplum T'as le loup qui dégomme Et pendant qu'ils jouent Aux cow-boys et aux indiens Ils en prennent des coups C'est romain C'est pour ce qu'ils sont fous C'est les boys italiens Ils en perdent

• Speaker #1

  Musique Ne changez pas de fréquence, vous êtes bien sur Ukronia, les chroniques du temps latin. Alors messieurs, j'aimerais que nous évoquions, puisque on l'entend, la musique, la musique chez Astérix, le celt, comme vous disiez si bien professeur.

• Speaker #2

  Tout à fait. Tout à fait.

• Speaker #1

  Rappelons que c'est Vladimir Kosma qui composa la musique des premiers dessins animés.

• Speaker #3

  Alors, pas tout à fait, si vous me permettez.

• Speaker #4

  Mais tu ne te permets rien du tout. Tu vas déjà nettoyer cette vilaine peau et tu te permettras quelque chose.

• Speaker #3

  Benoît Poudvard sortait de ce corps. Non, Kosma, il va créer une première musique en 1986 pour Astérix, chez les Bretons. En fait, c'est le compositeur Gérard... Calvi, qui est l'inventeur du thème d'Astérix, celui qu'on a entendu juste avant. Donc c'est un thème qu'il avait composé au départ pour une série radiophonique, enregistrée à la maison de la radio, avant les grandes transformations. Et c'est un thème culte qui va arranger presque à toutes les sauces, avec du corps de chasse, du violon, des percussions...

• Speaker #4

  Il y a quand même une histoire entre René Gosciné et la musique, évidemment. L'un des personnages les plus redoutables d'Astérix Oblix, est assurance de risque. Qui quand même a un barde. Le barde. Donc il est censé amener quand même de la joie et d'allégresse au village. Passe son temps à être baïonné parce qu'il chante comme une casserole. Ce qui est quand même assez redoutable comme la composition d'un personnage. Et d'ailleurs, le premier film animé d'Astérix et Kylopâtre voit quand même des séquences de... de chants et de musiques absolument étonnantes, et notamment cette scène d'Aubin avec Cléopâtre et son lion qui fait venir cet animal absolument incroyable, accompagné de son porteur avec un accent tout à fait singulier. J'imagine qu'on doit avoir quelque chose dans nos bandes sonores disponibles, peut-être ? Mais alors après ce fameux lion de Cléopâtre...

• Speaker #1

  C'est pas un guipard plutôt ?

• Speaker #4

  Alors, ça y ressemble beaucoup. Ou une lionne, je dirais, puisque c'est un lion sans crinière, quand même. Ou un gros chat, peut-être.

• Speaker #1

  Je vérifierai.

• Speaker #4

  Oui. Donc ce lion de Cléopâtre, de majestueux, qui vient quand même accompagner Cléopâtre dans son bain de lait, puisque cette brave reine d'Égypte... se baignait tous les matins dans du lait d'anais.

• Speaker #1

  Je vous laisse imaginer. C'est bon pour la peau.

• Speaker #4

  Oui, mais il faut les traire quand même, les anais, tous les matins. Donc ça prend quand même un temps.

• Speaker #1

  C'est pas pour ça qu'elle avait des esclaves ?

• Speaker #4

  C'est pas faux. Elle mangeait d'ailleurs tous les jours une cuillère d'or. Ah !

• Speaker #1

  Oui,

• Speaker #5

  dans un grand bol de strychnine, le délire de la morphine fait-il dire à la casserole un bon verre de pétrole ? Oh, je vais en mettre deux.

• Speaker #1

  Quelques gouttes de cigule, de la bave de françois, un soupion coupé de trésor... Là on est loin du cake d'amour, on est bien d'accord ?

• Speaker #4

  Alors c'est la fameuse scène où Amon Boffi se prend cette décision funeste de tenter d'assassiner Cléopâtre avec un gâteau empoisonné qu'il attribue aux Gaulois, aux Celtes qui viennent à l'architecte Numérovis.

• Speaker #1

  Il tente de faire surtout accuser les Gaulois.

• Speaker #4

  Alors

• Speaker #1

  Sachant que les reines ne mangent pas directement les plats, elles ont des goûteurs.

• Speaker #4

  Exactement. Donc Amon Bofis est parfaitement au courant de l'étiquette royale égyptienne. Et il sait qu'à partir du moment où ce gâteau va être apporté à la reine, il sera goûté par son goûteur officiel, qui, pris d'une douleur terrible, va finalement risquer la mort. Il faut bien le dire, du fait d'Amon Bofis et de son acolyte capable. de créer un gâteau absolument horrible, mais tout ça et peu de choses par rapport au bain de Cléopâtre, j'imagine.

• Speaker #1

  Je pense que vous faites une petite fixation sur le bain de Cléopâtre, ou sur Cléopâtre peut-être.

• Speaker #3

  C'était une invention de Pierre Tchernia,

• Speaker #1

  cette chanson du bain de Cléopâtre. Je ne savais pas ça. Revenons-en quand même à la musique, parce que l'on s'égare, c'est la faute du professeur.

