Comment transformer une vision en une série de succès ? Découvrez la rétrospective du premier semestre 2025 de Romzy Studio ! Le parcours de Roméo Moukagni, fondateur de la marque sénégalaise Romzy Studio, est une véritable masterclass d'entrepreneuriat et d'innovation. Ce premier semestre 2025 a été marqué par des réalisations exceptionnelles, faisant de Romzy un exemple à suivre pour toute marque ambitieuse : La Campagne "Skinprint" : Au-delà de la mode, un engagement social fort. Romzy Studio a lancé une campagne percutante contre la stigmatisation liée aux différences de peau, prouvant que la mode peut être un puissant vecteur de message et d'inclusion. L'Ouverture de la Boutique "Le Bois Sacré" à Dakar : Une opportunité saisie au culot ! Roméo nous raconte comment cette première boutique physique, née d'une intuition, est devenue un espace vivant et authentique, renforçant le lien avec la clientèle et dynamisant les ventes. Un témoignage inspirant sur l'importance de la prise de risque calculée. La "Skin Dress", produit iconique : Cette pièce emblématique a conquis les tapis rouges de Cannes et a été portée par la superstar Ciara en couverture de Rolling Stone Africa ! Un succès qui valide la vision universelle de Romzy Studio et sa capacité à faire rayonner le "Made in Africa" sans clichés. Roméo accompagné par Yann, son associé et son équipe démontrent que la résilience, l'authenticité et une communication stratégique sont les piliers d'une croissance durable. Ils prouvent qu'il est possible d'allier une créativité sans limites à une gestion pragmatique, même face aux défis. Ne manquez pas cette interview exclusive où Roméo partage les coulisses de ces réussites et les leçons apprises. Une source d'inspiration inestimable pour tous les entrepreneurs et passionnés de mode ! Voici le lien (https://smartlink.ausha.co/africa-fashion-tour/romzy-un-autodidacte-creatif-et-ambitieux) pour écouter la première interview de Romzy Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur. e. s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠<a target="_BLANK" rel="noopener" href="https://bit. ly/africafashiontour">Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Comment bâtir une marque de mode éthique et innovante ? Découvrez une masterclass inédite en entrepreneuriat et passion avec Samuel Sauthier (https://www.linkedin.com/in/samuel-sauthier-275071235/), cofondateur de Bandama Clothing (https://www.linkedin.com/company/bandama-clothing/) ! Dans le dernier épisode du podcast Africa Fashion Tour (https://www.linkedin.com/company/africa-fashion-tour/), il nous raconte un parcours unique et les secrets d'une marque qui réinvente le "Made in Africa". Loin des sentiers battus, Samuel a tracé un chemin original avec une transition inattendue de la Suisse à Abidjan, et de l'industrie du ciment à l'univers coloré du wax. L'importance cruciale de l'itération et du test : comment la "version 1" de Bandama a pavé la voie vers la maîtrise totale de la production? L'identité forte de Bandama : l'utilisation éthique du wax 100% coton d'Uniwax, des coupes intemporelles, le fameux Bomber iconique, et une stratégie anti-plagiat basée sur l'innovation constante. Sa vision de la distribution : au-delà du digital, la force d'une relation client authentique cultivée au cœur de leur atelier à Abidjan. La consécration aux Galeries Lafayette (https://www.linkedin.com/company/galeries-lafayette/) avec le pop-up "Africa Now" : une vitrine exceptionnelle qui déconstruit les clichés et propulse la mode africaine sur la scène mondiale. Samuel partage comment Bandama incarne une ambition qui va au-delà du design : celle de créer un impact positif, de célébrer la richesse culturelle et de prouver le potentiel entrepreneurial de l'Afrique. Je vous invite à découvrir l'histoire d'une marque pas comme les autres. Écoutez cette masterclass d'entrepreneuriat, d'authenticité et d'innovation ! Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Vous voulez percer dans l'univers de la mode, maîtriser le branding et la communication digitale ? Découvrez une masterclass inédite avec Madeleine Coumakh Diouf (https://www.linkedin.com/in/madeleinecoumakhdiouf/) alias Queen Serere, créatrice de contenus et experte en communication ! Dans le dernier épisode du podcast Africa Fashion Tour (https://www.linkedin.com/company/africa-fashion-tour/), elle partage ses clés pour faire rayonner les marques, notamment celles du continent africain. Forte de son expérience dans le luxe occidental et d'une immersion profonde dans l'écosystème africain, Queen Serere nous révèle : Pourquoi le digital est devenu le nerf de la guerre pour toute marque de mode, africaine ou non. L'art du storytelling : comment raconter une histoire authentique pour attirer, fidéliser et transformer une communauté en ambassadeurs. L'importance capitale d'un branding fort et cohérent pour se démarquer, même face au plagiat avec l'exemple éloquent de Sisters of Africa, une des 12 marques sélectionnées par les Galeries Lafayette (https://www.linkedin.com/company/galeries-lafayette/) pour le Pop Up Africa Now qui a démarré hier et se poursuivra jusqu'au 9 juillet. Comment les marques peuvent innover continuellement pour garder une longueur d'avance sur la concurrence. Le rôle crucial d'un service client irréprochable pour bâtir une confiance durable. Que vous soyez entrepreneur, créateur, ou simplement passionné par le marketing de la mode, cette interview est une mine d'or de conseils pratiques et inspirants. Queen Serere, à travers son agence et son rôle chez Ananse Africa, est la preuve vivante qu'une stratégie digitale bien pensée est le tremplin vers le succès global. Prêt(e) à transformer votre approche de la communication ? Écoutez cette masterclass de branding et de stratégie ! Les coups de coeur de marques africaines citées pendant l'épisode : Ibrahim Fernandez, Nadouchka Style, Romzy Studio, Parfait Ikouba, Nene Yaya, Maraz, So'Fatoo, Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Peut-on déconstruire les clichés du secteur de la mode et imposer une nouvelle narration pour la créativité africaine ? Koura Rosy Kane nous montre la voie. Koura Rosy Kane, strategist et fashion consultante, fondatrice de l'agence Platform. Freelance, elle travaille pour des cabinets de tendances telles que WGSN ou The Future Laboratory. Dans une industrie souvent enfermée dans des stéréotypes, Koura Rosy s'engage à briser les codes et à imposer une vision plus authentique. Elle nous offre une masterclasse inédite sur cette transformation cruciale dans le nouvel épisode du podcast Africa Fashion Tour. Loin des sentiers battus, son parcours atypique l'a menée des cabinets de tendance internationaux aux scènes créatives d'Afrique de l'Ouest. Là, elle affine son regard ethnographique, cultivant une expertise unique en "Fashion and Cultural Studies". À travers son agence Platform, elle amplifie les voix alternatives. Elle prouve que la mode se réinvente partout, hors du "Western gaze" et du "European gaze". Elle accompagne les marques indépendantes, de la recherche culturelle à la stratégie marketing. Koura Rosy dénonce la "censure" et le "lissage" des corps noirs. Elle expose le "tokenisme" et l'appropriation culturelle, plaidant pour un "changement systémique profond". Son engagement est personnel : elle veut que les futures générations ne subissent plus l'absence de représentation. Son expérience au Sénégal fut une révélation, lui inspirant des "espaces de discussion" physiques, comme à la Biennale de Dakar. Elle y invite des experts pour redéfinir les esthétiques endogènes. À terme, elle aspire à protéger légalement les biens culturels africains. Son but est d'assurer respect et juste rétribution, évitant toute dégradation. Koura Rosy Kane incarne cette génération de professionnels qui transforment l'industrie. Son travail est essentiel pour une mode plus inclusive, faisant bouger les lignes pas à pas. Le lien pour écouter cette masterclass inédite est disponible en commentaire ! Pour aller plus loin, voici le lien vers le site et le compte instagram (https://www.instagram.com/platform___/) de Koura-Rosy Kane (https://koura-rosy-kane.com/) Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Comment une artiste parvient-elle à préserver son intégrité artistique tout en bâtissant une carrière durable? Et si le secret était de ne jamais choisir entre passion et pragmatisme? Découvrez Roxane Manga, une artiste pluridisciplinaire d'héritage guadeloupéen, camerounais et français, qui incarne cette ambition audacieuse. Basée à Paris, Roxane déconstruit les clichés et façonne une vision nouvelle de la créativité africaine, à la fois authentique, engagée et profondément innovante. Le dilemme est universel pour les créateurs : comment pousser sa vision artistique sans sacrifier sa stabilité financière? Roxane nous offre une masterclasse inédite sur cette question cruciale. Loin du cliché de l'artiste maudit et isolé, Roxane est une véritable "artiste entrepreneure". Elle gère sa carrière avec un pragmatisme et une polyvalence impressionnants. Ses revenus proviennent de multiples sources, incluant des ateliers, des rôles de directrice artistique pour des marques comme Iamisigo et d'autres projets variés. Elle est la preuve vivante qu'on peut être "cheffe d'orchestre" de sa propre création et de son business.   