• Speaker #4

  Pas vraiment, puisque ce film, finalement, Astérix et Obélix et Cléopâtre, est un film aussi musical, il faut le dire.

• Speaker #1

  Oui,

• Speaker #4

  oui. Avec beaucoup de séquences, des séquences aussi autour de « Quand l'appétit va, tout va » , « Venez rendre hommage au mon vieux fromage » .

• Speaker #3

  Pour en revenir à la bande originale d'Astérix et Obélix, Mission Cléopâtre, un œil fou. quand même bien voir que c'est Philippe Charny qui va réaliser, composer. Il va y avoir un titre de Snoop Dogg. Et la bande originale va être tirée quand même à 180 000 exemplaires. Ah oui, succès !

• Speaker #4

  Alors il faut quand même le rappeler, Astérix Mission Cléopâtre est un carton au cinéma. La plupart d'ailleurs des acteurs sont des acteurs en vue et les séquences sont absolument incroyables.

• Speaker #1

  Il me semblait que j'ai vu passer une thèse de doctorat en musicologie, c'est vous qui m'en avez parlé je crois monsieur Pierre-Adonis, c'est Nathanaël Bergez c'est ça ?

• Speaker #3

  Oui, de la bande dessinée au dessin animé, la musique dans Astérix de 1959 à 2019.

• Speaker #1

  À Lyon 2 c'est ça ?

• Speaker #3

  Oui, tout à fait,

• Speaker #1

  il faut toujours se cultiver. Bon écoutez, merci messieurs pour ces échanges chaleureux, même les digressions du professeur. Embarquons maintenant pour une autre respiration musicale avec cette fois Rachida et son titre Yaraïa. Yaraïa Ne cherchez pas à changer de radio, vous êtes bien sûrs, Ucronia. Ucronia, les chroniques du temps l'attend. Alors là, je pense que tout le monde a reconnu la scène. Obligé, obligé. Et je trouve que ça colle parfaitement à cette séquence qui vous tient tellement à cœur, professeur. Le culte homatique. Et pourquoi rangez-vous ce film sous cette prestigieuse étiquette ?

• Speaker #4

  Le succès, bien sûr. Déjà... La bande dessinée, Astérix et Obélix, c'était carton assuré. Mais là, 400 millions d'exemplaires pour ce simple livre. C'est quand même colossal. Et alors, pour le cinéma, ce film a culminé jusqu'à 25 millions d'entrées. Ce qui est quand même colossal.

• Speaker #3

  Numéro 1 au box-office toute l'année 2002.

• Speaker #4

  Mais pas uniquement en France. Ce film a eu un succès également à l'étranger.

• Speaker #3

  Et quand même, même si on a dû attendre 25 ans une restauration, Je vous invite vraiment à voir le film en 4K ou en version restaurée, c'est une pure beauté de film.

• Speaker #4

  Tournage au Maroc, Jamel Debbouze, des play-out de stars, non vraiment tout est là, c'est drôle. Des décors,

• Speaker #3

  des effets spéciaux, très très bien fait.

• Speaker #1

  Des costumes, tout est grandiose. Même à votre époque. Le film a été acheté par Mirmax pour les

• Speaker #3

  Etats-Unis. Et puis ça a été un des grands succès des nuls et du cinéma français. Après Les Visiteurs, La Cité de la Peur, déjà les nuls.

• Speaker #4

  Alors qui était un succès d'estime par rapport à Astérix. Oui. Et puis ça a ouvert aussi la carrière d'Isabelle Lanty, de Dieu Donné, d'Edouard Baird. L'exposition était absolument parfaite.

• Speaker #3

  Et une équipe fantastique.

• Speaker #1

  Et le chef-op.

• Speaker #3

  C'est Laurent Daillon, l'un qu'on a pour Alain Chabat. C'est lui qui donne la couleur au film.

• Speaker #1

  Oui, un peu doré, c'est ça. Oui.

• Speaker #3

  Et puis une équipe qui a vraiment l'habitude de communiquer par le dessin, par les gestes, par les mots. Oui, Storyboard,

• Speaker #1

  il y a toutes les séquences.

• Speaker #3

  Et ce qui fait que, je pense à Robert Kéchichian, le deuxième réalisateur, et Louis Leterrier comme deuxième assistant.

• Speaker #4

  Des gags visuels, des réflexions très britanniques, finalement un film assez universel, n'est-ce pas Pénélope ?

• Speaker #1

  Oui, c'est ça, c'est un mélange de signes culturels. générationnelle, parce que là, pour le coup, il y en a vraiment pour tous les âges.

• Speaker #3

  Sans que ce soit incompréhensible.

• Speaker #1

  Et puis moi,

• Speaker #3

  je pense au fameux gag à répétition sur les difficultés pour les non-celtes de retenir les prénoms des Gaulois. Cascouillix, Tranquillix, Malcomix, Journal du X. Il y en a des tirades énormes et c'est beau. Et puis, c'est quand même un film qui va... Avoir un César des meilleurs costumes, Gérard Darmon, Jamel Debbouze nommé comme meilleur second rôle, Alain Chabat meilleur acteur européen au European Film Awards.