Elle nous partage comment elle concilie sa pratique artistique profonde, nourrie par son identité multiculturelle et son projet "Noir(e)s" – une série d'installations immersives conçues comme des espaces de répit et de communion pour les femmes noires – avec les réalités économiques. Roxane est l'illustration parfaite de l'artiste contemporaine entrepreneur, gérant sa communication, sa logistique, sa présence sur les réseaux sociaux et son site internet.   Son ambition ultime? Créer un espace culturel holistique en Afrique, une "grande maison" pour mettre en valeur les savoir-faire des différentes communautés noires et réapprendre les langues ancestrales. Une vision qui prouve qu'il est possible de rêver grand sans compromettre son art ni son style de vie. Pour aller plus loin, Instagram de Roxane (https://www.instagram.com/mbanga.mbanga.mbanga/) Site internet de Roxane (https://roxanembanga.fr/) Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Découvrez l'histoire du Laboratoire Château Rouge avec Christine Chauville, sa directrice ! Bien avant que la diversité ne devienne un enjeu marketing, une marque française a cherché à répondre les besoins uniques des peaux mates, noires et métissées. Son secret ? Bien avant que l'industrie de la beauté ne prenne le virage de la diversité, Laboratoire Château Rouge, fondé par les pharmaciens Claude et Jackie, a osé s'engager. Leur vision ? Développer une gamme de soins dermatologiques de qualité, spécifiquement pensée pour les besoins uniques des peaux noires et métissées. Dans cet épisode, Christine Chauville, docteure en pharmacie et experte en marketing, nous révèle : L'histoire inspirante de la marque, née d'une observation terrain des besoins non satisfaits de leur clientèle. Comment Château Rouge, un nom qui évoque un quartier parisien multiculturel, est devenu un symbole d'authenticité et de fierté. L'expertise scientifique derrière des formules uniques, privilégiant les ingrédients d'origine naturelle (90 à 95%) et rigoureusement testées sur les phototypes 4 à 6. Les spécificités des peaux mélanisées (sensibilité aux taches pigmentaires, déshydratation, aspect grisâtre) et l'engagement de la marque à y répondre. La communication authentique et inclusive qui a toujours caractérisé la marque, valorisant toutes les beautés. Une success story incroyable pour une marque qui a toujours eu une longueur d'avance et qui continue d'écrire l'histoire de la beauté inclusive. Pour aller loin Le site Laboratoire Château Rouge (https://chateaurouge.net/) Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les que stions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Youssouf Camara est le directeur de la Maison de l'Afrique, une institution au statut unique puisque à la fois française et panafricaine, dont l'ambition est de contribuer à la structuration et au déploiement d'initiatives de développement. De ses jeunes années en Côte d'Ivoire aux comités de direction de grandes entreprises françaises, son histoire est celle d'une ascension, d'une conquête, mais aussi d'un retour aux sources. A travers son rôle de Directeur Général de la Maison de l'Afrique, il œuvre concrètement à Mettre en lumière l'expertise et le talent africain, dans la mode, le design, l'art et bien d'autres secteurs clés. Révéler les clés du succès dans la gestion des entreprises Développer des projets d'expansion et de collaboration entre l'Afrique et le reste du monde, ouvrant ainsi de nouvelles perspectives de croissance. Maitriser la chaîne de valeur de la promotion culturelle, en valorisant les savoir-faire locaux et en créant des plateformes d'envergure. S'engager à transmettre son savoir-faire et à former la prochaine génération de leaders et d'entrepreneurs africains. Cette interview est une véritable masterclass pour qui ambitionne de développer une initiative florissante sur le continent africain Pour aller plus loin, Porteurs de projet, cliquer ICI (https://www.lamaisondelafrique.com/a) pour présenter vos projets