• Speaker #1

  De 2002 tout à fait.

• Speaker #3

  Et puis c'était un beau film.

• Speaker #4

  Un film à voir bien sûr.

• Speaker #3

  Et à revoir.

• Speaker #1

  Et à revoir en famille. Écoutez messieurs, merci beaucoup pour ces échanges intelligents et éclairants comme d'habitude. Merci cher professeur Michael McLaughlin.

• Speaker #4

  C'est un plaisir.

• Speaker #1

  Pour votre éclairage pointu comme le nez de Cléopâtre. Et merci encore monsieur Pierre Adonis pour votre participation.

• Speaker #3

  Merci à vous pour votre invitation.

• Speaker #1

  Pour conclure, chères auditrices, chers auditeurs, place maintenant à la magie d'Actu Cronia. Pour aller plus loin sur cette thématique, explorer votre côté gaulois, nous vous invitons à voir, revoir, visiter ou lire des oeuvres vous permettant de retrouver cette atmosphère, comment dirais-je, celte, nulienne, je ne sais pas comment il faut dire.

• Speaker #3

  Peut-être on peut dire les deux.

• Speaker #1

  Voilà c'est ça, ou les trois ou les douze. Ce film a donc dû attendre près de 25 ans, comme vous le disiez, et son anniversaire pour bénéficier d'une restauration de l'image hautement... Remarquable, l'édition Blu-ray 4K de chez Pathé qui est sortie en 2025. Procurez-vous ce bijou. Retrouvez Goscinny, Uderzo et Asterix Obélix, évidemment dans le tome 6, Asterix et Cléopâtre. Le scénario de Goscinny, le dessin d'Uderzo qui est paru, rappelons, en 1965. Toujours ces mêmes Goscinny et Uderzo, l'édition luxe du tome 7. Le combat des chefs, chez Hachette en 2025. Le dessin animé, ne l'oublions pas, c'est le petit chouchou de M. Piradonis. C'est les douze travaux d'Astérix, la version remasterisée en Blu-ray chez Citel Vidéo en 2018. Alors, il y a un livre pour en savoir plus, un livre de Philippe Durand, le dictionnaire insolité d'Astérix dans la collection Culture Populaire aux éditions Nouveau Monde, qui est sorti en 2021. Et pour découvrir... Ne l'oublions pas, d'où vient Chabat ? L'univers exceptionnel de Les Nuls. Nous vous invitons à vous plonger dans Les Nuls, le livre édition Canal+, chez Albin Michel, qui lui est sorti en 1990, mais il est toujours d'actu. René Chiche, Alain Chabat, Une vie de nul, qui lui est sorti chez l'Archipel en octobre 2026, qui va sortir en octobre 2026. Alain Chabat, Stefano Tamburini et Tatino Liberatore, Ranks l'intégrale sorti chez Glénat en 2014. En collectif, retrouvez Flûte Glaciale, Aime les Nuls qui est sorti chez Flûte Glaciale en 2013. Retrouvez également les dialogues complets du film culte de Michel Azanavisius, La classe américaine, les grands classiques chez Alary sorti en 2020. Emar Duchateney. qui lui sort René Goscinny, Au-delà du rire, aux éditions Azan, qui lui est sorti en septembre 2017. Et le livre audio La Sélection Cinéma, Vos Oreilles se font des films. Et ici, le discours de Fab Caro avec la voix d'Alain Chabat, qui est sorti chez Gallimard en 2025. Je vous conseille également un excellent documentaire, si vous ne le connaissez pas, et que vous souhaitez le découvrir, René Goscinny, Profession humoriste. qui est donc un documentaire de Michel Viott. Des films aussi à redécouvrir dans l'univers. Didier, bien sûr, la comédie d'Alain Chabat qui est sortie en 1997 avec l'excellent Jean-Pierre Bacry que j'adore, le César du meilleur premier film. Et évidemment l'incontournable La Cité de la Peur réalisé par Alain Verbeerian en 1994 qui a lui aussi une version restaurée en 2025 et sur la piste du Marsupilami en 2012. Et rappelez-vous ! On n'est pas forcément l'image que vous percevez de nous. Mesdames, Messieurs, c'est triste, je vais m'en aller doucement sur le Nil. C'est le moment de nous quitter. J'ai hâte de vous retrouver pour un prochain épisode d'Ukrainia. En attendant, vous pouvez nous écrire à l'adresse ukrainia1984.gmail.com. Retrouvez-nous en podcast sur toutes les plateformes, en particulier sur Ausha et sur le site de Radio Campus. Et pour les prochains épisodes en FM sur le 92.2, sur le DAB+, sur tous les postes modernes, en direct live sur le site www.radiodijoncampus.com. Ucronia, les chroniques du temps latin.