à la Maison de l'Afrique Projet Culture Pagne (https://www.lamaisondelafrique.com/culturepagne) Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Quelles sont les erreurs à éviter et les opportunités à saisir pour créer une marque de parfum africaine qui conquiert le marché international ? Richmond KOFFI (https://www.linkedin.com/in/richmond-koffi-70ba4b59/) est un entrepreneur visionnaire qui a su imposer le marketing olfactif en Côte d'Ivoire et qui se lance aujourd'hui à la conquête de l'international. Dans cette interview, il dévoile : Son expertise en parfumerie de niche et marketing olfactif Les secrets de son succès auprès de grands comptes (hôtels, banques, UNESCO...) Ses projets d'expansion en Europe, aux États-Unis et au Moyen-Orient Sa démarche de maîtrise de la chaîne de valeur, de la culture des matières premières à la création des parfums Son engagement à transmettre son savoir-faire et à former la prochaine génération de parfumeurs Ne manquez pas cette interview inspirante ! Cliquez sur le lien en commentaire pour découvrir les clés du succès d'une marque de parfum africaine à l'international Pour aller plus loin, découvrez le site internet (https://www.richkoff.com/) de la marque Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Comment une créatrice française a-t-elle trouvé sa voie en valorisant le savoir-faire marocain ? Il y a 10 ans, Angeline Dangelser (https://www.linkedin.com/in/angeline-d-5a7aab1b/) a quitté la France et ses expériences dans de grandes maisons de mode pour s'installer à Casablanca. Fascinée par la richesse de l'artisanat local et la créativité des designers marocains, elle a fondé Label Oued (https://www.instagram.com/label.oued/?hl=fr), un collectif unique en son genre.   Découvrez le parcours de cette créatrice de mode française installée à Casablanca, et son initiative : le collectif Label Oued.   Dans cet épisode de podcast, Angeline partage : Son expertise acquise au sein de grandes maisons de mode françaises   Sa fascination pour la richesse de l'artisanat marocain   Sa vision de Label Oued comme un catalyseur de collaborations entre créateurs et artisans   Son engagement à structurer et dynamiser l'écosystème de la mode au Maroc   Ses projets pour l'avenir, notamment l'ouverture d'un tiers-lieu dédié à la création   Une véritable masterclasse pour tous les acteurs et passionnés de mode, de création et d'entrepreneuriat culturel. Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Comment Elna Edimo révolutionne la création de contenu avec l'intelligence artificielle éthique ? Elna Edimo est une entrepreneure, experte en communication avec 15 ans d'expérience, fondatrice de Nu Voice (https://www.instagram.com/nuvoice_ia/), une agence créative d'un nouveau genre.   Passionnée par l'innovation et les nouvelles technologies, elle a développé une expertise pointue en intelligence artificielle, allant jusqu'à créer sa propre "pipeline IA".   Dans cet épisode du podcast Africa Fashion Tour, Elna Edimo nous raconte de ses débuts dans la communication pour des marques de mode et beauté, à sa plongée dans le monde de l'IA.   Elle nous dévoile comment Nu Voice utilise l'IA pour offrir des solutions de création de contenu innovantes et performantes, tout en mettant l'accent sur l'importance d'une approche éthique.   Un échange passionnant qui explore les enjeux de l'intelligence artificielle dans l'industrie de la création et la vision d'une entrepreneure qui façonne l'avenir de la communication visuelle. Africa Fashion Tour poursuit chaque semaine l'exploration des industries culturelles et créatives africaines avec des interviews d'entrepreneurs passionnés qui s'interrogent sur les questions de diversité et de représentation. Chacun des invités du podcast est passé du questionnement à l'action pour proposer des solutions concrètes, des business model vertueux pour promouvoir l'Afrique à travers les soft power. J’en profite pour remercier les auditeur.e.s de plus en plus nombreux de ce podcast. Pour découvrir en avant première les dernières interviews et analyses de l'écosystème de la mode africaine, abonnez-vous à la ⁠⁠⁠Newsletter Africa Fashion Tour⁠⁠⁠. (https://bit.ly/africafashiontour) Et, pensez à vous abonner et à laisser un commentaire sur Apple Podcast et Spotify, l’impact de ce petit geste pour la visibilité du podcast est immense A très vite en Afrique ou ailleurs Ramata Diallo  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.